Lo más curioso de todo es que la noticia llega cuando faltaban pocas semanas para que el nuevo título de la saga estuviera disponible. Por fortuna, no se trata de un retraso demasiado extenso, aunque sí modificará los planes de quienes esperaban jugarlo este otoño.

Rayman Legends Retold llegará más tarde de lo esperado

Ubisoft confirmó que Rayman Legends Retold retrasó su lanzamiento, que estaba planeado para el 1 de octubre, y ahora llegará hasta el 3 de diciembre de este mismo año.

Eso significa que los jugadores tendrán que esperar aproximadamente 2 meses adicionales para conocer esta nueva versión del clásico.

De acuerdo con el comunicado oficial, Rayman Legends Retold ya está terminado a nivel de producción. Aun así, el equipo decidió tomarse más tiempo para pulir la experiencia antes de ponerla en manos de los jugadores:

“Decidimos tomarnos tiempo adicional para asegurarnos de que cada detalle reciba el cuidado que merece”, explicó el equipo responsable del proyecto.

El retraso podría beneficiar al juego

Aunque nunca es agradable recibir una noticia de este tipo, el nuevo lanzamiento podría tener una ventaja importante. Septiembre y octubre estarán cargados de estrenos, por lo que diciembre podría darle a Rayman Legends Retold más espacio para llamar la atención.

Además, Ubisoft ya prepara nuevo material para mostrar cómo luce esta versión. La compañía anunció que el próximo 22 de septiembre se publicará un trailer con una descripción general del juego.

Ese mismo día, algunos creadores de contenido y miembros de la prensa compartirán nuevas impresiones después de probarlo. Así podremos conocer más detalles antes de su estreno.

Por ahora, habrá que esperar para descubrir si estos meses adicionales realmente se traducen en una mejor experiencia para el regreso de Rayman.

¿Crees que el retraso terminará beneficiando a Rayman Legends Retold? ¿Lo esperabas para octubre o prefieres que llegue en diciembre? Cuéntanos en los comentarios.

Sigue informado en LEVEL UP.

Fuente

Hay muchos motivos por los que los desarrolladores deciden regalar sus proyectos a la comunidad. Los responsables de esta nueva promoción aún no revelan la razón por la que optaron por obsequiar uno de sus títulos más icónicos, pero los usuarios de PC estarán contentos de saber que esta promoción de tiempo limitado ya está activa.

Video relacionado: TOP 5: Más juegos gratis (Actualizado)

Regalan Crystal Crisis en PC y ya está disponible sin costo

El videojuego al que nos referimos es Crystal Crisis, una experiencia de puzzles con tintes competitivos que debutó a finales de la década pasada con una recepción bastante positiva. Lo interesante es que esta propuesta independiente reúne a personajes de otras franquicias, por lo que se trata de una especie de megacrossover.

Sin previo aviso, los desarrolladores de Nicalis decidieron regalar este título multijugador a la comunidad de PC como parte de una promoción de tiempo limitado. Esto significa que los jugadores interesados en ampliar su biblioteca digital deben actuar rápido si no quieren desaprovechar esta oportunidad.

Para ser precisos, Crystal Crisis tiene 100% de descuento y actualmente está disponible gratis en Steam. Para canjearlo, basta con iniciar sesión en la tienda de Valve, visitar la página del juego indie, seleccionar la pestaña “Agregar a la cuenta” y completar el proceso. Aquellos que lo reclamen dentro del plazo válido, lo conservarán para siempre.

Como suele suceder, esta promoción especial tiene fecha de caducidad y dejará de estar disponible en pocos días. Los jugadores de PC tienen del 14 al 22 de septiembre de 2026 para agregarlo a su biblioteca personal. Después de esa fecha, el título independiente regresará a su precio habitual de $16 USD o $185.99 MXN.

Vale la pena recordar que Crystal Crisis también está en la Epic Games Store, así como en PlayStation y Nintendo Switch; sin embargo, en ninguna otra plataforma está gratis. Esto significa que se trata de una oferta exclusiva para la tienda de Valve en PC. Se desconoce si los desarrolladores ampliarán esta iniciativa a otros ecosistemas.

¿Qué ofrece Crystal Crisis, el nuevo juego de puzzles que está disponible gratis en Steam?

Si bien Crystal Crisis está gratis en Steam como parte de esta promoción especial, es posible que muchos jugadores se pregunten si vale la pena descargarlo e invertir tiempo en él. Por suerte, estamos ante una experiencia que será del agrado de los jugadores más competitivos.

Este título de Nicalis es un videojuego de puzzles muy similar a Tetris y otras propuestas del género. El objetivo es colocar los bloques en el lugar correcto del tablero para crear cadenas y desatar poderes especiales, que se hacen más fuertes a medida que aumenta el medidor de combo. En total, hay 40 ataques de Burst.

Crystal Crisis tiene un gran énfasis en el modo multijugador, pues gran parte de su encanto recae en enfrentarse a otro jugador en las modalidades locales y online. También hay Arcade, Survival, Tag Team, un apartado de entrenamiento e incluso una campaña narrativa que ofrece múltiples rutas.

Este videojuego de acertijos se destaca por presentar 20 personajes jugables, incluidos protagonistas de otras series famosas. Pensemos en cosas como Quote y Curly de Cave Story, Isaac de The Binding of Isaac y Black Jack de Tezuka Productions, así como Astro Boy del anime homónimo y Umihara Kawase.

Crystal Crisis tiene reseñas muy positivas en Steam con un índice de aprobación de más de 80% en la tienda de PC. Si bien está lejos de ser el juego más ambicioso de su género, vale la pena descargarlo gratis. Muchas personas hicieron exactamente eso, pues el número de jugadores concurrentes aumentó en las últimas horas.

Pero cuéntanos, ¿te animarás a probar este nuevo videojuego gratuito? Déjanos leerte en los comentarios.

Da clic aquí para leer más información sobre ofertas y juegos gratis de PC.

Video relacionado: ¡Juegos gratis con Steam Families! - Guía cómo usar y más

Fuente

Algunos jugadores creen que este sistema es invasivo y que le quita desafío a la experiencia de juego. También consideran que Insomniac Games abusa de la mecánica y que, al final, los lleva de la mano durante toda la aventura del superhéroe.

Por ello, Marvel’s Wolverine ha recibido una infinidad de críticas y los jugadores piden una opción para desactivar el rastro azul. Ante esto, un miembro de Insomniac Games decidió defender la mecánica y reponder a los fanáticos inconformes.

Video relacionado: Marvel’s Wolverine | ¡Lo Bueno, lo Malo y lo Meh!

La polémica del “rastro apestoso” de Marvel’s Wolverine

El nuevo exclusivo de PlayStation 5 ya hizo historia, pero no como Sony esperaba. Marvel’s Wolverine debutó con 77 de calificación en Metacritic, por lo que es el juego single-player de PlayStation peor calificado desde Days Gone. Una de las críticas constantes de la prensa es, justamente, que el título es demasiado lineal y guía al jugador en todo momento.

Los fanáticos de Marvel y PlayStation también han sido muy claros con sus críticas, pues piensan que Marvel’s Wolverine no está a la altura de otros juegos de Insomniac Games. Como lo mencionamos, una de las quejas principales es el rastro azul, elemento que representa de manera visual los sentidos tan desarrollados que tiene Logan.

Marvel’s Wolverine usa esta mecánica para que los jugadores puedan progresar en momentos clave y encontrar algunos objetos. Insomniac Games asegura que es más que una simple guía visual, pues el rastro azul fue pensado como una forma de representar los instintos de cazador del personaje.

Sin embargo, los jugadores no están contentos con la mecánica debido a que, desde su perspectiva, arruina la experiencia de juego. Incluso, han apodado a la estela azul como “rastro apestoso” y el “rastro de pedos de Jean Grey”.

Algunos fans opinan que el sistema puede resultar útil para los jugadores menos experimentados o las personas ajenas a los videojuegos; sin embargo, también piensan que es demasiado invasivo para quienes ya están familiarizados con los títulos de PlayStation.

Las redes sociales están llenas de críticas hacia el “rastro apestoso” de Marvel’s Wolverine y de quejas ante la ausencia de una opción para desactivarlo. Los jugadores le pidieron a Insomniac Games una alternativa para no verlo en sus partidas, pero no han recibido una respuesta.

Insomniac Games defiende el rastro azul del nuevo exclusivo de PS5

En años recientes, las guías y las asistencias en los juegos han sido un tema a discutir. Algunos jugadores están a favor de su presencia, pues son ayudas y elementos de accesibilidad útiles para algunas personas. Sin embargo, otra parte de la comunidad ha criticado la forma en que los estudios las implementan, ya que las consideran demasiado invasivas.

Insomniac Games no está de acuerdo con la opinión de los jugadores de Marvel’s Wolverine, así que defendió su sistema de rastro azul en las redes sociales. James Stevenson, director de comunidad y marketing del estudio, señaló que la mecánica no está activa en todo momento, así que realmente no debería ser un problema para disfrutar el título.

Asimismo, Stevenson reafirmó que la mecánica refleja los sentidos tan desarrollados del protagonista, así que su presencia está justificada en momentos clave de la historia, cuando Logan está en alerta máxima.

“El rastro olfativo no siempre está activo. Representa los supersentidos mutantes de Logan y su excepcional capacidad de rastreo”, explicó el creativo. “Solo aparece cuando sigue un olor o sonido específico (una persona, whisky u otro rastro olfativo), en momentos clave de la historia o de las misiones, o cuando percibe el aroma de un objeto coleccionable”.

En esta página están todas las noticias relacionadas con Marvel’s Wolverine.

Video relacionado: Videojuegos de superhéroes - La historia completa

Fuente

Jason Schreier, a journalist at Bloomberg, uncovered the real motivations behind Sony and PlayStation’s decision. He also shed light on why XBOX took an interest in PHYSINT and will now finance its completion under Hideo Kojima.

Why Did PlayStation Step Away from PHYSINT?

Neither PlayStation nor Hideo Kojima explained why their partnership ended so abruptly, fueling speculation and a range of theories. Recently, Dr. Serkan Toto, CEO and analyst at Kantan Games, suggested that sales of Death Stranding and its sequel fell short of Sony’s expectations, leading the company to view PHYSINT as a risk.

Jason Schreier corroborated this theory and added new details from people familiar with the project. According to these sources, Sony’s concerns went beyond the commercial risk PHYSINT posed as they also included budget and exclusivity.

The new report confirms that Death Stranding and Death Stranding 2: On the Beach failed to meet the financial expectations of Sony Interactive Entertainment, the division that published both games. In addition, Kojima Productions missed delivery deadlines for PHYSINT, driving production costs significantly higher.

Schreier explained that the budget for PHYSINT’s development escalated rapidly, even though its release remained years away. Exclusivity was another sticking point for Sony, which appears unwilling to invest millions of dollars in another game that would eventually launch on platforms beyond its own consoles.

“PlayStation was reluctant to invest hundreds of millions of dollars in another game that would not remain a permanent exclusive for its own console. Both Death Stranding games were timed PlayStation exclusives that were later released on other platforms. Kojima’s studio, Kojima Productions, retained ownership of the franchises,” the journalist said.

Why Did XBOX Decide to Rescue Hideo Kojima’s Project?

The report also reveals the reasoning behind XBOX’s interest in PHYSINT. Asha Sharma, head of Microsoft’s gaming division, reportedly saw Hideo Kojima’s title as a major investment opportunity aligned with the company’s future plans.

XBOX aims to expand its presence on PC, a platform where the Kojima’'s most recent games have been very well received. While PlayStation pulls away from computers, XBOX views PHYSINT as a safe bet to gain ground in that market.

XBOX plans to publish PHYSINT on both its consoles and PC. The alliance with Kojima would also encompass the film and television rights to the new franchise, another industry in which XBOX is seeking a foothold.

For more news on Hideo Kojima, click here.

Video relacionado: La caída de Marvel vs. Capcom y el inicio de una nueva generación de juegos de peleas

2026 se convirtió en un año de pesadilla para los Fighting Games

A pesar de ser un pilar del gaming, los títulos de lucha escasean en comparación con otros géneros. Basta con ver la lista anual de nominados al Mejor Juego de Peleas de cada TGA para notar que hay pocos estrenos al año. Por eso mismo, sentimos mucha emoción cuando vimos que la tendencia sería diferente en 2026, con al menos 4 nuevos videojuegos de alto perfil: 2XKO, Invincible VS, Avatar Legends y Marvel Tōkon. Hoy, sabemos que muchos de esos proyectos enfrentaron polémicas, tuvieron un lanzamiento problemático o simplemente fueron un fracaso. ¿Qué fue lo que pasó?

Sin duda, 2XKO es uno de los tropiezos más grandes de la década. En agosto, Riot confirmó que dejará de producir contenido nuevo para su spin-off de LoL. Esto significa que se acabaron los nuevos personajes y los cambios en las mecánicas, aunque los servidores seguirán activos. Lo más desolador fue el mensaje del estudio: “habríamos continuado con el desarrollo si hubiéramos visto algún futuro viable, pero 2XKO nos cuesta mucho más de lo que nos genera”.

Aunque triste, este fracaso se veía venir. Podemos argumentar que el inicio del fin empezó con la revelación oficial, pues el título de lucha se anunció en 2019 durante los festejos por el 10.° aniversario del MOBA. ¿El problema? El juego, conocido en aquel entonces como Project L, estuvo en desarrollo por mucho, mucho, mucho tiempo.

La espera hizo que los fans perdieran el interés. En una charla con Eurogamer (vía Tarreo), el productor Tom Cannon y el director Shaun Rivera reconocieron el error de haber anunciado el juego demasiado pronto, cuando el proyecto estaba en sus fases iniciales. Tampoco ayudó que experimentó numerosos cambios durante el desarrollo por la mala recepción de las primeras pruebas Alpha.

Al final, ¿la demora valió la pena? En lo absoluto. 2XKO debutó con apenas 11 personajes y ni siquiera tenía modos single-player. Lo peor fue su sistema de monetización, pues la mitad del roster estaba bloqueado y había paquetes de skins de hasta $100 USD. El juego pasó sin pena ni gloria en su debut en PC y consolas debido a la nula publicidad, y el fracaso fue tan grande, que hubo despidos masivos en Riot un mes después del estreno.

2XKO es todo un caso de estudio, y es fácil ver por qué fracasó y terminó como lo hizo. Pero como dijimos, el malogrado spin-off de League of Legends es apenas uno de los tantos tropiezos de los últimos años. Veamos otro ejemplo de esta racha negativa: Invincible VS.

El título se anunció en 2025 y al instante llamó la atención de tanto los seguidores de la serie de Prime Video como de los fans del género. La participación de Omni-Man en Mortal Kombat 1 dejó claro que estos personajes tenían lo necesario para protagonizar su propio juego de lucha, y el hype aumentó cuando se confirmó que devs de Killer Instinct trabajaron en el proyecto.

Tras una breve espera, Invincible VS debutó en abril de 2026 con reseñas mayormente positivas, y en Level Up hablamos muy bien de él en nuestra reseña. Todo parecía ir viento en popa, pues incluso alcanzó el millón de jugadores en menos de 2 semanas.

