Esto significa que los suscriptores del programa de paga tienen menos de 48 horas para disfrutar un aclamado videojuego de terror, un divertido JRPG y otras 6 experiencias que engloban todo tipo de géneros y estilos. Eso sí, el tiempo es insuficiente para probarlos todos, así que habrá que elegir muy bien.

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Remake de Silent Hill 2, Yakuza: Like a Dragon y más juegos abandonan PS Plus

Desde mediados de septiembre, advertimos que Sony había actualizado la sección “abandonarán pronto”. En la lista, se incluyen juegos muy populares de franquicias famosas y estudios de renombre. Recordamos que en esta ocasión se espera que un total de 8 videojuegos dejen de estar disponibles sin costo adicional a mediados de octubre.

Quizás la pérdida más significativa es la de Silent Hill 2, el aclamado remake del clásico de Konami que debutó originalmente en 2001. Esta nueva versión de 2024 readapta la historia original, presenta un apartado visual completamente renovado y cambia de forma significativa la jugabilidad, pero sin traicionar la esencia de la franquicia.

Silent Hill 2 Remake tiene una puntuación promedio de 86 en Metacritic, y fue un éxito al vender 5 millones de unidades en todo el mundo. En definitiva, era uno de los títulos más atractivos de PS Plus Extra y PS Plus Premium (Deluxe), así que su salida representa una gran derrota para los suscriptores del servicio de Sony.

PlayStation Plus también deberá despedirse de uno de los JRPG más divertidos de la última década. Hablamos de Yakuza: Like a Dragon, la séptima entrega principal de la serie que abandonó las mecánicas de acción para introducir un sistema de rol; todo, por supuesto, sin abandonar el melodrama y los momentos de humor absurdo.

La aventura de Ichiban Kasuga debutó en 2020, y fue del agrado de la inmensa mayoría de los críticos y fans. El juego de Ryu Ga Gotoku Studio presume una puntuación promedio de 84 en Metacritic, así que es un obligado para los fanáticos de la saga. La mala noticia es que es un título muy extenso, así que los suscriptores no tendrán tiempo suficiente para disfrutarlo antes de que abandone el programa de Sony.

Y quizás ese es el principal problema: la mayoría de los 8 juegos que abandonarán PS Plus Extra y PS Plus Premium (Deluxe) demandan al menos una decena de horas para explorar a profundidad todo lo que ofrecen. Aun así, los suscriptores no deberían perder la oportunidad para probar esas experiencias y descubrir si son de su interés.

Estos son los 8 juegos que abandonarán PlayStation Plus y que dejarán de estar disponibles sin cargo extra a partir del 20 de octubre:

• Death Squared
• Gloomhaven
• Harvest Moon: Light of Hope
• Jurassic World Evolution 2
• Lake
• Rogue Lords
• Silent Hill 2 Remake
• Yakuza: Like a Dragon

Más juegos llegarán a PS plus en octubre, incluido un juego first-party de PlayStation

Sabemos que siempre es triste saber que juegos importantes como Silent Hill 2 remake y Yakuza: Like a Dragon tienen los días contados, pero no hay tiempo para lamentos. Esto lo decimos porque grandes títulos se incorporarán al programa de paga a partir de la siguiente semana.

Posiblemente la incorporación más atractiva de octubre es la de Horizon Forbidden West, la segunda entrega de la franquicia first-party de Guerrilla Games y Sony. Este juego de mundo abierto está disponible para PS4 y PS5, y posee una calificación de 88 en Metacritic. Sin duda, es una propuesta que debe estar en el radar de los fans.

Otro juego que será del agrado de la comunidad es Mafia: The Old Country, el más reciente título de la saga de acción. Este juego abandona las mecánicas sandbox y presenta una campaña más lineal, ideal para quienes buscan una aventura más enfocada con una duración relativamente modesta.

