Anteriormente, sólo podíamos configurar un teléfono o vincular un correo secundario en caso de enfrentar dificultades para iniciar sesión. Son opciones viables que funcionan en la mayoría de las ocasiones, pero ¿qué ocurre cuando también se pierde el acceso al email y al número alternativo? Es allí donde empiezan los problemas.

Por suerte, Google acaba de implementar un nuevo método que permitirá a los usuarios recuperar su cuenta de Gmail y el resto de servicios de la plataforma, como Drive. Esa nueva función consiste en tomar una selfie, pero ¿es seguro? ¿Qué sucede con la grabación cuando no se utiliza? Ya conocemos la respuesta a estas interrogantes.

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Ya es posible desbloquear cuentas de Google y Gmail con una selfie

El 23 de julio de 2026, John Gronberg, director de gestión de producto; y Claire Forszt, gerente de participación de Google, profundizaron en la nueva función que ya está disponible para todos los usuarios con una cuenta de Gmail y otros servicios del ecosistema.

El video selfie se convierte oficialmente en la nueva opción que los usuarios pueden utilizar para acceder a sus cuentas personales. Según el comunicado, es ideal para quienes experimentan problemas para iniciar sesión o para las personas que simplemente no tienen a mano su telefono celular o computadora habitual.

Para configurar este nuevo método, basta con mirar a la cámara del dispositivo y seguir las instrucciones que aparecen en pantalla. El proceso consiste en mover la cabeza y capturar las facciones del rostro desde distintos ángulos.

En caso de olvidar la contraseña o querer acceder desde otro dispositivo, Google pedirá a la persona que se tome otra selfie para volver a ingresar a la cuenta. Es allí donde el sistema comparará el nuevo video con la grabación original para confirmar la identidad y recuperar el perfil.

Por supuesto, grabar la cara puede generar cierto rechazo por temas de seguridad. Google está al tanto de ello, y por eso en el comunicado aseguró que los usuarios tienen control total sobre cómo se utiliza la selfie.

Según la compañía, la grabación se registra y almacena de forma segura con el consentimiento del titular de la cuenta, y se puede eliminar en cualquier momento si así se desea. Además, promete que el video únicamente se utiliza para acceder al perfil, a menos que el dueño decida compartirla para otros fines.

De igual forma, el video se encripta en reposo, lo que en esencia significa que permanece guardado cuando no se usa. Google indica que usó varias capas de seguridad para ayudar a prevenir intentos de suplantación de identidad mediante el uso de fotos y videos falsos, así como deepfakes. Estas medidas se suman a las prácticas de seguridad estándar que se usan para detectar intentos de sesión sospechosos.

¿Cómo configurar el video selfie para utilizar el nuevo método de recuperación?

De acuerdo con el centro de ayuda de Google, la verificación mediante videoselfie no está disponible en todos los territorios, cuentas y dispositivos. Es probable que próximamente se implemente en más regiones y plataformas.

Para configurar el nuevo método de recuperación, se exige tener otra vía alternativa, como un teléfono celular o un correo electrónico secundario. Además, es imposible añadir un video mientras la cuenta está en proceso de recuperación o si ya se perdió el acceso. Así pues, lo mejor será ajustar este parámetro antes de que sea demasiado tarde.

El primer paso es acceder y dirigirse a la sección “Seguridad e Inicio de sesión”. Una vez allí, debemos ir a “Cómo inicias sesión en Google” y elegir “Video selfie”. En esa página, seleccionamos el botón “Añade un video selfie para iniciar sesión” y damos clic en “Continuar”. Finalmente, seguimos los pasos en pantalla para completar el proceso.

Si la computadora tiene una cámara, podremos realizar el trámite allí mismo; en caso contrario, se compartirá un código QR que permitirá continuar en otro dispositivo. Se recomienda tener una buena conexión a Internet y elegir una habitación que permite ver claramente la nariz, los ojos, la boca y otras facciones del rostro.

Como ya se comentó, este nuevo método de recuperación es útil para iniciar sesión si olvidamos la contraseña. Además, el centro de ayuda confirma que se solicitará la selfie para desbloquear “más funciones o servicios que piden verificar que eres una persona real y que no has infringido las políticas de Google”.

Actualmente es muy común que las compañías y los organismos utilicen métodos similares en diversos procesos. Por ejemplo, el Gobierno de México exige a los habitantes registrar su línea telefónica a una CURP mediante huellas digitales y fotografías del rostro para comprobar que la persona que realiza el trámite sea realmente el titular.

Pero cuéntanos, ¿qué opinas de esta iniciativa? Déjanos leerte en los comentarios.

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La comunidad organizó un boicot activo en redes sociales con la intención de imponer presión y obligar a la compañía japonesa a dar marcha atrás con sus planes. Adicionalmente, tiendas minoristas, desarrolladores y otras personalidades del sector ya hablaron públicamente sobre el tema y criticaron la estrategia de Sony.

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El fin de los juegos físicos podría ser beneficioso, sugirió Ubisoft

Por ahora, PlayStation se mantiene firme y es un completo misterio si los esfuerzos en conjunto de los fanáticos tendrán algún impacto. Mientras tanto, los datos de ventas parecen respaldar la decisión de la empresa nipona. Además, al menos un importante estudio ya se mostró parcialmente a favor del plan de eliminar el formato físico.

Nos referimos a Ubisoft, uno de los desarrolladores y publishers más populares e influyentes de la industria. Durante la más reciente conferencia telefónica sobre los resultados financieros de la empresa francesa, el director ejecutivo Yves Guillemot habló sobre el tema y, ciertamente, sorprendió con su respuesta.

Una persona de la junta preguntó al directivo qué opinaba sobre la decisión de Sony y si le preocupaba la idea de que el fin del formato físico represente “un obstáculo para la demanda” debido a la pérdida potencial del mercado de segunda mano, que permite a los jugadores revender sus títulos y usar ese dinero para comprar nuevos lanzamientos.

Yves Guillemot cree que la estrategia de PlayStation tiene ventajas y desventajas, pero ultimadamente sugirió que podría ser algo positivo para la industria. En específico, señaló que el mercado de PC experimentó un crecimiento cuando se adoptó un formato 100% digital, y cree que también permitiría reducir los altos costos del hardware.

“Lo que vimos con el PC es que [eliminar el formato físico] ayudó a que el mercado creciera. También hay cierta presión en el futuro sobre el costo de las máquinas, y el hecho de que sean exclusivamente digitales contribuirá a que sea más accesibles, diría yo”, comentó el jefe de Ubisoft.

“Como bien dices, tiene sus ventajas y desventajas. Pero creemos que no afectará demasiado a la industria”, concluyó Yves Guillemot.

La desaparición del formato físico parece inevitable

Es innegable que Yves Guillemot tiene al menos un punto válido aquí. Y es que la inmensa mayoría de los juegos de PC sólo están disponibles en formato digital, un modelo que se popularizó hace décadas en dicha plataforma. Y sí, eléxito de Steam demuestra que mucha gente se siente cómoda con almacenar sus títulos en bibliotecas digitales.

No obstante, comprar el caso del PC con el de PlayStation es una equivocación. Si bien la plataforma de Valve es la más popular, los jugadores de computadoras también pueden adquirir videojuegos a través de GOG, Epic Games Store, Itch.io y otros launcher. En cambio, la PS Store es la única tienda disponible en PS4 y PS5.

Por otra parte, se desconoce si eliminar el lector de disco realmente permitirá reducir los costos de las consolas, especialmente ahora que la crisis de componentes permanece en pleno apogeo. Así pues, los jugadores están completamente en desacuerdo con las opiniones del director de Ubisoft.

El analista Daniel Ahmad comentó que las PS5 digitales se venden más que las versiones con unidades de discos, pero aclara que aproximadamente 70% de las consolas de actual generación de Sony que ya se vendieron sí incluyen un lector. Y aunque los videojuegos físicos son menos populares, aún representan una parte importante del mercado.

Será interesante descubrir si otros estudios opinan igual que Yves Guillemot. Por ahora, todo parece indicar que, a pesar de las críticas constantes de la comunidad, PlayStation se mantendrá firme y no dará marcha atrás con sus planes.

Pero dinos, ¿qué opinas de los comentarios del jefe de Ubisoft? Déjanos leerte en la caja de comentarios.

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Fue en 2021 cuando la compañía propiedad de Google optó por eliminar el indicador de Dislike, que se utilizaba para, precisamente, saber si un video no era del agrado de la mayoría de los espectadores. Ya pasaron casi 5 años desde entonces, y ahora un popular youtuber pide el regreso de esa herramienta por una muy buena razón.

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NakeyJakey quiere que YouTube implemente otra vez el botón de “No me gusta”

Jacob Matthew Christensen, mejor conocido por su alias NakeyJakey, es un famoso creador que centra gran parte de su contenido original en temas relacionados con los videojuegos y la industria del gaming. Actualmente posee 2.12 millones de suscriptores y más de 240 millones de visualizaciones en su canal de YouTube.

El influencer incursionó en la plataforma en noviembre de 2015, así que ya tiene una extensa carrera en el mundo de Internet. Recientemente mantuvo una entrevista con el medio Dexerto en la que respondió a las 20 preguntas que nunca le habían hecho.

En un momento de la conversación, se le cuestionó cuál sería la regla que añadiría a YouTube. NakeyJakey sólo tiene una petición: que regrese el indicador de Dislike. En su opinión, era una herramienta muy útil que permitía identificar fácilmente el contenido basura y de mala calidad, así como los videos engañosos.

Eso sí, el youtuber reconoce que muchas personas utilizaban el botón de “No me Gusta” para trollear a los canales. Aun así, espera que la plataforma de Google traiga de vuelta dicha función.

“Haces clic en muchísimos vídeos que son una auténtica basura, engañosos y que en realidad no tratan de lo que dicen, y el ‘Dislike (si bien es cierto que podría usarse para trollear y utilizarlo por motivos equivocados) era una herramienta muy útil para darse cuenta enseguida de que ‘este vídeo probablemente sea una tontería y falso. Ni siquiera voy a hacer clic en él’”, comentó NakeyJakey.

Vale la pena enfatizar que YouTube aún tiene el botón de Dislike, así que los usuarios pueden indicar cuando un video no cumple con sus expectativas; sin embargo, Google eliminó el indicador visible, por lo que solamente el creador de contenido tiene acceso a esa información.

Jacob Matthew Christensen recuerda que existen extensiones de navegador que permiten obtener un aproximado de la proporción de likes y dislikes, pero considera que YouTube debería hacer que esos datos sean más visibles al público general.

YouTube también elimina los Dislikes en los shorts

En 2021, Google justificó la decisión de eliminar el contador público de dislikes para proteger a los creadores de contenido de las campañas masivas de acoso. Y en efecto, muchas personas se organizaban para bombardear con votos negativos a ciertos videos.

Se desconoce si YouTube tiene la intención de traer de regreso esa función, pero todo parece indicar que no. De hecho, la compañía tomó un paso en la dirección contraria y también eliminó el botón de “No me gusta” de YouTube Shorts. Ahora, los usuarios solamente pueden dar clic en un corazón cuando el video es de su agrado.

La plataforma respondió a las solicitudes de los fanáticos, y afirmó que remover el indicador de Dislike en los videos cortos permite ofrecer “un control más claro y eficaz” sobre las recomendaciones. Además, señala que sus investigaciones indican que esa función “se superpone a herramientas como ‘No me interesa’ y ‘No recomiendo este canal’”.

YouTube afirma que, al eliminar esa función, evita la ambigüedad y facilita ofrecer contenido más preciso a la comunidad. “Experimentos recientes demostraron que simplificar estas opciones facilitaba a los usuarios dar comentarios más específicos sobre los vídeos y conducía a una experiencia general más intuitiva”, comentó en junio.

No es la primera vez que la plataforma enfrenta una fuerte reacción por parte del público. Hace un par de meses, recibió críticas negativas por implementar una herramienta de IA que permite tomar un video de otro creador y modificarlo para crear contenido original.

Pero cuéntanos, ¿crees que es una buena idea traer de regreso el contador público de Dislikes? Déjanos leerte en los comentarios.

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Ese parece ser el caso de SOMBRAS: negative frames, el nuevo proyecto de Maboroshi Artworks, estudio conocido por Last Time I Saw You, que confirmó que su nueva aventura ya tiene fecha de lanzamiento y llegará a todas las plataformas actuales antes de que termine el año.

La inquietante aventura de fotografía debutará pronto

Entalto Publishing y Maboroshi Artworks anunciaron que SOMBRAS: negative frames estará disponible a partir del 3 de diciembre para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC, a través de Steam. Además, se confirmó una edición física exclusiva para la versión de la consola de Sony.

Cabe mencionar que la historia sigue a Shiomi Alterio, una estudiante de fotografía de ascendencia japonesa y española que vive con su padre en un pequeño pueblo de Japón.

Después de dejar atrás su vida en Europa, la joven intenta adaptarse a su nueva realidad, pero una noche termina atrapada en una dimensión oscura formada por versiones distorsionadas de los lugares que conoce. En ese sitio encontrará sombras y misteriosas jóvenes idénticas a ella, por lo que deberá descubrir la forma de regresar a casa.

La cámara será tu mejor herramienta para sobrevivir

Uno de los elementos más llamativos de SOMBRAS: negative frames es su sistema de fotografía, algo que recuerda a sagas como Fatal Frame. No obstante, aquí los jugadores deberán capturar imágenes de escenarios y sucesos extraños, revelar los rollos y mejorar su cámara para avanzar.

Además, la exploración tendrá un papel importante. Durante la aventura será posible recolectar objetos raros, abrir puertas selladas y enfrentarse a manifestaciones que representan los conflictos internos de la protagonista.

Cabe mencionar que el estudio describe la experiencia como una aventura narrativa con elementos de horror ligero, donde los temas de la identidad, la juventud, el arte y las familias disfuncionales ocupan un lugar principal.

¿Te llama la atención un juego de terror donde la cámara sea la herramienta principal? ¿Le darás una oportunidad a SOMBRAS: negative frames cuando llegue a consolas y PC? Cuéntanos en los comentarios.

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En esta ocasión, los protagonistas son una línea de accesorios y joyería pensada para quienes quieren llevar su pasión por la franquicia a todas partes de una forma elegante.

La marca Idolbeauty presentó una colección inspirada en Tanjiro Kamado, Nezuko Kamado y Kyojuro Rengoku, con piezas que hacen referencias específicas al universo creado por Koyoharu Gotouge.

Tanjiro, Nezuko y Rengoku inspiran una colección oficial de edición limitada

Si eres de los interesados en estos productos, déjanos decirte que uno de los productos más llamativos es el reloj dedicado a Tanjiro Kamado. Es un accesorio unisex con resistencia al agua de 3 ATM que toma como inspiración los aretes Hanafuda del protagonista.

El diseño también incluye referencias al Cuerpo de Exterminio de Demonios y hasta un cuervo Kasugai, todo ello para ofrecer un coleccionable que impresione hasta a los más fans.

Si eso fuera poco, hay una réplica de los mismos aretes Hanafuda de Tanjiro, que combinan perfectamente con el reloj.

Por otro lado, Nezuko protagoniza un collar que agrega dijes inspirados en su bambú y el característico listón rosa que siempre lleva en el cabello. Esta pieza cuenta con una cadena ajustable y apuesta por un diseño discreto que mantiene la esencia del personaje.

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El espíritu de Rengoku también está presente en la colección

Por supuesto que hay algo más para los seguidores de los cazadores de demonios. Los fans de Kyojuro Rengoku encontrarán una pieza especial. La colección incluye un anillo inspirado en el querido Pilar del Fuego que replica detalles de su espada.

Incluso, el accesorio incorpora una zirconia amarilla en el centro para representar el fuego que caracteriza al querido guerrero.

De acuerdo con la información compartida en el sitio oficial de Idolbeauty, todos los productos cuentan con licencia oficial de Demon Slayer y se entregan en estuches elaborados con piel vegana.

¿Agregarías alguno de estos accesorios a tu colección? ¿Qué personaje de Demon Slayer te gustaría ver protagonizando una futura línea de joyería? Cuéntanos en los comentarios.

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El extraoficialmente llamado Budokai Tenkaichi 4 hizo historia al presentar un roster con más de 180 luchadores jugables. Si bien en la lista podemos encontrar transformaciones y variantes de los mismos peleadores, aun así es una hazaña al considerar que cada miembro del reparto tiene su propia selección de movimientos y ataques especiales.

Y aunque resulte difícil de creer, aún hay luchadores icónicos que brillan por su ausencia en la plantilla; es normal, pues la obra de Akira Toriyama es muy vasta y presenta todo tipo de peleadores. Por suerte, la expansión Super Limit-Breaking NEO agregará más de 30 personajes inéditos.

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Estos son todos los personajes incluidos en el DLC Super Limit-Breaking NEO

Dragon Ball: Sparking! ZERO se mantuvo bastante activo en el último par de años, pues le dio la bienvenida a 3 paquetes de contenido descargable enfocados en la película Dragon Ball Super: Super Hero y el anime Dragon Ball Daima. De esta manera, vimos la adición de luchadores como Gohan Bestia, Orange Piccolo y Goku Super Saiyajin 4.

Aunque la plantilla actual ya supera los 200 peleadores, aún hay personajes emblemáticos que no forman parte de la plantilla. Afortunadamente, el DLC Super Limit-Breaking NEO, el más grande hasta la fecha, solucionará este problema al introducir un total de 33 luchadores.

Los primeros adelantos de esta expansión confirmaron la participación de Champa, Devilman, Paikuhan y el Rey Demonio Piccolo. Ahora, Bandai Namco y Spike Chunsoft compartieron un nuevo adelanto en el que revelaron todo el contenido que está en camino a Dragon Ball: Sparking! ZERO.

De esta manera ya sabemos que el paquete Super Limit-Breaking NEO incorporará un total de 33 personajes, entre los cuales encontramos caras conocidas de Dragon Ball, Dragon Ball Z, Dragon Ball Super y Dragon Ball GT. En esta ocasión, no se agregarán peleadores de Dragon Ball Daima.

Llama la atención que en la lista encontramos un personaje que nunca había aparecido en un videojuego de la franquicia: Mighty Mask, el alter ego que utilizan Goten y Trunks para infiltrarse en el Torneo de Artes Marciales durante la etapa inicial del arco de Majin Buu.

El más reciente adelanto de la expansión Super Limit-Breaking NEO de Dragon Ball Super: Sparking! ZERO se enfocó en la primera era del anime, pues permitió ver a Milk, Piccolo gigante, Ten-Shin-Han joven y Goku en su versión del Torneo de Artes Marciales no.23.

Esta es la lista completa de personajes que llegarán al videojuego de Spike Chunsoft a finales de julio:

1. Abuelo Gohan
2. Androide #8
3. Androide #17 (GT)
4. Bardock (Super Saiyajin)
5. Champa
6. Cheelai
7. Chilled
8. Dragon Oscuro de 4 Estrellas
9. Devilman
10. Fasha
11. General Blue
12. Goku joven (versión del Torneo de Artes Marciales no.23)
13. Jaco
14. Kaio-Shin
15. Mighty Mask
16. Milk
17. Nam
18. Paikuhan
19. Piccolo Joven (Dragon Ball)
20. Piccolo Gigante (Dragon Ball)
21. Piccolo Rey Demonio
22. Rey Vegeta
23. Salza
24. Super Androide #17
25. Tao Pai Pai
26. Ten-Shin-Han (versión del Torneo de Artes Marciales no.23)
27. Tora
28. Trunks (GT)
29. Trunks Super Saiyajin (GT)
30. Uub
31. Vegeta (GT)
32. Vegeta Super Saiyajin (GT)
33. Zangya

El Super Saiyajin Falso hará su debut en Dragon Ball: Sparking! ZERO

La expansión Super Limit-Breaking NEO hará mucho más que simplemente añadir más personajes a la plantilla seleccionable. De acuerdo con la información oficial, el DLC también agregará 4 nuevos escenarios y un nuevo modo single-player conocido como Limit Breaker Journey.

Otra novedad importante llegará en forma de 20 nuevos objetos de personalización para Dragon Ball: Sparking! ZERO. Esto engloba atuendos extra para algunos miembros del reparto, así como nuevas habilidades para los peleadores actuales. Por ejemplo, Goku y Vegeta podrán replicar el ataque combinado que usaron en la película Dragon Ball Super: Broly.

Quizás lo más interesante es que el más reciente trailer del contenido descargable confirma la aparición del Super Saiyajin Falso, una de las transformaciones más raras y oscuras de toda la franquicia. Goku utilizó por primera y única vez esa técnica en su batalla contra Slug, un malvado namekiano que planeaba robar las Esferas del Dragon.

El Super Saiyajin Falso es una fase no canónica, pues sólo apareció en la película Dragon Ball Z: Goku es un super saiyan de 1991. Lo interesante es que la expansión Super Limit-Breaking NEO lo traerá de regreso, por lo que será la primera vez que aparece en un videojuego oficial de la franquicia.

Eso sí, esa transformación no será un personaje jugable independiente. A juzgar por el último avance, los jugadores podrán utilizarla temporalmente durante una habilidad especial. En la presentación, el productor Jun Furutani confirmó la fecha de estreno y reveló más detalles del contenido gratuito que se lanzará este verano.

Pero dinos, ¿qué opinas del roster que llegará al videojuego de lucha? ¿Cuál es el peleador que más llama tu atención? Déjanos leerte en los comentarios.

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Los integrantes de Daybreak Game Company y Cold Iron Studios revelaron cuándo estará disponible Aliens: Fireteam Elite 2, la secuela del shooter inspirado en una de las sagas de ciencia ficción más queridas de la pantalla grande.

Además de confirmar la fecha de lanzamiento del juego, las compañías detallaron las ediciones disponibles y el contenido adicional que lo acompañará. Entre las sorpresas destaca un paquete especial con referencias a Ellen Ripley que amarán los más fans de la franquicia.

¿Cuándo sale Aliens: Fireteam Elite 2 y qué incluirán sus ediciones?

Daybreak Game Company confirmó que Aliens: Fireteam Elite 2 llegará el 25 de agosto a PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC, a través de Steam y Epic Games Store.

El juego tendrá una edición estándar con un precio de $49.99 USD, mientras que la 40th Anniversary Premium Edition costará $69.99 USD e incluirá contenido cosmético y armas exclusivas.

Uno de los mayores atractivos será el Ripley’s Hive Exterminator Pack, un paquete inspirado en la apariencia de Ellen Ripley durante el desenlace de la película Aliens (1986), por lo que los jugadores podrán equipar este atuendo en cualquier personaje creado.

Si eso no fuera suficiente, la edición también incluirá el Herk Mondo’s Pest Pack, basado en el héroe de los cómics del universo Alien, con un nuevo atuendo y más opciones de personalización.

Hasta 4 jugadores podrán enfrentar a los xenomorfos juntos

Cabe mencionar que Aliens: Fireteam Elite 2 apostará por el cooperativo, tal como sucedió con la primera entrega, aunque ahora permitirá formar equipos de hasta 4 jugadores.

Te recordamos que en esta secuela, los jugadores tomarán el papel de Marines Coloniales enviados a algunas de las zonas más peligrosas del universo. Gracias a esto, se esperan enfrentamientos más dinámicos, enemigos con mejor inteligencia artificial y combates donde los xenomorfos podrán emboscar desde cualquier parte.

Por último, habrá una clase de especialista completamente personalizable, nuevas mecánicas de escuadrón y modificaciones elementales para las armas.

También habrá contenido inspirado en Alien: Romulus

El mismo 25 de agosto estará disponible el Rain’s Jackson’s Star Pack, un contenido descargable con precio de $9.99 USD. Este paquete estará inspirado en Alien: Romulus e incluirá un atuendo basado en Rain Carradine, protagonista de la película.

Este contenido ofrecerá una versión modificada del rifle de pulsos del personaje, la cual está equipada con un lanzador criogénico capaz de congelar y destruir enemigos.

¿Planeas jugar Aliens: Fireteam Elite 2 con amigos? ¿Qué contenido especial te llamó más la atención? Cuéntanos en los comentarios.

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El hype por las novedades está en todo lo alto, en especial por la revelación de un nuevo modo de juego que será de mundo abierto y tendrá mucho contenido para los fans del balompié.

Asimismo, y como cada año, el equipo de desarrollo aprovecha esta ocasión para mostrar las mejoras que habrá en esta edición en cuanto a físicas y jugabilidad.

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EA Sports FC 27 confirma The Grounds, su mundo abierto en línea

Hace unos momentos, EA Sports presentó oficialmente FC 27, la nueva entrega de la exitosa franquicia de futbol que llegará el próximo 25 de septiembre a consolas y PC.

El primer avance de este nuevo título confirmó el rumorado modo de mundo abierto, The Grounds. Tal como se anticipó, se trata de un mundo en línea pensado para todos los fans del deporte más hermoso del mundo.

Los jugadores creados por el usuario interactuarán en una ciudad conformada por distritos, cada uno con una temática futbolera y con muchas actividades por hacer. Obviamente, hay varias canchas listas para echar la reta.

Por otra parte, el trailer anticipa el contenido que habrá para los jugadores en cuanto al aspecto visual. Jerseys, pants, shorts, tenis, tachones, gorras, etc. La expectativa es que las opciones de personalización sean variadas y que haya más opciones conforme avance la temporada.

Welcome to The World's Game in #FC27, launching September 25.

Experience a football playground in The Grounds, feel greater control with community-driven gameplay updates, and enjoy all-new features across every mode. Pre-order #FC27 now: https://t.co/z9UfIl9X7M pic.twitter.com/Ys5lLAvChS

— EA SPORTS FC (@EASPORTSFC) July 23, 2026

¿Qué mejoras habrá en FC 27?