Pero, ¿qué pasó después? La emoción se desinfló. Los fanáticos comenzaron a quejarse de algunas decisiones de diseño, y la falta de modos single-player empezó a notarse. Quarter Up también demoró mucho en lanzar actualizaciones y más personajes, lo que causó que los jugadores lo abandonaran. El título actualmente tiene problemas para alcanzar los 100 usuarios simultáneos en PC, y aunque es probable que la situación sea mejor en consolas, los tiempos de espera cada vez más largos en el online pintan un futuro oscuro.

Entre julio y agosto, múltiples desarrolladores informaron que fueron despedidos. Un reporte de This Week in Videogames reveló que las ventas estuvieron por debajo de las expectativas, lo que provocó un recorte de personal que afectó a 75% del equipo, y se dice que sólo queda un pequeño grupo que se encargará de dar soporte durante la primera y quizás última temporada. Aún hay muchas dudas sobre este caso, y Quarter Up guarda silencio sobre el tema.

El aparente tropiezo de Avatar Legends es menos escandaloso, pero también vale la pena destacarlo. Si bien es un excelente título que brilla gracias a su profundo sistema de combate, debutó con poquísimo contenido. En pleno 2026, es imperdonable que haya un juego con miras competitivas que llegue a tiendas sin partidas Ranked ni modo espectador. Vamos, ¡era necesario usar Discord para organizar torneos! Tampoco ayudó que algunos personajes, como Ozai y Nightmare Korra, no tuvieran todas sus animaciones. ¡Eso es simplemente ridículo!

Paramount Games ya agregó las partidas clasificatorias, y prometió que próximamente lanzará las funciones faltantes. Pero, ¿ya es demasiado tarde? Si bien Avatar aún mantiene una comunidad saludable, apenas alcanza los 1000 jugadores concurrentes en PC. Sería una pena que un grandísimo juego de peleas muera por culpa de un lanzamiento apresurado, posiblemente motivado por el estreno de la nueva película.

Llegó el momento de hablar de uno de los estrenos más caóticos que hemos visto en mucho tiempo dentro de la FGC: Marvel Tōkon: Fighting Souls. Lo nuevo de Arc System Works tenía todo para triunfar: un excelente apartado visual, algunos de los superhéroes más famosos del mundo y el respaldo de PlayStation. Y aunque como experiencia jugable cumple con creces con las expectativas, las polémicas mancharon su lanzamiento.

Empecemos con el hecho de que Sony bloqueó el debut de la versión de Steam en más de 100 países, posiblemente por el requerimiento de la PSN. También hay que recordar que la Beta abierta fue un auténtico desastre en PC, con problemas de rendimiento, lag, uso excesivo del CPU y otros errores. Los devs prometieron que solucionarían los inconvenientes, pero el estreno oficial estuvo plagado de fallas debido a la mala optimización.

Para colmo, Marvel Tōkon también se lanzó en medio de las protestas por el fin del formato físico. Y sí, estas polémicas pasaron factura. El juego debutó con más de 24,000 jugadores en Steam, pero ahora apenas alcanza 3000. Un reporte de Alinea Analytics reveló que vendió más de 400,000 copias en su debut, pero el informe señaló que el juego pudo haber despachado casi 1 millón si no fuese por la controversia. ¿La parte más triste? El título fue un fracaso en Japón, con menos de 3000 ejemplares físicos vendidos en su primera semana en tiendas.

Arc System Works expresó su compromiso con el proyecto, pero reconoció que recuperar la confianza de los fanáticos será “extremadamente difícil”. Y en efecto, las primeras impresiones lo son todo, especialmente en un género de nicho como lo son los juegos de pelea.

¿Los juegos de lucha viven una crisis?

Como vimos, hay muchas razones por las que esos títulos fracasaron o decepcionaron a los fanáticos: desde falta de contenido hasta errores técnicos. Pero hay una causa más importante: no pudieron o no se interesaron en comprender a su público objetivo.

En efecto, hay una contradicción en la filosofía. Podemos notar que estos juegos están basados en licencias famosas y presentan ayudas para ser accesible para los novatos. Pero con excepción de Avatar, todos tienen un sistema Tag Team, y es bien sabido que las experiencias por equipos son más demandantes que los títulos 1vs1. Además, la falta de modos single-player hizo que muchos fans casuales perdieran el interés y dejaran de jugar.

Estos juegos cometieron el error de creer que una franquicia de renombre sería suficiente para alcanzar el éxito. Sabemos que Dragon Ball FighterZ fue un gran hit en 2018, pero con el debido respeto, Invincible y Avatar están a años luz de la popularidad de la obra de Akira Toriyama. Y aunque LoL y Marvel son titanes del entretenimiento, son notablemente menos queridas en Japón, la capital de los Fighting Games. Y sí, tampoco ayudó que debutaron 3 juegos con mecánicas Tag Team con apenas meses de diferencia.

Era ilógico pensar en que todos esos lanzamientos iban a triunfar, pues tendrían que competir entre sí y contra los gigantes consolidados, como Street Fighter 6.

Con esto tampoco queremos decir que Invincible VS, Avatar, 2XKO o Marvel Tōkon sean malos; todo lo contrario, pues poseen un excelente sistema de combate y mecánicas muy pulidas. Pero debemos recordar que los títulos de peleas aún son experiencias de nicho con un público relativamente pequeño. Riot Games jamás lo entendió, y por eso el spin-off de LoL se considera un fracaso, pese a que tuvo más de 1000 participantes en EVO 2026 y actualmente es el cuarto videojuego con más inscripciones en EVO Francia 2026.

La competencia es más reñida que nunca, e incluso series con décadas de historia tienen problemas para cumplir con las expectativas. Recordemos el reciente Dead or Alive 6: Last Round, la “nueva versión” de la entrega de 2019. Koei Tecmo tuvo la osadía de lanzar el mismo juego sin mejoras ni Rollback Netcode, y para colmo vendió otra vez todo el DLC, con un valor de $1000 USD. ¿El resultado? 70% de reseñas negativas y una comunidad en decadencia.

Sólo hemos visto los estrenos de 2026, pero si revisamos más atrás, encontramos otros fracasos. Es imposible olvidar a Hunter x Hunter: Nen Impact, un título 3vs3 que prometía ser el sucesor de Marvel vs. Capcom 3, pero que terminó por ser el hazmerreir de la FGC por sus gráficos pésimos y personajes desbalanceados. Es tan malo que fue uno de los peores juegos de 2025.

Ese mismo año también se confirmó el cierre definitivo de MultiVersus, el ambicioso videojuego tipo Super Smash Bros. del ahora extinto Player First Games. A pesar de que su Beta fue un éxito rotundo en 2022, tuvo problemas para mantener a su comunidad y sus desarrolladores decidieron cerrar los servidores temporalmente hasta el debut oficial en 2024. Tristemente, los fanáticos no regresaron, y el proyecto murió oficialmente en 2025.

WB Games también sufrió otro revés con Mortal Kombat 1, que dejó de recibir nuevo contenido en apenas 2 años. Catalogarlo como un fracaso sería un error, pues vendió 8 millones de copias, pero es innegable que decepcionó a los fans con su sistema de Kameos y la falta de contenido. Les invitamos a ver nuestros videos previos para conocer el contexto completo. La situación para la serie tampoco mejoró con Legacy Kollection, que recibió muchas críticas negativas por sus problemas de input lag y online deficiente.

Estos casos hablan de una dura realidad: incluso las grandes franquicias pueden fracasar si se duermen en sus laureles, especialmente en una época en la que los Fighting Games son juegos como servicio que deben perdurar con el tiempo. Otro ejemplo claro es TEKKEN 8, que en pocos meses pasó de la gloria a la crisis. El título recibió elogios y vendió 3 millones de copias en su primer año, pero desató la polémica al implementar micropagos justo después del estreno y realizar cambios severos en la jugabilidad.

TEKKEN 8 ya está en una mejor posición, pero la comunidad aún tiene quejas sobre el enfoque agresivo y el balance, además de que se desconoce si habrá más contenido después de la Season 3. Y para colmo, el productor Katsuhiro Harada y el director Kohei Ikeda abandonaron Bandai Namco para trabajar en un juego original en VS Studios, un nuevo equipo de SNK.

Ya que mencionamos a la casa de The King of Fighters, veamos lo que pasa con Fatal Fury. A pesar de que la nueva entrega presentó a Cristiano Ronaldo como personaje jugable y tuvo una gran campaña de marketing en eventos masivos, parece que sus ventas dejaron mucho que desear. Incluso el jefe de SNK, Kenji Matsubara, dimitió después del estreno. Al menos el juego aún recibe nuevo DLC, pero esa es la ventaja de tener el apoyo de los jeques árabes.

Con todo esto sobre la mesa, parece que Street Fighter 6 es el único exponente del género que se mantiene firme, con una comunidad competitiva saludable y miles de jugadores en Steam. Además, este verano por fin superó las 7 millones de copias vendidas. Todo eso es un logro al considerar que también recibió muchas críticas por el precio elevado de sus micropagos y la falta de cambios en las mecánicas. Lo único que lamentamos es que el modo World Tour ya dejó de recibir contenido narrativo.

¿Los juegos de lucha tienen futuro?

Hay muchas razones por las que los videojuegos de peleas fracasan: desde pocos modos single-player y monetización agresiva hasta problemas técnicos y decisiones de diseño cuestionables. Algunos de los títulos que mencionamos a lo largo de este artículo cometieron uno o varios de esos errores, y por ende fueron incapaces de cumplir con las expectativas.

Todos estos deslices recientes nos hacen creer que los Fighting Games viven una crisis, pero el verdadero problema es que las compañías tienen expectativas erróneas y son incapaces de ver que se necesita mucho más que una franquicia de renombre y sistemas de autocombos para tener éxito y forjar una comunidad en este género de nicho. Esperamos que los títulos que debuten en 2027 y más allá provengan de estudios que comprendan esa realidad.

Afortunadamente, el futuro luce brillante porque hay múltiples proyectos que se asoman por el horizonte: desde Virtua Fighter Crossroads y la secuela de Dead or Alive hasta el nuevo título de NetherRealm Studios. Además, propuestas como Guilty Gear, Granblue Fantasy, SF6 y Under Night aún reciben soporte. Y sí, creemos que hasta TEKKEN 8 y Marvel Tōkon todavía pueden remontar.

Pero basta de nosotros, ¿creen que el género vive una crisis? Dinos en los comentarios.

Video relacionado: Marvel Tōkon: Fighting Souls | ¡Lo Bueno, lo Malo y lo Meh!

The film’s latest trailer, unveiled during a State of Play presentation, made one thing clear: Resident Evil will not be pure horror. It will also carry the comedic streak that has defined other Cregger projects. The filmmaker views comedy as a natural companion to horror, and that distinctive blend will be on full display in his Resident Evil adaptation.

In a recent interview, Cregger admitted he leaned too heavily on jokes at first, forcing him to rework the film after observing how audiences responded at several test screenings.

Resident Evil Strikes a Balance Between Horror and Humor

The film’s most recent preview raised concerns among fans who love the franchise primarily for its horror, given the comedic touches visible in scenes featuring Austin Abrams, the actor playing Bryan, who endures a genuine nightmare during the T-Virus outbreak.

Throughout its history, Resident Evil has delivered moments remembered for their sheer absurdity, unintentionally lending a comedic flavor to the survival horror series. Zach Cregger did not set out to replicate that peculiar trait of the saga, yet the film will certainly include its share of genuinely funny moments.

Speaking with The Hollywood Reporter, the filmmaker revealed that the first cut of Resident Evil was simply too funny. He came to that conclusion after multiple test screenings where audiences laughed far more than he had anticipated.

Ultimately, Cregger decided the film contained too much humor and went back to work in search of the ideal balance between horror and comedy. That meant cutting numerous jokes and leaning harder into the horror. He was thrilled with the outcome, believing Resident Evil is a stronger film as a result.

“I learned that people really liked the movie, but they thought it was too funny. So over the course of my testing, I stripped out as much of the jokes as possible. I then found that not only did the audience enjoy the movie more, but I also liked the movie a lot more. A little bit of humor goes a long way in a horror movie, and there’s not a single joke I took out of this movie that I miss,” he explained.

Zach Cregger Isn’t Out to Please Every Resident Evil Fan

Across multiple interviews, Zach Cregger has addressed just how demanding gamers can be as an audience. He has met criticism of his film with an unusual blend of indifference and concern.

During the interview, he said that he is a devoted Resident Evil fan, but his creative vision led him to tell a new story and set aside the franchise’s most iconic characters. He knows some people will be unhappy with that choice, but pleasing every Resident Evil fan has never been his objective.

“I understand that perspective, but at the same time, I can’t let that affect my output. I have to make the best version of this movie that I’m capable of making and devote myself entirely to it. I cannot be worried about whether I am pleasing enough of every spectrum of fandom. If I tried to please everybody, I’d end up pleasing nobody. That much is obvious,” he said.

For more news on Resident Evil, click here.

Ultimately, these paid programs became relatively affordable alternatives for players who wanted to sample as many games as possible without making a significant financial commitment.

Many Players Are Canceling Service Subscriptions Due To High Prices

In recent years, however, many of these services have undergone price increases and have become increasingly less affordable. Naturally, a large number of users have found themselves forced to cancel their memberships due to the higher costs.

This was revealed by analyst Mat Piscatella, senior director at the video game firm Circana. In a new report shared on social media, he noted that the price of subscription services has become one of the leading causes behind cancellations, at least in the United States.

According to a recent survey examining consumer perspectives on the future of the video game industry, more than 40% of those who decided not to renew a monthly subscription to Xbox Game Pass, PlayStation Plus, or Nintendo Switch Online in recent months in the U.S. cited price as the primary reason.

In a follow-up post, Piscatella clarified that this data does not indicate that more people canceled their memberships in recent months. Rather, it simply shows that players tend to blame high prices when canceling their subscription instead of a limited game catalog or a lack of benefits.

A large percentage of respondents chose the option stating: “I couldn’t justify the cost of the subscription in my budget, but I liked the service.” This makes it clear that players are deciding not to renew their memberships because of high prices, even when they enjoy the game library and other benefits.

Subscription Services Are More Expensive Than Ever

A growing number of American users are being forced to cancel their monthly gaming memberships due to high costs.

The survey reveals that 50% of players who canceled their Nintendo Switch Online subscription did so because of the high price, a significant increase from the 40% recorded at the beginning of this year. Meanwhile, 40% of those who canceled their Xbox Game Pass Essential and PS Plus memberships cited cost as the main reason, up from 37% in the first quarter.

These are highly interesting data points that allow us to analyze the consumption habits of players in the United States, though they are far from surprising. After all, nearly every gaming service has experienced some form of price increase in recent years.

Sony’s PlayStation Plus became more expensive in 2025, and this year it saw yet another increase across all tiers due to difficult market conditions. Xbox Game Pass is no exception either, as the cost of subscriptions to Microsoft’s service nearly doubled last year.

Asha Sharma, the brand’s new director, reversed that decision, but as a consequence, new Call of Duty releases will no longer arrive on the paid program.

Have you also canceled a subscription due to high prices? Share your thoughts in the comments below.

In total, some players will have the opportunity to claim 11 video games throughout September 2026. While fans will need to wait a few more days for the second installment in id Software’s new trilogy and other entries on the list, 5 games are already available for free right now.

DOOM Eternal, High on Life, and Other Titles Will Be Free on PC

Subscription services have grown increasingly expensive in recent years, a reality that strains the budgets of users worldwide. That’s why it’s so important to take full advantage of every benefit these programs offer.