En esta página, podrán conocer todos los juegos que llegarán a PS Plus el próximo 20 de octubre de 2026. Por otra parte, los suscriptores del servicio aún están a tiempo para conseguir las recompensas exclusivas de Spider-Man: Brand New Day y los otros regalos.

Pero cuéntanos, ¿eres fan de alguno de los juegos que dejará de estar disponible en el servicio? Déjanos leerte en los comentarios.

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Cuando el director de mercadeo de Activision dijo que Call of Duty: Modern Warfare 4 y Grand Theft Auto VI eran los juegos verdaderamente importantes del año, muchos criticaron la manera de menospreciar el remake de The Legend of Zelda: Ocarina of Time, pero hoy sabemos que el director decía esto no sólo por apoyar el producto de su compañía.

La campaña de Call of Duty: Modern Warfare 4 sorprende positivamente

Este fin de semana se lanzó el modo campaña de Call of Duty: Modern Warfare 4 y todos los que compraron anticipadamente el título ya pueden disfrutar este modo, y la sorpresa de propios y extraños es que está superando las expectativas que le tenían.

Al momento de redactar esta nota, el título tiene 2330 reseñas y son mayormente “muy positivas” en Steam y el sentimiento general de los jugadores es que se trata de lo mejorcito que Activision ha ofrecido en cuanto a Call of Duty contemporáneo, y algunos incluso colocan Call of Duty: Modern Warfare 4 dentro de su lista de entregas favoritas de la saga de todos los tiempos.

Wow. 😎♥️ https://t.co/icw9pHrfhS

— Graham Hagmaier (@GBH_23) October 17, 2026

“El puro trailer se ve mucho mejor que la campaña de MW3 entera”, se lee en uno de los comentarios más votados en el avance del modo historia de Call of Duty: Modern Warfare 4.

Actores de Call of Duty: Modern Warfare 4 agradecen elogios y piden no hacer spoilers

Buena parte de este buen recibimiento de la campaña es por el trabajo de los actores que dan vida a los icónicos personajes de la saga, como el actor del Capitán Price, Barry Sloane, que agradeció a los fans por sus muestras de cariño, recordándoles que lo ve todo y lo lee todo. Lo más interesante es que también invitó a sus seguidores a no hacer spoilers de la historia y dejar que las demás personas disfruten la experiencia a su propio ritmo.

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“Sobrecogida por su amor...”, expresó por su parte la actriz que interpretó a Valeria Garza, la ecuatoriana María Elisa Camargo. “No tengo palabras en este momento. Me siento honrada y bendecida por esta experiencia y leer cada palabra que comparten conmigo. GRACIAS”.

Overwhelmed by your love….. I don’t have words at this moment. Honored and humbled by this experience and reading every word you share with me. ❤️ GRACIAS #MW4

— Maria Elisa Camargo (@MariaECamargo) October 17, 2026

“Dejé mi alma en esto. Ahora es suyo. Sus mensajes han sido asombrosos. He leído a todos. Gracias. La comunidad de COD es especial. Les mando todo mi amor”, expresó por su parte el actor de Simon “Ghost” Riley, Samuel Roukin, invitando igualmente a los jugadores a no compartir spoilers de la trama.

Poured our guts into this.

Now it’s yours.

Your messages have been amazing. I’ve read them all. Thank you.

The COD community is special. So much love for you all.

Now then…keep the spoilers out of comments everywhere. Keep the suspense alive.

0-7 going dark. 💪🏼💀 pic.twitter.com/6Mse246h7u

— Samuel Roukin (official) (@samuelroukin) October 17, 2026

A los comentarios de las personas que hicieron posible esta experiencia se sumó el del encargado de la narrativa y dirección de producción de Infinity Ward, Graham Hagmaier, sorprendido también por las geniales reacciones de los jugadores.

“¡Ver tantos asombrosos comentarios sobre las increíbles interpretaciones de nuestro elenco de MW4!”, expresó Hagmaier. “¡UN ENORME AGRADECIMIENTO a nuestros directores de elenco, Emily Schweber y Karen Sadow, que formaron semejante grupo de talento extraordinario!”.

