Al escuchar "director de arte", en lo primero que se podría pensar es en alguien que se asegura de que las imágenes sean bonitas y el sonido agradable (o terrorífico, si es el caso). Sin embargo, el deber de estos genios va muchos más lejos, su visión del juego es quizás una de las más importantes, ya que desde el principio deben tener claro cómo va a ser, para de esa forma crear todos esos pequeños detalles que lo pueden hacer crecer de un pequeño sueño a una idea multimillonaria.
Si bien su talento es imprescindible, funcionan como una especie de catalizador donde todas las ideas del personal convergen y se vuelven coherentes dentro de una misma línea de pensamiento; a partir de esto se trabaja con una meta en común, dando clara identidad a cómo se verá el juego cuando esté terminado.
Eso no significa que no utilicen su propio talento, un buen director de arte sabe tomar la idea de cómo utilizar una textura o algún elemento y desarrollarla mediante su creatividad, posiblemente una de las cualidades fundamentales que deben poseer estos artistas. Con esta conjugación de actividades es posible explotar cada pequeño detalle y convertirlo en algo maravilloso e impactante.
Aún cuando pareciera que están viviendo en una época dorada donde se les considera genios de la industria, existen personas que están en desacuerdo, como Moby Francke, director de arte de Team Fortress 2, quien alguna vez expresó su descontento con la monotonía en la que están cayendo los videojuegos y la falta de creatividad para utilizar tantos factores: “Creo que los videojuegos están en su infancia en términos de estilo de arte, estamos tratando con 4,000 años, en serio, de arte y diseño conceptual, no se utilizan y la industria se queda en un género donde ha estado desde la década de 1980 hasta la fecha, es todo lo que adoptan”. Eso habla del potencial por explotar que es responsabilidad, nada más y nada menos, que de los directores de arte.
Una vez que la imagen es clara, deben transmitirla a todo el personal, desde el equipo de producción hasta la gerencia y los publicistas, quienes pueden buscar formas para aprovechar dicha imagen y hacerla incluso más atractiva para el público. Por eso la mente de estas personas debe tener un concepto claro del producto final, pues de otra manera el resto del equipo trabajaría en detalles o elementos que al final parecerían piezas de diferentes juegos.
Comentarios
¿Qué mejor que estar con tus cuates acompañado de unos vinitos, para dejar fluir la "creativida"?
¡¡¡ Arte pura !!!
Pero tardan más en mejorarlo que en "Imaginarselo".
Les van agregando mas detalles que tengan mas con su forma de ser y de pensar.
Por ejemplo, Drake de Uncharted 2 , al principio iba a tener una playera q tenia Naughty Dog y ya. Pero le pusieron su playera sucia, medio rota de explorador , y asi mejoró su "primera impresion".
me vale cuanto tarden, con tal de ke este chilo, y tambien el juego ni modo de ke este bien chingon el personaje y con los escenarios de yoshi story XD
aaaah kiero ser uno de ellos
cuello jejeje
Y no creo que nesceciten un churro xD
yo toda la vida e sido fan de Adrian Carmack y Kevin Cloud, los diseñadores principales de id software.
Tambien de Tetsuya Nomura xD
http://www.levelup.com/foros/15/Juegos-en-General/20135/Arte-visual-en-un-juego/
puedo mencionar algunos juegos donde el director de arte es la medula espinal del videojuego:
*Chrono triger
*Final Fantasy (esos son varios, por que ultimamente parecen que se estancaron)
*bio shock
*No more heroes
*killer 7
por mencionar algunos que me llegaron a la mente...
Con el arte se forma un pilar mas para que un juego sobrepase las espectativas.
Los personajes son otro detalle ya que primero se tiene que crear y luego actualizarlo una y otra vez para que quede con los estandares de lo establecido en el juego.