Tras mostrar el primer avance de The Grounds, EA Sports dio un vistazo a las mejoras que habrá en cuanto a jugabilidad en FC 27.

Este año, se muestran ajustes en el sistema de defensa y en la capacidad de los personajes para leer las jugadas y anticiparse para tratar de robar el balón. Cabe recordar que este sistema está potenciado por IA ya que EA Sports cuenta con tecnología capaz de convertir videos de partidos reales en datos para videojuego.

De la misma forma, habrá mejoras para la ofensiva con más jugadas al toque, paredes y algo que los jugadores exigieron desde hace meses: una física realista de cabeceo para poder meter goles de esa forma.

Finalmente, se confirmó que EA Sports FC 27 tendrá más de 21 mil jugadores reales, más de 800 equipos, más de 140 estadios y más de 35 ligas con licencia oficial.

ENTÉRATE: Jugadores demandaron a Nintendo porque gastaron de más en sus consolas y juegos por culpa de los aranceles, pero la compañía afirma que no les debe nada y se niega a devolverles su dinero

Recuerda que en este enlace encontrarás toda la información relacionada con la industria de los videojuegos y el entretenimiento.

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Beyond market positioning, it is the financial side of these decisions that now draws the most scrutiny. Recent reports have revealed that Microsoft paid an exorbitant sum to secure exclusivity for a game that, ultimately, still made its way to PlayStation 5.

XBOX Paid Millions of Dollars for the Temporary Exclusivity of S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl

One of Xbox’s few notable exclusive games was S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl. The GSC Game World survival title endured a six-year development cycle, further complicated by the Russian invasion of Ukraine.

The game launched on PC and Xbox Series X|S on November 20, 2024, and was available on Xbox Game Pass from day one. Yet just one year later, it debuted on PS5.

In an interview with the YouTube channel OLDBoi (via Insider-Gaming), GSC Game World founder Sergiy Grygorovych disclosed that Microsoft’s payment for timed exclusivity actually exceeded the game’s total development budget.

“The money we received was more than what Stalker 2 cost to make,” Grygorovych stated. “It was paid out before day one.”

While he did not provide exact figures, industry estimates place the development budget of S.T.A.L.K.E.R. 2 at roughly $70 million. If those estimates are accurate, Xbox’s exclusivity fee surpassed that sum.

A Deal Driven by YouTube Hype

The internal decision-making at Microsoft Gaming during Phil Spencer’s tenure remains largely opaque, but external observers have long noted a pattern of seemingly reactive and impulsive moves.

According to Grygorovych, GSC Game World was aware that both Xbox and PlayStation were actively pursuing timed exclusivity arrangements for various titles, yet the studio never expected to be on their radar.

That changed when Microsoft took note of the soaring viewership numbers for a S.T.A.L.K.E.R. 2 trailer. Within one week, the company had approached the developers with contracts in hand, eager to finalize an agreement.

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Desde hace meses, XBOX ha explorado alternativas para integrar comerciales a su ecosistema con un objetivo en concreto: evitar otros posibles aumentos de precio en sus productos. La compañía sabe que se trata de un cambio que despertará polémica, así que decidió iniciar su estrategia con un plan que también beneficiará a sus jugadores. ¿Cómo? XBOX permitirá que sus fans usen gratis uno de sus servicios más populares si ven publicidad.

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Este servicio de XBOX empezará a mostrar comerciales

En junio, Matthew Ball, director de estrategia XBOX, habló sobre cómo los comerciales ayudarían a la industria de los videojuegos a luchar contra los constantes aumentos de precio. Explicó que podrían ser una vía más de ingresos para las compañías y una buena opción para garantizar precios accesibles en los juegos y servicios.

Ese futuro del que habló el directivo ya está a la vuelta de la esquina, pues XBOX confirmó que añadirá comerciales a uno de sus servicios. Por medio de un comunicado, informó que muy pronto ofrecerá una versión de XBOX Cloud Gaming con publicidad.

Los jugadores podrán disfrutar sus juegos en la nube sin tener una suscripción a XBOX Game Pass, pues bastará con ver publicidad para acceder al servicio sin costo adicional. Esta novedad sigue en fase de experimentación y, por ahora, sólo está disponible para los miembros del programa XBOX Insiders.

Ahora bien, ¿cómo funcionará? El servicio de streaming en la nube reproducirá anuncios antes de dar acceso gratuito por 1 hora a los usuarios. De esta forma, la publicidad no interrumpirá la experiencia de juego en ningún momento.

La idea es que más jugadores se acerquen a XBOX Cloud Gaming y jueguen en la nube sin la necesidad de pagar una suscripción. En una fecha no confirmada, esta versión gratuita del servicio llegará a más usuarios y, al parecer, estará disponible para consola, PC y móviles.

Será posible stremear sin costo adicional los juegos de nuestra colección digital o títulos free-to-play, tal como ya ocurre con Fortnite. Es importante recalcar que, por ahora, la variante de XBOX Cloud Gaming con comerciales estará disponible por tiempo limitado y sólo para miembros Insiders.

XBOX explica por qué la publicidad llegará a su ecosistema

Antes de continuar, es importante aclarar que los comerciales sólo llegarán al plan gratuito de Cloud Gaming. Si eres jugador de XBOX, puedes estar tranquilo, pues no los verás en XBOX Game Pass ni cuando juegues de forma nativa en tu consola o PC, al menos no por ahora.

En su comunicado, la compañía explicó que la publicidad ha formado parte de los videojuegos durante décadas, pero que quiere hacer algo diferente para que se sientan menos invasivos y beneficien a todos. Su meta es integrarlos a su servicio pensando en los jugadores, pues los comerciales le ayudarán a reducir los costos de acceso a su plataforma.

“Crea una forma alternativa para que los jugadores accedan a los juegos sin necesidad de una compra inicial por streaming y amplía la audiencia mediante nuevas formas de jugar. Para las marcas, esto sólo funciona si aparecer aquí mejora la experiencia, en lugar de perjudicarla”, afirmó XBOX.

La compañía explorará formas de integrar publicidad en sus servicios, así que compartió las reglas que seguirá para no perjudicar a su comunidad en el camino. Su plan se resume en 5 puntos:

• Pensar en el jugador, pues los anuncios deben generar valor.
• No interrumpir las sesiones de juego.
• Aplicar los mismos estándares de calidad a sus anuncios que a su contenido.
• Tener claro qué es publicidad.
• Asegurarse de que los anuncios se ajusten a las expectativas de los jugadores en cada plataforma. 

La prueba con XBOX Cloud Gaming servirá para recibir retroalimentación de los jugadores y mejorar la integración de comerciales en el futuro. Por ahora, no hay planes para su llegada a Game Pass.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con XBOX.

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Un clásico reconstruido para una nueva generación

Halo: Campaign Evolved es el remake de un clásico inmortal, reconstruido por completo en Unreal Engine 5 para deleite tanto de las generaciones que crecieron con él como de aquellas que lo conocerán por primera vez. Desde el primer minuto queda claro que su mayor fortaleza está en el apartado visual. Este trabajo recrea los escenarios originales y les imprime nueva vida. Los paisajes de la Instalación 04 lucen mejor que nunca, repletos de detalles que antes solo se podían ver con mucha imaginación. Sin duda, Campaign Evolved es una experiencia visualmente impresionante.

Esta calidad visual también se extiende a los personajes, las armas y los vehículos, que ahora están reconstruidos bajo la filosofía de mantener el juego vigente. Para conseguirlo, Halo Studios tomó como referencia algunas de las versiones más representativas de estos elementos a lo largo de toda la saga y las incorporó al remake. El resultado es una experiencia familiar, pero que ya no existe dentro del vacío que implicaba ser la primera entrega de una franquicia.

Esta misma intención se percibe en las nuevas mecánicas que buscan liberar a Halo de las limitaciones propias de un juego de 2001. Por ejemplo, ahora es posible abordar vehículos enemigos, realizar maniobras especiales con la Banshee y aprovechar diversas mejoras de calidad de vida que la serie incorporó con el paso de los años. Lo importante es que, al menos en teoría, estos cambios no buscan reemplazar el diseño original, sino colocarlo al nivel del resto de la franquicia. Son ajustes que modernizan la experiencia sin alterar, sobre el papel, la esencia del juego.

Además, para celebrar esta ocasión especial, el paquete incorpora una campaña inédita compuesta por tres misiones: dos niveles de buena duración y una tercera misión centrada en pilotar una nave, como haciendo un homenaje a Halo: Reach. Es un añadido interesante que ofrece contenido completamente nuevo para quienes conocen Halo de memoria y buscan algo diferente, sobre todo, nos da un vistazo inédito a la relación entre el Jefe Maestro y el Sargento Mayor Avery Johnson. Por si fuera poco, encontrar tres cráneos desbloquea la opción de un nuevo modo que activa modificadores de forma aleatoria para volver a recorrer la campaña bajo condiciones impredecibles y siempre cambiantes. Una buena manera de añadir variedad y rejugabilidad a una aventura que muchos ya hemos completado incontables veces.

Hasta aquí, todo suena prometedor. Lamentablemente, ni siquiera sus elementos más brillantes consiguen deslumbrarnos lo suficiente como para ocultar todas sus fallas.

Cambios jugables que rompen el equilibrio de Halo

Si bien los cambios en la dirección artística pueden reducirse a una cuestión de gustos, no ocurre lo mismo con el sistema de juego. Aquí encontramos los problemas más graves de Halo: Campaign Evolved, pues muchas de sus modificaciones alteran la experiencia original y contradicen la promesa de ofrecer un remake fiel. Nuestra principal queja es que Halo Studios nunca parece preguntarse por qué el juego original funcionaba tan bien antes de introducir cambios y los cambios que necesita hacer no los hace, pues a lo largo de la campaña encontramos mecánicas nuevas que parecen implementadas simplemente porque podían hacerse, no porque mejoraran el diseño original.

Para entender estas críticas, vale la pena recordar por qué Halo: Combat Evolved se convirtió en un referente de la industria. Su combate giraba alrededor de una trifecta perfecta: armas, granadas y ataques cuerpo a cuerpo. Esa “sagrada trinidad” definía cada enfrentamiento y obligaba al jugador a improvisar constantemente para sobrevivir. Este ballet de combate se convirtió en el ADN de Halo durante prácticamente toda la saga.

Campaign Evolved rompe ese equilibrio con una de las herramientas más utilizadas del juego: el rifle de asalto. Su cargador se redujo de 60 a 30 balas, pero después de jugar entendimos la razón. El rifle dejó de ser un arma para el combate cercano y ahora permite iniciar enfrentamientos desde grandes distancias con una eficacia que antes estaba reservada para la pistola —el famoso “mini-sniper”— o el rifle de precisión.

El resultado es que el combate pierde buena parte de su esencia y encanto. En numerosas ocasiones ya no es necesario acercarse a un Elite para romper su escudo, lanzar una granada con precisión o arriesgarse en un intercambio cuerpo a cuerpo. Basta con eliminarlo desde lejos. Esa tensión tan característica de Halo desaparece y, con ella, la identidad del juego. En esos momentos, Campaign Evolved simplemente deja de sentirse como Halo.

Más enemigos, pero menos desafío

Las consecuencias alcanzan incluso a la dificultad, pues ahora los enfrentamientos son considerablemente más sencillos y, por lo mismo, derribar Elites y desarticular grupos enemigos requiere menos esfuerzo. Lo más preocupante es que el propio estudio parece ser consciente de este desequilibrio y, para compensarlo, la dificultad Legendaria no mejora la inteligencia ni el comportamiento de los enemigos: simplemente agrega más oleadas. Así, lo que antes era una prueba de habilidad, paciencia y dominio de los controles se convierte en una guerra de desgaste. Ya no se trata de ejecutar correctamente las mecánicas de Halo y aprovechar cada centímetro de cobertura, sino de sobrevivir a una cantidad excesiva de enemigos. En consecuencia, Legendario pierde su encanto original y ahora parece una dificultad diseñada principalmente para jugar en cooperativo.

Otro cambio discutible es la posibilidad de correr, una mecánica históricamente polémica dentro de la franquicia, donde debemos reconocer que no siempre resulta negativa. Hay momentos en los que recorrer grandes distancias un poco más rápido vuelve más ágil el juego, sobre todo durante la exploración en general o al regresar en busca de munición. El problema aparece cuando esa misma mecánica rompe el ritmo de los enfrentamientos. Si puedes escapar corriendo de una pelea, ¿para qué enfrentarla? Aunque probablemente sea una de las adiciones menos ofensivas del remake, vuelve a reflejar el mismo patrón: cambios introducidos sin evaluar si realmente benefician al diseño original.

Campaign Evolved no confía en el jugador

Algo similar ocurre con la incorporación de enemigos y armamento provenientes de otras entregas de la saga. En principio, no estamos cerrados a nuevas ideas. Ver Jackals equipados con rifles de energía podría haber dado lugar a encuentros interesantes. El inconveniente surge cuando estas situaciones obligan al juego a intervenir constantemente para indicarle al jugador qué debe hacer.

Un ejemplo muy claro ocurre durante la segunda misión, cuando debemos rescatar a los Marines. Después de eliminar a casi todos los enemigos, Campaign Evolved coloca enormes marcadores sobre los Jackals restantes para señalar exactamente dónde se encuentran. Esto se repite en numerosas etapas. Es una ayuda innecesaria que rompe la inmersión y transmite la sensación de que el juego no confía en la capacidad del jugador para observar el escenario.

Esta filosofía se extiende a toda la campaña. Prácticamente en todo momento existe un marcador que señala el siguiente objetivo. También aparecen indicadores sobre armas, munición y objetos tirados en el suelo, incluso cuando el propio entorno ya comunica de manera natural dónde se encuentran. El resultado es un juego que toma constantemente al jugador de la mano. Creemos que a esto se refería Halo Studios cuando aseguraba que había modernizado el sistema de juego.

El ejemplo más evidente de esta falla se encuentra en 343 Guilty Spark. En el juego original, escapar de las instalaciones mientras el Flood te perseguía era una experiencia inolvidable. La tensión surgía precisamente de intentar recordar el camino recorrido minutos antes y perderse inevitablemente entre los pasillos. Campaign Evolved elimina por completo esa sensación. En lugar de orientarte por medio del diseño del escenario, basta con correr en línea recta hacia el siguiente marcador. Toda la incertidumbre, el terror y la desorientación que volvían memorable esta secuencia desaparecen por completo.

Tampoco podemos ignorar que durante esta misión hace acto de presencia la mítica escopeta, un arma que originalmente no aparecía sino hasta más tarde. ¿Por qué? Por narrativa básica. Es una herramienta poderosa que se presenta como respuesta al implacable Flood, después de que el jugador descubre en carne propia lo peligrosas que son estas criaturas. La escopeta es tu salvación y, al mismo tiempo, tu recompensa. Ni siquiera esto supo hacerlo bien Campaign Evolved.

La Librería ya no es la pesadilla que recordábamos

Asimismo, encontramos numerosos cambios en el diseño de los niveles. Del lado positivo está la parte final de Dos Traiciones, que presenta ligeras modificaciones capaces de aportar variedad a una sección que originalmente abusaba del backtracking. En este caso, los cambios funcionan. Sin embargo, no todos los niveles salieron ilesos, como lo demuestra La Librería, una de las misiones más polémicas e icónicas de Halo.

Antes de continuar, entendemos perfectamente por qué Halo Studios decidió intervenir esta misión. Desde su lanzamiento, La Librería ha sido considerada uno de los niveles más infames de la saga. Ha sido criticada por su monotonía y repetitividad, pero también es recordada por su enorme dificultad y por representar, como ninguna otra misión, la naturaleza implacable del Flood. Recorrer aquellos interminables pasillos era una experiencia agotadora, pero también inolvidable.

En Campaign Evolved, el estudio optó por rehacer prácticamente toda la misión. El nivel incorpora nuevos enfrentamientos, enemigos inéditos, una ruta completamente distinta e incluso secciones interactivas en las que es necesario activar mecanismos para avanzar. Entendemos la intención detrás de estos cambios: reducir la monotonía de la misión original. El problema es que, durante el proceso, también desapareció todo aquello que la hacía memorable. La nueva versión ya no transmite la sensación de desesperación y supervivencia que caracterizaba al original. Ahora se conforma con mostrarse aterradora, en lugar de ser memorable. Al final, termina siendo otro pasillo por recorrer, con encuentros que rara vez dejan huella. Y, quizá lo más grave, es que simplemente desapareció gran parte de la dificultad que convirtió a La Librería en una experiencia tan emblemática.

Cortana regresa, pero no siempre parece la misma

Encontramos otros cambios que también juegan en contra del remake. Uno de los más notorios está en las nuevas cinemáticas, creadas completamente desde cero. Esto significa que hay escenas inéditas, nuevos diálogos e incluso escenarios que no existían en el juego original. En algunos casos, estas adiciones funcionan: aportan variedad y elevan el espectáculo gracias a una presentación mucho más elaborada con efectos audiovisuales de gran calidad. El problema es que, en otras ocasiones, estas escenas se extienden más de la cuenta y rompen la sencillez narrativa y audiovisual que caracterizaba al primer Halo. Hay momentos que simplemente se sienten fuera de lugar.

El ejemplo más claro ocurre en la cinemática inicial, cuando Johnson termina una de sus líneas, mira directamente a la cámara y sonríe. Hasta el día de hoy seguimos preguntándonos cuál era la intención detrás de esa decisión. ¿Esperaban que entrara una pista de risas, como si estuviéramos viendo una comedia de los años 90?

Esto nos lleva a otro aspecto que recibió cambios importantes: la dirección de los personajes. Como se prometió antes del lanzamiento, gran parte del elenco original regresó para reinterpretar sus papeles y volver a grabar sus diálogos. El resultado, desafortunadamente, es inconsistente. Por un lado, hay ocasiones en las que el trabajo es excelente. Jen Taylor como Cortana, por ejemplo, consigue que muchas de las nuevas líneas suenen prácticamente idénticas a las del juego original. Sin embargo, también hay numerosos momentos en los que la interpretación cambia por completo. En lugar de escuchar a la Cortana como la conocemos del original, da la impresión de estar oyendo a El Arma de Halo Infinite. Todo apunta a un problema de dirección de voz. Ya sea por indicaciones equivocadas o por una interpretación diferente, el personaje pierde buena parte de la personalidad que lo convirtió en un ícono de la franquicia.

Y ya ni hablemos de la imperdonable ausencia del multijugador, uno de los pilares fundamentales del juego original, o algún componente de puntaje para el cooperativo. Quizá en el futuro llegue una actualización con lo que pedimos, pero solo si Asha Sharma no desmantela el estudio... en fin, ¿qué se le va a hacer?

Un remake que nunca comprendió la grandeza del original

Halo: Campaign Evolved deja una sensación difícil de ignorar. Más que la resurrección de uno de los juegos más importantes de la historia, parece un ejercicio técnico de programación: un proyecto hecho por aficionados que tenían la capacidad de reconstruir Halo, pero que nunca comprendieron del todo por qué Halo: Combat Evolved se convirtió en un clásico.

Este problema se refleja en prácticamente todos sus apartados. Los cambios rara vez parecen responder a una necesidad auténtica de diseño. Por el contrario, transmiten la impresión de haber sido implementados simplemente porque era posible hacerlo. En ningún momento sentimos que el estudio se detuviera a preguntar si estas modificaciones realmente mejoraban la experiencia original o si, por el contrario, sacrificaban aquello que la volvió memorable durante más de dos décadas.

Y esa es la mayor decepción de Campaign Evolved. Durante toda la campaña se presenta como un remake fiel, modernizado para una nueva generación de jugadores; sin embargo, resulta evidente que es mucho menos fiel de lo que promete. Aquí, la obsesión por modernizar cada aspecto termina alterando el delicado equilibrio de diseño que convirtió al Halo original en un referente para toda la industria. Sobre todo, querer mantener el diseño original de niveles con nuevas mecániacas de combate. Ambas, lamentablemente, no se conjugan satisfactoriamente.

Lo más frustrante es que muchos de estos cambios parten de una idea equivocada: asumir que el jugador necesita ayuda constante. Los marcadores permanentes, los indicadores sobre cada objeto, las rutas claramente señaladas y las mecánicas que reducen la incertidumbre transforman una aventura que antes confiaba en la observación, la exploración y el aprendizaje en una experiencia sin mucho del reto original.

En muchas más ocasiones de las necesarias, Campaign Evolved trata al jugador como si fuera incapaz de descubrir las cosas por sí mismo. Y sí, es posible desactivar estas ayudas para conseguir una experiencia más auténtica y fiel, pero ¿no debía ser precisamente ese el objetivo del proyecto desde el principio?

A todo esto, se suman problemas técnicos difíciles de justificar en una producción de este calibre. El juego, por ejemplo, es incapaz de recordar cambios básicos realizados en la configuración de los controles. Son detalles pequeños en apariencia, pero revelan una falta de pulido que termina afectando la experiencia desde el primer momento.

Un clásico reconstruido para una nueva generación

No queremos desestimar por completo Campaign Evolved. Sin duda, su mayor fortaleza está en el apartado gráfico, que, cuando funciona, logra imprimir nueva vida a un clásico del pasado. Además, volver a jugar varias de sus secuencias más emblemáticas sigue siendo tan espectacular como hace 25 años.

Por ejemplo, disfrutamos enormemente volver a conducir un Scorpion para acabar con decenas de Covenant. Ni qué decir de la carrera a bordo del Warthog al final del juego, que fue actualizada de manera acertada. Es en estos momentos cuando Campaign Evolved brilla con todo su esplendor. Sin duda, no podemos esperar a que se libere el juego para jugarlo en Legendario con nuestros amigos.

Por otro lado, hay que reconocer que estos aciertos están lejos de compensar una dirección creativa que, una y otra vez, parece olvidar qué hacía tan especial a Halo. Definitivamente, estamos decepcionados con el manejo de la franquicia estos últimos años.

Al final, Campaign Evolved fracasa porque modifica demasiadas cosas sin entender por qué algunas nunca debieron cambiar. Y cuando un remake pierde de vista la filosofía de diseño que convirtió a la obra original en una leyenda, deja de sentirse como una celebración de su legado y comienza a parecer un simulacro creado por alguien que admiró el resultado, pero nunca comprendió el camino que llevó hasta él.

En fin, ¿qué opinas de Halo: Campaign Evolved? ¿Le vas a dar una oportunidad? Déjanos tu opinión en los comentarios y continúa informado con nosotros, aquí en LEVEL UP.

Aunque hay algunos fans que consideran que Nintendo está recurriendo demasiado a este tipo de prácticas, el legendario Shigeru Miyamoto cree que existe una razón importante para seguir apostando por los remakes.

Fue en una entrevista reciente con la revista japonesa Famitsu, donde el creativo explicó por qué los remakes siguen siendo relevantes.

Shigeru Miyamoto cree que los remakes ayudan a nuevas generaciones de jugadores

Durante la entrevista, Miyamoto comentó que el paso del tiempo hace que muchos videojuegos queden fuera del alcance de algunos jugadores.

Según explicó el japonés, los usuarios más jóvenes difícilmente han tenido acceso a títulos publicados hace más de una década.

Miyamoto señaló que al rehacer juegos clásicos con mejoras gráficas y adaptar su gameplay a hardware actual puede satisfacer la demanda de nuevos jugadores:

“Algunas personas podrían decir que hay demasiados remakes, pero después de 5 años muchas personas dejan de jugar ciertos títulos. Los jóvenes de hoy no tienen la oportunidad de jugar videojuegos de hace 10 años, así que rehacerlos para que sean más accesibles y lanzarlos nuevamente es una buena forma de satisfacer esa demanda. Dar a conocer los juegos originales también conduce a futuros desarrollos, por lo que recientemente hemos apostado activamente por ello”, explicó Miyamoto.

Cabe mencionar que las declaraciones el japonés llegan en un momento en el que Nintendo ha relanzado varios juegos clásicos con remakes, como Star Fox.

Los remakes seguirán siendo parte de la estrategia de Nintendo

Las palabras de Miyamoto dejan claro que los remakes van más allá de aprovechar la nostalgia. Para Nintendo, representan una oportunidad para acercar su catálogo histórico a una audiencia completamente nueva.

Ahora, todo indica que la gran N seguirá lanzando nuevas propuestas, pero combinándolas con el regreso de algunos clásicos, por lo que seguramente el panorama para los usuarios de Nintendo Switch 2 será muy prometedor.

¿Qué franquicia de Nintendo crees que merece recibir un remake? ¿Hay algún clásico que nunca pudiste jugar y te gustaría ver en Nintendo Switch 2? Cuéntanos en los comentarios.

Sigue informado en LEVEL UP.

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A social media user recently stunned the gaming community by demonstrating that XBOX Game Pass can indeed be used on a non-Microsoft console. The demonstration showcased cloud-based gameplay of major franchises such as Halo, Gears of War, and Forza, all delivered through XBOX Cloud Gaming, Microsoft’s streaming platform.

Players Manage to Use XBOX Game Pass on PlayStation Console

The feat was made possible by Day-OS, a developer and modder who created a native client that enables XBOX Game Pass functionality on the PlayStation Vita. Sony’s handheld enjoyed considerable popularity when it launched in 2012, but the company eventually abandoned it following its commercial underperformance. In the years since, however, the community has kept the device alive through projects that push its capabilities far beyond Sony’s original vision.

One such project is GreenVita, an application that allows Vita owners to access XBOX Cloud Gaming and stream Microsoft’s most iconic franchises. As one might expect, the project operates without official endorsement from either XBOX or Sony, and it requires users to jailbreak their consoles.

According to technical details shared by the developer, the app leverages hardware-accelerated H.264 video decoding alongside VitaSDK, an open-source development toolkit, to enable the PlayStation Vita to handle XBOX’s streaming services. The device can run titles like Halo Infinite and Forza Horizon 5 without major performance issues, since all processing occurs remotely in the cloud.