Seeing so many amazing comments about the incredible performances of our #MW4 cast! A BIG THANK YOU to our stellar casting directors, Emily Schweber & Karen Sadow, who brought together such an extraordinary group of talent! 👏✨" pic.twitter.com/jHTRB8HoKC

— Graham Hagmaier (@GBH_23) October 17, 2026

¿Ya probaste la campaña de Call of Duty: Modern Warfare 4? Cuéntanos en los comentarios.

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Perhaps unsurprisingly, the latest live-action adaptation of the Japanese franchise had a hard time winning over professional critics, resulting in some very negative reviews. That said, fans appear to be considerably more positive about the film.

Street Fighter Gets a Score of 46 on Metacritic

Despite being one of gaming’s most iconic franchises, Capcom’s series has had little luck on the big screen. Aside from the excellent 1994 animated movie, the live-action adaptations are considered by many to be among the worst productions based on video games.

There was hope that the new movie starring Callina Liang, Noah Centineo, Roman Reigns, Andrew Koji, Cody Rhodes, and Mel Jarnson would put an end to that negative track record. However, professional critics have already seen the film, and their verdicts have been harsh.

The movie, directed by Kitao Sakurai, debuted with a dismal 28% approval rating on a popular review aggregator, although that figure has since climbed to 41%. A similar trend can be seen on Metacritic, where the film debuted with a mediocre score of just 46.

That percentage could rise or fall as more outlets and content creators publish their reviews, but the future looks bleak for this project from Paramount Pictures, Legendary Pictures, Capcom Entertainment, and Legendary Entertainment.

Looking through the reviews, we can see that most critics praise the action sequences, the portrayal of the characters, and the numerous references to the original Street Fighter games. However, negative reviews point to a weak script, uneven pacing, and underdeveloped protagonists.

AwardsWatch did not hold back, describing it as “a movie made for shareholders, not moviegoers.” The outlet also called it a “mediocre, half-baked mess.” The Guardian argued that it is barely better than Mortal Kombat, while Polygon described it as one of the “sloppiest, most embarrassing, and incoherent” movies of the year.

Fans Praise the New Street Fighter Movie

The movie has already opened in theaters in Mexico, while its worldwide release is scheduled for October 16, 2026. This means we will soon get to see what general audiences think of the film. Will there be a significant gap between audience and critic scores? That seems highly likely.

On social media, some content creators and fans have already shared their reviews. Contrary to the reactions from professional journalists and outlets, the community’s response has been moderately positive.

“I got chills watching Street Fighter. The way they honor the characters’ fighting moves [is awesome], and there are more than 100 Easter eggs as a tribute to those of us who grew up with the games. It made me smile, and Noah Centineo absolutely crushed it as Ken!” one fan wrote on X.

“It was fun. Leaning into the ridiculousness was a smart decision, and it really didn’t feel like a 2-hour movie! But I wish some of the characters had gotten more screen time,” another fan said online. “I don’t care what the critics say: Street Fighter was great, and I had a blast,” a third commenter added.

It remains to be seen whether the movie based on Capcom’s franchise can survive at the box office and outperform its direct competitor, Mortal Kombat 2, which ended its theatrical run with $129 million in worldwide revenue. That said, there is a possibility of a crossover between the two franchises.

But tell us, are you planning to watch the movie? Let us know in the comments.

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Pokémon TCG Pocket adolece de muchas cosas que los fans han pedido a DeNA abordar desde hace mucho tiempo, pero la desarrolladora no lo ha hecho. Afortunadamente, de cara al comienzo del tercer año de soporte, el estudio por fin habló sobre algunos cambios que algunos fans esperaban y que están en camino.

Pokémon TCG Pocket recibirá menos cartas, pero eso es algo bueno

Naturalmente, como cualquier título de esta clase, Pokémon TCG Pocket sustenta su experiencia en el lanzamiento de contenido nuevo. Sin embargo, por irónico que parezca para algunos, muchos jugadores coincidían en que la cadencia de lanzamiento de sets o expansiones de nuevas era abrumadora a tal grado que era imposible seguir el ritmo y completar colecciones.