As such, it is surprising how many people remain unaware that their Amazon Prime membership also provides access at no additional cost to the perks of Prime Gaming, the company’s video game-focused complement. Although the program no longer exists under that name, all of its features remain available through Amazon Luna.

Each month, the service offers a collection of free PC games to all subscribers. In August, members with an active subscription had the chance to claim the soulslike Steelrising and 8 other titles at no cost.

In September, Prime Gaming is raising the stakes by giving away one of the best shooters of the decade: DOOM Eternal, the second entry in the new trilogy of the action saga that began in 2016. The game refined every aspect of its predecessor, earning an 88 on Metacritic and a Game of the Year nomination at The Game Awards.

Fans of comedy are in luck as well, as the subscription program will also give away High on Life, the humorous FPS developed by Squanch Games, the studio co-founded by Rick and Morty creator Justin Roiland. Though it received mixed reviews, it proved popular among players

These games will be available free on PC later this month, but fans can already enjoy their membership benefits as 5 titles are already available at no cost. Perhaps the most notable is DOOM + DOOM II, a bundle containing the first two entries in the franchise.

Here’s How Easy and Quick It Is to Claim the New Free PC Games

As noted, a few requirements must be met to get these games. The most important is holding an active Amazon Prime subscription. Fortunately, keeping the subscription is not necessary as the games are yours to keep forever as long as you claim them during the promotional period.

Because Amazon Prime is one of the most popular services, offering access to the Prime Video catalog and extras such as free shipping in the online store, you may already be subscribed and able to take full advantage of Prime Gaming.

The second requirement is having an active account on the major PC storefronts. The program provides a code that must be redeemed on GOG, the Epic Games Store, the Amazon Games app, the Microsoft Store, or other platforms, depending on the title.

Below is the complete list of the 11 games that will be available free in September through Prime Gaming:

• War Hospital — Available now (Epic Games Store)
• Just Die Already — Available now (Epic Games Store)
• Drop Duchy — Available now (Epic Games Store)
• DOOM + DOOM II — Available now (GOG)
• Botany Manor — Available now (Epic Games Store)
• DOOM Eternal — September 17 (Microsoft Store)
• Rims Racing — September 17 (Epic Games Store)
• Wall World 2 — September 17 (Amazon Games App)
• Hue — September 24 (Epic Games Store)
• The Da Vinci Cryptex — September 24 (Legacy Games)
• High on Life — September 24 (Epic Games Store)

What do you think about this promotion? Share your thoughts in the comments below.

These measures were imposed in only one country, following a new law that took effect this year. The issue is that users in that region must now verify their age if they wish to purchase some of the market’s most popular releases, and doing so requires a valid credit card.

Valve Imposes New Age Restrictions on Steam, Blocking Access to Several Games

Users in Mexico, the rest of Latin America, the United States, and other countries can breathe easy. This new requirement applies only to Australia, and for now, it seems Valve has no plans to implement similar rules in other territories.

The new guidelines stem from the Online Safety Act 2021, which mandates that all video game platforms require users to prove they are over 18 years old in order to access titles rated R18+ or MA15+ by the country’s Classification Board.

The law officially took effect in March of this year, and Valve has finally made the corresponding changes to Steam. Players residing in Australia must now confirm they are old enough to access the store pages of highly popular titles such as The Last of Us Part II, Resident Evil Requiem, and Cyberpunk 2077.

It is easy to understand why the Online Safety Act has generated considerable controversy in the United Kingdom and Australia, as many nations require users to submit photographs or other biometric data to verify they are over 18. To avoid any controversy, Valve opted for a different approach.

Specifically, Steam currently offers only one method of age verification: linking a credit card to the account. However, this comes with its own set of drawbacks, and the community has already voiced its disappointment and concern across the Internet.

Players Without Credit Cards Are Unable to Purchase Several Different Games on Steam

While some users reported being able to satisfy the requirement by linking a debit card or even a PayPal account, it appears that the only reliable solution is to follow Valve’s instructions and use a credit card.

Users who fail to verify their age will encounter the following warning message when attempting to access certain games:

“Valve is required by the Age-Restricted Material App Distribution Services Code to verify that you are 18 or older before accessing mature content. If you wish to do so, please add a valid Australian credit card to your account and afterwards update the Mature Content Preferences.”

The problem is that many players residing in Australia do not have a credit card for one reason or another. The company also appears to disregard account longevity, as numerous users report that the platform restricted their access despite having created their Steam profiles more than 20 years ago.

“I am 43 years old and my Steam account dates back to its earliest days,” one person commented on social media. “So basically, I can’t view certain games on my 22-year-old account because I’m financially stable enough not to depend on a credit card?” another player remarked ironically.

According to reports, credit card adoption is not particularly widespread in Australia, unlike in the United States and other regions. It is estimated that only about half of Australian consumers own one, and such cards are even less common among young people between the ages of 18 and 24.

Despite the negative reaction from fans in that country, Valve has remained silent on the matter, and it is unknown whether the company will offer alternatives for affected users.

Do you believe similar measures will reach the United States or Latin America? Share your thoughts in the comments below.

For more news on Steam, click here.

Hace apenas un par de años, muchos dábamos por hecho que el formato físico sería una parte integral de la industria de los videojuegos en el futuro previsible; al final del día, la música y el cine aún lanzan CD y Blu-Ray. Pero los acontecimientos recientes parecen indicar que la tendencia será diferente en el gaming.

PlayStation se prepara para dejar de lanzar juegos en disco en los próximos años, una decisión que dividió las opiniones de la comunidad por razones bastante obvias. Ahora, el director detrás de la nueva cinta de Resident Evil explicó por qué se inclina por los juegos digitales.

Video relacionado: ¿Pagaste por tus juegos? PlayStation dice que no son tuyos

Zach Cregger prefiere los videojuegos digitales

En una entrevista reciente para el portal IndieWire, el director Zach Cregger, responsable de la exitosísima Weapons, reconoció que se inclina más por los bienes digitales, aunque afirma que antes solía tener su colección física. Además, se solidarizó con las personas que están preocupadas ante la posibilidad de perder el acceso a contenido que ya pagaron.

El cineasta de 45 años explica que suele perder o dañar sus discos y cajas, por lo que actualmente no se considera un coleccionista. Asimismo, confiesa que la posibilidad de acceder y descargar el contenido en cualquier momento es una de las razones por las que prefiere los medios y videojuegos digitales.

“No soy muy aficionado a los formatos físicos. Quiero decir: sí, lo fui en algún momento de mi vida. Pero tiendo a perder y dañar las cosas con mucha facilidad. Así que no me preocupa demasiado descargar un juego, porque al menos eso significa que siempre estará ahí cuando lo necesite”, afirmó el creativo estadounidense.

Lo anterior no necesariamente es verdad. Al final del día, gran parte de la discusión en torno a la desaparición del formato físico gira en torno al hecho de que las compañías y los titulares del producto pueden retirar el acceso de los artículos digitales en cualquier momento, incluso si la persona ya pagó por ellos.

Eso es justamente lo que sucederá este año. Hace un par de meses, Sony informó que eliminará más de 500 películas y series de StudioCanal de todas las librerías de los usuarios de PlayStation. Esto significa que las personas ya no podrán comprar ese material ni acceder a él, incluso si ya lo tenían en su colección digital.

El director de Resident Evil reconoce que ese es uno de los principales problemas del formato digital, y se solidariza con los fanáticos que temen perder acceso a sus compras digitales. “Ahora bien, sé que mucha gente dice: ‘no siempre, amigo. Porque pueden borrarlo aunque ya pagaste por ello. Y sí, es una lástima. No me gusta eso”, afirmó.

En última instancia, Zach Cregger señala que prefiere los juegos títulos digitales por una mera cuestión de comodidad. “Simplemente no tengo espacio físico para todos los juegos que quiero tener. Y los pierdo. Siempre me pasa. Siempre pierdo y rompo cosas. Así que, no tengo problemas para descargarlos”.

La polémica de la nueva película de Resident Evil

Es importante destacar que Zach Cregger en ningún momento mencionó la decisión específica de Sony, ni criticó a PlayStation ni algún otro publisher de la industria. En realidad, sus comentarios simplemente hacían referencia al eterno debate que pivota sobre los medios físicos y digitales.

Sony informó que dejará de producir videojuegos físicos a partir de 2028, una decisión que generó un gran malestar en la comunidad. Decenas de jugadores organizaron boicots para intentar revertir esta situación, pero la compañía japonesa ya indicó que, a pesar de la reacción negativa, no darán marcha atrás y seguirán con sus planes.

En cuanto a la próxima película de Resident Evil, se podría decir que el proyecto se ha visto igualmente involucrado en muchas controversias en meses recientes. En particular, muchos jugadores critican el hecho de que presentará una historia totalmente original que se alejará de la trama principal de los videojuegos.

El cineasta Zach Cregger ya respondió a las quejas de la comunidad, y recientemente reconoció que subestimó el interés de los fanáticos. Aunque el director se mostró abierto a la posibilidad de crear secuelas, también afirmó que prefiere enfocarse en filmes originales.

La cinta de Resident Evil, producida en colaboración con PlayStation Productions, llegará a los cines de México el 16 de septiembre de 2026, mientras que debutará el 18 de septiembre en Estados Unidos y otras regiones.

Pero cuéntanos, ¿prefieres los juegos físicos o digitales? ¿Te llama la atención la próxima película de terror de Zach Cregger? Déjanos leerte en los comentarios.

Sigue este enlace para leer más noticias relacionadas con Resident Evil.

Video relacionado: ¿Última generación con discos? Circana habla del futuro del gaming en México

Fuente

Constantin Films, dueños de los derechos cinematográficos de la IP, estaban resignados y casi tiran la toalla con Resident Evil. Su plan era simplemente no hacer más películas de la franquicia en un buen rato, con las esperanza de que una buena idea llegara en algún momento para traerla de regreso a la pantalla grande.

Zach Cregger, director de Resident Evil: Noche Cero, llegó con una propuesta inesperada que, inicialmente, generó dudas en los directivos de Constantin Films. Sin embargo, el cineasta al final los convenció de revivir la saga en el cine antes de lo esperado.

Video relacionado: Resident Evil: 30 años de terror, legado y evolución

Constantin Films ya no quería hacer más películas de Resident Evil

Muchas películas de Resident Evil fueron un auténtico bodrio, pero aún así varias de ellas fueron un rotundo éxito en la taquilla internacional. Incluso, la más reciente serie de Netflix fue un éxito, a pesar de las fuertes críticas que recibió de los fans. El problema es que los fans empezaron a perder la confianza en los nuevos proyectos y adaptar la IP fue cada vez más riesgoso.

Debido al mal historial de la franquicia en el cine y al reto de hacer nuevas adaptaciones, Constantin Films decidió poner a Resident Evil en el congelador y frenar cualquier proyecto cinematográfico relacionado con su universo.

Durante una entrevista reciente en el podcast The Town with Matt Belloni (vía GameSpot), Oliver Berben, director ejecutivo de Constantin Films, reveló que el fracaso de Resident Evil: Welcome to Raccoon City en la taquilla los obligó a replantear su estrategia con la IP de Capcom. Su idea era darle un respiro y esperar un buen rato antes de aprobar un nuevo proyecto.

Las cosas cambiaron cuando llegó Zach Cregger con una propuesta. El director de Resident Evil: Noche Cero es un gran fanático de los videojuegos y conoce muy bien la franquicia. Sin embargo, era ajeno a las películas de Paul W. S. Anderson con Milla Jovovich.

Berben explicó que Cregger fue quien se acercó a Constantin Films para preguntar si podía trabajar con Resident Evil, justo cuando habían decidido poner la franquicia en pausa. Ya conocía al cineasta y le sorprendió conocer su interés por la saga.

“Zach Cregger se puso en contacto con nosotros, junto con Roy Lee (productor de las películas de Cregger). Básicamente, vino y nos preguntó si esta franquicia, si esta IP, estaba disponible”, comentó el directivo. “Y fue realmente extraño porque en ese momento, en primer lugar, estábamos en la situación de decir: ‘Bueno, vamos a dejarlo así. Vamos a tener que encontrar una forma completamente nueva de adaptarla en el futuro’. Y por otro lado, Zach acababa de terminar Bárbaro”.

Esta idea de Zach Cregger hizo posible Resident Evil: Noche Cero

Luego de platicar con el cineasta, Oliver Berben se convenció de que era la persona indicada para tomar las riendas de Resident Evil y, por fin, hacerle justicia en la pantalla grande. Cregger le presentó su proyecto a Robert Kulzer, copresidente de Constantin Films, quien también quedó encantado por una idea en particular: enfocarse en la historia de una persona común y corriente, y no en los icónicos personajes de la saga.

“Se sentó a la mesa con esta idea. Sabía perfectamente lo que quería y se la presentó a Robert Kulzer en un café de Beverly Hills. Tenía toda la película en mente. Sabía todo lo que quería hacer, y era tan diferente de todo lo que habíamos hecho hasta entonces que empezamos a profundizar en ella”, agregó Berben.

La compañía también confió en la visión del cineasta, ya que sabía que era un gran fanático de los videojuegos. Así pues, la pasión de Cregger por Resident Evil también hizo posible la nueva película.

“[Su película] era más sombría, más parecida al videojuego. Él es un apasionado de los videojuegos, le encantaba jugar. Así que abordó el proyecto desde una perspectiva completamente nueva”, finalizó Berben.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con Resident Evil.

Video relacionado: Defectos de Resident Evil que Capcom puede mejorar

Fuente

La desarrolladora japonesa está en medio de una polémica, pues decenas de jugadores de XBOX la criticaron luego de que confirmara que su juego no llegará a Series X|S y explicará sus motivos para no hacer un port.

Durante una entrevista, Nakamura cerró totalmente las puertas a una versión de KEMURI para las consolas de Microsoft, pero su tono ofendió a algunos fanáticos de XBOX. Esto provocó una infinidad de críticas e, incluso, ataques contra la desarrolladora.

Video relacionado: Disc to Digital: la solución de XBOX para salvar el formato físico o es...

¿Por qué KEMIRU, el juego de UNSEEN, no llegará a XBOX?

Ikumi Nakamura es una de las creativas japonesas más destacadas de la industria. Es conocida por su trabajo en franquicias como Okami, Bayonetta, Ghostwire: Tokyo, entre otras. Actualmente lidera el desarrollo de KEMURI, un título donde los jugadores se convertirán en cazadores de Yokai, criaturas sobrenaturales de Japón.

El título fue confirmado inicialmente para PC, por lo que había dudas sobre su llegada a otras plataformas. En una entrevista reciente, Nakamura fue cuestionada al respecto, concretamente sobre las posibilidades de ver una versión para XBOX Series X|S. Su respuesta fue contundente y molestó a los fanáticos de la marca: “No”.

A continuación, la creativa explicó que hacer un port requiere tiempo y recursos, así que UNSEEN está limitado al ser un pequeño estudio independiente que debe tener sus prioridades muy claras. Confirmó que primero trabajarán en KEMURI para PC y, posteriormente, verán si lo llevan a PlayStation o Nintendo. Sin embargo, XBOX no está por ahora en su lista de posibilidades.

“Solo quiero que la gente entienda que adaptar un juego a otra plataforma requiere mucho trabajo. Primero desarrollamos el juego para PC, y luego, para Nintendo o PlayStation, necesitamos ingenieros que se encarguen de la adaptación”, comentó la creativa.