The results have drawn considerable praise from Vita enthusiasts and gamers alike, serving as a compelling demonstration of cloud gaming services like XBOX Cloud Gaming.

A Project with No Official Support and Several Issues

The idea of enjoying XBOX’s AAA titles and other games on a PlayStation Vita with a subscription sounds great, but it’s not perfect. Beyond the requirement of jailbreaking the console, it is not a premiere experience, as the application is still in its early development stages.

In addition, the PlayStation Vita relies on a 2.4 GHz Wi-Fi connection, which may not deliver the bandwidth required for smooth cloud gaming. Additionally, the console’s relatively small screen can feel cramped for modern AAA titles, and control mapping may frustrate some users.

For more news on XBOX Game Pass, click here.

Hablamos del largometraje dirigido por Zach Cregger. A pesar de que el cineasta a cargo de la aclamada Weapons y el clásico moderno Barbarian está a cargo de la nueva cinta basada en el juego de Capcom, un sector de la comunidad se muestra escéptico y ya dejó ver su inconformidad.

Falta poco para que la nueva película de Resident Evil se estrene en los cines de Latinoamérica y el resto del mundo, pero una vez más se vio envuelta en la polémica gracias a su más reciente trailer. Eso sí, y por increíble que parezca, esta vez ni siquiera es su culpa.

Video relacionado: Resident Evil: 30 años de terror, legado y evolución

Boicot en contra de PlayStation afecta a la película de Resident Evil

El filme de Zach Cregger se estrenará en todo el mundo el próximo 18 de septiembre de 2026, así que estamos a menos de 2 meses del estreno. Es normal que la campaña de marketing ya esté en marcha, así que los responsables compartieron un nuevo adelanto que permite conocer más del contexto narrativo de esta adaptación inédita.

El adelanto se enfoca una vez más en el actor Austin Abrams, quien interpreta a un personaje totalmente original: Bryan, quien tiene la mala suerte de aceptar un trabajo que consiste en entregar un paquete en Raccoon City justo en el momento en el que sucede el brote zombie.

A juzgar por del trailer, la nueva película de Resident Evil estará retacada de referencias que los fanáticos de los videojuegos de Capcom amarán, como el cameo de la máquina de escribir; sin embargo, esta vez la conversación dio un giro inesperado y pivotó sobre un tema totalmente ajeno al proyecto cinematográfico.

Para aquellos que no se enteraron, Sony anunció a principios de julio que dejará de producir videojuegos físicos para los ecosistemas PlayStation a partir de enero de 2028. Esta medida, que supuestamente responde a las tendencias de los consumidores, afectará a lanzamientos exclusivos y títulos third-party.

La comunidad está muy molesta por la decisión, y puso en marcha una especie de “boicot” con la esperanza de que la compañía de marcha atrás con sus planes. Además de lanzar una solicitud en Change.org, reunir miles de firmes y cancelar las suscripciones de PS Plus, cientos de usuarios inundan todas las publicaciones con críticas negativas.

La más reciente adaptación live-action de Resident Evil será distribuida por Sony Pictures Entertainment, por lo que el último trailer se publicó en el canal oficial de PlayStation. Los fanáticos mantienen el dedo en el renglón, y rápidamente la sección de comentarios se llenó de quejas relacionadas con el fin del formato físico.

“El protagonista transporta la última copia física que existe”, bromeó un usuario en los comentarios. “Me encanta usar mi PlayStation 5 como un reproductor de Blu-Ray”, afirmó otro. “Eliminar el formato físico es, sin duda, una tarea que haría la corporación Umbrella”, señaló un tercero. “No olvidamos: queremos que haya discos Blu-Ray más allá de 2028”, dijo uno más.

Por supuesto, el descontento de la comunidad es bastante evidente, aunque esta vez el tailer de Resident Evil no se llenó de dislikes como sí ocurrió con otros adelantos de videojuegos third-party. Aun así, resulta curioso que la cinta de Zach Cregger se viera envuelta en la controversia sin deberla ni temerla.

Resident Evil recibe críticas negativas de los fanáticos de la franquicia

Al margen de la polémica relacionada con el fin del formato físico y los planes de PlayStation, es innegable que Resident Evil enfrenta su propia serie de controversias. En particular, muchos fanáticos criticaron el hecho de que esta nueva adaptación live-action presenta una historia totalmente original.

Efectivamente, el director Zach Cregger ya confirmó que la película protagonizada por Austin Abrams no se enfocará en ningún personaje icónico de la franquicia, a pesar de que los acontecimientos ocurren al mismo tiempo que las aventuras de Leon S. Kennedy, Ada Wong y Claire Redfield.

El cineasta justificó esta decisión bajo el argumento de que los videojuegos ya contaron esas historias de una mejor manera.

“Ha sido una semana bastante loca desde que salió el teaser y vimos la reacción dividida en internet. Hay muchísimas personas que claramente quieren el videojuego tal cual, es decir, los personajes y la historia, y cualquier cosa diferente a eso simplemente no es bienvenida. No me había dado cuenta de lo apasionadas que son algunas personas con ese tema”, comentó Zach Cregger a mediados de este año.

Durante una entrevista, el cineasta aseguró que copiar a los juegos habría decepcionado incluso más a los fanáticos. “Si hiciera eso, no creo que me sintiera realizado creativamente, y ni siquiera creo que ellos lo disfrutarían”, comentó en mayo de 2026.

De cualquier forma, la franquicia vive uno de sus mejores momentos. Este año debutó el aclamado Resident Evil Requiem, que batió récords de venta. También se sabe que un DLC narrativo para el título de Capcom está en camino. Y sí, durante el verano se confirmó Resident Evil Veronica, el remake del clásico de 2000 que se lanzará en algún punto del próximo año.

Pero dinos, ¿qué opinas de estas controversias? Déjanos leerte en los comentarios.

Podrás leer más noticias relacionadas con Resident Evil si visitas esta página.

Video relacionado: Defectos de Resident Evil que Capcom puede mejorar

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Despite vocal resistance from many players, market realities paint a challenging picture for physical media, with revenue from disc-based sales steadily eroding.

Recent figures from one of the industry’s most respected analytics firms offer crucial context, illustrating just how sharply the once-dominant format has fallen from its peak.

Circana’s Mat Piscatella Weighs In on Physical Game Sales’ Decline in the United States

Mat Piscatella, a prominent analyst at Circana, has weighed in on the discussion by offering a data-driven perspective on physical game sales in the United States.

In a post shared on his Bluesky account, Piscatella published a chart tracking revenue from physical copies between 2007 and the present day.

According to the data, the format reached its zenith in 2009, a period when the Wii, Xbox 360, and PlayStation 3 were locked in fierce competition. By that time, all three platforms had already launched online stores offering digital games and downloadable content, yet physical discs still accounted for the vast majority of purchases. That year, physical game sales generated a staggering $11.5 billion.

From 2009 onward, however, revenues began a steady decline. Through the current year, 2026, physical sales have brought in approximately $1.6 billion, a dramatic 86% drop over the course of 17 years.}

An All-Digital Trend Whose Impact in the Market Is Unequal

Piscatella noted that an essential aspect of this analysis is recognizing that game publishers themselves possess comprehensive data on both physical and digital sales trends.

He also emphasized that while physical copies retain stronger relevance in certain regions, others have embraced digital purchasing with far greater enthusiasm, prompting companies to adapt accordingly.

A separate report from TweakTown, which examined the top digital pre-orders on the PlayStation Store across 9 countries, further underscores this shift. Beyond revealing a clear consumer preference for the immediacy of digital downloads, the data also highlights a willingness to pay premium prices, with deluxe and special editions priced above $70 or $80 ranking among the most pre-ordered titles before their official release.

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In an official post on the PlayStation Blog, Sony extended an apology to its community, acknowledging that many players would likely feel disappointed by the misstep. The company took the opportunity to explain the error about one of the recently announced subscription titles.

Sony Clarifies Key Detail About PlayStation Plus Additions

Beginning today, PS Plus subscribers gain access to a diverse roster of games, spanning first-party exclusives, high-profile third-party AAA releases, indie gems, and select classics from the PlayStation 2 era. The error in question, however, revolves specifically around one of those retro offerings.

PlayStation had originally announced the arrival of Indigo Prophecy, Quantic Dream’s cult classic also known as Fahrenheit, to the service’s catalog. The issue arose when the company referenced a native PS5 version of the game, which in reality does not exist. While the title is playable on the current-gen console, it is only through backward compatibility with the enhanced PS4 edition released several years ago.

The blog post initially suggested that a native, upgraded PS5 port was in development, but this proved to be inaccurate. The publication has since been updated with a formal correction, explicitly stating that no such native version is planned.

“An earlier version of this post incorrectly stated a PS5 version of Indigo Prophecy (called Fahrenheit in some markets) is planned, and that it will be available in Japan and Asia,” the company clarified.

That being said, Indigo Prophecy will still arrive on PlayStation Plus today just not in the form some Quantic Dream fans had anticipated. The original 2005 release was widely acclaimed for its narrative-driven approach, which came to define the studio’s signature storytelling style. It follows a man accused of murder and the detectives determined to uncover the truth, set within a tense thriller steeped in mystery and supernatural elements.

Which Games Arrive on PlayStation Plus Today?

Aside from the Indigo Prophecy correction, Sony has announced no further changes to the lineup, meaning subscribers can still look forward to an impressive selection of titles. The standout additions are undoubtedly Rise of the Ronin, a PS5 exclusive from Team Ninja, and Avatar: Frontiers of Pandora, Ubisoft’s immersive adaptation of James Cameron’s blockbuster film franchise.

Additional highlights include Dying Light, Mighty Morphin Power Rangers: Rita’s Rewind, Citizen Sleeper 2: Starward Vector, and several other surprises. The complete roster of games joining PlayStation Plus is as follows:

• Avatar: Frontiers of Pandora
• Rise of the Ronin
• Firefighting Simulator: Ignite
• Mighty Morphin Power Rangers: Rita’s Rewind
• Dying Light
• Citizen Sleeper 2: Starward Vector
• Snow Bros. Wonderland
• Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy
• Indigo Prophecy

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A recent high-profile incident involving an Xbox and Microsoft user has reignited widespread criticism of the company’s customer service operations.

The episode laid bare the glaring deficiencies in Microsoft’s dedicated support infrastructure and instilled a palpable sense of vulnerability among users, who now fear that any Microsoft account across any of its platforms or services could be jeopardized and lose everything.

The Case of an Xbox Player Who Came Close to Losing Thousands of Dollars’ Worth of Games Exposes Years of Neglect in Microsoft’s Customer Support

In recent days, the story of user Joshua Khane came to light. He lost access to his Microsoft account, which contained an extensive library of Xbox digital titles alongside 25 years’ worth of personal files, photos, and documents stored on OneDrive.

After his account was compromised in a hack, Microsoft’s customer service response was to delete it outright. Only after Khane raised an outcry on social media did the company act swiftly to restore his profile and content. Yet his experience is far from an isolated incident.

Journalist Jez Corden of Windows Central has compiled a series of similar accounts, each illustrating the nightmarish ordeals that Xbox and Microsoft users have endured in attempting to recover their accounts.

A recurring pattern across these testimonies suggests that many of the breaches may have originated through Minecraft, a vulnerability compounded by Microsoft’s mandate that users merge their accounts. This integration has inadvertently given hackers a way to gain access to a user’s entire digital ecosystem.

Corden’s subsequent investigation, drawing on internal Microsoft sources, paints a damning picture of the company’s support operations with one culprit: decisions made by Satya Nadella.

The journalist reports:

““Microsoft under CEO Satya Nadella joined a variety of other major tech firms outsourcing real support to under-trained and under-funded agencies in developing nations, where language and translation issues prevent real help from materializing. Microsoft has unsurprisingly also been (poorly) leveraging AI and automated responses, leading users in circles.”

Microsoft’s AI: More Risk Than Solution

Multiple users have reported that the company’s AI-enhanced security systems are generating false positives with alarming frequency, resulting in account sanctions that are imposed without context or clear explanation.

For instance, some users have had their accounts locked under suspicions of piracy for music or films they had legitimately purchased.

Others have found themselves penalized when the automated moderation system flagged innocent family photographs as potentially explicit content, thereby violating Microsoft’s platform policies.

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De hecho, ya hay una nueva oportunidad para que añadas sin costo un atractivo juegos con cientos de reseñas positivas a tu librería. Como es usual, se trata de una promoción que sólo estará disponible por tiempo limitado, así que a continuación te contamos los detalles para que ahorres más de $400 MXN.

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Un juego con reseñas muy positivas está disponible gratis en PC

Como jugador de PC, seguramente ya sabes que hay múltiples tiendas y opciones para divertirte sin tener que sacar tu tarjeta. En este sentido, Steam, GOG y la Epic Games Store se han convertido en las plataformas que más juegos gratis ofrecen mes con mes a sus jugadores.

Como te comentamos, ya hay otro regalo disponible para que lo disfrutes en tu computadora. Se trata de Foretales, título del estudio Alkemi que debutó en septiembre de 2022. Su lanzamiento fue una grata sorpresa para cientos de usuarios de Steam, que quedaron fascinados con su concepto que combina elementos narrativos con juegos de cartas.

Por tiempo limitado, puedes obtener el título gratis y conocer su interesante propuesta, que recibió una infinidad de reseñas positivas en la plataforma de Valve. Si bien hablamos de Steam, el regalo en realidad viene por parte de la Epic Games Store.

A partir de hoy y hasta el próximo 30 de julio, puedes visitar la tienda de Epic Games y conseguir una copia de Foretales para PC con 100% de descuento. De esta forma, ahorrarás $402.87 MXN, que es su precio normal de venta.

Para reclamar el título, basta con que vayas a la Epic Games Store, busques Foretales y des clic en el botón “Conseguir”. También puedes ir a la tienda y encontrar el banner de los juegos gratuitos para reclamarlo y sumarlo a tu cuenta de juegos digitales.

¿Por qué deberías darle una oportunidad a Foretales?

Los jugadores de PC coinciden en que Foretales es una experiencia única gracias a su particular combinación de un juego narrativo, partidas con cartas y elementos roguelike. Tu misión es detener una maldición que está arrasando a un reino, conocido por su paz y tranquilidad.

Una oscura profecía anticipa caos y destrucción, así que deberás tomar las decisiones correctas para evitar un Apocalipsis. El protagonista de esta aventura es Volepain, un ladrón que tendrá la importante misión de robar un misterioso artefacto mágico, que tiene el poder suficiente para salvar a todos.

El ciclo de juego de Foretales es divertido y te mantendrá en tu silla por horas. Básicamente debes explorar diversos escenarios, administrar recursos y usar las habilidades de varios personajes en partidas con cartas. Cada una de tus jugadas tendrá consecuencias en la historia, así que prepárate para desbloquear varios finales.

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Fue en abril de 2026 cuando se dio a conocer que el juego de lucha ampliaría sus horizontes con la expansión Super Limit-Breaking NEO. En aquel momento, los desarrolladores revelaron algunos de los nuevos luchadores que se unirían al roster y otras novedades que llegarían al título competitivo.

Ahora, Bandai Namco y Spike Chunsoft finalmente rompieron el silencio y confirmaron la fecha de lanzamiento del próximo gran DLC del Budokai Tenkaichi 4, y lo mejor es que el estreno está muy cerca. Además, confirmaron el resto de personajes que se incorporarán a la plantilla seleccionable.

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Dragon Ball: Sparking! ZERO revela a sus nuevos peleadores DLC y fecha de estreno

El título basado en el manga de Akira Toriyama y el anime de Toei Animation debutó originalmente con 182 personajes, uno de las plantillas más grandes en la historia de la franquicia. Aun así, los fanáticos coincidieron en que aún había muchas ausencias de peso. Afortunadamente, luchadores de Dragon Ball Super: Super Hero y Dragon Ball Daima se unieron al roster durante el primer año.

Pero por increíble que parezca, todavía hay peleadores muy queridos por la comunidad que aún no entran en la arena de combate. Eso está por cambiar, pues la expansión Super Limit-Breaking NEO de Dragon Ball: Sparking! ZERO agregará más de 30 personajes adicionales pertenecientes a todas las eras de la serie animada.

Esto quiere decir que los fanáticos deben esperar luchadores de Dragon Ball, Dragon Ball Z, Dragon Ball GT e incluso Dragon Ball Super. En total, la plantilla le dará la bienvenida a 33 combatientes, y algunos de ellos jamás habían estado antes de un juego de la franquicia.

El más reciente adelanto oficial confirma la aparición de Milk, Goku joven en su edición del Torneo de Artes Marciales, Gohan en su etapa de entrenamiento con el Supremo Kaiosama y tanto Piccolo como Ten-Shin-Han en su versión de DB original. Estos peleadores se unen a los previamente anunciados, como Bardock SSJ y Tao Pai Pai.

Esta es la lista completa de los nuevos personajes jugables de Dragon Ball: Sparking! ZERO:

• Bardock (Super Saiyajin)
• Champa
• Cheelai
• Chilled
• Piccolo Rey Demonio
• Androide #8
• Fasha
• General Blue
• Abuelo Gohan
• Androide #17
• Jaco
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La expansión Super Limit-Breaking NEO de Dragon Ball: Sparking! ZERO ya tiene fecha de estreno oficial. La cita será el próximo 30 de julio de 2026, así que falta muy poco para hincarle el diente a los nuevos luchadores y al resto del contenido adicional que se lanzará junto al DLC.

Más contenido llegará a Dragon Ball: Sparking! ZERO en julio de 2026

Durante la presentación oficial, el productor Jun Furutani profundizó en las novedades jugables que están en camino al título de peleas. Si bien los nuevos personajes son las estrellas del show, la comunidad también puede esperar trajes adicionales, escenarios inéditos y más contenido extra.

Una de las adiciones más importantes es el nuevo modo de juego single-player conocido como Limit Breaker Journey. Aquí, los jugadores deben elegir a su luchador favorito y subirlo de nivel al participar en todo tipo de batallas. Este apartado presenta un mapa interactivo con objetivos, y la meta es conseguir experiencia para subir las estadísticas y obtener nuevas habilidades.

El próximo DLC de Dragon Ball: Sparking! ZERO también presenta 4 nuevos escenarios: Kame-House, el Palacio de Kamisama, la Tundra y el Espacio. La mayoría de estas arenas de combate presentan elementos destructibles, lo que aumenta la inmersión y la espectacularidad de las peleas.

La expansión Super Limit-Breaking NEO también agrega atuendos adicionales para algunos personajes, así como nuevos movimientos especiales. En el adelanto oficial pudimos observar el Falso Super Saiyajin, visto por primera y única vez en la película animada de Slug.

Aunque gran parte de este contenido es de pago, Dragon Ball: Sparking! ZERO también recibirá actualizaciones gratuitas que incorporarán 2 nuevas mecánicas: el Sparking Boost, que permite aumentar aún más el poder de los ataques al estar el modo Sparking! a costa de más puntos de habilidad; y el Chain Blast, que añade más oportunidades ofensivas.

Pero dinos, ¿qué opinas de estas novedades? Déjanos leerte en los comentarios.

Encontrarás más información sobre Dragon Ball: Sparking! ZERO si visitas esta página.

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Hay cientos de jugadores de Series X|S decepcionados con un comunicado que Gameplay Group International compartió hace unas horas, pues confirmó que Avatar Legends: The Fighting Game no llegará a XBOX en su estreno y que, además, debutará con diversos recortes en Nintendo Switch.

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Avatar Legends: The Fighting Game se retrasa de última hora y tardará en llegar a XBOX

La emoción por Avatar Legends: The Fighting Game es perfectamente entendible, pues la serie animada de Michael Dante DiMartino y Bryan Konietzko conquistó a millones de personas en Nickelodeon. Cientos de miles de fanáticos de Avatar: La leyenda de Aang esperaron meses para disfrutar el título de peleas, pero hubo un inesperado cambio de planes de último minuto.

Por medio de sus redes sociales, Gameplay Group International anunció que Avatar Legends: The Fighting Game no llegará hoy a XBOX Series X|S como estaba planeado. El estudio explicó que hay “circunstancias imprevistas con una función del sistema” que les impide lanzar el juego en las consolas de Microsoft.

Desafortunadamente, los jugadores que no tienen otra consola o una PC para jugar deberán esperar semanas para poder disfrutar Avatar Legends: The Fighting Game. La versión de XBOX tardará poco más de un mes en estrenarse y estará lista a más tardar el 3 de septiembre.

El estudio ofreció disculpas a los fanáticos, pues sabe que es una noticia bastante decepcionante. También anunció que las preventas de Avatar Legends: The Fighting Game en XBOX seguirán activas y no se cancelarán.

“Nuestra prioridad es ofrecer la mejor experiencia posible en todas las plataformas y estamos trabajando incansablemente para conseguirlo. Gracias por su paciencia, comprensión y apoyo constante. Estamos emocionados por llevar a todos al campo de batalla lo antes posible”, escribió el estudio.

El juego de peleas debutó con recortes en Nintendo Switch

Los jugadores de XBOX no serán los únicos afectados. Si bien el juego debutó en tiempo para Switch, llegó con múltiples recortes que decepcionarán a más de un jugador de la consola híbrida de Nintendo.

Gameplay Group International anunció que dicho port del título sólo estará disponible en su versión estándar, no tendrá cross-play ni opciones para cambiar su idioma. Esto significa que Avatar Legends: The Fighting Game para Switch sólo se podrá jugar en inglés. La buena noticia es que la compañía ya trabaja para cambiar esto y mejorar el juego en Switch.

“Estamos comprometidos a incorporar estas funciones y la posibilidad de actualizar a la Edición Deluxe lo antes posible. Los mantendremos informados sobre nuestros avances y los plazos previstos”, concluyó la desarrolladora.

En esta página encontrarás más noticias relacionadas con Avatar Legends: The Fighting Game.

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El PS5 fue un avance importante en cuanto a mandos de videojuegos, pues presentó el DualSense, un mando con tecnología háptica que aumenta la inmersión de muchos títulos. Debido a su éxito, muchos jugadores esperan que el PS6 incluya un control similar, pero con algunas mejoras importantes.

La patente mencionada revela un dato muy interesantes: el sucesor del DualSense incluiría una tecnología que ayudaría a los jugadores a ahorrar y a no quebrarse la cabeza con un problema muy común en los controles de consolas.

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Patente de Sony da posibles pistas sobre el control del PlayStation 6

La generación actual de consolas aún tiene un par de años más de vida, pero es un hecho que Sony ya trabaja a marchas aceleradas en su próxima consola. Durante los últimos meses, han surgido infinidad de reportes sobre el PlayStation 6, pero ahora estamos ante información concreta sobre su posible control.

Sony Interactive Entertainment registró una patente a finales del año pasado, pero que fue publicada hasta ahora. En ella, la compañía detalla una tecnología para los joysticks de sus controles, basada en sensores magnéticos y sensores TMR (magnetorresistencia de túnel).

Estos sistemas ya se usan en controles actuales, sobre todo en mandos de terceros que cuentan con la licencia oficial de las grandes compañías de la industria, es decir, PlayStation, XBOX y Nintendo. La tecnología se usa con un objetivo en particular: evitar el infame drift.

Como sabes, el DualShock 4 y el DualSense han sufrido de este grave problema, que arruina nuestra experiencia de juego con movimientos involuntarios de los joystick, provocados por el desgaste de sus componentes mecánicos. Los sistemas magnéticos evitan precisamente ese desgaste que provoca el drift y que nos hace gastar de más en reparaciones o más controles.

Existe la posibilidad de que el control del PlayStation 6, en teoría el DualSense 2, incorpore dichos sistemas para evitar el drift y mejorar la precisión de sus joysticks. Los sensores TMR también contribuirían a tener un menor gasto de energía, lo que evitaría que la batería del control se agote rápidamente.

Por último, la patente también habla de un mecanismo especial para restablecer la posición neutra de los joysticks y hacer que no se desestabilicen. Esto ayudaría a evitar cualquier posible desperfecto y a extender la vida de sus componentes.

Ahora bien, la existencia de la patente no implica que Sony usará este sistema ni que será precisamente para el control del PlayStation 6. Sin embargo, muchos jugadores creen que son mejoras que deberían estar en el mando de próxima generación.

Sin metal líquido y sin lector de discos: lo que sabemos del PS6

Como te comentamos, durante los últimos meses han salido a la luz bastantes reportes sobre el PlayStation 6 y de lo que, supuestamente, nos ofrecerá. Vale la pena recordar que Sony anunció la desaparición de los juegos físicos para enero de 2028, lo que supone que la nueva consola sería totalmente digital y carecería de unidad para leer discos.

Por otro lado, una patente sugirió que el PlayStation 6 también abandonará el uso de metal líquido en su sistema de refrigeración, pues el PS5 demostró los problemas que puede generar dicho componente. A cambio, Sony apostaría por un sistema de refrigeración basado en vaporización, que garantizaría buenas temperaturas.

De acuerdo con algunos informantes, el PlayStation 6 no llegará solo al mercado, pues Sony también trabaja en una consola portátil que nos permitiría tener una experiencia de juego híbrida.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con el PlayStation 6.

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Los jugadores que cuenten con el Premium Track podrán desbloquear de inmediato a estos 3 luchadores desde el primer nivel de la temporada. En conjunto, incorporan 47 nuevos movimientos y burlas, además de nuevas Cartas Persona, piezas para el creador de superestrellas, mejoras de RXP, monedas para The Island, fichas de MyFACTION y otras recompensas.

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The Hardy Boyz, Jelly Roll y Lady Shani encabezan el nuevo contenido

Uno de los mayores atractivos de esta actualización es la llegada de The Hardy Boyz, considerados una de las parejas más influyentes en la historia de la lucha libre profesional. Matt y Jeff Hardy fueron piezas clave durante la Attitude Era gracias a su estilo aéreo, el uso de escaleras y su participación en la creación de las icónicas luchas Tables, Ladders & Chairs (TLC).