A diferencia del juego de cartas tradicional de Pokémon TCG, en Pokémon TCG Pocket no hace falta gastar dinero real para conseguir cartas y expansiones, y mucho menos lidiar con acaparadores y escasez de producto, pero eso no significa que coleccionar fuera tan sencillo.

Pokémon TCG Pocket recibe cartas nuevas por medio de una expansión aproximadamente cada 4 semanas. En cuanto a contenido esto puede ser algo positivo porque siempre habrá nuevos diseños, pero en materia de coleccionismo no tanto, pues los jugadores no suelen tener tiempo suficiente para lograr conseguir todas las cartas de un set o por lo menos las de cuentan para la compleción (hasta 1 estrella).

Esto es especialmente notable porque no hay sistema de pity pull compartido, lo que significa que los jugadores no pueden usar los puntos de sobre gastados en una expansión para abrir otra.

DeNA prepara cambios positivos para el coleccionismo en Pokémon TCG Pocket

Pues bien, luego de casi 2 años de servicio, DeNA reconoció lo complicado que puede llegar a ser el coleccionismo en el juego para móviles y anunció algunos cambios que se avecinan para hacer que no sólo coleccionar sea más disfrutable y accesible de ahora en adelante, sino también competir.

El equipo de operaciones de Pokémon TCG Pocket dio a conocer en redes sociales que a partir de la Serie C, que se lanzará a finales de octubre, se harán cambios, entre los cuales destaca la modificación de la cadencia de sets, que pasará a ciclos de 6 semanas “con la esperanza de que esto haga posible que más jugadores disfruten armar una colección a su propio ritmo”.

Eso no es todo, pues una de las cartas de más alta rareza, las inmersivas, serán más fáciles de conseguir, ya que no sólo saldrá de los sobres como hasta ahora, sino que también podrán obtenerse tras completar misiones relacionadas con la compleción de colecciones.

Adicionalmente, se confirmó la llegada del sobre especial First Partners, que ofrecerá cartas con ilustraciones de los Pokémon iniciales de las diferentes regiones de los juegos y que podrán abrirse con energía de sobre especial que se regenera semanalmente.

Se añadirán también misiones de evento que ofrecerán como recompensas cartas de 1 estrella con ilustraciones temáticas. De acuerdo con los detalles, a lo largo de 3 semanas se agregarán misiones y completar cada set permitirá obtener 1 de 3 variedades de las cartas promocionales.

Jugar también será más accesible en Pokémon TCG Pocket

Como te comentamos, las mejoras no se limitarán al coleccionismo de cartas, sino que jugar será más accesible.

Los jugadores podrán armar mazos a partir de los que otros jugadores armen y compartirlos será más sencillo gracias a códigos. De igual forma, los mazos recomendados dentro del juego también se mejorarán, puesto que los mazos de préstamo estarán disponibles desde el inicio de una nueva temporada y lo mejor es que tendrán usos ilimitados y podrán emplearse también en partidas contra otros jugadores.

Naturalmente, para ajustarse a la nueva cadencia de lanzamientos, DeNA ofrecerá diferentes eventos a lo largo de las 6 semanas de cada set, como las partidas limitadas, que impondrán condiciones en las cartas usadas y que ofrecerán sobres promocionales, accesorios y más regalos según la cantidad de victorias.

“El equipo de operaciones de Pokémon TCG Pocket continuará desarrollando y operando el juego a la vez que incorpora la retroalimentación de jugadores para crear nuevas experiencias y contenido y hacer que el coleccionismo y las batallas sean incluso más disfrutables”, expresaron los responsables del título, que anticiparon que ya preparan más variedad de funciones y formas de jugar con cada lanzamiento en el futuro.

¿Qué te parecen las mejoras que DeNA prepara para Pokémon TCG Pocket? Cuéntanos en los comentarios.