Nakamura explicó que hacer una versión más de su juego implicaría mucho desgaste para su personal, así que prefiere no lanzar KEMURI en XBOX antes de poner en riesgo la salud de sus amigos y colegas que forman parte de su estudio.

“En una gran empresa, normalmente hay personal dedicado a ello. Pero nosotros somos un estudio pequeño; si tuviéramos que hacerlo nosotros mismos, nuestros ingenieros estarían agotados. Prefiero priorizar la salud de las personas. No quiero que nadie muera sólo para lanzar una versión para XBOX. La gente es lo primero. Eso es todo”, concluyó Nakamura.

Jugadores de XBOX arremetieron contra Ikumi Nakamura

La respuesta y el tono de la creativa indignó a muchos jugadores de XBOX, pues creen que simplemente está despreciando a la marca. Parte de la comunidad considera que Nakamura exageró al decir que alguien podría morir por trabajar en un port para Series X|S, mientras que otros jugadores están molestos con lo tajante que fue al decirle “no” a XBOX.

Las críticas escalaron rápidamente en las redes sociales, al grado de que hubo ataques directos contra la desarrolladora. Algunos usuarios de X pronosticaron el fracaso de KEMIRU y aseguraron que no apoyarán el proyecto. Otros piensan que Nakamura arruinó su carrera por mostrar ese “desprecio” hacia XBOX.

Otros jugadores defendieron la postura de Nakamura, pues efectivamente hacer un port de un juego no es nada sencillo ni barato, mucho menos con un equipo pequeño. Algunas personas creen que, aunque KEMURI llegara a XBOX, no valdría la pena el esfuerzo, pues la base de jugadores es considerablemente reducida en comparación con la del resto de plataformas.

En esta página encontrarás más noticias relacionadas con Ikumi Nakamura.

Video relacionado: El futuro oscuro de XBOX Game Studios

Fuente

Aniplex y French-Bread anunciaron que el título llegará el próximo año. La nueva entrega continuará la evolución de la popular franquicia basada en el universo de Tsukihime, aunque todavía guarda algunos detalles que seguramente llamarán la atención de sus seguidores.

Melty Blood: Twi-Lumina ya tiene fecha de lanzamiento

El juego estará disponible para Nintendo Switch 2, PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox One, Nintendo Switch y PC, a través de Steam, el 22 de abril de 2027. Además, contará con opciones de idioma en inglés, francés, español, portugués, japonés, coreano, chino tradicional y chino simplificado.

Cabe mencionar que esta nueva entrega tomará como base al elenco de Melty Blood: Type Lumina, pero tendrá varias novedades para quienes ya conocen el sistema de combate. Entre ellas estará la incorporación de nuevos personajes, así como una historia principal completamente nueva.

Y sí, algunas caras conocidas volverán para repartir golpes. El trailer más reciente muestra combates protagonizados por Len, Shiki Tohno, Arcueid y Ciel, por lo que habrá varias favoritas de los fans listas para entrar a los trancazos.

Aquí puedes ver el avance:

White Len luce renovado para la entrega

Uno de los detalles más llamativos del nuevo material es la renovada apariencia de White Len. El personaje recibió un nuevo diseño visual realizado por Takashi Takeuchi, diseñador de personajes de TYPE-MOON.

Además, la historia tendrá bastante peso. Kinoko Nasu escribió un nuevo relato centrado en Shiki Tohno, quien deberá recorrer Souya City mientras enfrenta combates contra distintos personajes.

La propuesta apunta a combinar el sistema de peleas de Melty Blood con una aventura narrativa que permita conocer más sobre sus personajes y este mundo inspirado en Tsukihime.

Ahora, sólo queda esperar hasta abril de 2027 para descubrir qué otros personajes se sumarán a esta nueva batalla.

¿Qué personaje de Melty Blood te gustaría volver a ver? ¿Qué opinas del nuevo diseño de White Len? Cuéntanos en los comentarios.

Sigue informado en LEVEL UP.

Fuente

La relación entre Nintendo y Final Fantasy cambió para siempre en los 90. La séptima entrega principal abandonó el hardware de la compañía para aprovechar las posibilidades del CD de PlayStation, una decisión que marcó un antes y un después para la franquicia.

Ahora, más de 2 décadas después, Hamaguchi considera que el regreso de la saga a Nintendo se siente como parte del destino.

El regreso de Final Fantasy VII a Nintendo tiene un significado especial

En una reciente entrevista, el director habló sobre la llegada de la trilogía remake a Nintendo Switch 2 y reconoció que él mismo tiene una conexión emocional muy fuerte con el hardware de Nintendo:

“Primero que nada, tengo que decir que personalmente tengo una conexión emocional muy grande con el hardware de Nintendo”, explicó Hamaguchi.

El creativo recordó que Final Fantasy VII fue el primer juego numerado de la serie que dejó atrás las consolas de la compañía. Por ello, considera particularmente curioso que la misma entrega sea ahora la responsable de regresar:

“Hasta entonces, siempre había estado en Nintendo. Así que se siente un poco como el destino, como si fuera una cuestión del destino que esto esté llevando de vuelta al hardware de Nintendo”, comentó.

La situación también le genera curiosidad por otra razón. Hamaguchi quiere descubrir si jugadores que dejaron de seguir la franquicia cuando abandonó Nintendo regresarán gracias a las nuevas versiones.

¿Los fans de Nintendo volverán a la aventura de Cloud?

El director espera que aquellos jugadores que crecieron con Nintendo y no continuaron con Final Fantasy después de la séptima entrega tengan una nueva oportunidad de conocer esta historia:

“Realmente quiero ver a todas esas personas de cierta edad que quizá no continuaron su viaje con Final Fantasy porque se alejó de Nintendo, a las personas que son fans de Nintendo, regresar a la serie con las versiones de Switch 2 de Remake y Rebirth”, afirmó.

Te recordamos que Final Fantasy VII Remake Intergrade y Final Fantasy VII Rebirth ya forman parte del catálogo de Nintendo Switch 2, mientras que la tercera entrega de la trilogía también está en desarrollo para la consola.

¿Crees que el regreso de Final Fantasy a Nintendo hará que antiguos fans vuelvan a la saga? ¿Conoces a alguien que dejó de jugarla cuando abandonó las consolas de Nintendo? Cuéntanos en los comentarios.

Sigue informado en LEVEL UP.

Fuente

Como te contamos anteriormente, los jugadores encontraron en el mapa de la actual temporada un edificio en construcción que tiene varias similitudes con Freddy Fazbear’s Pizzeria, el icónico restaurante de la franquicia de terror. Además, la estructura cuenta con elementos que hicieron que la teoría cobrara todavía más fuerza.

Ahora, todo parece indicar que aquellas pistas podrían estar relacionadas con Fortnitemares, el evento anual de Halloween de Fortnite, y hasta un nombre conocido se atrevió a decir que ya es un hecho.

Un conocido filtrador asegura que FNAF llegará a Fortnite

La información procede de SamLeakss, un filtrador que cuenta con un historial de aciertos relacionados con Fortnite. De acuerdo con sus recientes declaraciones, la colaboración entre el videojuego de Epic Games y Five Nights at Freddy’s ya estaría confirmada.

Esto encajaría con las sospechas de la comunidad, ya que el edificio inspirado en Freddy Fazbear’s Pizzeria apareció en el mapa sin que Epic Games explicara públicamente su presencia, por lo que muchos jugadores comenzaron a especular con que se trataba de una preparación para contenido futuro.

Además, el supuesto lanzamiento durante Halloween tendría bastante sentido. Fortnitemares suele ser una de las temporadas más importantes del año para Fortnite, pues permite al juego adoptar una temática de terror y recibir contenido especial relacionado con estas fechas.

Por supuesto, hay que tomar esta información con cautela. Aunque SamLeakss asegura que la colaboración está confirmada, Epic Games no ha anunciado oficialmente ningún contenido de Five Nights at Freddy’s para Fortnite.

FIVE NIGHTS AT FREDDY'S x FORTNITE - THIS HALLOWEEN 😭🔥

FULLY CONFIRMED ✅ pic.twitter.com/XI3kDdTlpm

— Sam (@SamLeakss) September 13, 2026

¿Qué podría incluir la colaboración?

Por ahora tampoco existen detalles confiables sobre el contenido que llegaría al juego. La comunidad ha especulado con la posibilidad de que los principales animatrónicos de la franquicia aparezcan como skins, por ejemplo.

No obstante, la posibilidad de la colaboración resulta especialmente llamativa porque durante años Five Nights at Freddy’s se mantuvo alejado de este tipo de situaciones, aunque la situación comenzó a cambiar recientemente con su llegada a Dead by Daylight.

Además, Fortnite y FNAF ya habían aparecido juntos en encuestas relacionadas con posibles colaboraciones. En ese momento no pasó nada, pero las nuevas pistas encontradas en el mapa y este rumor vuelven a poner a ambas franquicias en el centro de la conversación.

Si todo esto resulta cierto, octubre podría ser un mes muy especial para los fanáticos de los animatrónicos.

¿Te gustaría ver a Freddy, Bonnie, Chica y Foxy en el Battle Royale? ¿Qué personaje de Five Nights at Freddy’s debería recibir una skin primero? Cuéntanos en los comentarios.

Sigue informado en LEVEL UP.

Fuente

Ya que la versión original fue cancelada por Naughty Dog pese a estar casi terminada, un fan decidió crear este componente en línea inspirado en la segunda entrega de la saga.

Obviamente es un trabajo independiente y sin autorización legal. Irónicamente, este proyecto sí cumpliría con su ventana de lanzamiento, pero eso ya no sucederá pues Sony y PlayStation lo eliminaron.

NO TE LO PIERDAS: Neil Druckmann confirma que hay más proyectos de The Last of Us en desarrollo, pero decepciona a los seguidores de la serie live-action

Sony y PlayStation ordenan la eliminación del mod de The Last of Us Online

Hace unos momentos, el entusiasta dr The Last of Us, Speclizer, informó en su cuenta de X que su proyecto de mod de The Last of Us Online ya no se lanzará este mes como lo anticipó.

No se trata de un retraso, tampoco de la caída del proyecto. Lo que pasa es que Sony y PlayStation tomaron nota del mismo y notificaron al creador sobre las posibles acciones legales que tomarían en caso de que lanzara el juego en PC.

Al respecto, el responsable de esta versión de Factions señaló:

“Hola a todos, como ya saben, el mod multijugador de TLOU 2 que ha estado en desarrollo desde enero estaba programado para lanzarse este mes. Desafortunadamente, apenas recibí una carta en nombre de Sony Interactive Entertainment solicitando que el mod no se lance. Estoy extremadamente triste de que esto nunca haya podido ver la luz del día, pero espero que sigan apoyándome en el próximo proyecto, esta vez algo mío. Gracias a todos por la increíble cantidad de apoyo durante el último año. ¡Espero traerles algo más grande y mejor pronto!"

Hey everyone, as you all know, the TLOU 2 Multiplayer mod that has been in development since January was supposed to release this month. Unfortunately I recently received a letter on behalf of Sony Interactive Entertainment requesting for the mod not to be released. Extremely sad…

— Speclizer (@Speclizer_) September 13, 2026

¿De qué trataba este mod multijugador online para The Last of Us: Part II?

Este mod se inspiró en el modo Factions que los jugadores conocen de The Last of Us de 2013 y su posterior versión remasterizada.

En la versión original, los jugadores compiten en grupos de 4x4 y el objetivo es eliminar al rival en escenarios amplios y en condiciones de sigilo y supervivencia.

El mod de Speclizer proponía algo parecido, pero con el contenido de The Last of Us: Part II. Inició su desarrollo en enero de este año y logró crear una interfaz, una versión jugable y las condiciones necesarias para ofrecer un PvP. Sin embargo, tras la amenaza de Sony y PlayStation, jamás saldrá.

ENTÉRATE: El cancelado The Last of Us Online fue un desperdicio de recursos, pues le costó “cientos de millones” a PlayStation y usó gran parte del equipo de Naughty Dog

Recuerda que en este enlace encontrarás toda la información relacionada con la industria de los videojuegos y el entretenimiento.

Sigue con nosotros, en LEVEL UP.

Fuente

Call of Duty: Modern Warfare 4 is set to launch in less than two months, and as the release date approaches, more details about the game continue to surface. Several minutes of gameplay have already been shown, but surprises remain including content that only Xbox users will be able to enjoy.

Call of Duty: Modern Warfare 4 Will Offer Special Content to Xbox Users

Earlier this week, Activision detailed what many will consider the primary pre-order incentive for Call of Duty: Modern Warfare 4: an Inner Circuit M4 Blueprint

According to the specifications, this M4 variant features a 11.5″ Shortline Barrel, an FTAC Dominion muzzle, an FSS Fireline grip, an SZ Prima-4 Dot Optic, and a ZLR ASP50 Stock.

“The Inner Circuit Blueprint for the M4 Assault Rifle equips five attachments, focusing on enhancing the weapon’s accuracy, handling, and mobility. Compared to the base M4, this selection of attachments offers stronger performance at mid- and close-range, while lessening some effectiveness at longer distances,” the weapon description reads.

How to Obtain the Exclusive Xbox Weapon Blueprint in Call of Duty: Modern Warfare 4

What makes the announcement particularly notable, however, is that this content will have an exclusive version for Xbox console players. The M4 Inner Circuit Project, after all, is designed as a tribute to the brand.

Its features include details referencing the brand, but the most striking element is undoubtedly its translucent green finish evoking the style in which Microsoft launched its original console at the turn of the millennium, and which the company will replicate with a special Xbox Series X model in just a few weeks to mark its 25th anniversary.

“Its transparent green finish exposes the weapon’s internal systems, turning the technology beneath the surface into part of the visual identity.,” the special skin’s description states.

This reward will be available only to those who pre-order a copy of the game and can be claimed until October 23, 2027. However, it can only be redeemed through an Xbox Series X or Xbox Series S console as not even the Windows version of the game on PC will grant access. This makes it a pure and simple Xbox brand exclusive.

The Xbox 25th Anniversary Skin in Call of Duty: Modern Warfare 4 Will Not Even Be Visible to Players on PlayStation, Nintendo, or Other Platforms

What is perhaps most unusual is that the special commemorative skin for Xbox’s 25th anniversary can not only be obtained exclusively on the brand’s consoles, but also cannot be seen on other systems as only Xbox console users will be able to view it.

If a PC player, for example, encounters an opponent using the special weapon skin, they will not be able to see it. If another Xbox user faces a player with this exclusive skin, however, they will notice it immediately.

Those who pre-order Call of Duty: Modern Warfare 4 on PlayStation 5, Steam, Battle.net, Nintendo Switch 2, or Xbox on PC will also receive this M4 weapon blueprint. Its performance and features will obviously be identical, but the difference lies in its appearance: it will feature an alternative military design that removes the translucent green finish and Xbox branding, without replacing them with those of any other company. In other words, the special version can only be obtained on Xbox consoles.

What do you think of the special Call of Duty: Modern Warfare 4 skin for Xbox? Share your thoughts in the comments below.

La presión de la competencia

Durante muchos años se ha dicho que lo que necesita Madden NFL para salir de la mediocridad es competencia. No puede ser contra otro editor, pues la NFL es muy estricta al señalar que no desea que haya un juego “bueno” y otro “malo” por razones de mercadotecnia. Sin embargo, la presión propia de un entorno competitivo llegó desde casa, pues EA Sports College Football hizo todo tan bien, que era inevitable que EA Tiburon Pusiera más atención en Madden NFL.