La actualización también incluye las versiones Team Xtreme de Lita ’00 y Jeff Hardy ’00 mediante Cartas Persona, permitiendo revivir una de las facciones más populares de aquella época.

El músico Jelly Roll, reconocido por su carrera como cantante y compositor, también se suma al elenco de WWE 2K26. Fanático de la WWE desde hace años, el artista ha participado en varios eventos recientes de la empresa, incluyendo un combate en parejas durante SummerSlam 2025, una victoria en SmackDown en 2026 y una intervención durante WrestleMania 42.

Su incorporación al videojuego permite utilizarlo como luchador jugable por primera vez dentro de la franquicia.

La luchadora mexicana Lady Shani, conocida como la “Princesa Tibetana”, también forma parte de la Temporada 4. La ex campeona AAA Reina de Reinas destaca por combinar movimientos de lucha libre aérea, técnica y castigos de fuerza, ofreciendo un estilo versátil para los combates dentro de WWE 2K26.

Four unforgettable additions. One explosive season! #WWE2K26

🎤 Jelly Roll
👑 Princesa Tibetana
🪜 The Hardy Boyz pic.twitter.com/NCIvf3PCHy

— #WWE2K26 (@WWEgames) July 22, 2026

Contenido gratis para todos los jugadores

La actualización también incorpora novedades para quienes no cuentan con el Ringside Pass. Todos los jugadores podrán conseguir nuevas Cartas Persona con apariencias alternativas e históricas de varias Superestrellas, incluyendo:

• Chad Gable ’16
• John Cena ’25
• Shinsuke Nakamura ’23

WrestleMania 42 Pack llegará en agosto

Por otra parte, 2K confirmó que el WrestleMania 42 Pack estará disponible el 19 de agosto de 2026. Este contenido será gratuito para quienes adquirieron la WWE 2K26 Monday Night War Edition, mientras que el resto de los jugadores podrá comprarlo por separado.

El paquete incluirá:

• Arena de WrestleMania 42 - Noche 1
• Arena de WrestleMania 42 - Noche 2
• Cartas Persona para MyFACTION compatibles con todos los modos de juego
• Persona de Cody Rhodes (WrestleMania 42)
• Persona de Liv Morgan (WrestleMania 42), incluyendo su nuevo tema musical Trouble
• Persona de Alexa Bliss (WrestleMania 42)

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Un nuevo reporte señala que la empresa japonesa sabía de antemano que el escándalo estaba a la vuelta de la esquina con su decisión y por ello tomaron acciones hacia el interior.

Una excreativa de God of War compartió testimonios de trabajadores de PlayStation que aseguran que este es un tema que no deben tratar en redes sociales.

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PlayStation sabía que el fin del formato físico seria impopular y aplicó ley mordaza a sus trabajadores

De acuerdo con un reporte de Alanah Pearce, quien fue escritora de God of War en la era actual de la franquicia, la situación en el interior de PlayStation es tensa luego del anuncio del final del formato físico en consolas de la marca para 2028.

Al respecto, la creativa platicó con trabajadores de Sony que optaron por el anonimato y estos señalaron que la empresa sabía del escándalo que estaba en puerta por su anuncio, pero para prevenir más polémicas estableció las directrices más estrictas que han existido en cuanto a las publicaciones en redes sociales y otras plataformas en Internet.

En ese sentido, Alanah Pearce asegura que siempre hubo límites respecto a lo que se puede decir o no siendo trabajador de PlayStation, pero lo que sucede en la actualidad no tiene antecedente:

"La gente que trabaja en estudios first-party de PlayStation me dijo que Sony impuso las directrices de redes sociales más estrictas que han visto jamás para este tema en particular. Sony menciona con cierta regularidad a los empleados lo que pueden o no pueden decir sobre ciertos temas.

En este caso, aparentemente es la limitante de comunicación pública más estricta que han visto los empleados con los que hablé. Solo lo habrían hecho si hubieran sabido que sería un gran problema de relaciones públicas. Esto no les sorprende“.

Nada hará recapacitar a Sony pues la compañía tiene otros intereses definidos

En su video, Alanah Pearce señala que, aunque las protestas y organización de jugadores en Internet para defender el formato físico son legítimas, Sony no dará marcha atrás.

La escritora menciona que, tras el anuncio, las acciones de la compañía subieron 7% y esto fue una buena noticia para su estrategia a largo plazo en el sector financiero.

Al respecto, señala que la compañía trata de convencer a sus socios de que está trabajando para lograr un modelo de negocio sostenible a través del control de su plataforma digital y esto se traducirá en mayores ingresos y ganancias. En ese sentido, dice que hay preocupación en la industria en general pues los inversionistas ya no ven potencial de crecimiento en el gaming y voltean hacia otros sectores más atractivas para hacer negocios, como la IA.

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Un nuevo reporte revela que el hardware de Valve atraviesa por un mal momento pues su desempeño en el mercado se vino abajo en los últimos meses.

Factores externos llevaron a Valve a tomar decisiones y esto ya tiene impacto en el mercado, según un análisis.

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Las ventas del Steam Deck cayeron 82% por esta razón

Las ventas de Steam Deck se vinieron abajo desde mayo, es lo que asegura un reporte de Boiling Steam (vía Wccftech) y no hay mayor culpable que las mismas decisiones de Valve.

De acuerdo con el análisis, las ventas de Steam Deck se mantuvieron estables durante 2025, pero todo cambió en la primera mitad de este año.

En mayo pasado, Valve anunció un aumento de precio en los modelos Steam Deck OLED que pasaron de $549 USD a $789 USD para la versión de 512 GB y de $649 USD a $949 USD para la de 1 TB.

Según la gráfica, este es el punto donde comenzó la debacle en las ventas del dispositivo. El desplome se estima en 82%.

Asimismo, se menciona que el hardware pasó de vender entre 11,00 y 18,000 unidades por semana a tan solo 1400 y 3000 para este mes.

El aumento de precio tuvo que ver con la crisis de los componentes necesarios para la fabricación del dispositivo y Valve no tuvo más opción que ajustar el costo, pero esto ya tuvo impacto a nivel comercial. La misma situación se presenta en la previa al debut de Steam Machine, sistema que no logrará venderse por menos de $1000 dólares.

Valve también tomó otra decisión que afectó las ventas de su dispositivo

Mientras el aumento de precio tuvo efecto en las ventas del Steam Deck, otra decisión de Valve jugó en contra del sistema de la misma forma.

Según el análisis, el retiro de la versión con pantalla LCD, en su momento la más accesible, generó desinterés por la plataforma.

En diciembre de 2025, Valve anunció que ya no fabricaría más el modelo con pantalla LCD y se mantendría en el mercado hasta agotar existencias.

Este sistema fue el único que registró una disminución de precio tras la llegada del modelo OLED y su historial es el siguiente:

Comparativo de precios de Steam Deck LCD (USD)

Steam Deck LCD 64 GB

• Precio de lanzamiento: 399 USD
• Precio oficial con descuento: 349 USD (-12.5%)
• Precio mínimo en oferta: 296.65 USD (-25.7% vs. lanzamiento)

Steam Deck LCD 256 GB

• Precio de lanzamiento: 529 USD
• Precio oficial tras la llegada de la OLED: 399 USD (-24.6%)
• Precio mínimo en oferta: 319.20 USD (-39.7% vs. lanzamiento)

Steam Deck LCD 512 GB

• Precio de lanzamiento: 649 USD
• Precio oficial con descuento: 449 USD (-30.8%)
• Precio mínimo en oferta: 336.75 USD (-48.1% vs. lanzamiento)

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Por medio del blog oficial de PlayStation, Sony se disculpó con sus jugadores, pues sabe que algunos de ellos lamentarán su equivocación. Por ello, se tomó el tiempo para explicar qué sucedió y qué pasará con uno de los juegos que anunció para su servicio de suscripción.

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Sony aclara un importante detalles sobre las novedades para PlayStation Plus

A partir de hoy, los suscriptores de PlayStation Plus podrán disfrutar una nueva selección de títulos, entre los que hay exclusivos, atractivos AAA de terceros, juegos independientes y algunos clásicos de la era de PS2. Justamente, el error que cometió Sony involucra a uno de los juegos de dicha consola retro.

Lo que pasa es que PlayStation anunció la llegada de Indigo Prophecy, título de Quantic Dream también conocido como Fahrenheit, al catálogo de su servicio. El problema es que mencionó una versión de PS5, la cual no existe. El título se puede disfrutar en dicha consola, pero por medio de la retrocompatibilidad con la versión mejorada que llegó hace años a PS4.

En su blog, PlayStation insinuó que lanzaría una versión mejorada y nativa para su actual consola, pero todo se trató de un error. De hecho, en su publicación ya hay una aclaración al respecto, donde explica que no habrá una versión nativa para PS5 ni nada por el estilo.

“Una versión anterior de esta publicación afirmaba erróneamente que se estaba planeando una versión para PS5 de Fahrenheit y que estaría disponible en Japón y Asia”, comentó la compañía.

Dicho esto, el juego sí llegará hoy a PlayStation Plus, pero no como algunos fanáticos de Quantic Dream imaginaban. El título original de 2005 recibió elogios y definió el estilo narrativo del reconocido estudio. Narra la historia de un hombre acusado de un asesinato y la de los detectives que quieren descubrir la verdad, en un thriller lleno de misterio y elementos paranormales.

¿Qué juegos llegarán hoy a PlayStation Plus?

Sony no anunció otros cambios en las novedades para PlayStation Plus además del detalle de Indigo Prophecy, así que los suscriptores podrán disfrutar hoy una atractiva selección de títulos. Sin duda, los lanzamientos más importantes son Rise of the Ronin, exclusivo de PS5 desarrollado por Team Ninja, y Avatar: Frontiers of Pandora, título de Ubisoft basado en la saga de James Cameron.

Adicionalmente, los suscriptores tendrán acceso a Dying Light y Mighty Morphin Power Rangers: Rita’s Rewind, Citizen Sleeper 2: Starward Vector y más sorpresas. Abajo está la lista completa de juegos para PlayStation Plus.

• Avatar: Frontiers of Pandora
• Rise of the Ronin
• Firefighting Simulator: Ignite
• Mighty Morphin Power Rangers: Rita’s Rewind
• Dying Light
• Citizen Sleeper 2: Starward Vector
• Snow Bros. Wonderland
• Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy
• Indigo Prophecy

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con PlayStation Plus.

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Hoy más que nunca, los riesgos del formato digital son muy evidentes. Y es que muchos jugadores empezaron a descubrir por las malas que realmente sólo adquieren una licencia que los desarrolladores y el editor pueden revocar en cualquier momento y, en el peor de los casos, sin previo aviso.

Hay otro ejemplo que demuestra lo volátil que son las tiendas digitales. Y es que un interesante título independiente ya tiene fecha de caducidad y dejará de estar disponible en cuestión de días, aunque afortunadamente los jugadores aún están a tiempo para añadirlo a su biblioteca y conservarlo para siempre.

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Última oportunidad para conseguir The Winter Tower completamente gratis

El juego al que nos referimos es The Winter Tower, una aventura narrativa que se caracteriza por su bella dirección de arte tipo anime. Estamos ante un proyecto indie, así que los fanáticos deben moderar sus expectativas. Aun así, es una propuesta que fue del agrado de los pocos jugadores que se animaron a probarlo.

Quizás ahora es el mejor momento para darle una oportunidad a este título desarrollado y publicado por EVERIUM. A través de un comunicado, el máximo responsable del equipo dio a conocer que el juego dejará de estar disponible en la plataforma de Valve a finales de este mes. Después de la fecha límite, será imposible adquirirlo.

Es pertinente destacar que The Winter Tower es una experiencia free-to-play, lo que significa que siempre está disponible gratis. El inminente fin de su disponibilidad sólo es un simple recordatorio para añadirlo a la colección antes de que sea demasiado tarde.

Efectivamente, los jugadores de PC que reclamen este título narrativo antes del próximo 31 de julio de 2026 podrán descargarlo sin costo alguno en cualquier momento, incluso después de que deje de venderse. Eso es todo lo contario a lo que sucedió recientemente con 3 títulos de Creepy Brothers, los cuales se volvieron completamente inaccesibles debido a una disputa legal.

A través de un breve comunicado en Steam, el desarrollador a cargo de The Winter Tower explicó la razón por la que los miembros del equipo decidieron abandonar el proyecto y eliminarlo de la tienda de PC. Los responsables comentan que enfrentan dificultades para equilibrar sus vidas personales con la producción del videojuego.

“Queremos expresarles nuestro más sincero agradecimiento por todo el apoyo que nos brindaron a lo largo de los años. Significa mucho para nosotros. Lamentablemente, compaginar nuestras responsabilidades personales con el desarrollo se volvió demasiado difícil. Tras mucha reflexión, decidimos poner el estudio en pausa indefinida”.

¿De qué trata The Winter Tower, el próximo free-to-play en abandonar Steam?

The Winter Tower será del agrado de los fanáticos de las historias de amor, pues es una tierna novela visual de estilo romántico. Como muchos juegos del género, a lo largo de la campaña será posible tomar algunas decisiones que enriquecen la experiencia e influyen directamente en la conclusión.

Este proyecto de EVERIUM sigue a Ekaterina Ivanova, una princesa que intenta demostrar sus habilidades mientras se convierte en la sucesora de su padre. El hilo argumental introduce todo tipo de personajes secundarios, como la madrastra de la protagonista.

The Winter Tower pasó principalmente desapercibido tras su debut original en 2022, pues apenas tiene 75 reseñas en Steam. Aun así, fue del agrado de la mayoría de los jugadores que lo probaron; en este momento tiene un índice de aprobación nada despreciable de 89%.

Aunque The Winter Tower es un videojuego gratuito, actualmente está disponible un paquete descargable que presenta historias secundarias y más contenido. El DLC cuesta $14.99 USD.

Si este título no les resulta llamativo, les alegrará saber que la plataforma de Valve tiene más regalos para los jugadores de PC. Actualmente, The Life and Suffering of Sir Brante tiene 100% de descuento y está disponible sin costo gracias a una promoción de tiempo limitado que finalizará en menos de 24 horas.

Pero dinos, ¿qué opinas de la decisión de los desarrolladores? ¿Crees que deberían mantener el videojuegos en la tienda? Comparte tus pensamientos en la caja de comentarios.

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La marca presentó una lista de todos los sets que serán descontinuados y, tristemente, hay más de 20 de ellos que están inspirados en grandes franquicias de los videojuegos.

¿Cuáles son? Te contamos a continuación.

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LEGO descontinuará estos sets inspirados en videojuegos

LEGO presentó en su sitio oficial una lista con todos los sets que descontinuará el próximo 31 de julio. Esto significa que ya no se podrán adquirir en vía Internet y de forma directa con la compañía.

No está de más decir que esto abre una oportunidad para que los acaparadores y revendedores hagan de las suyas, así que, si estás interesado en sets de gaming, te quedan unos días para comprar los sets que te interesan.

En el caso de las colaboraciones con videojuegos, se trata de ediciones inspiradas en Super Mario, The Legend of Zelda, Pac-Man y más.

Estos son los 21 sets de LEGO inspirados en videojuegos que serán descontinuados el próximo 31 de julio:

LEGO Icons

• 10323 – Pac-Man Arcade

LEGO The Legend of Zelda

• 77092 – Gran Árbol Deku 2 en 1

LEGO Super Mario

• 71426 – Planta Piraña
• 71438 – Super Mario World: Mario & Yoshi
• 71439 – Aventuras interactivas con LEGO Mario
• 72031 – Mario Kart – Moto de Yoshi
• 72032 – Mario Kart – Kart estándar
• 72034 – Mario Kart – Baby Mario vs. Baby Luigi
• 72035 – Mario Kart – Garage de Toad
• 72036 – Mario Kart – Baby Peach & Grand Prix
• 72038 – Mario Kart – Wario & King Boo
• 72039 – Mario Kart – Castillo de Bowser
• 72040 – De acampada con el Capitán Toad
• 72041 – Fiesta en la casa de Toad
• 72042 – Príncipe Florian & Castillo de Bowser
• 72044 – Mario Kart – Persecución con potenciador de Planta Piraña

LEGO Animal Crossing

• 77054 – Caravana de Gandulio y tienda de jardinería
• 77055 – Tienda de ropa de las Hermanas Manitas
• 77057 – Casas Creativas: Diversión estacional

LEGO Sonic the Hedgehog

• 77003 – Super Shadow vs. Biolizard

LEGO Minecraft

• 21271 – La Cámara de Desafío

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La compañía especializada en calzado acaba de anunciar una nueva alianza con la franquicia de Toei Animation. Como fruto de esta colaboración, se lanzará una nueva línea que presentará 7 pares de zapatillas temáticas, y todos los modelos tienen diseños inspirados en los héroes y villanos de la serie animada.

Converse ya reveló la fecha de lanzamiento para Norteamérica y otras regiones, así como los precios oficiales. Sospechamos que algunos fanáticos se asustarán al descubrir cuánto deberán pagar para adquirir el par más caro de esta nueva colaboración.

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Así de increíbles son los nuevos tenis de Converse x Dragon Ball Z

Todos los modelos de esta nueva línea de calzado toman como base los Converse Chuck 70, que posiblemente tiene uno de los diseños más icónicos de la marca. En total se lanzarán 7 pares, los cuales tendrán elementos temáticos inspirados en Goku, Vegeta, Freezer, Cell, Majin Buu, Shen Long y el dúo compuesto por Goten y Trunks.

El protagonista de esta nueva colección de Converse x Dragon Ball Z es, sin lugar a dudas, el Chuck 70 Shenron, que, como su nombre indica, tiene un diseño basado en el famoso dragón que cumple deseos a quien recolecta las 7 Esferas. Estos tenis utilizan como base la clásica zapatilla blanca y negra.

Por supuesto, Goku también debía formar parte de esta iniciativa. Los pares inspirados en el hijo de Bardock presentan un tono naranja con decoraciones blancas, y tiene una etiqueta colgante con la forma de una Esfera del Dragón de 4 estrellas. Vegeta es un buen contraste, pues los tenis inspirados en el Principe de los Saiyajin tienen un tono azulado y vienen con un dije desmontable con forma de Scouter.

Los villanos de Dragon Ball Z también hacen acto de presencia. Las zapatillas basadas en Freezer tienen un diseño blanco, y su particularidad es que poseen una lengüeta morada para replicar el aspecto elegante del Emperador del Mal. Por otra parte, el modelo de Cell se caracteriza por sus tonos verdes, y llama la atención que tiene unos pequeños cuernos.

Los 5 modelos anteriores están disponibles en talla de adulto. Converse también pensó en los más chicos del hogar, y prepara el lanzamiento de 2 pares exclusivos para niños. El primero de ellos es un modelo basado en Majin Buu, que tiene un aspecto muy adorable gracias a su tono rosa pastel.

El segundo modelo infantil de esta nueva línea temática de Dragon Ball Z tiene un increíble diseño inspirado en Goten y Trunks. Al juntar ambos tenis, los personajes replicarán la Fusión, la poderosa técnica que les permite unir fuerzas y convertirse en el guerrero conocido como Gotenks.

¿Cuándo debutarán y cuánto cuestan la nueva colección de Dragon Ball Z?

De acuerdo con el anuncio oficial, todos los modelos que conforman la nueva colección de Converse inspirada en Dragon Ball Z se lanzarán oficialmente el 23 de julio de 2026 en Norteamérica y China. Un estreno global tendrá lugar el próximo 11 de agosto, pero se desconoce si los tenis tendrán distribución en México y el resto de Latinoamérica.

Los 7 pares de tenis se venderán en 3 categorías diferentes, algunas más caras que otras. El modelo basado en Shen Long es el menos accesible de la lista, pues estará disponible por $100 USD. Por su parte, los diseños de Goku, Vegeta, Freezer y Cell se venderán por $80 USD.

Finalmente, los tenis infantiles con temática de Majin Buu y Goten y Trunks se pondrán a la venta con un costo de $55 USD. Ciertamente son precios elevados, y es probable que algunos fanáticos se lo piensen 2 veces antes de adquirir el par de su preferencia. Aun así, son productos completamente oficiales.

Los clientes también tienen la oportunidad de crear zapatillas personalizadas de Dragon Ball Z a través del programa Converse by You. Las opciones incluyen estampados exclusivos de algunos personajes y escenarios de Dragon Ball Z, y estas versiones customizadas estarán disponible por $105 USD.

La comunidad reaccionó con entusiasmo, y muchos usuarios expresaron sus planes de comprar al menos uno de los pares que conforman esta colección, la cual llegará en un año muy emocionante para la franquicia.

Dragon Ball Super regresará en otoño de 2026 con un remake del arco de Bills, el Dios de la Destrucción. El anime de Toei Animation también adaptará la historia de Moro, que hasta la fecha sólo se ha mostrado en el manga de Toyotaro. Tristemente se desconoce la fecha de lanzamiento de ambos proyectos.

En este año también se lanzó el último DLC narrativo de Dragon Ball Xenoverse 2, el popular videojuego de Bandai Namco. El paquete de expansión presentó una nueva transformación para Goku y dio un vistazo a la nueva entrega, que se lanzará en algún punto de 2027.

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Pero dinos, ¿qué opinas de esta colección de tenis? ¿Te llamó la atención algún par? Déjanos leerte en los comentarios.

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Nos referimos a FOUNTAINS, un RPG de acción con elementos de exploración que debutó en 2024 para Steam. La buena noticia es que sus responsables quieren que la comunidad de otras plataformas lo disfruten este mismo año.

FOUNTAINS llegará a Nintendo Switch, PlayStation 5 y Xbox Series en 2026

La distribuidora Crunching Koalas y el desarrollador John Pywell anunciaron que FOUNTAINS estará disponible para Nintendo Switch, PlayStation 5 y Xbox Series X|S en la última parte de este año.

Si eso fuera poco, la llegada del juego en consolas será al mismo tiempo que el lanzamiento de nuevo contenido descargable, aunque las novedades de lo que incluirá siguen sin revelarse.

Aquí puedes ver el anuncio:

¿Qué ofrece FOUNTAINS?

Esta entrega debutó originalmente el 20 de diciembre de 2024 en PC, a través de Steam. Desde entonces ha estado llamando la atención por su gran reto al estilo de los Soulslike y su combinación con un diseño de mundo interconectado típico de los Metroidvania.

Cabe mencionar que en esta aventura los jugadores controlan a un misterioso personaje encapuchado que acaba de ser encarcelado por un peligroso régimen. La misión de los jugadores es escapar, recorrer un enorme imperio devastado por la guerra y descubrir los secretos que rodean a la legendaria Fuente de la Juventud.

Un Soulslike que apuesta por la exploración y la libertad

Uno de los aspectos más llamativos de FOUNTAINS es que todo su mapa está conectado sin pantallas de carga. Esta situación permite que el escenario funcione como una enorme mazmorra llena de caminos ocultos y zonas que sólo pueden explorarse al obtener nuevas habilidades.

Además, el combate busca ofrecer un verdadero reto a los jugadores, ya que cada pelea necesita precisión, reflejos y una buena estrategia.

La buena noticia es que el juego es apto para todo tipo de jugadores, esto al ofrecer opciones de dificultad ajustables para que tanto los veteranos del género como los nuevos usuarios puedan tener una buena experiencia.

Te recordamos que Crunching Koalas lanzará el juego en una fecha aún por confirmar de este año para Nintendo Switch, PlayStation 5 y Xbox Series X|S.

¿Crees que FOUNTAINS podrá destacar entre los grandes exponentes del género? Cuéntanos en los comentarios.

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El videojuego producido por 343 Industries, ahora conocido como Halo Studios, se anunció por primera vez el año pasado. Este relanzamiento marcará un precedente para la franquicia, pues será el primer título de la serie en abandonar la exclusividad con las plataformas de Microsoft y llegar a PlayStation 5.

Se espera que el debut oficial tenga lugar a finales de este mes, aunque un grupo de jugadores podrán adentrarse en la aventura del Master Chief antes del lanzamiento. Eso sí, aquellos suficientemente pacientes podrán descargarlo sin costo adicional gracias a XBOX Game Pass, aunque también existen restricciones en ese frente.

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¿Cuándo inicia el acceso anticipado de Halo: Campaign Evolved y cómo entrar?

Fue durante el XBOX Games Showcase 2026 de este verano cuando Microsoft levantó el telón y confirmó la fecha de estreno de Halo: Campaign Evolved. Junto a un trailer lleno de acción, se confirmaron detalles adicionales relacionados con el estreno. Así pues, ya sabemos que habrá un periodo de acceso anticipado en todas las plataformas.

Los usuarios que participen n el early access podrán jugar la totalidad de la compaña y explorar el contenido inédito que se agregó en esta nueva versión antes del debut oficial.

Halo Studios compartió un cronograma que detalla la hora exacta en la que iniciará el acceso anticipado en todas las regiones. De acuerdo con la información oficial, el early access estará disponible a partir del jueves 23 de julio de 2026 a las 9 AM CST, hora de la Ciudad de México.

A continuación, revelamos el día y la hora para el resto de territorios:

• Seattle (Estados Unidos) ― 23 de julio (8 AM PDT)
• New York (Estados unidos) ― 23 de julio (11 AM EDT)
• CDMX (México) ― 23 de julio (9 AM CST)
• Sao Paulo (Brasil) ― 23 de julio (12 PM BRT)
• Londres (Reino Unido) ― 23 de julio (4 PM BST)
• Berlín (Alemania) ― 23 de julio (5 PM CEST)
• Nueva Delhi (India) ― 23 de julio (8:30 PM IST)
• Riad (Arabia Saudita) ― 23 de julio (6 PM IST)
• Tokio (Japón) ― 24 de julio (12 AM JST)
• Hong Kong ― 23 de julio (11 PM HKT)
• Sydney (Australia) ―24 de julio (1 AM AEST)
• Auckland (Nueva Zelanda) ― 24 de julio (3 AM NZST)

Para entrar en el periodo de acceso anticipado, sólo hay un requisito: reservar la Premium Edition o la edición coleccionista de Halo: Campaign Evolved. Ambas versiones incluyen beneficios adicionales, como skins para el Master Chief y aspectos para personalizar el armamento. Además, hay bonos de preventa en forma de más artículos cosméticos.