Puedes encontrar más noticias relacionadas con Pokémon si visitas esta página.

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Si eres fan de los juegos de Gust, seguramente sabes que para las últimas entregas de la serie Atelier el estudio ha resaltado cierta característica de sus waifus. Para la siguiente iteración, Atelier Karia: The Night Kingdom & the Guide of Memories, la característica que destacaría de su protagonista sería su capacidad para copiar habilidades al comer cosas; de hecho, incluso podría obtener ciertos atributos en su apariencia a partir de lo que ingiriera, lo cual en conjunto le ayudaría a abrirse paso en su aventura.

Sin embargo, Gust decidió llevar esta mecánica de juego más allá, pues acaba de anunciar que Karia incluso engordará conforme coma.

Karia podrá engordar y enflacar según cuanto coma en nuevo Atelier

Semanas atrás, Gust y Koei Tecmo llevaron a cabo una encuesta que generó mucho interés, pues registró más de 38,000 respuestas, y lo que más destaca es que por petición de los jugadores la forma del cuerpo de Karia podrá cambiar según cuanto coma durante las sesiones de comida y se reflejará en todo momento, incluyendo durante las batallas.

Los responsables del juego publicaron los resultados de la entrevista y revelan que 78.9% de los participantes expresaron que querían esta mecánica, 9.7% no y 11.4% votaron indiferentemente. Lo que llama la atención es que donde tuvo mayor aceptación fue en regiones de habla inglesa (90.79%), seguido de Japón (74.61%).

Como puedes ver en las imágenes, Karia podrá ganar desde un par de kilos a más de 10, lo cual se notará principalmente en su barriga, pero también podrá enflacar e incluso verse más flaca que la versión estándar. Desde luego, habrá un límite y no será posible llevarla a un grado alarmante de delgadez o gordura.

Si bien esta mecánica dará un poco más de realismo en la manera en la que funciona el metabolismo, es probable que no les agrade a algunos jugadores, que tal vez prefieran ver a Karia siempre esbelta.

No deberán preocuparse, puesto que esta mecánica de juego podrá inhabilitarse dentro del juego. De igual forma, será posible conservar alguna forma de Karia y evitar que cambie sin importar su alimentación.

Karia recibirá atuendos y más contenido

Como parte de los resultados, también se revelaron los atuendos en los que a los jugadores les gustaría ver a Karia y los 3 más populares fueron Dark Girly, Gothic Lolita y Visual Kei, lo que significa que se añadirán al juego.

Finalmente, Gust publicará una historia corta en la que Karia irá a un recorrido de comida, tema por el que más votaron los encuestados. De igual forma, el equipo de desarrollo responderá las preguntas que más interesaron a los fans, precisamente sobre la implementación de la mecánica de comer, la creación de Karia y el enfoque principal durante el desarrollo del título.

¿Qué te parece la mecánica de comida de Atelier Karia: The Night Kingdom & the Guide of Memories? Cuéntanos en los comentarios.

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En esta ocasión, Naruto decidió incursionar en el béisbol con una colaboración muy peculiar. La marca deportiva Absolutely Ridiculous se unió al ninja de la aldea oculta de la hoja para lanzar una colección inspirada en Sasuke y Akatsuki.

El producto estrella es un guante de béisbol inspirado en Sasuke, disponible también en una variante para sóftbol. El guante forma parte de la línea RARE Edition y será de edición limitada con tan solo 125 unidades disponibles. Este raro accesorio se podrá conseguir por $499 USD.

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Akatsuki entra a las grandes ligas

Por su diseño y disponibilidad reducida, ambas versiones del guante apuntan tanto a los deportistas como a los coleccionistas; por esta razón, tiene el potencial para convertirse en un artículo muy codiciado.

Para castigarnos aún más con el Tsukuyomi del gasto eterno, la colaboración presentó más accesorios, pero esta vez inspirados en Akatsuki. Se trata de cuatro accesorios en rojo y negro con las nubes típicas en las túnicas de los integrantes de la organización de rebeldes.