La fórmula se comprobó: cuando hay competencia, ganan los jugadores. Madden NFL 27 lo demuestra con mejoras puntuales en apartados clave que se vuelven relevantes para el estado actual de la franquicia y también pueden servir de base para el futuro, ahora que estamos cerca de una nueva generación.

Lo primero a destacar es el apartado visual. Se trata de la entrega de la franquicia que mejor se ve y escucha en los últimos años. El avance en el diseño de los jugadores y los estadios es notable y, en ocasiones, alcanza ese nivel de realismo que esperas en un título deportivo con licencia oficial.

La influencia de College Football se siente de nueva cuenta con la integración de más animaciones que dan frescura y diversidad a cada partido. Para darte una idea clara: el primer juego que reseñé de esta franquicia fue Madden NFL 19 y en los años posteriores cada juego se sentía repetitivo en cuanto a ambiente, animaciones entre jugadas, narraciones, etcétera. Eso por fin dejó de suceder. A la par, y de nueva cuenta gracias a la competencia que inició con la IP de futbol americano colegial, cada equipo tiene su intro y tradiciones antes de cada juego.

El ambiente en el estadio también mejoró de forma notable, la reacción del público añade realismo y el colorido de los estadios por fin se ve y se siente como en un partido real. En entregas anteriores, y sin saber por qué diablos hacían eso, encontrabas NPC con jerseys de los locales o visitantes, pero los más eran aquellos que portaban una prenda de colores vivos o neutros. En Madden NFL 27, encuentras ese mar de azul y verde en el estadio de los Seahawks, el negro y plata de los Raiders, el verde y amarillo de los Packers. La localía se ve y se siente, así como el estilo de transmisión de TV y más en aquellos juegos especiales de lunes por la noche, jueves por la noche, Día de Acción de Gracias, Navidad, y los playoffs.

Otro detalle a considerar es el efecto de clima dinámico. Por fin hay variaciones en condiciones de lluvia o nieve, no es algo que se mantenga igual durante los 4 periodos y qué mayor realismo puedes pedir que en un partido contra los Buffalo Bills en el que llega a medio partido la tormenta de nieve.

¿Es perfecto? Por supuesto que no, y los bugs son una tradición, pero son los menos. El único detalle que me desagrada es la decisión de las cámaras respecto a las celebraciones. En ocasiones, la celebración de un touchdown puede generar errores y el ángulo visual termina dentro del cuerpo del jugador. También hay veces en que la cámara muestra a jugadores random en el campo cuando la atención debería estar en quienes celebran. Finalmente, es una pena que sigan sin existir opciones para celebrar fuera de lo que puede hacer el jugador. Hay estadios que lanzan cohetes con cada anotación y sería genial tener la oportunidad de festejar un touchdown con una cámara que muestre la acción desde las alturas para ver el espectáculo, pero seguimos sin ello.

En busca de un nuevo nivel de realismo

¿Y esta rosa? Madden NFL resaltó para mal en años recientes por la mediocridad en su jugabilidad y la falta de atención en elementos que, en teoría, deben aportar al realismo. La entrega de este año muestra que las críticas y burlas calaron hondo en EA Tiburon y que pasaron los mismos años trabajando para lograr una buena experiencia de juego.

¡Sorpresa! Madden NFL 27 es un buen juego de futbol americano gracias a los cambios, los ajustes y las mejoras. No se trata de la revolución que esperas, pero sí es una base suficientemente sólida para pensar en que lo mejor está por venir.

El primer cambio importante tiene que ver con los pases. En esta edición, se añadió un sistema de pase y recepción con una mecánica que aumenta las posibilidades de éxito. Básicamente, se trata de un medidor similar al de NBA 2K, el cual aparece momentos antes de hacer la recepción y, si sueltas el botón que se asignó al jugador que recibe el ovoide en el momento y en la marca exacta, un destello verde indicará que hay más probabilidades de atrapar ese pase. Falla un poco y será amarillo, suelta a destiempo y será rojo.

Aunque no define por completo el éxito o el fracaso de cada pase, el sistema da más responsabilidad en la jugada y le quita protagonismo al aparato estadístico que definía esas probabilidades. Por supuesto, toma tiempo adaptarse a este nuevo sistema, pero también existe la opción de dejar el tradicional. Me agradó tener más control de las jugadas de pase y que la recepción dependa de mi habilidad con el control en todo momento y no de las estadísticas de cada receptor.

Ya que hablamos del control de cada jugada, un ajuste que al inicio se siente extraño, pero con el paso del tiempo resulta magnífico, es el de la gestión de las formaciones y acciones dentro del campo antes de que el ovoide pase a manos del mariscal de campo. En entregas previas, estos comandos y opciones se encontraban en la cruceta y tenían su grado de complejidad, en especial porque el tiempo corre y es necesario sacar la jugada antes de que el reloj llegue a cero.

Ahora, esos comandos se asignaron en los botones superiores y los gatillos, y también se simplificaron, por lo que ahora resultan más intuitivos. Antes, hacer un ajuste en la formación previo a sacar la jugada requería 4 o 5 botonazos, ahora puede hacerse sólo con 2. Asimismo, Madden NFL 27 ofrece la posibilidad de crear plantillas personalizadas para que adaptes este tipo de acciones según tu gusto y las asignes en los botones que desees. Sin duda, se trata de un gran acierto por parte de EA Tiburon porque reduce la ansiedad y presión por acomodar a tus jugadores sin tener que apretar tantos botones en cuestión de 1 o 2 segundos.

Este ajuste tan importante llega de la mano de mejoras en la IA, en especial, a nivel defensivo. La NFL, aunque es un deporte con dosis de explosividad, depende en gran medida de la defensa. Por un lado, el equipo que se encarga de proteger al QB y garantizar que la jugada se lleva a cabo; por el otro, los defensas que buscan evitar la carrera, el pase y, por qué no, mandar al QB en camilla a su casa.

La mejora de la IA luce del lado defensivo, cuando tratas de evitar el avance y la anotación del rival, se nota en la respuesta de cada jugador a partir de las decisiones que tomas antes de que se lance cada jugada. Debido a que se simplificó el sistema de cambios y ahora es más eficiente, la clave está en los gatillos; eso te da mejor control en el emparrillado y si tu formación es la adecuada, notarás que tus jugadores toman mejores decisiones en cuanto a tacleadas y coberturas. Ya no hay jugadores deambulando o tacleando sin sentido, ahora cada uno parece entender su lugar y función en el campo, lo cual se nota incluso a nivel numérico. Basta con darse una vuelta por las ligas que arman los fans para darse cuenta de que el número de puntos por partido disminuyó gracias a la mejora de la IA defensiva, así como a la simplificación de los controles de formación, lo cual aumenta el reto y la complejidad en cada partido.

La jugabilidad de Madden NFL 27 es la mejor que hay en años recientes, en parte, porque pulió lo bueno que se ofreció en la edición del año pasado. Por supuesto, hay jugadas extrañas, movimientos raros y uno que otro bug, pero dejó de ser el festival de mediocridad y desatención de hace unos años y eso sí es un auténtico milagro cuando hablamos de esta franquicia.

Ahora sí se siente real tener el control de más de 50 jugadores

Otro de los cambios de este año se encuentra en el muy querido modo Franquicia. A diferencia de otras IP deportivas, este modo sigue siendo el favorito de la mayoría de los jugadores de Madden NFL, pues ofrece la posibilidad de gestionar a tu equipo favorito y convertirlo en dinastía con el paso de las temporadas. En varios de sus apartados, el modo Franquicia se mantiene tal cual lo conocemos, pero bajo el principio de si no está roto no lo arregles.

La novedad está en el motor Persona, que no se trata de un motor gráfico, sino de un sistema que aporta un nivel de realismo que no se había visto en Madden NFL. Esta vez, cada jugador tiene forma de pensar, ambiciones e intereses particulares, lo que añade una nueva capa de estrategia a la toma de decisiones. Alguno de tus elementos puede resultar una diva, otros ser obedientes, mientras que algunos sólo querrán ver si la cifra en dólares les conviene o prefieren escuchar ofertas de otros equipos.

Cada equipo de la NFL tiene más de 50 jugadores y en Madden NFL 27 realmente sientes que tienes algún tipo de relación con cada uno de ellos. El modo Franquicia siempre se ha tomado el trabajo de coach muy en serio, y ahora tendrás que lidiar con la actitud, ambición, proactividad o inmadurez de cada elemento, lo que también significa que no siempre te saldrás con la tuya y una mala gestión, negociación o decisión pueden llevarte a la pérdida de jugadores importantes.

El resto de modos de juego se mantienen en su nivel. Superstar sigue siendo una experiencia de menús atractiva solamente para quienes desean ver una versión suya en pantalla en un equipo de la NFL. Eso sí, este modo ya se ve plagado con las microtransacciones y ofrece un mejor y más rápido desarrollo para tu avatar, si estás dispuesto a pagarlo con tu tarjeta de crédito.

Ultimate Team demuestra por qué los jugadores siguen sin caer en sus garras y, hasta ahora, la experiencia de abrir sobres, cumplir retos, jugar en línea y las constantes invitaciones a pagar por contenido no han hecho clic con los fans como esperaban los trajeados, y eso es una buena noticia.

Mención especial merece el soundtrack oficial, pues en esta edición hay más canciones de metal y rock pesado para los fans de este género y… vamos, a veces no se antoja taclear y querer arrancarle la cabeza al QB con un tema de hip-hop. Este año, las guitarras, el bajo y la batería suenan a lo grande como si fuera el estadio de los Raiders.

Te saliste con la tuya, Madden NFL

Tras años de decepciones, es bueno ver que EA Tiburon por fin entendió las críticas de los jugadores y se esforzó para entregar un título bueno de futbol americano. Madden NFL 27 cumple como juego deportivo, y sus cambios y ajustes lucen como un pase perfecto que termina con celebración en la tierra prometida. Esta temporada, los fans de la NFL tienen mucho qué celebrar y será un año muy divertido.

Aún faltan semanas para que Microsoft revele todos los juegos que llegarán a XBOX Game Pass y PC Game Pass en octubre, pero ya tenemos una lista preliminar con 7 de los títulos que se podrán disfrutar en ambos servicios con una suscripción.

Video relacionado: Disc to Digital: la solución de XBOX para salvar el formato físico o es...

¿Cuáles juegos recibirá XBOX Game Pass en octubre, además de Gears of War: E-Day?

Empecemos por lo que todos ya sabemos. Gears of War: E-Day será el estreno de XBOX más importante de octubre, pues marcará el regreso de Marcus Fénix y compañía. Además, será el primer juego verdaderamente exclusivo de la marca en un buen tiempo. El título se podrá disfrutar sin costo adicional como estreno de día 1 en XBOX Game Pass Ultimate y PC Game Pass.

Como te comentamos, ya hay otros 6 títulos confirmados que llegarán a los servicios a lo largo de octubre. Entre ellos destaca Valor Mortis, la nueva propuesta de One More Level, los creadores de Ghostrunner. El estudio apostará por un soulslike ambientado en las guerras napoleónicas y jugaremos como un soldado resucitado con poderes especiales.

Otro título que destaca es Echo Weaver, un metroidvania con mucha acción y bucles temporales. El juego de Moonlight Kids estará lleno de misterios que deberemos resolver mientras disfrutamos las mecánicas clásicas del género.

Por su lado, Deep Dish Dungeon, de Behold Studios, es una aventura de supervivencia y exploración ambientada en un calabozo lleno de acertijos. También valdrá la pena darle un vistazo a Beyond These Stars, un juego de construcción de ciudades. El título de Balancing Monkey Games nos retará a edificar una colonia sobre el lomo de una enorme ballena espacial.

A finales de octubre, los suscriptores a XBOX Game Pass podremos disfrutar The Séance of Blake Manor, una aventura de detectives, y Terrible Lizards, un curiosos título que mezcla horror y parkour. Abajo está la lista de juegos confirmados para el próximo mes:

• Gears of War: E-Day (6 de octubre)
• Echo Weaver - (8 de octubre)
• Deep Dish Dungeon (13 de de octubre)
• Valor Mortis (13 de octubre)
• Beyond These Stars (15 de octubre)
• The Séance of Blake Manor (27 de octubre)
• Terrible Lizards (29 de octubre)

El servicio de suscripción perderá atractivos juegos muy pronto

Desafortunadamente, no todas son buenas noticias. XBOX Game Pass perderá 10 juegos el próximo 15 de septiembre, es decir, la próxima semana. Sin duda, el título que más extrañarán los suscriptores será Cyberpunk 2077, el RPG futurista de CD Projekt RED.

La lista también incluye títulos aclamados por la crítica, como Dead Cells, Frostpunk 2, Mullet Madjack, Spiritfarer, Deep Rock Galactic Survivor y más. Los juegos desaparecerán del catálogo de XBOX Game Pass y PC Game Pass, así que lo mejor es aprovechar estos últimos días para disfrutarlos.

Por ahora, tendremos que esperar a que Microsoft confirme la lista completa de juegos que llegarán en octubre, aunque también revelará los títulos que abandonarán su servicio de suscripción el próximo mes. Abajo está la lista de septiembre:

• Commandos: Origins
• Cricket 24
• Cyberpunk 2077
• Dead Cells
• Deep Rock Galactic Survivor
• Frostpunk 2
• Mullet Madjack
• Spiritfarer
• Superliminal 
• Train Sim World 5

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con XBOX Game Pass.

Video relacionado: El futuro oscuro de XBOX Game Studios

Fuente

Sin duda, gran parte de la prominencia de la saga de Microsoft en LATAM se debe al excelente doblaje latino. Al final del día, las aventuras de Marcus Fénix y el Escuadrón Delta fueron de las primeras en presentar voces en nuestro idioma a principios de la generación del XBOX 360.

Video relacionado: Gears of War: Reloaded en PS5 es una locura - ¡Lo Bueno, lo Malo y lo Meh!

Gears of War: E-Day confirma el regreso de las voces originales para el doblaje latino

La nueva entrega de la saga de The Coalition y XBOX se dejó ver por primera vez en junio de 2024. El adelanto confirmó que estamos ante una precuela que se ambienta antes de los eventos del primer título, por lo que Marcus Fénix, Dominic “Dom” Santiago y otros personajes clásicos volverán a hacer acto de presencia y tendrán un rol clave de la historia principal.

Tras la presentación de Gears of War: E-Day, XBOX Game Studios confirmó a través de la página oficial de Steam que el juego tendrá doblaje latino en México y el resto de Latinoamérica; sin embargo, se desconocía si Sebastían Llapur y otros actores que participaron en entregas previas regresarían en sus papeles originales.

Ya conocemos la respuesta a esa pregunta, y hay excelentes noticias para los fans nostálgicos que crecieron con esta saga de acción.

Durante el fin de semana, XBOX México finalmente compartió el primer avance oficial de Gears of War: E-Day con voces al español latinoamericano. El adelanto confirma que Sebastían Llapur volverá a dar vida a Marcus Fénix en la precuela, y al instante se nota que el actor oriundo de Argentina le dio un tono más joven al personaje para adaptarse al contexto narrativo.