Suscriptores de XBOX Game Pass podrán jugar pronto a Halo: Campaign Evolved

La Premium Edition de Halo: Campaign Evolved tiene un precio de $69.99 USD, por lo que es ligeramente más cara que la versión estándar de $49.99 USD. Los jugadores que no estén dispuestos a pagar los $20 USD adicionales para participar en el acceso anticipado, deberán esperar un poco más.

El lanzamiento oficial tendrá lugar el próximo 28 de julio de 2026. En México, los fanáticos podrán empezar a jugar a partir de las 9 AM CST, así que tendrán la oportunidad de iniciar el día con el Master Chief, Cortana y compañía. Y claro, la versión básica es la que se incluye en el servicio de suscripción de Microsoft.

Halo: Campaign Evolved estará disponible “gratis” a través de XBOX Game Pass ese mismo día, el 28 de julio. Es importante señalar que únicamente los niveles Ultimate y PC Game Pass dan acceso a los estrenos de día 1. A continuación, compartimos la lista completa con los horarios de estreno:

• Seattle (Estados Unidos) ― 28 de julio (8 AM PDT)
• New York (Estados unidos) ― 28 de julio (11 AM EDT)
• CDMX (México) ― 28 de julio (9 AM CST)
• Sao Paulo (Brasil) ― 28 de julio (12 PM BRT)
• Londres (Reino Unido) ― 28 de julio (4 PM BST)
• Berlín (Alemania) ― 28 de julio (5 PM CEST)
• Nueva Delhi (India) ― 28 de julio (8:30 PM IST)
• Riad (Arabia Saudita) ― 28 de julio (6 PM IST)
• Hong Kong ― 28 de julio (11 PM HKT)
• Tokio (Japón) ― 29 de julio (12 AM JST)
• Sydney (Australia) ―29 de julio (1 AM AEST)
• Auckland (Nueva Zelanda) ― 29 de julio (3 AM NZST)

Vale la pena destacar que Halo: Campaign Evolved tendrá un lanzamiento físico para PS5 y XBOX Series X|S. A pesar de que presenciamos el ocaso de ese formato, todas las cajas sí incluirán disco, incluso en las versiones para las consolas de Sony.

Pero claro, quienes opten por el formato físico no podrán unirse al acceso anticipado, a pesar de que reserven su copia. En el caso de PlayStation 5, los jugadores necesitarán una suscripción de PS Plus y y una cuenta de Microsoft para jugar en modo cooperativo en línea.

Pero dinos, ¿te animarás a jugar este remake? Déjanos leerte en la sección de comentarios.

Da clic aquí para leer más noticias relacionadas con Halo: Campaign Evolved.

Video relacionado: La caída de Halo: ¿qué salió mal tras la salida de Bungie?

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Ahora, y aunque su papel es diferente al de hace años en el que se dedicaba al desarrollo de juegos, el creativo acaba de dejar claro que aún piensa en su futuro dentro de Nintendo.

Fue en una entrevista reciente con Famitsu en la que Miyamoto habló sobre sus responsabilidades actuales, la probabilidad de volver al desarrollo de juegos y hasta sobre un curioso deseo que tiene con los Miis.

¿Shigeru Miyamoto volverá a dirigir un videojuego?

Como seguramente sabes, Miyamoto ha reducido bastante su participación directa en el desarrollo de videojuegos dentro de Nintendo desde hace varios años.

Esta situación se debe a que gran parte de su tiempo ahora se dedica a la supervisión de proyectos como Super Nintendo World, las películas de la compañía y otras iniciativas.

A pesar de esto, el japonés sigue sin descartar su participación en futuras creaciones de videojuegos. Eso sí, Miyamoto aseguró que por el momento no tiene planes concretos para regresar a ese rol, pero dicha situación puede cambiar si encuentra algo que realmente lo entusiasme.

Un ejemplo que mencionó en la entrevista fue Pikmin Bloom, proyecto en el que decidió involucrarse porque sintió el deseo de hacerlo personalmente. Aun así, el creativo reconoció que el desarrollo moderno es mucho más complejo que antes y hasta se necesitan alrededor de 200 personas, por lo que se trata de un desafío cada vez más grande.

A sus 74 años, Miyamoto sigue pensando en su futuro dentro de Nintendo

Por otro lado, Miyamoto reveló entre risas que su familia ya le pregunta cuándo piensa retirarse, aunque él aseguró que aún disfruta trabajar en Nintendo y espera que esa situación pueda continuar durante algunos años más.

Otro de los momentos más llamativos de la entrevista es cuando el japonés habló sobre los Miis y confesó su sorpresa con los jugadores occidentales que disfrutan crear su personaje. Incluso destacó que estos avatares ocupan apenas unos cientos de bytes de memoria, una filosofía de diseño que refleja la eficiencia técnica de Nintendo.

Gracias al tamaño reducido de los Miis, desea un futuro donde cientos de millones puedan almacenarse y vincularse a las cuentas Nintendo. Además, imaginó como una idea divertida que algún día los Miis pudieran estar asociados a identificaciones personales alrededor del mundo.

¿Te gustaría ver a Shigeru Miyamoto dirigir otro videojuego? ¿Crees que los Miis aún tienen potencial para regresar con fuerza? Cuéntanos en los comentarios.

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En esta ocasión, un estudio independiente decidió consentir a su comunidad con un regalo muy especial que ayudará a celebrar el lanzamiento de su próximo proyecto.

Si eres fan de los zombies y buscabas una propuesta cooperativa sin gastar un solo peso en Steam, será mejor que sigas leyendo.

Yet Another Zombie Defense HD será gratis en Steam por tiempo limitado

El equipo de Awesome Games Studio anunció que Yet Another Zombie Defense HD podrá conseguirse gratis en Steam desde el 23 de julio y hasta el 30 del mismo mes. Lo mejor es que una vez reclamado durante ese periodo, el juego se mantendrá en tu biblioteca de forma permanente.

La razón de este regalo tan especial es que el estudio está celebrando el inminente estreno de su nuevo juego Yet Another Zombie Survivors, también conocido como YAZS, la nueva entrega de la franquicia.

Cabe mencionar que, aunque el nuevo título se considera una secuela, su propuesta ofrecerá un gameplay distinto y hasta con algunos elementos de tower defense. Estará disponible el 20 de agosto.

¿Qué ofrece Yet Another Zombie Defense HD?

Si eres de los que reclamaran el juego gratuito, déjanos decirte que en Yet Another Zombie Defense HD, los jugadores deben defender su posición mientras construyen barricadas, colocan torretas y administran sus recursos para resistir oleadas de enemigos cada vez más difíciles.

Un punto a favor de la entrega es que permite modos cooperativos locales y en línea para hasta 4 jugadores, por lo que es una experiencia sencilla pero entretenida que promete horas y horas de diversión.

Si eres fanático de los juegos de supervivencia con zombies o simplemente quieres ampliar tu biblioteca sin gastar dinero, esta promoción es para ti.

Solamente debes entrar a este enlace y reclamar el juego durante la promoción.

¿Agregarás Yet Another Zombie Defense HD a tu biblioteca? ¿Esperas el lanzamiento de Yet Another Zombie Survivors? Cuéntanos en los comentarios.

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De acuerdo con los informes, 3 juegos disponibles en la tienda digital de Microsoft dejaron de estar disponibles para su compra. El verdadero problema es que dichos títulos también se eliminaron sin previo aviso de las bibliotecas de los jugadores, incluso de aquellos que los compraron.

Este caso demuestra una vez más que los jugadores no son dueños de los videojuegos digitales que adquieren con dinero real, pues las compañías pueden revocar las licencias en cualquier momento. El desarrollador abordó públicamente la polémica y explicó la decisión, pero la respuesta dejó a oscuras a los fanáticos.

Video relacionado: El final del formato físico

3 juegos de XBOX fueron eliminados definitivamente de la Microsoft Store

Hay múltiples razones por las que las compañías deciden retirar de la venta algún juego: desde el vencimiento de la licencia hasta el cierre de servidores. En la mayoría de las ocasiones, los jugadores pueden conservar su copia y descargarla en cualquier momento, incluso si el título deja de ofrecerse en la tienda.

Lamentablemente, también es común que los videojuegos dejen de venderse y sean eliminados de las colecciones digitales de los jugadores. Eso fue exactamente lo que sucedió con algunos proyectos del desarrollador Creepy Brothers, que bloqueó el acceso a las compras de los usuarios.

Los juegos en cuestión son Creepy Tale, Creepy Tale 2 y StrikeForce Kitty. Los primeros 2 son aventuras narrativas que presentan elementos de resolución de acertijos, mientras que el tercer título de la lista es un plataformero en 2D.

Si bien la mayoría de éstos proyectos aún se pueden adquirir en Steam y otras plataformas, hace poco desaparecieron de la Microsoft Store de XBOX. Esto significa que los nuevos jugadores ya no pueden adquirirlos. Si bien lo anterior es lamentable por sí sólo, la situación es incluso más grave al considerar que también se eliminaron de las bibliotecas de los jugadores que los habían adquirido.

Si los usuarios instalaron alguno de estos títulos, todavía podrán jugarlos sin complicaciones; sin embargo, simplemente ya no podrán descargarlo otra vez si deciden eliminarlos del almacenamiento de la consola para liberar espacio.

Se mire por donde se mire, es una situación lamentable que afecta directamente a los jugadores y deja en evidencia los riesgos del formato digital. Creepy Tale, Creepy Tale 2 y StrikeForce Kitty jamás tuvieron un lanzamiento en formato físico, así que la Microsoft Store de XBOX era una de las maneras más sencillas para acceder a ellos.

Los jugadores temen por sus compras digitales

En un comunicado, el desarrollador Creepy Brothers explicó los motivos detrás de estas inesperadas eliminaciones. Según el estudio, se tomó la decisión de retirar definitivamente los 3 títulos de la tienda de XBOX debido a disputas en curso con No Gravity Rush, el publisher.

De acuerdo con la compañía, se “incumplieron los términos del acuerdo y no se pagaron las regalías durante varios años”. La editora guarda silencio sobre el tema, así que se desconoce su versión de los hechos.

Ahora bien, los fanáticos ahora temen por el destino de sus juegos digitales. Creepy Brothers fue críptico al respecto, y se negó a responder si los usuarios podrán acceder a sus compras una vez que se solucione el problema. “Es un proceso muy lento y complicado. Espero que los juegos regresen a las tiendas con un nuevo editor”, comentó.

Es cierto que Creepy Tale, Creepy Tale 2 y StrikeForce Kitty son juegos independientes relativamente desconocidos, así que es probable que pocos usuarios se vean afectados por esta situación; sin embargo, este caso deja en evidencia los peligros del fin del formato físico y la dependencia a los juegos digitales.

A finales de junio, Sony eliminó más de 500 películas y series de TV en la PS Store, y también removió las licencias de las bibliotecas de los jugadores. Poco después, en julio, informó que dejará de producir juegos físicos. Ese anuncio coincidió con la revelación de que la tienda de PS3 y PS Vita cerrarán sus servidores este año.

Se espera que el próximo Project Helix de Microsoft sea una consola completamente digital. Y sí, el caso de Creepy Brothers y muchos otros más demostraron que los jugadores pueden perder el acceso a sus compras digitales en cualquier momento.

Pero cuéntanos, ¿tenías alguno de estos títulos en tu colección? Déjanos leerte en los comentarios.

Sigue este enlace para leer más noticias relacionadas con XBOX.

Video relacionado: El escándalo de las tiendas digitales: nunca fuiste dueño de tus juegos favoritos

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Es por ello que todos los interesados en The Duskbloods podrán participar en una prueba cerrada en Nintendo Switch 2 para conocer todo lo que ofrece. Ahora, el registro para participar está activo y te decimos lo que debes hacer.

FromSoftware abre el registro para el Closed Network Test de The Duskbloods

Aún faltan semanas para que todos los participantes puedan entrar al juego de modo gratuito; sin embargo, es necesario que se registren desde ya para conseguir un lugar en el acceso anticipado.

Cabe mencionar que el registro no concede en automático el acceso, ya que la compañía elegirá solamente a unos cuantos afortunados para probar el nuevo proyecto de los creadores de Elden Ring y Dark Souls.

La prueba comenzará el próximo 21 de agosto y su objetivo es evaluar el funcionamiento de los servidores de The Duskbloods y conseguir que en su lanzamiento se tenga un rendimiento más sólido.

¿Qué hacer para participar por un lugar en la prueba cerrada de The Duskbloods?

Lo único que tienes que hacer es ingresar a este enlace para comenzar tu registro. Una vez dentro, deberás leer todas las indicaciones y vincular tu Cuenta Nintendo.

Es importante que antes de aceptar la vinculación, marques el cuadrito de la configuración de país/región (dentro de la opción “Ver detalles”) para evitar que te aparezca un error en el proceso.

Una vez con tu cuenta vinculada, solamente debes aceptar los términos y condiciones y esperar al próximo 7 de agosto para conocer si fuiste seleccionado como participante.

Recuerdo que el registro estará activo desde este 22 de julio y hasta el próximo 28 del mismo mes a las 7:59 AM, hora del centro de México, por lo que será mejor que le avises a tus conocidos.

The Duskbloods promete una gran experiencia en Nintendo Switch 2

Desde su anuncio, The Duskbloods se convirtió en uno de los proyectos más llamativos para la nueva consola de Nintendo, el cual buscará ofrecer algo pocas veces visto en la consola híbrida.

Mientras tanto, FromSoftware sigue manteniendo los detalles de su propuesta bajo llave, por lo que tendremos que esperar hasta agosto para conocer lo que le espera a la comunidad con uno de los lanzamientos más esperados del catálogo de Nintendo Switch 2.

¿Planeas registrarte para intentar acceder a la prueba cerrada de The Duskbloods? ¿Crees que será uno de los mejores exclusivos de Nintendo Switch 2? Cuéntanos en los comentarios.

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Ayer, se anunció que Kylian Mbappé es el atleta de portada de la edición Ultimate. Hoy, la compañía hizo lo propio con la edición estándar y hay mucho qué decir.

De nueva cuenta, la estrella francesa del Real Madrid es la imagen del juego base, pero todo lo que hay en la portada enloqueció a los jugadores pues está llena de easter eggs y algunos de ellos traen sorpresas interesantes.

NO TE LO PIERDAS: PlayStation Plus tendrá uno de sus peores meses en agosto y perderá 9 juegos, incluido un aclamado RPG con 86 en Metacritic y un querido juego de acción

EA Sports FC 27 confirma con easter egg su modo de mundo abierto: The Grounds

Hace unos momentos, se reveló la portada oficial de la edición estándar de EA Sports FC 27 con Kylian Mbappé como figura.

Sin embargo, esta vez la compañía puso a trabajar a sus fans pues hay mucho contenido en esta imagen que celebra al mundo del futbol pero que, al mismo tiempo, da un vistazo de lo que habrá esta temporada.

La portada esconde varios easter eggs, pero uno de los más importantes es un anuncio en la parte derecha a un lado de la bandera enorme del Liverpool FC. Se trata de la confirmación de su mundo abierto ya que el letrero dice: visita The Grounds.

De acuerdo con reportes y filtraciones, The Grounds es un nuevo modo en línea de mundo abierto en el que los jugadores podrán vivir una experiencia futbolera con un personaje creado por ellos mismos y con infinidad de contenido. En términos equivalentes, se espera que sea como The City de NBA 2K.

Built from The Grounds up.

The #FC27 Standard Edition is here. See the full reveal July 23: https://t.co/6QAaAVGU75 pic.twitter.com/8I0PGP49SX

— EA SPORTS FC (@EASPORTSFC) July 22, 2026

¿Qué easter eggs hay en la portada de EA Sports FC 27?

La portada de EA Sports FC 27 muestra contenido de socios estratégicos. En ella lucen estadios como La Bombonera de Boca Juniors y el Santiago Bernabéu del Real Madrid.

También se muestran los escudos de equipos como el Liverpool FC, el PSG, Napoli, River Plate, Atlético de Madrid, Manchester City, Bayern Munich, Juventus y Chelsea.

También hay una estatua de Zinedine Zidane y un mural de Zlatan Ibrahimovic en una cancha de entrenamiento. No está de más decir que el diseño de esta ciudad futbolera coincide con los reportes de The Grounds en el sentido de que está inspirada en Inglaterra.

¿Hay noticias sobre la Liga MX?

Es aquí donde llegamos al terreno de la esperanza y el deseo que la liga mexicana sea parte, en su totalidad, de EA Sports FC 27.

Tras analizar la portada de la versión estándar, la comunidad considera que hay un guiño a la llegada del campeonato mexicano de primera división.

Al respecto, los fans piensan que el trofeo que se encuentra en una de las plazas de la ciudad de The Grounds tiene el mismo diseño que la copa de la Liga MX que se otorga al campeón de cada torneo.

El trofeo de la LIGA MX tiene una estatua muy similar en la portada estándar de FC 27👀

¿Confirmada?

📸 @EscorciaMx pic.twitter.com/60IjheUxhy

— FC Tools Hub | Modo carrera en Español (@FCToolsHub) July 22, 2026

ENTÉRATE: Jugadores demandaron a Nintendo porque gastaron de más en sus consolas y juegos por culpa de los aranceles, pero la compañía afirma que no les debe nada y se niega a devolverles su dinero

Recuerda que en este enlace encontrarás toda la información relacionada con la industria de los videojuegos y el entretenimiento.

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Como parte de San Diego Comic-Con 2026, las compañías presentaron los primeros productos que llegarán a las tiendas gracias a su nueva alianza, que confirmaron a mediados de este mes. Las figuras forman parte de las celebraciones por el 40.° aniversario de The Legend of Zelda, así que rendirán tributo a sus personajes más icónicos.

Video relacionado: Juegos de The Legend of Zelda - Del mejor al peor

¿Cuándo se estrenan las nuevas figuras de The Legend of Zelda que lanzarán Hasbro y Nintendo?

El legado de The Legend of Zelda es enorme y su universo está repleto de personajes que lucirían muy bien en tus vitrinas. Hasbro y Nintendo decidieron ir a la segura e iniciar su nueva colección con figuras de Link, Zelda y Ganondorf, en su diseño de Tears of the Kingdom.

Los coleccionables están dirigidos a coleccionistas casuales, pero también a los apasionados de las figuras que aman la franquicia de Nintendo. Cada una mide aproximadamente 15 cm y tiene 20 puntos de articulación. Además, incluyen varios accesorios, como la Master Sword y el escudo Hyliano de Link, que ayudan a que se vean aún más increíbles.

Si estás interesado en estos nuevos productos, debes saber que su preventa inicia hoy, 22 de julio, a las 6:00 PM, hora de la Ciudad de México. Hasbro las distribuirá en su tienda online, pero se espera que en el futuro estén disponibles en cadenas de minoristas.

De acuerdo con su página oficial, los envíos de los productos iniciarán en algún punto de mayo de 2027, así que podrás presumirlos a tus amigos hasta inicios del próximo año.

Nintendo y Hasbro anunciaron un acuerdo de varios años para lanzar diversos tipos de productos de The Legend of Zelda. De hecho, se espera que las compañías produzcan coleccionables inspirados en la película live-action de la franquicia, que también debutará a principios de 2027.

¿Cuánto costarán y qué incluirán las figuras de Link, Zelda y Ganondorf?

Gracias a que las preventas iniciarán en cuestión de horas, ya conocemos el precio y el contenido de cada figura. Link incluirá la Master Sword, su escudo Hyliano y una mano intercambiable con poderes Zonai.

Por su lado, Zelda llegará a las estanterías con la versión deteriorada de la Master Sword y una mano intercambiable para empuñar el arma. Las figuras de los protagonistas se venderán por $27.99 USD cada una.

Por último, Ganondorf incluirá su espada, su cubierta y una mano intercambiable para empuñarla. Es importante mencionar que la figura del villano será la más cara de todas. Abajo está la lista de precios oficiales:

• Link - $28 USD
• Zelda - $28 USD
• Ganondorf - $43 USD

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con The Legend of Zelda.

Video relacionado: La historia detrás de The Legend of Zelda: Ocarina of Time

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Naturalmente, el mercado de segunda mano sufrirá las consecuencias de este cambio de paradigma histórico. Un nuevo reportaje revela que la inevitable desaparición del formato físico afectará notablemente a dicho sector de compraventa, lo que hará que miles de millones de dólares se esfumen en todo el mundo.

Video relacionado: La traición de PlayStation: ¿todavía existe alguna esperanza?

La decisión de PlayStation acabará con los videojuegos de segunda mano

Recientemente, la firma Dataintelo realizó un estudio en el que analizó el impacto del fin del formato físico, y compartió algunos datos muy interesantes que nos permiten dimensionar el alcance de las controvertidas medidas de Sony.

De acuerdo con la investigación, el valor del mercado de segunda mano ascendió a los $7200 millones de dólares en todo el mundo en 2025; sin embargo, dicho sector podría desaparecer parcialmente tras la decisión de PlayStation de frenar la producción de videojuegos físicos.

La cifra anterior no se limita a software, pues también contempla consolas, accesorios y periféricos usados que estuvieron involucrados en transacciones durante 2025. De esos $7200 millones de dólares, las consolas representaron casi la mitad: 42.4% de los ingresos totales.

La firma de análisis estimó que el mercado de segunda mano alcanzaría un valor de $13,800 millones de dólares para 2034; sin embargo, el sector está en peligro por culpa de la iniciativa de PlayStation.

Norteamérica fue la región dominante, pues fue responsable de 36.8% de los ingresos totales obtenidos en el mercado de segunda mano; ese porcentaje equivale a unos $2650 millones de dólares. Estados Unidos tuvo más de 38% de todas las transacciones realizadas durante ese mismo año y que están relacionadas con juegos usados.

El estudio reveló que GameStop, eBay, Amazon y Decluttr fueron las principales avenidas que utilizaron los usuarios para comprar artículos de segunda mano en Norteamérica.

Por otra parte, Europa es el segundo territorio más grande en lo que se refiere a la venta de hardware y software usado, con 28.3% de los ingresos globales. Reino Unido, Francia, Alemania y los países nórdicos se encuentran en la cima de dicha región.

El área de Asia y el Pacífico ocupó el tercer lugar, con un estimado de 24.6%. Llama la atención que África, Oriente Medio y Latinoamérica sólo representaron 10.3% en conjunto, aunque México, Brasil, Sudáfrica y Arabia Saudita se encuentran entre los países que experimentaron el mayor crecimiento.

La desaparición del formato físico afectará a las tiendas

Cuando PlayStation deje de producir juegos físicos a partir de 2028, se prevé que Microsoft implemente una estrategia similar. De hecho, expertos predicen que tanto el PS6 como el Project Helix serán consolas 100% digitales, aunque podría existir una alternativa que permitiría a los usuarios convertir sus discos en licencias.

De cualquier forma, el estudio estima que un gran porcentaje de las tiendas minoristas sufrirán los efectos de la decisión de PlayStation. Si bien aún se ofrecerán cajas que incluyan códigos de descarga, se espera una disminución en las ventas.

El problema es que la desaparición del formato físico también evitará que los usuarios utilicen sus videojuegos antiguos como moneda de cambio para comprar nuevos lanzamientos o intercambiarlos por otros.

“En realidad, al menos un tercio de los juegos se han vendido históricamente de segunda mano, y esos juegos también servían como moneda de cambio para que los jugadores que los canjeaban pudieran comprar títulos nuevos. El comercio minorista de videojuegos tradicional está condenado al fracaso”, destacó Michael Pachter, director gerente de planificación estratégica de Wedbush Securities.

Pero dinos, ¿sueles comprar juegos usados? ¿Crees que el mercado de segunda mano tiene los días contados? Déjanos leerte en los comentarios.

Visita esta página para leer más noticias relacionadas con PlayStation.

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In an official announcement, Xbox reaffirmed its commitment to making its library available across more devices than ever before. The company also revealed the first wave of games joining the PC backward compatibility program, along with the system requirements needed to play them.

Original Xbox games are now playable on PC through backward compatibility

The new feature lets players enjoy classic original Xbox titles on Windows PCs and supported handhelds such as the ROG Xbox Ally and ROG Xbox Ally X. Games are available at no extra charge through Xbox Game Pass or for players who already own digital licenses. They can also be purchased individually through the Xbox Store at affordable prices.

Jason Ronald, Vice President of Xbox Next Generation Strategy, explained that the initiative is designed to help preserve gaming history and ensure that classic titles are not lost as technology continues to evolve.

The PC backward compatibility program launches today, July 22, with four iconic games from the original Xbox era:

• BLiNX: The Time Sweeper
• Conker: Live & Reloaded
• Crimson Skies: High Road to Revenge
• Fuzion Frenzy

All four games are included with Xbox Game Pass, but they can also be purchased individually and added permanently to players’ libraries for use on both Xbox Series X|S and PC.

“If you already own a digital license for these games on console, you can now use it on your PC or handheld device. Thanks to Xbox Play Anywhere and Xbox Cloud Gaming, you can enjoy these classics across Xbox consoles, the cloud, PC, and handheld devices,” Microsoft explained.

Classic games receive modern enhancements

Xbox didn’t simply bring these games to PC—it also upgraded them with several modern features.