Este conjunto de protectores incluye una codera, además de un protector de pierna, una manopla y un protector de mano. Los precios publicados para estos accesorios van de $50 a $95 USD. A primera vista, estos artículos fueron fabricados con materiales más económicos y no son considerados de edición limitada. Esto quiere decir que son más accesibles y es menos probable que se agoten a corto plazo.

Esta colaboración forma parte de una tendencia en la que las franquicias de anime llevan sus diseños a productos que van más allá de las figuras, la ropa y los artículos de colección. En el caso de Absolutely Ridiculous, la alianza llega después de una colaboración con One Piece que también llevó a Luffy y sus nakamas al campo de béisbol.

Si estás interesado en adquirir alguno de estos productos, puedes visitar la página oficial de Absolutely Ridiculous.

¿Qué opinas de estas colaboraciones? ¿Te gustaría adquirir uno de estos productos? No olvides responder al final de la nota, queremos leerte. Si quieres saber más sobre Naruto y todo lo relacionado con el mundo del anime, puedes visitar el siguiente enlace.

JUGAMOS ZELDA: OCARINA OF TIME: un remake que respeta a una leyenda

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Este error se arregló a la brevedad, y se convirtió en uno de los DLC más deseados por los jugadores del juego de peleas. Otro de los trajes más solicitados es sin duda el traje clásico de Mai, que aparece en el Fatal Fury: City of The Wolves como parte de una animación especial al accionar el Hidden Gear. Pues bien, SNK al fin escuchó a sus fans y a partir del 22 de octubre podremos adquirir estos trajes por un equivalente de $2.99 USD cada uno en todas las plataformas.

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Además de poder adquirirlo por separado, el traje clásico de Mai se incluye como un extra de preventa al adquirir la versión de Fatal Fury: City of The Wolves para Nintendo Switch 2. El lanzamiento de la versión digital para la híbrida de Nintendo se venderá en 2 ediciones: Edición Estándar a cambio de $19.99 USD, que incluye el juego básico, además de la Edición Starter a cambio de $29.99 USD, que además del juego incluye los 3 pases de temporada.

Además de ambas versiones en formato digital, se ha confirmado que Fatal Fury: City of The Wolves tendrá una versión física de la Edición Starter que llegará a las tiendas el 21 de enero de 2027.

Mai y Terry son dos de los personajes más queridos de SNK, con una trayectoria que abarca varias entregas de Fatal Fury y otros juegos de pelea como The King of Fighters o incluso Street Fighter 6 como personajes invitados. El regreso de sus trajes clásicos ofrece una alternativa para quienes prefieren sus diseños originales en lugar de los nuevos diseños para su juego más reciente.

[Press Release]
Classic Mai and Terry costume DLC coming soon to FATAL FURY: City of the Wolves! Available from October 22!https://t.co/hNtXkH398z @FATALFURY_PR pic.twitter.com/sKv072gQNE

— SNK GLOBAL (@SNKPofficial) October 16, 2026

¿Qué opinas del regreso de estos trajes clásicos? ¿Crees que deberían permanecer como una exclusiva o se debieron poner a la venta desde el principio? No olvides dejar tu respuesta en los comentarios al final de esta noticia. Si quieres saber más de Fatal Fury: City of The Wolves y otros juegos de SNK puedes visitar esta página.

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La tienda de Valve nos ofrece cada semana nuevas oportunidades para conseguir títulos sin costo y, ahora, tiene una sorpresa para los fanáticos de ambas franquicias. Se trata de un título que ha recibido muchas reseñas positivas, pues combina lo mejor de Hotline Miami y Metal Gear en una misma experiencia.

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Este juego de acción y sigilo con muy buenas reseñas está disponible gratis en Steam

Explosive Squat Games y HypeTrain Digital sorprendieron a principios de octubre con el lanzamiento de un juego que, en poco tiempo, recibió más de 360 reseñas muy positivas en Steam por su genial mezcla de acción, sigilo y combates tácticos. La buena noticia es que el título está disponible sin costo para todos los jugadores de PC.