En otro momento del trailer oficial de la nueva entrega, podemos escuchar a Dominic Santiago. Y sí, los fanáticos de los títulos previos estarán muy contentos de saber que el actor mexicano Ricardo Tejedo vuelve a prestar su voz a Dom. El avance también permite escuchar a la actriz Lourdes Arruti, aunque su papel todavía es desconocido.

Es probable que XBOX México comparta más trailers que permitan escuchar al resto de los actores que conformarán el reparto del doblaje latino de Gears of War: E-Day en las próximas semanas.

La reacción de la comunidad fue bastante positiva, con fanáticos que destacan lo nostálgico que resulta volver a escuchar a los maestros Sebastían Llapur y Ricardo Tejedo una vez más en sus respectivos personajes. Ambos actores son fanáticos de la franquicia, y ya habían expresado su interés por participar en el proyecto.

Gears of War: E-Day estará en el evento Triplemanía 34 de CDMX

Microsoft está consciente de que la saga es tremendamente popular en México, por lo que muy pronto llevará la más reciente entrega a un gran evento deportivo que tendrá lugar en la capital del país.

Hablamos de Triplemanía 34, la más reciente edición del megaevento de lucha libre en la que se darán cita grandes figuras como Dominik Mystero, Psycho Clown y más. La primera noche se llevó a cabo el 11 de septiembre de 2026 en la ciudad de Las Vegas, donde el enfrentamiento entre Rey Mysterio y Omos se robó todos los reflectores.

Ahora, la acción se trasladará hasta la Ciudad de México este domingo 13 de septiembre de 2026 a punta de 6:45 PM, hora centro del país. La cuenta oficial de XBOX para nuestra región reafirma que Gears of War: E-Day será un patrocinador oficial, por lo que seguramente veremos publicidad del título en el cuadrilátero y otras instancias.

Y claro, cabe la posibilidad de que el videojuego de XBOX reaparezca con un nuevo avance o que los luchadores hagan cosplay de algunos de los personajes, tal como ya sucedió en otros eventos similares.

Si bien está por verse si la nueva entrega cumple con las expectativas de los fans, al menos su Beta abierta fue muy popular en PC y rompió récord de la franquicia en Steam. Además, los desarrolladores confirmaron que el modo multijugador no tendrá elementos de juego como servicio para evitar el FOMO.

Pero cuéntanos, ¿qué opinas del doblaje latino? ¿Te gusta que Sebastían Llapur y Ricardo Tejedo estén de regreso? Déjanos leerte en los comentarios.

Sigue este enlace para leer más noticias relacionadas con Gears of War: E-Day.

Video relacionado: Jugamos Gears of War: E-Day campaña brutal, pero su historia lo es más

Fuente

De acuerdo con los informes, la franquicia de Toei Animation cruzará caminos con uno de los juegos gratuitos más populares del mercado. En caso de que los reportes resulten precisos, sólo será cuestión de tiempo para que el contenido temático del show animado llegue al free-to-play.

Video relacionado: Fortnitey sus mejores colaboraciones- Un paraíso de crossovers

One Piece tendría una minitemporada en Fortnite en noviembre

Por supuesto, el videojuego al que nos referimos es Fortnite. El Battle Royale se convirtió en una especie de metaverso, y en la última década celebró multitud de crossovers con celebridades del mundo real y decenas de franquicias de cine, videojuegos y, por supuesto, animes.

En ese frente, el videojuego de Epic Games ya colaboró con Dragon Ball, Naruto, My Hero Academia, Attack on Titan y Jujutsu Kaisen. Pensar en que contenido de One Piece podría llegar al free-to-play en una futura temporada está lejos de ser una idea descabellada, y una reciente filtración respalda esa hipótesis.

Mediante una publicación en redes sociales, el famoso dataminer conocido como SamLeakss informó a sus seguidores que encontró archivos en la más reciente actualización de Rocket League que básicamente adelantan que el anime de Toei Animation llegará a los títulos online.

En lo que se refiere a la filtración, el informante compartió en un post en X una extensa descripción de un elemento temático de One Piece que, supuestamente, encontró en el videojuego multijugador. Se trata del mensaje de Gol D. Roger, que da inicio a la historia de la serie animada.

Una parte del texto dice lo siguiente: “Riqueza, fama y poder. Gold Roger, el rey de los piratas, obtuvo esto y todo lo demás que el mundo podía ofrecer. Y sus últimas palabras impulsaron a innumerables almas hacia los mares: ‘¿quieres mi tesoro? ¡Puedes quedártelo! Dejé todo lo que reuní junto en un solo lugar. Ahora solo tienes que encontrarlo’”.

Si bien el archivo se encontró en la reciente actualización de Rocket League, es fácil asumir que la colaboración también llegaría a Fortnite debido a que ambos títulos comparten crossovers, aunque obviamente hay diferencias con respecto al contenido.

¿Cuándo iniciaría la colaboración entre One Piece y Fortnite?

En una publicación de seguimiento, SamLeakss afirma que es “muy probable” que la colaboración en cuestión corresponda a la próxima minitemporada de Fortnite. El también informante Loolo Leaks coincide con esa teoría, y en un post separado señaló que la colaboración está “90% confirmada”.

Los dataminers teorizan que la supuesta minitemporada de One Piece en el Battle Royale dará inicio el próximo 1 de noviembre de 2026. Se especula que el crossover debutará inmediatamente después de que llegue a su final la Temporada 4 del Capítulo 7, que se cree que finalizará el 31 de octubre.

No obstante, también se cree que la siguiente minitemporada del videojuego gratuito tenga una temática diferente y que la colaboración con la obra de Eiichiro Oda tenga lugar más adelante en noviembre como contenido independiente.

Se desconoce cuáles son los personajes de One Piece que podrían llegar a Fortnite como parte de esta colaboración. Es fácil asumir que Monkey D. Luffy, Nami, Sanji, Usopp, Zoro y otros personajes secundarios harán acto de presencia de alguna u otra forma. De cualquier forma, es importante destacar que ni Toei Animation ni Epic Games han confirmado estos informes.

Incluso si este crossover nunca sucede, los fanáticos de la franquicia tienen mucho contenido por explorar. El manga está en el punto más emocionante del Arco de Elbaph, mientras que el anime se prepara para cerrar su temporada de 2026. El próximo año debutará un remake de la primera saga del anime, una película animada y la Temporada 3 de la serie live-action de Netflix.

Pero cuéntanos, ¿te gustaría que el Battle Royale reciba contenido de Luffy y sus amigos? Déjanos leerte en los comentarios.

Sigue este enlace para leer más noticias relacionadas con One Piece.

Video relacionado: ¿Gracias Fortnite? - Cosas para estar agradecido con el juego de Epic Games

Fuente

El western de mundo abierto presenta una narrativa más seria y solemne, aunque también se toma el momento para brindar algunas escenas divertidas. En contraste, la serie Grand Theft Auto siempre se caracterizó por su tono ligero que se inclina por la sátira, y todo indica que la próxima entrega se mantendrá en la misma línea.

Aun así, desde Rockstar Games quieren que la dupla protagónica de GTA VI inspire la misma conexión emocional que los jugadores tuvieron con Arthur Morgan.

Video relacionado: GTA VI es una locura: 20 detalles increíbles de gameplay

Rockstar quiere que los jugadores se encariñen con Jason y Lucía

A finales de agosto, el estudio de Take-Two Interactive compartió un avance extendido que permitió conocer muchísimos detalles adicionales del que fácilmente es el videojuego más esperado de la década. El adelanto, que fue un éxito rotundo en Netflix, se enfocó en la relación entre Jason y Lucía.

Grand Theft Auto no es ajeno al concepto de tener varios protagonistas, pues la entrega de 2013 presentó 3 personajes jugables. GTA VI seguirá con esa filosofía, pero esta vez sólo habrá una pareja. De acuerdo con Rob Nelson, codirector de Rockstar North, esa dinámica abre nuevas posibilidades.

“Sabíamos que queríamos volver a juguetear con la idea de múltiples protagonistas. Pensamos en diferentes opciones, pero finalmente queríamos probar un dúo, una asociación de algún tipo. Si están en una relación o tienen potencial de estarlo, ¿cómo se siente eso? Es una pareja, son Bonnie y Clyde”, comentó el creativo en una entrevista.

En un momento de la charla, el entrevistador recuerda que el adelanto de Grand Theft Auto VI permite ver momentos cotidianos, como cuando Jason y Lucía se preparan para salir y eligen ropa. Esa relación contrasta con lo visto en la entrega anterior, en la que los protagonistas apenas se toleran y, en muchos casos, trabajan juntos a regañadientes.

Rob Nelson explica que esos momentos de calma son intencionales, ya que pretenden hacer que las secuencias más intensas tengan un mayor impacto en el jugador. El creativo recuerda la escena del trailer en la que Lucía es derribada en las escaleras, lo que provoca que Jason se preocupe.

“No queremos forzar la relación a personas que tal vez no estén interesadas en ella, pero queremos dar a los jugadores la oportunidad, de manera similar a como lo hicimos con Arthur, donde sus acciones pueden influir en el viaje de estos personajes. Ese tipo de ideas fueron algunos de los aspectos más atractivos de Red Dead Redemption 2 y queríamos ver si podíamos traer algunos de esos elementos a GTA VI”.

En ese sentido, el codirector de Rockstar North espera que la dinámica de Jason y Lucía pueda causar la misma “conexión emocional” que los jugadores tuvieron con el protagonista de RDR2.

“Queríamos aprovechar la profundidad que pudimos añadir al mundo de Red Dead Redemption 2 y la capacidad de interactuar con el mundo de una manera mucho más significativa, pero también esa especie de conexión emocional que la gente tiene con Arthur”, comentó Rob Nelson.

La relación de Jason y Lucía no es obligatoria en GTA VI

Desde que se anunció Grand Theft Auto VI en aquel diciembre de 2023, muchos dimos por hecho que Jason y Lucía serían pareja a lo largo de, al menos, una gran parte de la aventura. El adelanto que se compartió en Netflix parece reafirmar esa idea, pues ambos personajes se toman de la mano y están juntos casi todo el tiempo.

No obstante, Rockstar Games afirmó que la relación amorosa será meramente opcional y que dependerá de los jugadores hacerla florecer con sus acciones.

Rob Nelson explicó en otra entrevista que la narrativa se estructuró para que Jason y Lucía permanezcan juntos la mayor parte del tiempo, como un equipo; sin embargo, eso no necesariamente significa que serán pareja. De hecho, el vínculo entre los protagonistas no afecta gran parte del gameplay.

“Tú decides. Jason y Lucía siempre se apoyarán mutuamente en la historia y durante la acción, pero ¿pasar tiempo de calidad juntos y cultivar la relación? Eso depende del jugador, y no serás penalizado si no te interesan las partes sentimentales", comentó el desarrollador.

Pero cuéntanos, ¿crees que los protagonistas de GTA VI generarán el mismo impacto emocional que Arthur Morgan? Déjanos leerte en los comentarios.

Sigue este enlace para leer más noticias relacionadas con Grand Theft Auto VI.

Video relacionado: GTA VI es mucho más grande de lo que pensábamos

Fuente

En efecto, el FPS online cruzará camino con uno de los animes más populares de los últimos tiempos: Cyberpunk Edgerunners, ambientado en el mismo universo de los videojuegos de ciencia ficción. Al respecto, el controversial pero ahora aclamado RPG de CD Projekt RED llegará este mismo año a otra plataforma de PC.

Video relacionado: Los mejores personajes para empezar a jugar Overwatch

Overwatch y Cyberpunk Edgerunners tendrán una colaboración en 2027

Este fin de semana se llevó a cabo la BlizzCon 2026, la más reciente edición del popular evento en el que Blizzard Entertainment comparte anuncios y noticias sobre sus proyectos. Naturalmente, Overwatch estuvo presente y durante el primer día se confirmó la identidad del próximo héroe: Doctrine.

Por suerte, la compañía tenía una sorpresa guardada para los fanáticos del FPS multijugador. Durante el segundo día del evento, se realizó un papel especial titulado “30 años de Battle.net”, que contó con la participación especial de miembros del estudio polaco CD Projekt RED.

Amelia Korzycka, gerente de comunidad y redes sociales en CDPR; y Miles Tost, jefe de diseño de niveles, confirmaron que Overwatch celebrará una colaboración con Cyberpunk Edgerunners, el popular anime que tomó por sorpresa al mundo en 2022 y que fue clave para el resurgimiento del RPG de ciencia ficción.

El anuncio fue muy escueto en lo que se refiere a los detalles, por lo que se desconoce la fecha de lanzamiento. Eso sí, el estreno está previsto para 2027. De igual forma, durante el panel se reveló la identidad de los primeros 2 personajes que llegarán al título de Blizzard Entertainment: David de la Temporada 1 y Talia de la Temporada 2.

Por ahora, es un misterio cuáles héroes de Overwach recibirán un atuendo inspirado en dichos personajes. Podemos imaginarnos a David como Hazard y a Talia como Sombra, pero esto es mera especulación. Los desarrolladores prometieron que compartirán más información sobre este esperado crossover a medida que nos acerquemos a la fecha de estreno.

Los nuevos episodios de la segunda temporada de Cyberpunk Edgerunners debutarán el próximo 20 de octubre de 2026 en exclusiva para Netflix.

Cyberpunk 2077 y The Witcher 3 llegarán próximamente a Battle.net

Las sorpresas no terminaron allí. Blizzard y CD Projekt RED aprovecharon el escenario de la BlizzCon para compartir el primer vistazo a un nuevo skin inspirado en Geralt de Rivia de The Witcher 3 para Diablo IV. El atuendo será para el Bárbaro, y los jugadores podrán conseguirlo si reservan la expansión Songs of Past del RPG en Battle.net.

En el evento en vivo, CD Projekt RED reafirmó su alianza con Blizzard Entertainment. Recordemos que, a finales de agosto, el estudio polaco reveló que The Witcher 3: Wild Hunt llegaría a Battle.net en PC. Así pues, los crossovers forman parte de estos recientes esfuerzos colaborativos.

La versión remasterizada del videojuego protagonizado por Geralt de Rivia y todo el DLC anterior llegarán al launcher de Blizzard el próximo 29 de septiembre, mientras que la expansión Songs of the Past debutará en 2027. Los jugadores de la plataforma ya pueden reservar el RPG.

Durante BlizzCon 2026, CDPR confirmó que Cyberpunk 2077 también llegará a Battle.net junto a su expansión Phantom Liberty y la Ultimate Edition. Si bien la fecha de lanzamiento permanece como un misterio, el debut está previsto para finales de este año.

Pero cuéntanos, ¿qué opinas de esta colaboración? Déjanos leerte en los comentarios.

Sigue este enlace para leer más noticias relacionadas con Overwatch y da clic aquí para encontrar más información sobre Cyberpunk 2077.

Video relacionado: Cyberpunk 2077 reparó su reputación... ¿gracias a un anime?

Fuente

Sin embargo, la comunidad no está nada contenta con los resultados. Muchos consideran que LEVEL-5 está perdiendo su identidad por culpa de la IA. La compañía reconoció que usó la tecnología para hacer realidad su evento online y que también la utiliza para pulir diversos apartados de sus juegos, lo que generó aún más enojo entre los fanáticos de sus franquicias.

Ante las críticas que inundaron las redes sociales y los foros, Akihiro Hino publicó un comunicado para disculparse por el uso excesivo de IA durante LEVEL-5 Vision 2026 II Dream. No obstante, el resto de sus declaraciones dejaron muy preocupados a los fans de Professor Layton, Yo-kai Watch, Inazuma Eleven y más sagas.