While preserving the gameplay that made them classics, the new PC versions include graphical settings, VSync support, fullscreen and windowed display modes, anti-aliasing options, and other visual improvements. Players can also increase the internal rendering resolution by up to 4x.

In addition, BLiNX: The Time Sweeper, Conker: Live & Reloaded, Crimson Skies: High Road to Revenge, and Fuzion Frenzy now include language and audio configuration options.

Microsoft confirmed that more original Xbox titles and additional customization features are planned for future updates. One of the company’s goals for later this year is to add Xbox achievements to classic original Xbox games on PC.

PC system requirements

Owning the games or subscribing to Game Pass isn’t enough—you’ll also need a compatible Windows PC to play these backward compatible titles through the Xbox app.

Minimum requirements

• GPU: NVIDIA GTX 950, AMD Radeon RX 550, Intel UHD 770, or Intel Arc A310
• CPU: Intel Core i3-8100 (4 cores), AMD Ryzen 3 1200, or AMD Ryzen Z2 A
• Memory: 8 GB RAM
• Operating System: Windows 11
• Drivers: Latest available versions (January 2026 or newer)

Recommended specifications

• GPU: AMD Radeon RX 6800, NVIDIA GTX 1070 Ti, or Intel Arc A770
• CPU: Intel Core i5-10400 (6 cores / 12 threads), AMD Ryzen 5 3600, or AMD Ryzen AI Z2 Extreme
• Graphics API: DirectX 12
• VRAM: 8 GB
• Operating System: Windows 11
• Drivers: Latest available versions (January 2026 or newer)

For more news about Xbox, be sure to check out our dedicated coverage.

Across social media, organized groups of players have mobilized to protest and boycott PlayStation and other publishers that appear to be steering the market toward all-digital ecosystems. Yet these efforts, according to market data, stand in stark contrast to actual consumer behavior.

Valve veteran Chet Faliszek recently pushed back against such protests, asserting that there is little tangible support for physical media, given that the majority of players had already made their preferences clear years ago.

Half-Life Writer Chet Faliszek Blames Players for End of Physical Media

During a live stream on his personal YouTube channel, Faliszek, whose writing credits span multiple entries in the Half-Life, Portal, and Left 4 Dead franchises, addressed the controversy ignited by PlayStation’s latest digital-focused announcements.

In his view, the shift away from discs is not a unilateral corporate decree but a direct response to how consumers actually choose to purchase their games.

He placed the responsibility for the format’s decline squarely on players themselves, as they have favored digital downloads over boxed copies.

“You, the consumer, have made a choice, and your choice is for digital,” Faliszek says plainly in a new YouTube video on the subject. “Right now, today – the games we are talking about are available at retail today. The used games are available at retail today, and you aren’t going into retail and buying them. GameStop gets 18% of all its revenue from the sale of new and used games. 18% of a company called GameStop that used to do nothing but sell video games.”

Faliszek Dismisses Conspiracy Theories Suggesting Sony Is Falsifying Sales Metrics

According to industry reports, digital purchases account for roughly 85% of full-game software sales on PlayStation platforms, a figure Sony has cited as the primary motivation for reducing its emphasis on physical media.

Some disgruntled fans have accused the Japanese company of manipulating those numbers to serve its financial interests, but Faliszek rejected that line of thinking.

He argued that Sony stands to gain nothing from dishonesty and that corporations are fundamentally reactive to consumer demand, not the other way around.

“That shows you’re really not looking at it, doesn’t it?” he said. “You don’t recognize that you created this problem for Sony and GameStop. You, the consumer. 85% digital download percentage of full software on PlayStation. You think everyone is lying to you. Do you think they’re somehow benefiting from this? No. They’re just reacting to your purchases. They had a system in place, and you told them you didn’t like it. What we like is buying digitally. We want it instantly.”

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Por medio de un comunicado, XBOX reiteró su compromiso con una importante misión: hacer que sus jugadores tengan acceso a su contenido en cada vez más dispositivos. Asimismo, compartió la lista de juegos que se unen a partir de hoy al programa de retrocompatibilidad en PC y los requisitos para disfrutarlos.

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Juegos del primer XBOX llegaron a PC gracias a la retrocompatibilidad, ¿cuáles títulos ya están disponibles?

La retrocompatibilidad de XBOX en PC te permitirá disfrutar a partir de hoy una atractiva selección de juegos en tu computadora o en dispositivos como el ROG XBOX Ally y XBOX Ally X. Tendrás acceso a los juegos sin costo adicional por medio de XBOX Game Pass o si ya tienen una copia digital en tu cuenta. Asimismo, Microsoft te permitirá comprarlos desde la tienda de XBOX por precios bastante accesibles.

Jason Ronald, vicepresidente de la estrategia de próxima generación de XBOX, explicó que el nuevo programa ayudará a los jugadores a preservar esos títulos que los acompañaron en el pasado y a evitar que el “legado en los videojuegos quede en el olvido” con los avances tecnológicos.

El programa de retrocompatibilidad de XBOX para PC está disponible a partir de hoy, 22 de julio, y se estrenó con 4 juegos que marcaron a muchos durante la generación del primer XBOX: BLiNX: The Time Sweeper, Conker: Live and Reloaded, Crimson Skies: High Road to Revenge y Fuzion Frenzy.

Todos los títulos están disponibles sin costo adicional en XBOX Game Pass, pero también puedes comprarlos para añadirlos a tu colección disfrutarlos tanto en Series X|S como en PC.

“Si ya tienes una licencia digital para estos juegos en consola, ahora puedes usarla en tu PC o dispositivo portátil. Gracias a Xbox Play Anywhere y Xbox Cloud Gaming, ahora puedes disfrutar de estos clásicos en tu consola Xbox, la nube, PC y dispositivo portátil”, explicó la compañía. Abajo está la lista de juegos con sus respectivos precios actuales:

• BLiNX: The Time Sweeper - $199 MXN
• Conker: Live and Reloaded - $199 MXN
• Crimson Skies: High Road to Revenge - $199 MXN
• Fuzion Frenzy - $49 MXN con oferta que acaba en 7 días (precio normal $199 MXN)

Los juegos retrocompatibles de XBOX en PC incluyen varias mejoras

Gracias a esta interesante novedad, ya puedes revivir varias joyas del pasado. Lo más interesante es que XBOX aprovechó la oportunidad para hacer múltiples mejoras a los títulos compatibles, así que encontrarás una que otra sorpresa.

Todos los títulos conservan la jugabilidad que los convirtió en clásicos de XBOX y, además, incluyen opciones de configuración gráfica, compatibilidad con VSync, modos de pantalla completa o ventana, suavizado de bordes y más herramientas que los harán lucir mejor. De hecho, se puede escalar su resolución hasta 4 veces.

Por si fuera poco, también se incluyeron opciones para configurar el idioma y el audio de BLiNX: The Time Sweeper, Conker: Live and Reloaded, Crimson Skies: High Road to Revenge y Fuzion Frenzy. XBOX planea añadir más juegos y opciones de personalización en el futuro. Uno de sus objetivos para finales de año es la llegada de los logros a los juegos del XBOX original para PC.

¿Cuáles son los requisitos para disfrutar los títulos retrocompatibles en PC?

Ahora bien, no basta con tener las licencias de los juegos o una suscripción para disfrutarlos. Tu computadora debe cumplir unos requisitos mínimos, como tener Windows 11, para poder correr los títulos retrocompatibles por medio de la aplicación de XBOX para PC. Abajo puedes conocerlos:

Requisitos mínimos del sistema:

• GPU: Nvidia GTX 950, AMD Radeon RX 550, Intel UHD 770 o Intel Arc A310
• CPU : Mínimo 4 núcleos Intel Core i3-8100, AMD Ryzen 3 1200 o procesador AMD Ryzen Z2 A
• RAM: 8 GB
• Sistema operativo: Windows 11
• Controladores y versiones: Última versión a fecha de enero de 2026.

Especificaciones recomendadas:

• GPU : Radeon RX 68005, Nvidia GTX 1070 Ti o Intel Arc A770
• CPU : 6 núcleos y 12 hilos Intel Core i5-10400, AMD Ryzen 5 3600 o AMD Ryzen AI Z2 Extreme
• Versión de DirectX : API DirectX12
• VRAM de la GPU: 8 GB
• Sistema operativo : Windows 11
• Controladores y versiones : Última versión a fecha de enero de 2026.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con XBOX.

Video relacionado: ¡Tan buenos como la primera vez! Increíbles juegos retrocompatibles en Xbox Series X

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The price increases took a direct toll on consumers’ wallets, prompting a group of fans to band together and file a class-action lawsuit against Nintendo. Their goal was to obtain compensation, particularly given that the tariffs have since been scrapped and Nintendo is now getting back the excess taxes it originally paid thanks to a sizable reimbursement from the U.S. government.

The plaintiffs argue that this recovered sum rightfully belongs to the players who bore the brunt of the inflated costs, not to the corporation. Nintendo, however, has officially responded to the lawsuit, making it unequivocally clear that it denies any obligation to refund its customers.

Nintendo Attempts to Stop Lawsuit to Avoid Paying Tariff-Related Compensation

On April 22, U.S. players Gregory Hoffert and Prashant Sharan filed the complaint in the Western District of Washington Court, accusing the Mario and Zelda publisher of unjust enrichment.

The suit contends that Nintendo not only increased product prices but also stands to reclaim tariff payments it had previously written off. As such, the plaintiffs are demanding that the forthcoming refund be distributed among consumers who purchased products at the elevated rates.

Nintendo, however, has pushed back forcefully and is mobilizing its legal team to have the case dismissed. In a recent motion, the company led by president Shuntaro Furukawa argued that players “are not entitled to a refund simply due to subsequent legal changes related to tariffs.”

From Nintendo’s standpoint, the decision to purchase its products at the higher prices rested entirely with consumers. The company further asserts that it never misled its customers, as all buyers received the exact goods they paid for.

“Nintendo or one of its retailers set the price for each product, and consumers decided whether that price was worth it,” the company stated. “Those who purchased Nintendo’s products received exactly what they negotiated and paid for: a console, a game, and/or an accessory at a price agreed upon by both parties.”

Nintendo’s Lawyers and Their Counterarguments

Nintendo’s legal representatives have signaled their readiness to pursue the case to its full conclusion, resisting any obligation to share the tariff refund now that the duties have been ruled unlawful. A company spokesperson clarified that Nintendo did, in fact, absorb a portion of the tariff costs internally, meaning it will not reap the windfall that some fans have alleged.

“Unlike many other companies in the sector, Nintendo did not simply increase the price of each product based on the tariffs paid for it, nor did it impose a blanket tariff surcharge,” the attorney explained. “The common denominator of the plaintiffs’ claims is that it is, in some way, unfair that Nintendo did not retroactively adjust prices for already completed sales in response to the outcome of the tariff litigation. However, that is not how commercial transactions work.”

Given the current economic climate, it remains unlikely that Nintendo will reduce its game or console prices in the foreseeable future. Meanwhile, it is evident that the company will exhaust every legal avenue to avoid compensating the plaintiffs. The court has yet to deliver a ruling on the matter.

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Gamers now have precisely such an opportunity, as a popular paid service is currently offering XBOX Game Pass at no additional charge. The promotion is already live, though there is a notable restriction one should be aware of.

Meta Horizon+ Includes XBOX Game Pass Starter Edition Membership at No Extra Cost

Meta Horizon+ provides unlimited access to over 100 VR-compatible titles of the Meta Quest ecosystem. Now, they are expanding their offers to include an Xbox Game Pass Starter Edition at no extra cost, the most affordable membership available. The offer is available in select regions, with Mexico confirmed as one of the eligible countries, according to the official Meta website.

To claim the benefit, existing Meta Horizon+ subscribers must visit the service’s homepage, locate the XBOX promotional banner, select the “Redeem” option, and complete the account-linking process.

However, eligibility requires an active Meta Horizon+ membership and, crucially, that the user is not a current XBOX Game Pass subscriber, making this a promotion exclusively for new Game Pass members.

Once activated, users can enjoy the full Game Pass catalog using a standard XBOX controller with their VR headset. Meta has further announced that its Quest Touch controllers will soon be updated to emulate XBOX controller functionality.

The Meta Horizon+ monthly plan is priced at $7.99 USD, while the annual subscription costs $59.99 USD. Beyond the expanded game library, members also gain access to exclusive discounts and additional perks.

These Are the Perks and Games Included with the Meta Horizon Xbox Game Pass

Subscribers who claim their Game Pass membership will receive an extra 10 hours of cloud gaming per month, enabling them to stream a curated selection of titles without downloading them locally.

In addition, the bundle includes access to Microsoft Rewards, the loyalty program that allows users to accumulate points redeemable for gifts and other incentives. Notably, one resourceful player previously used these rewards to secure a free copy of Grand Theft Auto VI.

The primary draw, however, remains the expanded content library. XBOX Game Pass Starter Edition contributes nearly 70 titles, bringing the total number of experiences available through Meta Horizon+ to over 150.

The complete catalog is as follows:

• Among Us
• Astroneer
• Batman: Arkham Knight
• Battletoads
• BLiNX: The Time Sweeper
• Celeste
• Chivalry 2
• Cities: Skylines - Remastered
• Cities: Skylines - Xbox One Edition
• Control
• Control Ultimate Edition
• Costume Quest
• Costume Quest 2
• Crash Team Racing Nitro-Fueled
• DayZ
• Dead Cells
• Deep Rock Galactic
• Descenders
• Dishonored 2
• Disney Dreamlight Valley
• Doom Eternal
• Fable Anniversary
• Fallout 4
• Fallout 76
• Firewatch
• Full Throttle Remastered
• Gang Beasts
• Gears 5 Game of the Year Edition
• Grounded
• Hades
• Halo 5: Guardians
• Halo Wars 2: Standard Edition
• Hellblade: Senua’s Sacrifice
• Human Fall Flat
• Inside
• Iron Brigade
• Jetpac Refuelled
• Kameo
• Limbo
• Massive Chalice
• Max: The Curse of Brotherhood
• Medieval Dynasty
• Medieval Dynasty
• Monster Sanctuary
• Neon Abyss
• Ori and the Will of the Wisps
• Overcooked! 2
• Perfect Dark Zero
• Psychonauts 2
• Retro Classics
• Shadowrun Returns
• Shadowrun: Dragonfall - Director’s Cut
• Shadowrun: Hong Kong - Extended Edition
• SnowRunner
• Spiritfarer: Farewell Edition
• Stacking
• Stardew Valley
• State of Decay 2: Juggernaut Edition
• Superhot: Mind Control Delete
• Superliminal
• The Bard’s Tale Trilogy
• The Elder Scrolls Online: Standard Edition
• Totally Reliable Delivery Service
• Tunic
• Vampire Survivors
• Warhammer 40,000: Darktide
• Warhammer: Vermintide 2
• World War Z: Aftermath
• Wreckfest

While the vast majority of these games were not originally designed for virtual reality, they remain fully playable on Meta Quest headsets. It is also worth noting that the same Starter Edition of XBOX Game Pass is currently included with Discord Nitro subscriptions.

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Aun así, el filme de 2026, que promete ser uno de los más grandes eventos del MCU hasta la fecha, se perfila para ser un enorme éxito comercial. Disney tiene motivos para ilusionarse, pues los primeros datos de la preventa son muy alentadores. Además, el primer trailer oficial de esta producción ya es uno de los más vistos en toda la historia.

Para dimensionar el alcance de este nuevo proyecto de Marvel, basta con señalar que su más reciente adelanto superó al del videojuego más esperado de los últimos años: Grand Theft Auto VI.

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Trailer de Avengers: Doomsday supera récord de GTA VI

A principios de esta semana, Marvel y Disney sorprendieron a los fanáticos con el primer trailer oficial de Avengers: Doomsday. El adelanto permite ver a numerosos superhéroes, quienes deberán unir fuerzas para enfrentarse a la amenaza más poderosa en la historia de la franquicia: Doctor Doom, interpretado por Robert Downey Jr.

Para nadie es secreto que este largometraje enfrentó muchos problemas detrás de cámara, pues partimos de la base de que ni siquiera debería existir. Recordemos que los planes originales era producir Avengers: Kang Dynasty, que presentaría a Kang el Conquistador como el principal antagonista.

Debido a las controversias relacionadas con el actor Jonathan Majors, Marvel Studios decidió descartar por completo dicha trama y presentar un nuevo hilo argumental. Sólo el tiempo dirá si el cambio de última hora se traduce en una historia sin pies ni cabeza, pero algo es cierto: la comunidad está muy entusiasmada por el próximo proyecto.

De acuerdo con datos de Variety, el adelanto oficial de Avengers: Doomsday acumuló la impresionante cantidad de 503 millones de visualizaciones en sus primeras 24 horas, lo que significa que es el segundo trailer más visto en la historia del cine en ese plazo. El récord lo mantiene otra película del MCU: Spider-Man: Brand New Day, que consiguió 719 millones de reproducciones en su estreno.

En efecto, y a pesar de que el Universo Cinematográfico de Marvel vive su peor momento en años, los 2 próximos proyectos de la franquicia ya hicieron historia.

Quizás lo más sorprendente es que Avengers: Doomsday se las arregló para superar un récord de Grand Theft Auto VI, el videojuego más esperado de los últimos tiempos. El segundo trailer del título de Rockstar Games consiguió 475 millones de reproducciones en 24 horas, lo que estuvo muy por encima de las 93 millones de visualizaciones que registró el primer adelanto de 2023.

Así pues, la segunda mitad de 2026 estará retacada de proyectos históricos. Spider-Man: Brand New Day llegará a los cines el 29 de julio, mientras que GTA VI se estrenará el 19 de noviembre. El año cerrará con Avengers: Doomsday, que se proyectará a partir del 18 de diciembre.

Avengers: Doomsday sería un gran éxito comercial

Es fácil ver por qué los cinéfilos están entusiasmados por la próxima gran producción del MCU. El trailer confirma que la película reunirá por primera vez a los Vengadores, los 4 Fantásticos y los X-Men. Además, se espera la participación de los Thunderbolts, conocidos ahora como los Nuevos Vengadores.

El Doctor Doom también se alza como un villano incluso más temible que Thanos. El avance muestra que Thor es incapaz de hacerle daño al personaje interpretado por Robert Downey Jr. Los detalles sobre la narrativa permanecen como un misterio, pero se espera que los acontecimientos de esta cinta den pie a los eventos de Avengers: Secret Wars.

Mientras tanto, Avengers: Doomsday ya se perfila para ser un enorme éxito en taquilla. De acuerdo con los datos oficiales, el filme live-action ya recaudó la importante cifra de 16.5 millones de dólares tras el lanzamiento de su preventa en cines selectos. Las funciones en formatos premium para el jueves 18 y el viernes 18 de diciembre ya están prácticamente agotadas, lo que demuestra el hype que existe alrededor del proyecto.

Spider-Man: Brand New Day también será otro gran éxito. Los datos preliminares son muy alentadores, y los fanáticos estarán felices de saber que el director se inspiró en los videojuegos de Insomniac Games para filmar algunas secuencias de acción.

Pero dinos, ¿crees que Avengers: Doomsday será más exitoso que GTA VI? ¿Esperas que la película sea buena? Déjanos leerte en los comentarios.

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For subscribers to the PS Plus Extra and Premium (Deluxe) tiers, August 2026 is shaping up to be a particular rough month. Sony has officially unveiled the complete list of games scheduled for removal.

Nearly 10 games will exit the service by mid-August, leaving members with a narrow window to explore what remains. Although the timeline is tight, subscribers can still dive into most of these experiences though completing them all may be a little too much.

Dead Island 2, Unicorn Overlord, and Seven Additional Games Set to Depart

The number of monthly removals fluctuates without a fixed pattern; July saw 12 games leave, while August will see a slightly reduced 9 titles.

This month’s departing roster includes a mix of indie gems and lesser-known franchises, alongside a few high-profile standouts.

Perhaps the most high-profile exit is Dead Island 2, the popular action title set in a zombie-overrun Los Angeles. Developed by Dambuster Studios and released in 2023, the game quickly won over players with its fun combat, photorealistic visuals, and dark comedic tone.

It joined the PS Plus catalog in October 2024, giving subscribers ample time to experience its carnage. For those who have yet to jump in, the main campaign offers a manageable 15-hour commitment, still achievable before the August deadline.

Equally significant is the departure of Unicorn Overlord, the 2024 tactical RPG from ATLUS and Vanillaware that surprised critics and fans alike. Praised for its deep role-playing mechanics, exquisite hand-drawn art, and compelling narrative, the title holds an impressive 86 Metacritic score. However, its story campaign can stretch to 45 hours, making it a far more daunting endeavor for last‑minute players.

Additional losses include Earth Defense Force 6, the sci-fi shooter tasking players with repelling alien invasions; Harold Halibut, a quirky narrative adventure; and several other varied experiences.

Full List of Games Leaving PS Plus on August 18, 2026:

• Bomber Crew (PS4)
• Clash: Artifacts of Chaos (PS4, PS5)
• Dead Island 2 (PS4, PS5)
• Earth Defense Force 6 (PS4, PS5)
• Harold Halibut (PS5)
• Onee Chanbara Origin (PS4)
• Roki (PS5)
• Space Crew (PS4)
• Unicorn Overlord (PS4, PS5)

July’s New Additions Offer a Silver Lining

While the loss of nearly a dozen titles is undeniably disappointing, subscribers can take solace in the steady influx of fresh content.

Just last week, on July 21, PS Plus Extra and Premium welcomed 9 new games, including high-profile arrivals such as Avatar: Frontiers of Pandora, Ubisoft’s open‑world adaptation of the James Cameron film franchise, and Team Ninja’s samurai epic Rise of the Ronin. A full list of July’s newcomers is available by clicking here.

Lastly, it bears repeating that PlayStation Plus Essential members can still claim the monthly free games, which remain permanently accessible in their digital libraries as long as their subscription remains active.

What do you think? Are any of August’s departing titles on your must‑play list? Which one would you recommend tackling before time runs out? Share your thoughts in the comments below.

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DCKO is a competitive brawler featuring iconic heroes and villains from the comic book universe. First unveiled on July 20 via a gameplay trailer, the project has nonetheless failed to generate enthusiasm among genre fans.

DCKO Is a Free-to-Play Mobile Fighting Game. When Will It Be Released?

The official 1-minute preview confirms that DCKO, developed by studio Drop Fake, will center on 2-versus-2 battles and include iconic characters such as Batman, Superman, Harley Quinn, Nightwing, Poison Ivy, Doomsday, Katana, and Wonder Woman.

While the developer has yet to disclose the total number of playable fighters at launch, the game is scheduled for a 2027 release, though no exact date has been set.

According to details published on the game’s official website, DCKO will offer both real-time player-versus-player combat and PvE encounters. Players will be able to form their ideal duo and customize each character’s Super abilities to suit their preferred playstyle.

The title also incorporates RPG mechanics, allowing fighters to be leveled up and strengthened over time, alongside what the description calls “collection elements”, suggesting that acquiring new characters will be a central pillar of the experience.

As a live-service title, DCKO promises ongoing content updates, including new maps, original storylines, additional rewards, and new legends.

Notably, the game is developed and self-published by Drop Fake, a compact team of roughly 30 experienced developers with prior fighting-game credits. Warner Bros. Games Interactive’s role, it appears, has been limited to licensing the DC Comics property.

DCKO Disappoints the Community and Draws Mockery

The free-to-play announcement has elicited mixed reactions. While some think the game looks fun, many others have expressed doubt.

For now, DCKO is a free game that will be exclusive to iOS and Android devices, with no current plans for PC or console ports.

Fans were quick to draw comparisons to MultiVersus, Warner Bros.’ previous free-to-play fighter, which enjoyed a strong beta launch but gradually lost momentum and ultimately shut down just one year after its full relaunch.

“They just don’t understand. Stop making mobile titles and release a real game with lasting value,” one user wrote on X. In YouTube comments, a viewer jokingly called it “the Temu Marvel Tokon,” while another asked, “What’s the point when a mobile Injustice game already exists?”

These comments emphasize how nearly a decade has passed since Injustice 2 debuted on PS4, Xbox One, and PC, and while rumors persist that NetherRealm Studios is developing a third entry, Warner Bros. has yet to officially confirm any such project.

“I would have preferred this to be NetherRealm’s next title, not this mobile trash,” one disgruntled fan remarked, while another added, “We could have had Injustice 3, but they chose this instead.”

Whether public opinion will shift following the game’s full release remains to be seen. Drop Fake has confirmed that beta testing sessions are planned prior to launch, with registration details to be shared via the game’s official Discord channel.

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Un usuario de redes sociales sorprendió a la comunidad al mostrar que, efectivamente, puede usar XBOX Game Pass en una consola que no es de Microsoft. Esto para jugar Halo, Gears of War, Forza y una infinidad de títulos más por medio de XBOX Cloud Gaming, el servicio de juego en la nube de Microsoft.

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Jugadores consiguen usar XBOX Game Pass en una consola de PlayStation para jugar en la nube

XBOX Game Pass ofrece una amplia variedad de opciones de entretenimiento, que se multiplican gracias al juego en la nube. Por ello, es normal saber que muchos jugadores no perdieron la esperanza de ver el servicio en una consola de Sony y que hicieron lo necesario para conseguirlo.

Day-OS, desarrollador y modder, hizo realidad el sueño de muchos, pues creó un cliente nativo que permite usar XBOX Game Pass en PlayStation Vita. La consola portátil de Sony fue bastante popular durante su estreno, en 2012. Sin embargo, con el paso de los años la compañía la dejó en el olvido luego de su rotundo fracaso comercial. La comunidad de jugadores la ha mantenido viva con proyectos que llevan su potencial mucho más allá de lo que Sony planeó.