Video relacionado: DLSS 5.... se ve horrible: la tecnología que arruinará tus juegos está aquí

LEVEL-5 reconoce uso de inteligencia artificial en su evento y se disculpa con sus fans

Aunque nos cueste aceptarlo, LEVEL-5 ha dejado de ser ese gigante del entretenimiento japonés en el que se convirtió hace décadas. Akihiro Hino desafío a toda la industria con una visión única, que dio paso a franquicias icónicas que muchos jugadores recuerdan con cariño. Sin embargo, en años recientes ha recibido infinidad de criticas por pasar de ser la empresa que colaboraba con Studio Ghibli a usar IA en prácticamente todos sus proyectos, incluso en sus presentaciones online.

Vision 2026 II Dream tuvo anuncios muy importantes para el futuro de LEVEL-5, pero todo quedó opacado por la polémica relacionada con el uso de inteligencia artificial. Los jugadores arremetieron contra Akihiro Hino por no entender lo que hizo grande al estudio y a sus franquicias hace años.

Algunos fanáticos afirmaron que no apoyarán los nuevos proyectos de la compañía, como DECAPOLICE, si continúan apostando de esa forma por la tecnología, que ha provocado varias polémicas en la industria de los videojuegos.

Por medio de un mensaje que publicó en X, Akihiro Hino respondió a las críticas de la comunidad. El creativo se disculpó con los jugadores y afirmó entender sus preocupaciones. Sin embargo, justificó el uso de IA en la presentación, pues ayudó a tener un evento “más espectacular”.

“Todo se debe al deseo de hacer el evento más espectacular, y por eso incorporamos un procesamiento que también servía como experimento con la IA más reciente. Al respecto, parece que hubo personas que se sintieron incómodas, por lo que les ofrezco mis más profundas disculpas”, escribió Hino.

【AIの使用について・LEVEL５VISION2026Ⅱ】
今回、イベント内のでの映像についてAIを使用したため…

— 日野晃博 (@AkihiroHino) September 12, 2026

El jefe de LEVEL-5 reiteró que tanto los juegos como los eventos del estudio aún tienen un fuerte componente humano, pues personas se encargan de los guiones, el diseño de personajes y otros detalles generales. Desde su perspectiva, la IA sólo les ayuda a digitalizar el contenido creado por humanos, así que pidió tranquilidad a sus fans preocupados.

“No hay datos de salida de IA superficiales en los juegos que se lanzan, así que por favor, quédense tranquilos. Por el contrario, gracias al tiempo liberado por la eficiencia de la IA, los creadores pueden dedicar más tiempo a la esencia de la creación, y creo que los productos terminados están resultando en acabados que les satisfarán aún más que antes”, añadió el directivo.

El estudio japonés no abandonará la tecnología, a pesar de las críticas

Akihiro Hino vio en la inteligencia artificial una herramienta para sacar todo el potencial de LEVEL-5. No obstante, el estudio ha tenido muchas dificultades para tener lanzamientos constantes y casi todos sus proyectos se retrasan continuamente.

Para muchos, sus desarrollos accidentados son producto de la inteligencia artificial. A pesar de las criticas constantes, LEVEL-5 reiteró que no abandonará la tecnología. Hino aseguró que siguen en una “etapa de prueba y error” y que su plan es reducir el ciclo de desarrollo de sus juegos de 5 a 2 años. Aclaró que tomarán en cuenta la retroalimentación, pero seguirán usando IA.

“En esta ocasión, no se puede negar que usamos IA de manera extensa con el deseo de ofrecer una presentación clara y espectacular. Tomaremos esto como una lección y lo conectaremos con el futuro, así que por favor, esperen con ansias la próxima presentación de Level-5″, concluyó el directivo.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con LEVEL-5.

Video relacionado: ¿Puede la inteligencia artificial crear videojuegos y arte?

Fuente

The Legend of Zelda Switch 2 will be produced in limited quantities, making it one of the most coveted systems on the market today. Unfortunately, not all Nintendo fans will be able to secure one, as resellers have already made their move and are listing it at exorbitant prices across various online marketplaces.

As expected, the console sold out rapidly in several regions and is currently impossible to find at retail stores. Resellers are capitalizing on this scarcity by selling it for nearly double its original price.

Resellers Are Selling the Legend of Zelda Switch 2 at Exorbitant Prices

The Legend of Zelda Switch 2 marks the first special edition of the Nintendo console. Its striking design, inspired by the iconic Triforce and other elements from the franchise, instantly captivated thousands of players. Even though it does not include a copy of the Ocarina of Time remake, fans of the series are eager to add it to their collections.

The issue is that resellers acted quickly and hoarded a significant portion of the console’s available stock. As expected, they are looking to turn a profit by exploiting the immense hype surrounding the release of the Ocarina of Time remake.

This special Switch 2 edition carries an official price of $519.99 USD, but finding it at that price is now nearly impossible. Resellers are listing it for as much as $900 USD on sites like eBay, where countless listings offer it at inflated prices.

The console sold out within minutes in markets such as the United States. Retailers like Best Buy, Walmart, and Target cleared their stock in record time and, apparently, will not be offering many additional units in the future.

On eBay, numerous resellers are offering the Legend of Zelda Switch 2 at prices ranging from $700 to $985 USD. As a result, some players are paying more than the cost of a PS5 or Xbox Series X for the special edition hybrid console.

Sadly, many fans will have no choice but to pay above the official price if they want to add the console to their collection. Nintendo has confirmed that this will be a limited-production piece of hardware, meaning it will eventually become unavailable.

Scams Reported Involving the Special Switch 2 Edition

To make matters worse, some players have noticed that certain sellers are attempting to scam them with the Legend of Zelda Switch 2. Several eBay users are offering the console without actually having it in their possession, raising concerns about potential fraud.

There are also blatant listings offering the Switch 2 at extremely high prices that turn out to be deceptive. Some sellers promise the system; however, the product description reveals that they will only send an image of the console to the buyer’s email.

On forums and social media, players have urged the community not to fall for these types of scams. The prevailing advice is to avoid purchasing from resellers and to wait for an opportunity to buy the system from retail stores.

For more news on The Legend of Zelda, click here.

The program, officially known as Disc to Digital, was launched last week. However, its availability is limited, as only Xbox Insider users who registered for the Alpha tests can currently use it on their consoles and no official release date has been announced.

Disc to Digital Now Works on Ubisoft Games

The way Disc to Digital works is straightforward: players insert a disc into their Xbox One or Xbox Series X, and the system automatically associates a digital license for that title with their Microsoft account. Once completed, the game can be downloaded without the need for the physical copy.

The program is far from perfect. Players lose the digital license if they sell or lend the physical game to someone else. Even so, it represents a solid alternative and offers considerably more than what PlayStation currently provides.

That said, players with access to Disc to Digital quickly began noticing significant gaps. Although Microsoft claimed the program would launch in its test phase with “thousands” of compatible games, the community discovered that certain titles from major publishers simply did not work

One of the most notable names was Ubisoft, as the majority of the French company’s releases were incompatible with Microsoft’s program. This led many fans to believe that the company led by Yves Guillemot would distance itself from the Xbox initiative.

Those concerns were understandable, particularly given that Ubisoft is one of the leading detractors of Stop Killing Games, a movement that emerged following the permanent shutdown of The Crew.

Fortunately, Ubisoft eventually joined the program. According to reports from Jez Corden, social media users, and other sources, a wide range of games from this European publisher now work seamlessly with Disc to Digital and finally grant digital licenses to owners of physical copies.

Among the titles now compatible are Far Cry 4, South Park: The Fractured But Whole, The Division 2, Trials Fusion, Far Cry Primal, Avatar: Frontiers of Pandora, Immortals Fenyx Rising, For Honor, Watch Dogs, and numerous entries in the Assassin’s Creed franchise. None of these games worked prior to September 9.

More and More Games Keep Joining XBOX’s Disc to Digital Program

The Xbox community has pooled its efforts to determine which games are now compatible with the initiative. So far, more than 1,400 titles have been identified as working with Disc to Digital and granting digital licenses to their owners. With the addition of a large portion of Ubisoft’s catalog, that list has grown even further.

Fans have noted that the program remains in its test phase, so it stands to reason that some titles are still incompatible. Microsoft itself has promised to add more releases in the days and weeks ahead.

Even so, many games from major publishers such as Bandai Namco, Square Enix, and SEGA are still not compatible with Disc to Digital. Activision titles, including The Amazing Spider-Man 2, Angry Birds Star Wars, and Guitar Hero Live, are also currently incompatible.

With any luck, the list will continue to expand in the coming weeks.

Are you glad to see the program growing? Share your thoughts in the comments below.

And that was the prevailing assumption until recently. Unexpectedly, the Eidos Montréal game announced its return, giving hope to fans who have been waiting for a direct continuation of Star-Lord and company’s galactic adventures.

Marvel’s Guardians of the Galaxy Returns in 2026 With a Nintendo Switch 2 Port

The sci-fi game was unveiled in 2021 and launched that same year on PlayStation 4, PS5, Xbox One, Xbox Series X|S, and PC. Though far from perfect, it won over fans of the franchise, earning a Metacritic score of 84 and very positive reviews on Steam.

Unfortunately, Marvel’s Guardians of the Galaxy fell short commercially and failed to meet sales expectations. The disappointment appeared to bury any chance of a sequel or related project until an unexpected relaunch reignited fans’ hopes.

In early April 2026, a rumor surfaced claiming that the game would come to Nintendo Switch 2 as a native port. Those reports proved accurate: during the Nintendo Direct on September 9, 2026, a port for the Japanese company’s hybrid console was officially confirmed.

Marvel’s Guardians of the Galaxy: Encore Edition will launch on November 5, 2026, exclusively for Nintendo Switch 2. This new version will include fresh ’80s-themed outfits for all the protagonists, and the official trailer offers a glimpse of how the game will look on the platform.

When docked to a television, the port will run at 30 fps in 1440p in quality mode, and reach 40 fps at 1080p in performance mode. In handheld mode, the game will run at 30 fps.

On social media, the developers confirmed that the game will be available both on the Nintendo Switch 2 eShop and in physical format, though with a Game-Key Card.

Fans Rally to Support Marvel’s Guardians of the Galaxy 2 on Switch 2

This is the first time in a long while that there has been any news regarding Marvel’s Guardians of the Galaxy in videogames. As a result, the community speculates that the Nintendo Switch 2 port is a way to test the waters and gauge player interest in the franchise.

Neither Eidos Montréal nor Marvel Games has commented on the intentions behind the port, so it’s best not to get carried away. Still, players seized on the official announcement to request a sequel from the development team, while other fans urged owners of the hybrid console to support the relaunch.

“Don’t sleep on this game, Switch 2 users. It’s great,” one fan commented on social media. “Do yourselves a favor and buy it! It’s a fantastic game. I hate that this gem went unnoticed,” said another player. “When [the port] sells well, we’ll need a sequel,” a third claimed.

After the 2021 launch, Square Enix, which handled distribution, confirmed that Marvel’s Guardians of the Galaxy sold below expectations, though it remained optimistic about the game’s long-term performance. According to reports, the commercial failure resulted in multimillion-dollar losses for the company.

The game starring Star-Lord is believed to have suffered the fallout from the poor reception of Marvel’s Avengers, the franchise’s previous title, which drew harsh criticism for its games-as-a-service elements.

Although Marvel’s Guardians of the Galaxy went unnoticed at launch, it gradually built a broad audience through frequent discounts and its inclusion in subscription services. In 2022, the developers confirmed that 8 million people had already tried it, and that number is likely far higher today.

In fact, director Jean-Francois Dugas noted that Xbox Game Pass helped bring visibility to the project.

Do you think the Nintendo Switch 2 port will help to confirm a sequel? Are you a fan of the original? Share your thoughts in the comments below.

For more news on Marvel’s Guardians of the Galaxy, click here.

Como te comentamos, el drama comenzó cuando SHIFT UP identificó irregularidades en el más reciente evento competitivo de NIKKE y que derivó en la suspensión de jugadores luego de hallar indicios de pilotaje de cuentas y uso de trampas por parte del piloto.

¿Cómo se originó el escándalo de los tramposos en NIKKE?

Originalmente, SHIFT UP emitió sanciones muy ligeras para los jugadores tramposos. El encargado del pilotaje sí fue suspendido por 10 años, pero los demás recibieron sanciones de unos cuantos días o hasta semanas, lo que no cayó bien a los jugadores coreanos y japoneses, que pedían a SHIFT UP recapacitar y banear permanentemente a todos los implicados, pues afectaba el entorno competitivo del juego.

SHIFT UP hizo una investigación más a fondo y aplicó el baneo de 10 años a los jugadores involucrados, tras lo cual final la mayor parte de la comunidad celebró, pero hubo jugadores inconformes con la decisión, entre los que se encuentran aquellos que más gastan en el juego.

Luego de varios días de que se diera a conocer la resolución, salió a hablar uno de los principales protagonistas de este escándalo, DON, de los jugadores top del servidor de Norteamérica, que, de acuerdo con jugadores, su gasto en el juego ronda los $200,000 USD, que se descubrió que estuvo involucrado en el pilotaje con trampas y que hizo que su cuenta se manchara por prestarla, aparte de que se descubrió que había usado macros en varias ocasiones anteriores y es vocal en torno al uso de macros (serie de comandos o instrucciones que se llevan a cabo automáticamente).

Jugador baneado de NIKKE habló luego de castigo de SHIFT UP

A través de la plataforma china BiliBili, DON mencionó que ha perdido el sueño y que sinceramente no está bien, postura que contrasta con la que tenía cuando su suspensión era de 7 días, cuando restaba importancia a la polémica comentando que “se trataba sólo de un juego”.

“Si creen que el pilotaje = hacer trampa, por favor retírense”, advierte DON al inicio de su publicación, en la que además contactó a SHIFT UP a través del centro de apoyo, pero la respuesta fue clara: la compañía no habría cambios a la sanción que se decidió.

“Incluso si las acciones no las ejecutaste tú (trampa durante el pilotaje), la información anormal sirve como base para la evaluación que hace el equipo del juego”, indicó el agente de soporte. “Por lo tanto, esperamos que en el futuro protejas y uses tu cuenta más cuidadosamente y evites prestarla a otros para que la operen con el fin de reducir el riesgo de que vuelvan a ocurrir situaciones similares”.

Aunque reconoce que las probabilidades son bajas, el jugador hizo un llamado a los jugadores a contactar a SHIFT UP para decirles que “cambiar arbitrariamente el las penalizaciones por la opinión pública de los coreanos los deja sin un sentido de seguridad” y que ya no quieren gastar o incluso pretenden dejar el juego con la esperanza de que, con algo de presión, la compañía no sancione a los otros afectados o que revoque su suspensión.

Ballenas de NIKKE no están contentos con la incompetencia de SHIFT UP

El sentimiento general de los jugadores de Occidente (que en su mayor parte son F2P o que no se enfocan mucho en el apartado competitivo) es que las peticiones de DON y las ballenas son patéticas y que SHIFT UP hace bien en mantener una postura firme y no ceder a las peticiones de las ballenas o los tramposos.