Uno de ellos es precisamente GreenVita, aplicación que permite a los dueños de la portátil usar XBOX Cloud Gaming y disfrutar las franquicias más icónicas de Microsoft desde la nube. Como imaginas, se trata de un proyecto que no cuenta con el respaldo oficial de XBOX ni de PlayStation, pues requiere liberar la consola.

De acuerdo con los detalles, la app aprovecha la decodificación de video H.264 por hardware y VitaSDK, una herramienta de desarrollo de código abierto, para que PlayStation Vita pueda ejecutar los servicios de XBOX. La portátil puede correr sin problemas títulos como Halo Infinite y Forza Horizon 5, ya que los ejecuta a través de la nube.

Muchos jugadores y usuarios de PlayStation Vita están sorprendidos con los resultados, pues son una clara muestra del potencial que tienen servicios como XBOX Cloud Gaming.

Un proyecto sin soporte oficial y con varios problemas

La idea de poder disfrutar los AAA de XBOX y demás juegos en un PlayStation Vita con una suscripción suena genial; sin embargo, no todo es miel sobre hojuelas. Además de ser necesario liberar la consola, la experiencia no es la mejor, ya que la aplicación se encuentra en una etapa temprana de desarrollo.

Por otro lado, el PlayStation Vita funciona con una conexión Wi-Fi de 2.4 GHz, lo que puede ser un obstáculo importante para disfrutar juegos en la nube con la fluidez esperada. Por otro lado, la pantalla de la consola puede resultar demasiado pequeña para muchos y el tema de la configuración de los controles también puede ser otro dolor de cabeza.

En esta página encontrarás más noticias relacionadas con XBOX Game Pass.

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¿Cuándo sale NBA 2K27 y por qué tiene estos atletas en portada?

NBA 2K27 llegará el 4 de septiembre de este año para PS5, Xbox Series X|S, PC (Steam) y Nintendo Switch 2. Quienes adquieran la Edición Deluxe o la Ultra Edition podrán comenzar a jugar desde el 28 de agosto gracias al acceso anticipado, una semana antes del lanzamiento oficial.

De acuerdo con Zak Armitage, vicepresidente senior y gerente general de NBA 2K, los 3 jugadores representan distintas generaciones y estilos de juego, pero comparten la misma pasión por el baloncesto. Destacó que Wembanyama continúa redefiniendo el papel de los jugadores interiores, Caitlin Clark ha transformado el baloncesto femenil con su impacto dentro y fuera de la cancha, y Derrick Rose dejó una huella imborrable como uno de los bases más explosivos de la historia de la NBA.

Victor Wembanyama aseguró que aparecer en la portada de NBA 2K27 representa un sueño hecho realidad, ya que considera que la saga permite a los aficionados vivir el baloncesto todos los días y formar parte de una tradición que ha inmortalizado a algunas de las mayores leyendas del deporte.

Por su parte, Caitlin Clark destacó la importancia de convertirse en la primera jugadora de la WNBA en protagonizar una portada global individual de la franquicia. La basquetbolista afirmó que este reconocimiento también representa un paso importante para la visibilidad del baloncesto femenil a nivel internacional.

Derrick Rose recordó que ya había aparecido en la portada de NBA 2K13, pero señaló que contar ahora con una edición dedicada a su carrera es un honor especial. El exjugador comentó que espera inspirar a las nuevas generaciones de atletas a perseguir sus metas mediante el trabajo constante y la dedicación.

Ediciones de NBA 2K27. ¿Cuánto cuestan y qué incluyen?

2K confirmó que NBA 2K27 ya puede reservarse en PS5, Xbox Series X|S y PC, mientras que los usuarios de Nintendo Switch 2 pueden agregarlo a su lista de deseos por el momento.

Las ediciones disponibles son:

Edición Estándar – $69.99 dólares

• Portada con Victor Wembanyama
• Disponible el 4 de septiembre en PS5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC

Edición Deluxe – $99.99 dólares

• Portada con Caitlin Clark
• Disponible en PS5, Xbox Series X|S y PC.
• Incluye 100,000 VC
• Contenido para MyCareer con mejoras, camisetas de Victor Wembanyama y Caitlin Clark, además de una moneda de doble experiencia
• Contenido para MyTeam con sobres, cartas y bonificaciones
• Acceso anticipado desde el 28 de agosto

Ultra Edition – $149.99 dólares

• Disponible por tiempo limitado hasta el 6 de septiembre de 2026
• Portada con Derrick Rose
• Incluye todo el contenido de la Edición Deluxe
• Suma 35,000 VC adicionales
• Pase Pro de la Temporada 1 y paquete de pases para las temporadas 7 a 9
• Sudadera exclusiva de Derrick Rose para MyCareer
• Cartas especiales para MyTeam, incluyendo una carta garantizada de 98 OVR y otra de nivel Invencible
• Los jugadores que ya tengan NBA 2K26 y reserven la Ultra Edition en la misma plataforma recibirán 10% de descuento
• También incluye acceso anticipado desde el 28 de agosto de 2026

ENTÉRATE: XBOX Game Pass cerrará julio con puros juegazos y Halo: Campaign Evolved es sólo uno de los atractivos títulos que podrás jugar “gratis” con tu suscripción

Recuerda que en este enlace encontrarás toda la información relacionada con la industria de los videojuegos y el entretenimiento.

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Como consumidores, seremos parte de una industria en la que nadie nos garantizará el acceso al contenido por el que pagamos, y opciones como prestar, revender o compartir nuestros juegos simplemente dejarán de existir. Esto es apenas la punta del iceberg de un problema aún mayor, que pone en evidencia que la industria no está lista para dar el salto a lo digital sin perjudicarnos.

Video relacionado: La traición de PlayStation: ¿todavía existe alguna esperanza?

El verdadero problema detrás de la desaparición del formato físico

Con el paso de los años, el formato digital ganó una enorme popularidad, y es fácil entender por qué. Las descargas nos ofrecen inmediatez y muchas comodidades a las que es difícil renunciar, pero no todo es color de rosa. A cambio, nos obligan a depender de términos y condiciones que las compañías controlan y pueden modificar a su antojo, mientras que nosotros sólo podemos aceptarlos.

Pese a esto, lo digital ya domina el mercado y los números lo demuestran. Cuando el PS4 se estrenó, los juegos digitales representaban menos de 10% de las ventas de Sony, pero el panorama cambió radicalmente con los años. Hoy, 8 de cada 10 juegos que la compañía vende se distribuyen a través de la PS Store. Con estas cifras sobre la mesa, Sony justificó su decisión de abandonar la producción de juegos físicos a partir de 2028, para supuestamente adaptarse a “nuestros hábitos de consumo”.

La realidad es que los juegos físicos están lejos de ser un producto de nicho. Sólo en 2025, PlayStation despachó cerca de 70 millones de títulos en disco. Es verdad que los números han descendido de forma importante, sobre todo en sus juegos first-party y en regiones como EUA, pero el mercado sigue vivo con cientos de miles de copias que se mueven diariamente en las tiendas, el mercado de segunda mano y los círculos de coleccionistas. Sin embargo, esta forma de distribución representa un gran inconveniente para las grandes empresas y, sí, todo se resume a dinero.

Jason Schreier, periodista de Bloomberg, hizo las cuentas y reveló que PlayStation recibe $45.50 USD por un juego first-party físico que vende a $70 USD, ya que la diferencia se reparte entre las tiendas y los costos de fabricación. En digital, esos $70 USD ingresan directamente a la cartera de la compañía, con descuentos menores por impuestos y otros gastos. Los editores externos también reciben un beneficio semejante por distribuir sus juegos sólo en formato digital, lo que explica por qué tienen tanta prisa por despedirse de los discos.

El formato físico no desaparecerá porque nadie lo compre, sino porque el digital da a las compañías un mayor control sobre el mercado. El fin de los discos cambiará las reglas de la industria y no será precisamente a nuestro favor.

Durante años, hemos sido testigos y víctimas de políticas anticonsumidor, muchas veces respaldadas por términos y condiciones que, seamos sinceros, casi nadie lee. Sin los discos como una alternativa, esas condiciones se convertirán en la única regla y, de esta forma, quedaremos sujetos a las decisiones que tomen PlayStation y el resto de compañías sobre nuestro contenido. Lo alarmante es que ese futuro ya está aquí, incluso años antes de que el formato físico pase a la historia.

No tendrás nada y serás feliz con los juegos digitales

Ahora es más importante que nunca recordar que “comprar” un juego digital no significa que realmente sea nuestro. Al pagar, sólo recibimos una licencia que se vincula a nuestras cuentas, ya sea en PlayStation, XBOX, Steam o Nintendo. La realidad es que los discos tampoco nos dan la propiedad absoluta del contenido, pues muchas veces son simples llaves que dependen de actualizaciones, descargas adicionales y servidores para funcionar; sin embargo, al menos podemos prestarlos, venderlos, regalarlos o coleccionarlos.

Con el dominio de lo digital, todas esas libertades desaparecerán tarde o temprano. Esto pone en evidencia la falta de regulaciones en cuanto a propiedad digital y políticas que nos protejan de posibles abusos por parte de las compañías. PlayStation ya nos dio un vistazo al futuro oscuro que nos espera.

Recientemente, la compañía anunció que retirará más de 500 películas y series que sus jugadores compraron, y no ofrecerá reembolsos o algún tipo de compensación. En algunos países, sus políticas también le permiten eliminar cuentas de PSN, con todos sus juegos digitales, después de 36 meses de inactividad. Como cereza del pastel, el cierre de las tiendas de PS3 y PS Vita demuestra lo efímero que es este formato y lo desprotegidos que estamos ante una industria sin soporte físico.

XBOX no se queda atrás, pues casos recientes demostraron lo fácil que puede ser perder una biblioteca digital. Un jugador brasileño perdió el acceso a todos sus juegos, después de que Microsoft bloqueara su cuenta por un supuesto hackeo. Otro fan también perdió miles de dólares en juegos por un problema similar. Al final, ambos recuperaron su contenido, pero necesitaron una demanda o presión pública para lograrlo, y estamos seguros de que no todos tendremos la misma suerte.

Estos casos demuestran que nuestras bibliotecas digitales y nuestra inversión de años dependen de decisiones que no podemos controlar. Un problema con nuestra cuenta, el cierre de un servidor o la expiración de una licencia puede arrebatarnos todo nuestro contenido de la noche a la mañana. El tema debería ser una prioridad para la Entertainment Software Association (ESA), organismo que asegura proteger a los consumidores; sin embargo, la asociación ha preferido guardar silencio y no pronunciarse al respecto. Su falta de propuestas es poco sorprendente, pues el organismo representa a Sony y a otras grandes compañías interesadas en acelerar la transición hacia lo digital.

Por el lado legal, las noticias tampoco son muy positivas. La Unión Europea reconoció que no puede exigirle a PlayStation, ni a ninguna otra compañía, que mantenga los juegos físicos en el mercado. El movimiento Stop Killing Games intentó cambiar el panorama, pero las autoridades concluyeron que tampoco pueden obligar a las compañías a mantener sus juegos funcionales luego de cerrarlos. Al menos, Brasil ya puso algunas ideas sobre la mesa. Una propuesta de ley obligaría a las empresas a notificarnos sobre el cierre de un juego con 180 días de anticipación, habilitar un modo sin conexión e, incluso, a darnos reembolsos.

México también comenzó a mover sus fichas, pues la diputada Iraís Reyes y el senador Luis Donaldo Colosio presentaron una denuncia contra PlayStation por el fin del formato físico. Advierten que Sony tendrá un mayor control en un ecosistema que de por sí ya es cerrado, algo que quedó claro con la próxima regionalización de los precios en la PS Store mexicana, donde la tasa de conversión para comprar juegos digitales ya generó polémica.

Otro tema que las grandes compañías prefieren no tocar es la herencia digital. China ya dio algunos pasos para reconocer el valor legal y la posible transferencia de bienes digitales, como las cuentas de videojuegos. En México, también se han presentado propuestas para incluir el contenido digital en las herencias, aunque por ahora todo sigue a discusión. Es un hecho que las compañías ya tienen listo un futuro sin juegos físicos, pero nosotros llegaremos a él con menos opciones y sin la certeza de que siempre podremos disfrutar aquello que nos apasiona.

La industria no está lista para dar el salto a lo digital

Si la industria de los videojuegos apostará todo por lo digital, debería ofrecernos más que las simples comodidades a las que ya estamos acostumbrados. Por fortuna, los discos no desaparecerán de la noche a la mañana, y aún hay tiempo para tomar medidas que hagan menos agresiva esta transición.

Los juegos publicados antes de enero de 2028 aún podrán debutar en disco, pero sólo si sus editores están interesados. Posteriormente, deberemos acostumbrarnos a una nueva realidad, con tiendas repletas de cajas que sólo incluirán códigos de descarga. Reportes aseguran que PlayStation 6 y Project Helix llegarán sin lector de discos, lo que supone que el cambio es irreversible en este punto.

Por fortuna, parece que las compañías no nos dejarán del todo desamparados. Microsoft prepara Disc2Digital, una función para convertir sin costo los discos de XBOX One y XBOX Series en licencias digitales. Se trata de un paso necesario para conservar nuestras colecciones ante el cambio que se avecina, aunque sigue siendo insuficiente. También faltan opciones para compartir o transferir licencias y preservar los juegos sin tener que rompernos la cabeza con complicados sistemas de protección.

Durante años, el PC gaming ha demostrado que el problema no es el formato digital, sino la forma en que las compañías lo administran. En PC podemos descargar archivos, adquirir contenido en varias tiendas, crear copias de seguridad y comprar juegos sin DRM, lo que evita que nuestras compras queden atrapadas en una sola plataforma o en un ecosistema cerrado.

Sin duda, la industria aún tiene muchos puntos que atender en materia legal y de derechos de consumidor para dar el salto a lo digital. Aún hay tiempo para hacerlo y garantizar que tendremos más garantías como jugadores, pero la gran incógnita es saber si las compañías al menos lo intentarán.

¿Qué opinas sobre la desaparición del formato físico? Cuéntanos en los comentarios y sigue informado en LEVEL UP.

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El título debutó por sorpresa en la consola de Sony, y se trata de una buena noticia para los fanáticos de PlayStation. Esto debido a que, anteriormente, llegó a plataformas como Steam y recibió cientos de reseñas positivas. Por ello, vale la pena darle una oportunidad y añadirlo gratis a tu colección.

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Este llamativo lanzamiento se puede descargar gratis en PlayStation 5

La PlayStation Store está llena de juegos para todos los gustos y presupuestos. Ocasionalmente, también ofrece títulos sin costo, pero eso ocurre muy rara vez cuando hablamos de recientes lanzamientos para PlayStation 5. Si eres usuario de la consola, en la tienda hay una promoción irresistible en estos momentos, que te permitirá conseguir gratis un atractivo título.

FIVE-BN STUDIO lanzó por sorpresa New York Mysteries 2: High Voltage, un juego que te recordará a las aventuras point-and-click del pasado. El título pertenece a una saga que ha tenido bastante popularidad en PC, en móviles e, incluso, en consolas como Nintendo Switch.

Ahora, New York Mysteries 2: High Voltage está disponible para PlayStation 5 y puedes conseguirlo gratis, sin requisitos de por medio. Esto significa que no requieres tener una suscripción a PlayStation Plus ni cumplir otras condiciones para obtenerlo y pasar un buen rato.

Como te comentamos, el juego y otras entregas de la saga han recibido cientos de reseñas positivas en Steam. Los jugadores consideran que la IP recupera la esencia de las aventuras gráficas de hace décadas, con una historia interesante y una jugabilidad que desafía su mente con acertijos.

Para conseguir New York Mysteries 2: High Voltage, basta con que visites la PlayStation Store desde tu PS5 y busques su página. Ahí podrás descargarlo sin costo, pues FIVE-BN STUDIO decidió lanzarlo como una experiencia free-to-play.

En otras plataformas, los juegos de la saga son de pago, pero New York Mysteries 2: High Voltage para PS5 es gratis debido a que incluye compras internas opcionales, que sirven para conseguir monedas que te harán más fácil la aventura.

¿Qué ofrece New York Mysteries 2: High Voltage?

Si eres fan de los misterios, las cosas sobrenaturales y los juegos narrativos, entonces puedes estar seguro que pasarás un buen rato con New York Mysteries 2: High Voltage. El título es una aventura gráfica casual con estética noir, donde tu misión será resolver un gran misterio que tiene aterrados a los habitantes de Nueva York, Estados Unidos.

El juego se ambienta en la década de los años 1950 y su historia inicia en con un extraño incidente ocurrido durante una ejecución, en la prisión de Sing Sing. Te pondrás en los zapatos de Laura, una periodista que está en medio de una investigación para encontrar al culpable de una serie de asesinatos.

En cada escena del crimen, las víctimas son reducidas a un montón de cenizas, mientras que los testigos aseguran haber visto una extraña bola de electricidad. Deberás explorar más de 50 escenarios, disfrutar más de 40 minijuegos, encontrar objetos y pistas para resolver el misterio.

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Todo cambió cuando la Nación del Fuego atacó...

En los últimos años hemos visto muchos juegos de lucha basados en grandes licencias: desde el reciente Invincible VS hasta el próximo Marvel Tōkon. En todos los casos, lo más importante es la forma en que se traslada la personalidad de la franquicia a la estética y las mecánicas generales para crear una experiencia única que respete el material original. Nos alegra informar que Avatar Legends cumple con creces en ese frente.

Al principio nos preocupaba la dirección de arte, pues el juego nos recordó en sus primeros adelantos a esos títulos flash de hace un par de décadas. Los desarrolladores pulieron el apartado visual desde entonces, y ahora el resultado final es sobresaliente. Todos los personajes lucen idénticos a sus contrapartes de la serie y están excelentemente animados. Aunque suene a cliché, ver los combates en acción es como observar el show de TV.

Al instante se nota que los desarrolladores son seguidores de la serie, pues hay un sinfín de easter eggs aquí y allá. Los peleadores hacen referencias a sus movimientos insignia, e incluso recrean memes y chistes de la comunidad. Esa atención a los detalles también es palpable en la jugabilidad. Por ejemplo, Sokka puede ganar un estatus de invisibilidad al utilizar una habilidad que consiste en arrojar arena a los ojos del rival para “cegarlo”. Ese poder es completamente inútil contra Toph, y los fans sabrán muy bien por qué.

La fuerza de tu corazón te hace quien eres

Tal como sucede en cualquier juego de lucha, los personajes son los verdaderos protagonistas de Avatar Legends. Una vez más, el estudio hizo un excelente trabajo al trasladar el encanto y las habilidades emblemáticas de cada peleador a su estilo de pelea para crear un roster variado y divertido.

Por ejemplo, Zaheer puede invocar a los integrantes del Loto Rojo al más puro estilo del Capitán Ginyu de Dragon Ball FighterZ para complementar su ofensiva, mientras que Katara usa ataques de agua y hielo para crear combos devastadores y romper la defensa del rival. Aang es capaz de invocar ráfagas de viento para acercar al oponente y desbloquear nuevas rutas de combos, mientras que Azula tiene 2 posturas con poderes distintos. Esa inmensa diversidad evita que el juego se sienta monótono, pese a que el elenco es pequeño.

Ningún miembro del reparto se siente igual a otro, y todos tienen algo especial que enriquece el sistema de combate, que, de por sí, es bastante complejo. Gracias a ello, explorar cada personaje resulta muy entretenido, y fue de esas veces en las que tuvimos que forzarnos a salir del modo entrenamiento. ¡Simplemente era imposible parar de practicar!

Como ya quedó claro, Avatar Legends es muy profundo, y estamos seguros de que hará muy felices a quienes buscan un juego que les haga sudar y ponga a prueba al máximo su manejo del control. ¡Nos encanta esa filosofía! Claro que el enfoque hardcore conlleva su propia serie de problemas, pero hablaremos de ello más adelante.

Sabemos que muchos ya huyeron asustados, pero tranquilos; sí, estamos ante un juego complicado, pero los desarrolladores hicieron un buen trabajo para hacer que el proceso de aprendizaje sea ameno. El sistema de 4 botones es intuitivo, y es muy fácil tomar el mando y empezar a ejecutar ataques especiales. Y en efecto, los autocombos son una buena guía. También nos encantó que los retos de combo tienen una función que permite hacer el desafío en cámara lenta, ideal para familiarizarnos con el ritmo y la secuencia de ataques.

Todas esas ayudas evitan que aprender a jugar sea un martirio. Porque sí, Avatar Legends tiene muchas mecánicas que abren un enorme abanico de estrategias. Nos encantó la adición del Flow System, el cual nos permite adoptar una postura defensiva para esquivar casi todos los ataques. Suena a que está roto, pero gasta barra de Flow y es muy fácil contrarrestarlo con un agarre. Pero ojo, apenas esa es una de sus funciones.

Este sistema también ofrece herramientas de movilidad, permite hacer cancels y ofrece más opciones tanto defensivas como ofensivas para cada personaje. Explorar todas sus posibilidades demanda tiempo, pero, cuando finalmente aprendemos a sacarle provecho, nos hace sentir poderosos y habilidosos… es una sensación muy gratificante.

Necesitas ser un Avatar para convertirte en un experto

Otra novedad que nos pareció genial son los personajes de soporte. Tranquilos, pues los enfrentamientos son 1vs1. Estos miembros de apoyo simplemente otorgan buffs especiales, como mejoras para algunos movimientos, la capacidad de cancelar ciertas habilidades a otras, etcétera. Cada luchador tiene 3 a su disposición, lo que inevitablemente nos recordó a las clases de Mortal Kombat X y 11.

Lo que nos gusta de esta mecánica es que abre nuevas posibilidades y rutas, sin cambiar por completo el estilo de lucha. Por ejemplo, Mai mejora los proyectiles de Zuko, ideal para adoptar un enfoque más defensivo. En cambio, June nos permite hacer un divekick más poderoso. Estos beneficios permiten moldear a los luchadores a nuestras preferencias, y siempre estamos a favor de las mecánicas que permitan que cada jugador imprima su personalidad. Al final del día, eso enriquece la experiencia y brinda más variedad.

Apenas revisamos la punta del iceberg, pues sería reiterativo profundizar en todos las mecánicas generales y los sistemas particulares de cada peleador. Lo que queremos dejar claro es que Avatar Legends es exigente, y por eso mismo es muy satisfactorio dominarlo poco a poco y ver en tiempo real cómo mejoramos con el paso de las horas.

Todo lo anterior se caería a pedazos si el modo online fuera un desastre. Tuvimos tiempo limitado para participar en duelos en línea durante el proceso de reseña, pero en la mayoría de las ocasiones nos encontramos con partidas estables. En el peor de los casos, había pequeños tirones que interrumpian brevemente la acción, y en el mejor era como si la otra persona estuviera sentada en el mismo sillón. Quedamos satisfechos, y aplaudimos la adición del cross-play y el Rollback Netcode.

Como hemos visto, Avatar Legends tiene todo lo necesario para complacer a los fans del género que buscan una propuesta que realmente los ponga a prueba. Dicho esto, tiene algunos problemas que evitan que sea una recomendación fácil. ¿A qué nos referimos?

Un viaje nostálgico, pero poco más

Aunque los combates son el eje central, Avatar Legends también presenta una campaña narrativa bastante simple. Este apartado cumplirá su propósito de entretener y sacarle una sonrisa a los fanáticos que crecieron con las series de Aang y Korra, pero se pudo haber hecho mucho más. La historia nos traslada a un universo alternativo en el que, por motivos que mantendremos en secreto, los personajes de todas las eras de la saga coexisten. La premisa es muy sencilla, y sólo sirve como pretexto para traer de regreso a los héroes y villanos de la franquicia. Lo diremos desde el principio: este apartado sólo se sustenta por el fanservice.

Creemos que los fanáticos de la caricatura de Nickelodeon encontrarán algunos momentos realmente nostálgicos, pero poco más. También hay un par de giros de tuerca y momentos de misterio aquí y allá, pero nada realmente sorprendente. Es una pena, pues Michael Dante DiMartino, cocreador de la franquicia; y Tim Hedrick, guionista de la serie original, están involucrados en el proyecto.

No queremos decir que la campaña narrativa sea un desastre, pues disfrutamos nuestro tiempo con ella; sin embargo, es evidente que hubo mucho potencial desperdiciado. Tampoco ayuda el hecho de que la presentación es muy deficiente, pues todas las “secuencias narrativas” se llevan a cabo con los modelos in-game del juego. Creemos que este apartado se hubiera beneficiado con secuencias animadas breves o, en su defecto, paneles con estilo cómic.

Un juego de lucha pensado para los fans de los fighting games

Avatar Legends es muy difícil. Tampoco queremos decir que sea el juego más complejo de la historia, pero sí es notablemente más exigente que la mayoría de los títulos actuales. Nos encanta ese enfoque, pero al mismo tiempo estamos conscientes de que limitará su alcance y será del desagrado de quienes buscan una experiencia más… accesible.

Aquí, muchos personajes tienen cancels, follow-ups, set-ups, posturas que dan acceso a movimientos exclusivos, mecánicas únicas que añaden más capas de profundidad y un largo etcétera. Tampoco ayuda el hecho de que los tiempos para ejecutar los combos son poco permisivos, pues retrasarnos un frame causará que fallemos la secuencia. El diseño de los combates está lejos de ser amigable, y creemos que la brecha entre los fanáticos casuales y los jugadores más hardcore será muy notoria, especialmente en el modo online.

Confesamos que, después de una larga sesión, terminamos con las manos adoloridas. Tomen esa experiencia como un testimonio de lo demandante que es llegar a ser competente.

Es fácil caer en la trampa de que un juego basado en una serie juvenil sería muy sencillo y accesible para todos; sin embargo, y tal como ya dijimos, Avatar Legends es muy complicado. Nos la pasamos fenomenal con él, pero creemos que esa alta dificultad hará que muchos jugadores simplemente se rindan y abandonen los apartados competitivos.