No obstante, hay un buen sector de jugadores descontentos con lo que está ocurriendo, no tanto el baneo de DON en sí, sino de la manera en la que la compañía está tratando la situación, que evidentemente se le salió de control. En este grupo están muchos jugadores que más gastan en el juego, las ballenas.

Estos jugadores están protestando no porque se sientan intocables por financiar fuertemente el gachapón de SHIFT UP, sino porque están seguros de que prácticas como las macros están ampliamente arraigadas en el gameplay de los jugadores top de NIKKE y quieren que, si SHIFT UP quiere castigar a DON, también debería castigar a otras ballenas o jugadores normales que aprovechen estas herramientas.

De acuerdo con uno de ellos, SHIFT UP perdió su credibilidad por permitir el uso de marcos durante los casi 4 años del juego pese a los reportes y deja ver la incompetencia de la compañía de atender el asunto de las trampas o el uso de macros mucho antes para evitar que el problema llegara a esto, porque si la bomba de tiempo estalló fue por su culpa y no sabe como reaccionar.

Ballenas apoyan a DON y amagan con demandar a SHIFT UP

Lo más interesante es que incluso afirman que el uso de macros es algo muy común y que pueden respaldarlo con evidencias y pretenden hacer uso de ellas si SHIFT UP prosigue con las sanciones hasta el punto de emprender acción legal en contra de la compañía, por cuanto afirman tener las pruebas suficientes.

“Estamos preparados para llevar a cabo los procedimientos formales y legales requeridos para hacer la demanda”, expresó uno de los jugadores más vocales a favor de DON, al que quieren que se le rehabilite la cuenta. “Liberen a DON o hagan cumplir las reglas de manera equitativa”.

La ballena menciona que se trata de más de 400 jugadores los que se unieron para meter presión a SHIFT UP, incluyendo clanes o grupos de jugadores top de los servidores globales, de Japón y de Norteamérica, que conformarían 90% de los que gastan dinero en el título, según sus estimaciones.

“Después de lo que pasó con DON, muchos de ellos tienen poco interés de continuar gastando a menos que esto se resuelva propiamente”, añadió.

Por parte de SHIFT UP, no se han ofrecido más detalles al respecto. Su último comunicado fue cuando sancionó con una suspensión de 10 años a DON luego de que el director del juego y vicepresidente de SHIFT UP asegurara que pondría su puesto en juego para resolver este asunto.

¿Qué opinas de la respuesta de las ballenas de NIKKE a los castigos de SHIFT UP? Cuéntanos en los comentarios.

Puedes encontrar más noticias relacionadas con GODDESS OF VICTORY: NIKKE si visitas esta página.

Video relacionado

Sigue informado con nosotros, en LEVEL UP.

Fuente 1, 2

The Pokémon Company toma medidas que cada vez hacen más complicada la generación de Pokémon con los nuevos juegos de la serie que tienen compatibilidad con Pokémon HOME. Precisamente esta semana, jugadores comenzaron a reportar que se habrían puesto en marcha una más con el fin de evitar la propagación de Pokémon generados (genned), hackeados o clonados.

¿Que nombres de Entrenador baneó Pokémon HOME?

De acuerdo con los reportes, los jugadores no podían intercambiar ciertos Pokémon y luego se descubrió que las criaturas afectadas eran aquellas con ciertos nombres de Entrenador (OT), los cuales dan cuenta del jugador que originalmente obtuvo a dicho Pokémon.

La comunidad indicó que los nombres de Entrenador en la lista negra son Kevdog y BeriChan, 2 servicios de generación y distribución de Pokémon muy conocidos en la comunidad, pues al intentar hacer intercambios con los Pokémon afectados a través de la GTS de Pokémon HOME les aparecía un error que señalaba que esos Pokémon no podían intercambiarse.

La manera de operar es simple: usuarios generan Pokémon con estadísticas permitidas y entonces por medio de Pokémon HOME o los juegos como Pokémon Scarlet & Violet o Pokémon Sword & Shield ponen a trabajar a sus bots para establecer contacto con jugadores interesados en los Pokémon que ofrecen y así hacer el intercambio. Naturalmente, los canales pueden atiborrarse de jugadores que quieren conectarse con los bots, pero para facilitar la conexión y dar un trato prioritario algunos servicios ofrecen suscripciones (pagar dinero real).

Evita estos nombres de Entrenador en juegos de Pokémon y Pokémon HOME

Se trata de una solución algo básica para el amplio problema de la generación de Pokémon y su distribución. Aunque algunos podrían creer que The Pokémon Company querría tapar el sol con un dedo, al parecer su intención es evitar la promoción de sitios que promueven la propagación de Pokémon generados e impedir que saquen provecho económico, aunque la verdad es que estos proveedores pueden encontrar fácilmente una manera de evadir estas nuevas restricciones y una de ellas podría ser simplemente cambiar el nombre de Entrenador.

Hay que decir que los filtros detectarían todos los Pokémon que tendrían este nombre de Entrenador e impediría su intercambio y lo malo es que no importa si fue generado o conseguido legítimamente. Esto quiere decir que si tu nombre de Entrenador es Kevdog o BeriChan ya sea en un juego de la saga o en Pokémon HOME (es el que se registra para Pokémon transferidos de Pokémon GO) los Pokémon que intentes intercambiar también serán bloqueados pese a que no sean generados, así que te recomendamos evitar estos nombres.

Si tienes un Pokémon afectado, debes estar tranquilo, pues no debería casarte problemas ni pondría en riesgo tu cuenta, pues según los reportes estos Pokémon solamente presentan problemas al momento de intercambiarse, pero pueden seguir usándose en los juegos.

¿Qué opinas de las medidas de The Pokémon Company para impedir la generación de Pokémon? Cuéntanos en los comentarios.

Puedes encontrar más noticias relacionadas con Pokémon si visitas esta página.

Video relacionado

Sigue informado con nosotros, en LEVEL UP.

Fuente 1, 2

En el pasado, la saga RTS intentó explorar el terreno de los shooters con StarCraft: Ghost, título que tuvo un desarrollo muy accidentado que, al final, concluyó en su cancelación. Ahora, StarCraft volverá a dejar atrás la estrategia y regresará con un shooter de mundo abierto, que está a cargo de un veterano de Far Cry.

Video relacionado: StarCraft: Remastered, justo en la nostalgia

¿Por qué el nuevo StarCraft será un shooter de mundo abierto?

Johanna Faries, presidenta de Blizzard Entertainment, reconoció el enorme legado que tiene StarCraft, franquicia que impulsó los juegos de estrategia en tiempo real y los esports a un nuevo nivel. El estudio decidió regresar a su universo con un ambicioso objetivo en mente: llevar la franquicia a nuevas audiencias.

Durante una entrevista con The New York Times, la jefa de Blizzard afirmó que el nuevo enfoque para StarCraft es el adecuado, pues al ser un shooter de mundo abierto conectará “con los jugadores donde están y donde estarán”.

“Hay muchísima pasión en torno al universo de StarCraft”, comentó Faries. “Creo que eso fue, ante todo, lo que nos impulsó a preguntarnos: ¿Qué más podemos hacer para impulsar este universo?”.

Puede que la idea de un shooter de StarCraft sorprende a más de un jugador; sin embargo, la franquicia ya tiene antecedentes con el género tal como lo comentamos. La nueva entrega llegará hasta 2030 y, sin duda, pagará la deuda que dejó StarCraft: Ghost tras su cancelación.

El shooter será dirigido por un veterano de Far Cry

El nuevo StarCraft está en buenas manos, pues talentosos desarrolladores de Blizzard regresarán a la franquicia. El equipo a cargo del proyecto será liderado por Dan Hay, veterano de la industria que es conocido por su trabajo en Far Cry.

El creativo confirmó que el shooter de mundo abierto cambiará la perspectiva de la franquicia, pues los jugadores ya no crearán unidades, sino que se convertirán en una de ellas. Reveló que en el trailer vemos a un soldado Terran llamado Holt, quien podrá mejorar sus habilidades a lo largo de la campaña.

“Las versiones anteriores trataban sobre ser un comandante en lo alto, casi como un dios que observa desde arriba y controla todo”, dijo Dan Hay. “Lo que queremos hacer es simplemente tomar ese mundo y cambiar la perspectiva. En lugar de tratar sobre crear unidades, tú eres la unidad”.

El director de StarCraft sugirió que los jugadores podrán elegir el rol del personaje, quien podrá ser un Firebat, especializado en el combate cuerpo a cuerpo, o un Ghost, un asesino sigiloso que domina el rifle de francotirador. En cuanto a la historia del juego, todo es un misterio, pero Blizzard dio una descripción general.

“Los hijos e hijas del dominio respondieron al llamado. Cuando la humanidad más los necesitaba, su valentía mantuvo la posición. Su sacrificio nos dio un día más. Ahora te toca a ti. Llevad su fuerza adelante. No importa el costo”, dice la descripción del shooter.

El nuevo StarCraft tardará en llegar, ¿debutará en consolas?

Un detalle agridulce del anuncio de Blizzard es que los fans tendrán que esperar bastante para disfrutar el nuevo StarCraft. El shooter está en una fase temprana de su desarrollo, por lo que llegará hasta algún momento de 2030.

Por supuesto, el título está en desarrollo para PC, pero muchos se preguntan si también tendrá un port para consolas. Luego de BlizzCon 2026, XBOX presumió los anuncios de su talentoso estudio y confirmó que, al menos, StarCraft se podrá disfrutar en su ecosistema, lo que sugiere que llegará a sus consolas.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con Blizzard.

Video relacionado: BlizzCon 2026 con doblaje en español latino | ¡StarCraft está de regreso!

Fuente 1, 2

Video relacionado: Diablo IV - ¡Lo Bueno, lo Malo y lo Meh!

Blizzard se acordó de Heroes of the Storm y reveló nuevo contenido

Heroes of the Storm es uno de los grandes pendientes de Blizzard, pues el MOBA quedó olvidado hace tiempo y la comunidad aún lo extraña. En el evento reveló la llegada de Xal’atath como nuevo héroe del título.

El personaje, también conocido como Heraldo del Vacío, estará disponible a finales de este mes. Además, Blizzard adelantó que habrá más soporte para su MOBA en el futuro, así que los fans pueden esperar varias sorpresas.

Diablo tendrá una serie en Netflix

Blizzard Entertainment quiere hacer honor a su nombre y dejar claro que es una empresa de entretenimiento que abarca más que videojuegos. Para demostrarlo, la compañía anunció una alianza con Netflix para crear una serie animada de Diablo.

Hay poca información sobre el proyecto, pero Blizzard dejó claro que se trata sólo del primer anuncio de este tipo. Anticipó que en el futuro podría haber producciones inspiradas en Warcraft y demás icónicas franquicias.

StarCraft revivirá con un shooter

Uno de los anuncios más esperados del evento fue el rumoreado regreso de una de las franquicias más icónicas de Blizzard: StarCraft. En BlizzCon 2026 se confirmó que la saga de ciencia ficción regresará con un shooter de mundo abierto, así que dejará de lado la estrategia en tiempo real.

El estudio compartió un trailer para dejar claro que retomará el lore tan fabuloso de StarCraft. Por ahora, sólo se reveló un trailer cinematográfico, pues no hubo escenas con gameplay. El título llegará en algún momento de 2030.

Overwatch presume a su nuevo héroe para la Temporada 5

El popular hero shooter no podía faltar en el evento, así que Blizzard nos dio un vistazo a las sorpresas que está preparando para la Temporada 5. La compañía trabaja en un nuevo mapa, así como reworks para personajes como Roadhog y Sombra, pero la cereza en el pastel será un nuevo héroe.

Se trata de Doctrine, un héroe recluido en la prisión Watchpoint: Grimsvotn y que es rescatado por Doomfist, uno de sus viejos amigos. El héroe estará disponible en fase de pruebas del 12 al 14 de septiembre, antes de su lanzamiento oficial en la Temporada 5 de Overwatch.

Diablo V y más sorpresas por el 30.° aniversario de la saga

Luego de varios altibajos, Diablo está en un gran momento y se prepara para celebrar su 30.° aniversario con todos sus fans. Blizzard está cocinando la nueva temporada de Diablo IV, que llegará con Deckard Cain, Mephisto y Diablo en sí.

Los usuarios de Nintendo Switch 2 formarán parte de esta celebración, pues Diablo IV: Age of Hatred Collection llegará a la consola híbrida el 15 de septiembre. Por su lado, Diablo Immortal tendrá una colaboración con Spawn, con la participación de su creador, Todd McFarlane.

Uno de los anuncios fuertes fue la llegada de la Amazona a Diablo IV, clase que regresará a la franquicia con nuevas habilidades y armas. Estará disponible en la primera mitad de 2027. La revelación más importante fue sobre el futuro de la franquicia: Diablo V. La próxima entrega del a franquicia llegará en la primavera de 2029 y narrrá una historia donde Diablo venció a los héroes de Santuario.

Hearthstone y el regreso a la taberna con Reign of the Black Empire

A pesar del paso de los años, el juego de cartas de Blizzard aún tiene mucho que ofrecer. En BlizzCon 2026 vimos el primer vistazo a Reign of the Black Empire, la próxima expansión que llegará con muchas cartas nuevas y mecánicas que los jugadores deberán dominar.

Los protagonistas de la nueva expansión de Hearthstone serán los Dioses Antiguos: C’Thun, N’Zoth, Y’Shaarj y Yogg-Saron, quienes intentarán dominar Azeroth. El contenido estárá disponible el próximo 20 de octubre. Adicionalmente, la clase Monk llegará al juego de cartas en marzo de 2027, así que aún hay muchas más aventuras planeadas para la taberna.

El futuro de Warcraft

La comunidad de Warcraft es una de las más apasionadas de Blizzard. Durante los próximos meses la pasarán muy bien gracias al nuevo contenido planeado para el futuro de la IP. Entre ellas está Midnight Eclipse, la siguiente actualización para World of Warcraft.

“Cae la medianoche mientras el Vacío irrumpe en el corazón de Azeroth. Xal’atath se cierne sobre el umbral de su victoria. No hay alternativa: o se afronta la oscuridad o se es devorado”, dice la descripción de la expansión.

También hubo noticias de The Last Titan, la próxima gran expansión del MMORPG que llegará en 2027. Blizzard presentó un teaser llamado COLOSSAL que nos dio un adelanto de lo que viene en camino.

Las sorpresas para los fanáticos de la franquicia no acabaron ahí, pues Blizzard también reveló una nueva campaña para Warcraft III: Reforged, llamada Forsaken Kingdom. Para sorpresa de todos, el contenido debutó hoy para que los jugadores sean testigos de una nueva guerra y regresen a este clásico tan querido.

Por último, BlizzCon 2026 presentó lo que todos esperaban: el regreso de la experiencia clásica de World of Warcraft evolucionada. El proyecto se llama World of Warcraft: Forever y debutará el próximo 4 de noviembre. Su Beta se llevará a cabo el 17 de septiembre y los asistentes al evento podrán probarlo esta semana.

Blizzard reimaginará el universo con el que nació su aclamado MMORPG, así que los fans podrán revisitar zonas icónicas, disfrutar las partidas con nuevas habilidades y talentos, más combinaciones de clase, la nueva raza Skyborne, más de 1000 misiones adicionales, un aspecto visual mejorado y mucho más.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con Blizzard.

Video relacionado: World of Warcraft: Midnight: ¿la mejor expansión en años? - ¡Lo Bueno, lo Malo y lo Meh!