Eso es un problema, pues la jugabilidad es lo que sustenta toda la experiencia. La cantidad de contenido es muy limitada, y aquellos que prefieran modos single-player y alternativas más casuales se llevarán una enorme decepción.

Fuera de la campaña narrativa, sólo encontraremos peleas simples contra otro jugador y la CPU, así como un Modo Arcade bastante desangelado. Este apartado cumple con lo mínimo e incluso incluye minihistorias para cada luchador; sin embargo, carece de un jefe final y tampoco ofrece recompensas por completarlo, salvo algunos bocetos de personaje.

Hay muy poco por hacer más allá de pulir nuestras habilidades en el modo entrenamiento y luchar contra otras personas en el apartado online. Tampoco existen desbloqueables, como skins para los peleadores ni objetos para personalizar nuestro perfil en línea. Entendemos que estamos ante un juego con presupuesto modesto, pero la falta de contenido es muy notoria. La buena noticia es que el título es muy económico: sólo $30 USD para la Standard Edition y $50 USD para la Deluxe Edition. Nos parece un precio justo por lo que ofrece, pero podemos comprender a quienes lo abandonen porque no encuentran motivos para continuar.

Pulido, exigente y divertidísimo

Queremos ser claros para evitar confusiones: Avatar Legends: The Fighting Game es un gran juego de lucha y es divertidísimo. Su sistema de combate es excelente, el reparto derrocha personalidad y la fidelidad con la que adapta el universo de la caricatura es digna de aplauso; no obstante, también es innegable que su enfoque demasiado hardcore limita su alcance. La campaña sólo se sustenta gracias al fanservice, el contenido single-player es muy escaso y la elevada dificultad hará que muchos jugadores casuales tiren la toalla casi de inmediato.

Es claro que estamos ante un título que está pensado para los jugadores más dedicados y, por lo mismo, no es para todos. Esto significa que quienes estén dispuestos a invertir tiempo en dominar sus complicadas mecánicas encontrarán una de las experiencias del género más satisfactoria de los últimos años. Nos preocupa que la falta de contenido evite que se mantenga vigente por los meses venideros, pero confiamos en que su robusto sistema de combate lo mantendrá vivo en la escena competitiva durante los próximos años.

Pero basta de nosotros, ¿se animarán a darle una oportunidad a este juego? ¿Prefieren los juegos accesibles o las propuestas hardcore? Compartan su opinión en los comentarios.

Encontrarán más información sobr Avatar Legends si visitan esta página.

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La marca de Microsoft vio que las exclusividades temporales le funcionaron a PlayStation y trató de hacer lo mismo con algunos títulos. Sin embargo, los resultados no fueron los mismos ya que la base de usuarios no era la misma.

Más allá de eso, se encuentran las decisiones financieras que hoy generan polémica dadas las consecuencias que acarrearon. Recientemente, se reveló que la marca pagó una millonada por la exclusividad de un juego que, al final, salió también en PS5.

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XBOX pago una millonada por la exclusividad temporal de S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl

Uno de los pocos golpes que XBOX dio en el mercado en materia de exclusividades fue el de S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl. El juego de supervivencia de GSC Game World tardó 6 años en desarrollo y se vio afectado por la invasión de Rusia a Ucrania.

El juego debutó en PC y en consola para XBOX Series X|S el 20 de noviembre de 2024, además fue lanzamientos día 1 en XBOX Game Pass. Sin embargo, 1 año después se estrenó en PS5.

Durante una entrevista en el canal de YouTube OLDBoi (vía Insider-Gaming), Sergiy Grygorovych, fundador de GSC Game World, reveló que XBOX pagó millones por la exclusividad.

El creativo y directivo aseguró que Microsoft pagó por la exclusividad temporal de S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl una cantidad mayor de lo que costó su desarrollo:

“Nos llevamos más dinero de lo que costó Stalker 2. Se pagó solo antes del primer día”.

Aunque no reveló cifras, estimaciones señalan que S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl costó $70 millones de dólares. Bajo ese supuesto, XBOX pagó más de eso por la exclusividad temporal.

Microsoft se dejó llevar por las reacciones a un trailer en YouTube

No se sabe lo que sucedió de forma interna en Microsoft Gaming durante los años de Phil Spencer y con su estrategia de compra de estudios y editores, pero algo que se percibía desde afuera eran sus operaciones casi impulsivas.

De acuerdo con Sergiy Grygorovych, GSC Game World sabía que había interés de XBOX y PlayStation por asegurar exclusividades temporales de ciertos títulos, pero no pensaron que ellos estuvieran en la lista.

El fundador de la compañía mencionó que cuando XBOX vio el número de visualizaciones de un trailer de S.T.A.L.K.E.R. 2 tardaron una semana en llegar con los documentos para firmarlos y llegar a un acuerdo con los desarrolladores.

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El juego de Electronic Arts debutará bajo nuevas reglas en el mercado europeo que buscan proteger a los menores de edad de los sistemas de loot boxes presentes en éste y otros videojuegos.

De acuerdo con los nuevos lineamientos, el título de fútbol más popular del mundo podría perder millones de jugadores, marcando un punto y aparte en la historia de las microtransacciones.

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EA Sports FC 27: millones de usuarios podrían ser afectados por las nuevas reglas de PEGI

Luego de que se revelara que Kylian Mbappé, estrella de Francia y del Real Madrid, será el atleta de portada de EA Sports FC 27 en su edición Ultimate surgieron dudas sobre la clasificación que tendrá el juego.

Por si no lo sabes, en junio pasado entró en vigor el nuevo reglamento de la Pan European Game Information (PEGI), sistema de clasificación en Europa. Dicho marco legal establece que los títulos con sistemas de cajas de botín serán clasificados automáticamente como PEGI 16, o sea que no serán accesibles para jugadores menores de 16 años.

En el caso de EA Sports FC, y su fase previa como FIFA, siempre recibió la clasificación PEGI 3, prácticamente un videojuego para todo tipo de público. Sin embargo, las polémicas con las cajas de botín, como los sobres de Ultimate Team, y los incontables casos en que menores de edad se vieron envueltos en gastos inesperados y fraudes llevó el tema ante las autoridades europeas y se tomó esta decisión.

Hasta el momento, PEGI no ha otorgado la clasificación oficial para EA Sports FC 27, mientras los desarrolladores mantienen en secreto si Ultimate Team tendrá cambios en esta versión para sacar la vuelta al reglamento o aceptarán el sello de PEGI 16 y sus consecuencias en el mercado.

¿Qué dicen las nuevas reglas de PEGI sobre las compras y microtransacciones en los videojuegos?

Tras años de polémicas y debate, y ante la imposibilidad de los legisladores europeos para establecer un marco legal que atienda la situación, PEGI tomó la decisión de establecer nuevas reglas para proteger a los menores de edad de los sistemas de cajas de botín.

El sistema de clasificación considera que al modificar la edad mínima de un videojuego logrará que las compañías hagan cambios en sus esquemas de microtransacciones o en dado caso asuman las pérdidas de público y, por ende, de ingresos.

Al respecto, las nuevas reglas de PEGI para el mercado europeo con todo juego que salga a partir de junio de 2026 son:

Cajas de botín (Loot Boxes)

• Juegos con cajas de botín, sobres, sistemas gacha u otros objetos aleatorios obtenidos mediante dinero real
• Clasificación mínima: PEGI 16.
• En casos de mayor riesgo, la clasificación puede subir a PEGI 18

Compras dentro del juego (In-Game Spending)

• Juegos con ofertas por tiempo limitado, promociones con cuenta regresiva o mecánicas que incentivan compras impulsivas
• Clasificación: PEGI 12
• Si incluyen herramientas para limitar o desactivar las compras, pueden recibir PEGI 7

NFT y Blockchain

• Juegos que requieren NFT o activos basados en blockchain para jugar o progresar
• Clasificación: PEGI 18

Recompensas por iniciar sesión (Play-by-Appointment)

• Juegos que ofrecen recompensas por conectarse diariamente
• Clasificación: PEGI 7
• Si penalizan al jugador por no regresar (pérdida de recompensas, progreso o contenido), la clasificación aumenta a PEGI 12

Comunicación en línea

• Juegos con chat de texto o voz sin herramientas para bloquear, denunciar o moderar usuarios
• Clasificación: PEGI 18

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Mientras los jugadores protestas y resisten ante la medida, la realidad del mercado muestra datos desalentadores, entre ellos la caída de ingresos que generan la venta de copias físicas.

Una de las firmas de análisis más prestigiosas compartió datos sobre el tema que sirven para entender el contexto y que evidencian la caída del formato que por décadas fue líder en el gaming.

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Mat Piscatella de Circana muestra la caída de ingresos generados por la venta de videojuegos físicos en Estados Unidos

El reconocido analista de Circana, Mat Piscatella, se unió al debate sobre el final del formato físico y aportó información desde su trinchera, la de los números y datos que dan cuenta de las ventas de videojuegos en EUA.

Por medio de una publicación en su cuenta de Bluesky, el especialista compartió una gráfica que muestra los ingresos por venta de copias físicas en su país desde 2007.

El punto más alto que alcanzó el sector fue en 2009, cuando las consolas que competían en el mercado eran el Wii, XBOX 360 y PlayStation 3. Para ese año, las 3 plataformas ya contaban con tiendas en línea y venta de juegos y contenido adicional en formato digital. Sin embargo, en ese entonces se trataba de una opción más pues la mayoría de las ventas eran en disco. Ese año, la venta de juegos físicos aportó $11,500 millones de dólares.

A partir de 2009, inició la caída de ingresos del formato físico en el gaming. En lo que va de 2026, el sector generó $1600 millones de dólares, lo cual representa una caída de 86% a lo largo de 17 años.

Una tendencia hacia lo digital que no impacta por igual en cada mercado

Tras compartir el gráfico, Mat Piscatella señaló que parte importante del análisis es comprender que las mismas compañías de videojuegos cuentan con esta y más información sobre sus ventas de juegos físicos y digitales.

El analista mencionó que el mercado de copias físicas tiene mayor relevancia en unos mercados, pero en otros la tendencia es favorable para el formato digital y las empresas reaccionan ante esos patrones de consumo.

Un reporte de TweakTown compartió el top de preventas digitales de la PlayStation Store en 9 países y no solo destaca la preferencia que hay por ese formato dada su inmediatez, sino el precio que los jugadores están dispuestos a pagar pues entre los juegos más vendidos antes de su lanzamiento están ediciones premium o deluxe que cuestan más de $70 u $80 dólares.

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Además de estas esperadas cartas, la expansión también incorpora a Mega-Chandelure ex y Mega-Excadrill ex, ampliando las opciones para jugadores competitivos y coleccionistas.

¿Cuáles son las novedades de Megaevolución-Tinieblas Umbrías?

La nueva expansión gira alrededor de Pokémon ex Megaevolución capaces de cambiar el rumbo de cualquier partida gracias a sus elevadas cantidades de PS y sus poderosos ataques.

Como ocurre con todas las cartas de esta categoría, utilizar este enorme poder tiene un costo importante: cuando un Pokémon ex Megaevolución queda Fuera de Combate, el rival obtiene 3 cartas de Premio, por lo que será necesario administrarlos con cuidado durante los duelos.

Con estas incorporaciones, los Entrenadores tendrán nuevas herramientas para construir estrategias y mazos más agresivos, llevando el formato Megaevolución un paso más allá.

¿Qué Pokémon destacan en la expansión?

Las principales estrellas de Megaevolución-Tinieblas Umbrías son:

• Mega-Darkrai ex
• Mega-Zeraora ex
• Mega-Chandelure ex
• Mega-Excadrill ex

Cada uno llega con ataques de gran impacto y estadísticas que los convierten en opciones muy atractivas tanto para el juego competitivo. No sólo eso, sino que también hay versiones de mayor rareza con artes que seguramente más de un coleccionista va a querer.

¿Dónde conseguir Megaevolución-Tinieblas Umbrías?

La expansión ya está disponible desde hoy en establecimientos de todo el mundo mediante los siguientes productos.

• Sobres de refuerzo
• Cajas de Entrenador Élite
• Otras colecciones especiales de JCC Pokémon

Si te interesa, puedes buscar Megaevolución - Tinieblas Umbrías en tiendas físicas y comercios online.

Megaevolución-Tinieblas Umbrías también llegó a Pokémon TCG Live

Si prefieres jugar de forma digital, hay buenas noticias. Megaevolución-Tinieblas Umbrías también ya está disponible en JCC Pokémon Live para dispositivos iOS, Android, macOS y Windows.

Como parte del lanzamiento, quienes inicien sesión recibirán un set de accesorios para mazo inspirado en la expansión, además de un mazo de Mega-Darkrai ex incluido en el Pase de Combate. Más adelante durante la temporada también será posible desbloquear un segundo mazo protagonizado por Mega-Chandelure ex.

¿Y tú? ¿Qué carta buscas conseguir primero en Megaevolución-Tinieblas Umbrías? Cuéntanos en los comentarios.

Sigue este enlace para ver más noticias relacionadas con Pokémon TCG.

Con 33% de las preferencias en la más reciente encuesta de Grupo Impacto, el diputado continúa como uno de los principales perfiles de Morena para buscar la alcaldía de Mexicali en el proceso electoral de 2027. Lo anterior es una noticia que debería alarmar a la comunidad gamer de nuestro país, puesto que uno de los diputados que estuvo cerca de afectar a los videojugadores llegaría a una posición de mayor poder.

Armando Samaniego encabeza nueva encuesta rumbo a la alcaldía de Mexicali

De acuerdo con una encuesta de Grupo Impacto, difundida el 17 de julio, Armando Samaniego registra 33% de las preferencias entre los aspirantes de Morena para convertirse en candidato a la presidencia municipal de Mexicali. Con ese porcentaje supera a otros perfiles que buscan la nominación del partido rumbo a las elecciones de 2027.

La medición representa una nueva señal de que el legislador mantiene un importante respaldo político pese a la controversia que protagonizó hace unos meses, cuando propuso aplicar un impuesto adicional a los videojuegos con contenido violento o para adultos.

Esta no es la primera encuesta favorable para el diputado. En abril, una medición de Enkoll ya lo colocaba como el perfil más competitivo para la alcaldía de Mexicali, mientras que otros estudios publicados en mayo y junio también lo ubicaban entre los aspirantes mejor posicionados dentro de Morena.

El diputado que quiso gravar los videojuegos

Samaniego se volvió conocido entre la comunidad gamer después de impulsar una iniciativa para crear un impuesto especial a los videojuegos violentos o dirigidos a adultos, al asegurar que este tipo de productos generan adicción y contribuyen a la violencia.

En ese momento afirmó: “Gravamos a los videojuegos violentos con contenido para adultos y no es ningún tipo de censura, es justicia social.”

Sus declaraciones provocaron fuertes críticas porque retomaban argumentos que durante años han sido cuestionados por la evidencia científica, la cual no ha demostrado una relación causal entre jugar videojuegos y cometer actos violentos.

El legislador también fue criticado cuando aseguró que “una persona que paga $400 MXN puede pagar $430 MXN”, comentario que muchos jugadores consideraron una minimización del impacto económico que tendría un nuevo impuesto para los consumidores.

Aunque la propuesta para gravar videojuegos terminó congelada y recibió un amplio rechazo entre jugadores y creadores de contenido, las encuestas más recientes muestran que la controversia no ha frenado el crecimiento político de Armando Samaniego.

¿Qué te pareció esta noticia? ¿Crees que Samaniego llegará a la alcaldía de Mexicali? Cuéntanos en los comentarios.

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Con tanto tiempo y 3 entregas bajo el brazo, era momento para que Nintendo intentara algo diferente con Splatoon. Es verdad que sus partidas PvP son encantadoras, pero sus diferentes lanzamientos nos han demostrado que algunas de sus mecánicas pueden explorarse de otras formas.

Es ahí donde llega Splatoon Raiders, una nueva propuesta para Nintendo Switch 2 que se enfoca en el PvE para explorar los límites de la serie. Pero, ¿qué tal está? Ya lo probamos y nos dejó un buen sabor de boca.

Entinta, mejora y repite

No te voy a mentir: siempre que se hablaba sobre un Splatoon más enfocado en una experiencia individual o con toques PvE, la idea me resultaba sosa. Pensaba que seguiría una dirección como la de los componentes single player que vimos en entregas pasadas, que entretenían un rato, pero perdían el encanto rápidamente.

Afortunadamente, en Splatoon Raiders el enfoque es diferente. Lo que se buscó fue tomar Salmon Run y darle el espacio y tiempo necesarios para evolucionar y convertirse en una experiencia completa, en lugar de ser simplemente un acompañamiento para el plato principal. ¿El resultado? La que para mí es la mejor experiencia de Splatoon hasta la fecha.

Sí, lo admito: tengo debilidad por Salmon Run, pero es porque aquí pasé mis mejores momentos con la serie. Hubo incontables noches en las que me reuní con amigos en línea o en su casa para entintar salmónidos y llevarnos sus huevos para satisfacer las exigencias de Don Oso. Así pues, sorprende poco que un Splatoon enfocado en expandir esto termine siendo mi favorito.

También es una realidad que Splatoon Raiders hace bien varias cosas. La principal, es que fue más allá de tomar la experiencia de Salmon Run y empaquetarla en un producto individual, y prefirió entregar una aventura mucho más sofisticada que vale la pena explorar. Mientras que Salmon Run puede describirse como un Modo Horda, Splatoon Raiders es una especie de looter shooter con algo de inspiración en los roguelite, así que no cae por completo en ese género.

Me explico: una partida regular de Splatoon Raiders se ve así: estás en tu base, donde tienes la oportunidad de elegir tu equipo, lo cual va desde armas hasta aditamentos especiales que otorgan diferentes tipos de mejoras. Una vez que tienes a tu personaje como quieres, llega el momento de elegir un nivel y empezar a repartir tinta. Cada escenario está invadido por Salmónidos, por lo que tu misión es tirar un montón de tinta para hacerlos estallar y recolectar sus huevos, así como otros recursos que aparecen en cada escenario. Al terminar el nivel recibes un tesoro aleatorio (puede ser un coleccionable, alguna mejora o un arma con más poder) y regresas a tu base, donde puedes utilizar los recursos que obtuviste para mejorar tu equipo o desbloquear nuevas sorpresas.

Entonces, el bucle es el siguiente: elige tu equipo, lucha, usa los recursos para mejorar tus herramientas y hazlo otra vez. ¿Suena repetitivo? Pues sí, lo es, pero la clave en los juegos es que, aunque lo sepamos, lo disfrutemos y sea casi imposible dejarlos. Splatoon Raiders hace un buen trabajo para mantenerte enganchado con varias decisiones de diseño.

En este sentido, los niveles hacen el esfuerzo suficiente para tener variedad entre uno y otro. Sí, en todos hacemos prácticamente lo mismo, pero hay pequeñas decisiones de diseño que provocan que los sintamos diferentes. Por ejemplo, algunos escenarios separan los enfrentamientos con Salmónidos con ligeras secciones de plataformero que te llevan a saltar y surfear; en otros, los enfrentamientos ponen a prueba tu capacidad para derrotar enemigos a contrarreloj; e incluso hay otros donde luchamos contra jefes. Así pues, la variedad es el ingrediente secreto en un platillo que te mantiene pidiendo más y más.

Otro triunfo se encuentra en el diseño de enemigos. Muchos resultan familiares para quienes han jugado Salmon Run por horas, pero también hay unos nuevos que seguramente los sorprenderán, ya sea porque ofrecen mecánicas nuevas o porque su comportamiento obliga a afinar los reflejos y reaccionar a sus ataques. A esto hay que sumarle el diseño de hordas, donde los enemigos aparecen de una forma en la que ejercen presión constante y mantienen la adrenalina a tope.

La variedad de Splatoon Raiders también se encuentra en el equipamiento. El punto más importante es que esta entrega te permite elegir 1 de 3 tanques: poder, velocidad y táctica. Cada uno ofrece diferentes gadgets que puedes asignar a los bumpers, los cuales funcionan como herramientas que entregan ventajas especiales y tienen un tiempo de recarga después de cada uso. Por ejemplo, uno de los gadgets del tanque de velocidad permite dar un salto a distancia para impactar con tinta al aterrizar o un búmeran que golpea a enemigos; el gadget táctico puede entregar torretas que funcionan como un aliado.

Esto se traduce en que puedes crear builds para tener experiencias de juego diferentes. No es como que tengas que elegir un tanque específico para triunfar, sino que debes ir moviéndote y experimentando para descubrir qué funciona mejor para cada momento u ocasión. Claro que también es posible casarse con una opción y mantenerla como tu rol, pero el juego brilla más cuando experimentas con diferentes equipos y pruebas las diferentes armas a tu disposición.

Esto añade esa variedad necesaria para cuando te das cuenta de que la idea de Splatoon Raiders es que pases los mismos niveles más de una vez para conseguir todos los recursos necesarios para mejorar tu base y equipo. Ojo, no es como que el juego te obligue, sino que realmente te motiva a hacerlo porque te lleva a sentir que verdaderamente hay progresión. El equipo, artilugio y otras mejoras que consigues te hacen sentir más poderoso, pero también te ayudan a divertirte más.

Otra cosa que quiero destacar es que, aunque Splatoon Raiders está diseñado para un jugador, creo que se disfruta mucho más en compañía. Es similar a franquicias como Borderlands, donde por supuesto puedes completarlo de principio a fin sin ayuda, pero brilla más cuando estás en compañía y le gritas a tus compañeros para que respondan a un ataque enemigo o pidiéndoles de manera asertiva que hagan funcionar la estrategia… sin gritos.

Afortunadamente, el multijugador funciona bien. La principal forma de acceder a él es creando salas con una contraseña para que tus compañeros se unan y enfrenten los niveles que quieran. Otra manera es haciendo un llamado de ayuda para que recibas apoyo de jugadores dispuestos a salvarte en niveles complicados. No soy muy fan de la segunda opción porque carece de ese factor comunidad y amistad como para hacerlo divertido, pero es bueno que exista para que puedan experimentar el multijugador quienes no han convencido a sus amigos de comprar Splatoon Raiders.

No todo es tinta sobre hojuelas

Tal vez lo siguiente suene un tanto contradictorio, considerando lo que dije antes, pero aquí va. La variedad en Splatoon Raiders entrega un ritmo de juego enganchante que te tiene regresando por más, pero eso tampoco significa que sea perfecto. De hecho, durante gran parte de la aventura algunos de los niveles pueden ser decepcionantes.

Lo que pasa es que los escenarios con más exploración y plataformero se sienten muy parecidos porque su diseño es muy plano y se enfoca más en presentarte diferentes zonas de combate. En los momentos en los que estás peleando esto importa poco porque el nombre del juego se vuelve ofensiva, ofensiva y ofensiva. Entonces, apenas acabas con todos los Salmónidos, te das cuenta de que el nivel ofrece muy poco, en realidad. Esto provoca que los niveles del mismo tipo dentro de una misma isla se sientan prácticamente iguales, en especial porque el diseño visual de los escenarios es un tanto gris y con menos personalidad de la que esperamos de Splatoon.

La música también me dejó con un sabor agridulce. No está mal, pero en jugarlo. Estamos frente a una aventura que te emociona, que tiene controles que se sienten naturales y un bucle de juego fácil de entender, pero también puede volverse retador. Nintendo jamás intentó reinventar la rueda, únicamente pulió y expandió lo que habían hecho bien con Salmon Run.

Splatoon se ha caracterizado por una actitud que se transmite desde el apartado artístico. El juego te da una feliz cachetada con color, arte rebelde y música que te revienta los oídos con una combinación de géneros que conforman un estilo muy punk. Splatoon Raiders siguió una dirección diferente, y usa temas que apuestan más por lo orgánico y natural, y se alejan de lo urbano. La decisión tiene sentido y la celebro, pero hace sufrir al producto final porque se siente que le falta fuerza.

Algo similar se ve reflejado en la dirección de arte. Es grandioso que todo tenga un estilo percudido, con armas hechas de sobras y escenarios que se sienten como tierras sin explorar; el problema es que muchos de los espacios se sienten similares, y entonces el ojo se enamora menos que en las entregas principales de la serie. Dicho esto, se aplaude que hayan intentado dar al juego una identidad diferente por ser el primer spin-off de la franquicia.

Un spin-off brillante que te engancha y resulta un ejemplo para la industria

Estamos en un momento sumamente complicado para la industria de los videojuegos. Hay títulos con presupuestos tan enormes, que cualquier cosa que no sea un éxito masivo puede resultar en el fin de un estudio lleno de talento; los juegos tardan muchos años en salir, y eso provoca una sequía de producciones emocionantes; y los distribuidores están tan desesperados por llenar sus cuentas, que mucho se diseña alrededor de la monetización y el engagement en lugar de la diversión.

Splatoon Raiders es contrario a todo esto y más bien llega como un ejemplo brillante para toda la industria. Nintendo tomó los elementos básicos de los 3 Splatoon anteriores y los recicló para crear una experiencia que se siente fresca y es sumamente divertida. No se complicó en crear decenas de armas desde cero, ni diseñar enemigos nuevos. Tenía algo que ya funcionaba, le dio un giro de tuerca y con eso entregó una propuesta que es lo mejor de Splatoon hasta la fecha.

Splatoon Raiders brilla porque entiende que lo primordial de un juego es que se sienta bien jugarlo. Estamos frente a una aventura que te emociona, que tiene controles que se sienten naturales y un bucle de juego fácil de entender, pero también puede volverse retador. Nintendo jamás intentó reinventar la rueda, únicamente pulió y expandió lo que habían hecho bien con Salmon Run.

Splatoon Raiders llegará el 23 de julio en exclusiva para Nintendo Switch 2. Sigue este enlace para ver toda nuestra cobertura de esta saga de Nintendo.