Se trata de Intravenous 3: Borderline, un juego independiente que no esconde sus inspiraciones. Recupera la acción desenfrenada y la perspectiva de Hotline Miami para mezclarlo con elementos de sigilo, característicos de sagas como Metal Gear y Splinter Cell.

El título te pone en los zapatos de Gideon, un hombre que trabajaba para un político corrupto y que lo perdió todo en el camino. Ahora, vive con sólo una idea en la cabeza: encontrar a los culpables de su desgracia y hacerles pagar por medio de la venganza.

Explosive Squat Games creó Intravenous 3: Borderline como un prólogo de Intravenous 3, título más extenso que exprime por completo las mecánicas de la franquicia. Es importante señalar que el juego gratuito no es un simple demo, pues te permite conocer el inicio de la historia de Gideon y familiarizarte con las mecánicas de la saga en una experiencia completa e independiente.

El estudio decidió ofrecer Intravenous 3: Borderline sin costo para que sirva como una puerta de entrada a otros juegos de la saga. Por ello, el título de acción y sigilo debutó como free-to-play, así que cualquier usuario de Steam puede conseguirlo gratis.

Para ello, basta con que visites la página de Intravenous 3: Borderline en la tienda de Valve y des clic en el botón “Jugar”. De esta forma se añadirá a tu librería de juegos para siempre y podrás disfrutarlo cuanto tengas un poco de tiempo libre.

¿Qué ofrece Intravenous 3: Borderline?

Al ser un prólogo, Intravenous 3: Borderline es sólo una probadita de lo que la franquicia de acción y sigilo ofrece en sus otras entregas. El título gratuito te permite disfrutar 2 misiones que podrás completar a tu estilo: acción pura o sigilo. El título te permite usar un gran arsenal para acabar de manera directa con tus enemigos, pero también te da la opción de ser táctico y acabar poco a poco con ellos en las sombras.

Para ello, podrás aprovechar los entornos a tu favor, pues la oscuridad y las distracciones también son armas que podrás usar para ganar las partidas. Si prefieres ser agresivo, entonces prepárate para ser preciso y rápido, pues cualquier error te puede costar la vida.

A pesar de su corta duración, los jugadores concuerdan en que Intravenous 3: Borderline es una experiencia intensa y divertida que vale la pena disfrutar en PC.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con Steam.

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Michael Dell, fundador y gerente de Dell, fue el portavoz de muy malas noticias para los aficionados a los videojuegos. Adelantó que una gran crisis se agudizará en los próximos meses y afectará las carteras de los entusiastas de la tecnología. Lo más grave es que no habrá una solución real en varios años.

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Michael Dell lanza advertencia al sector tecnológico y alerta a los jugadores

Es casi un hecho que el PlayStation 6 y XBOX Project Helix será consolas bastante costosas. Los pronósticos más positivos las sitúan en la barrera de los $1000 USD, pero existe la posibilidad de que sean incluso más caras. Como seguramente ya sabes, esto se debe a la crisis de memoria que afecta a todo el sector tecnológico debido al auge de la inteligencia artificial.

En declaraciones recientes para The Wall Street Journal, Michael Dell habló sobre la escasez de componentes y el encarecimiento de la tecnología, pues su compañía que tenido que afrontar la crisis de memoria. Explicó que Dell se enfrenta a un enorme reto, pues sus operaciones están en vilo ya que no pueden cumplir con la demanda por falta de componentes.

Michael Dell se mostró poco positivo sobre el futuro, pues afirmó que la escasez de componentes, como la memoria DRAM, empeorará en los próximos meses debido a los centros de datos de IA. Desde su perspectiva, la crisis se reforzará a nuevos niveles en 2027, lo que pondrá en jaque al sector tecnológico, incluyendo los videojuegos.

El directivo tiene una teoría bastante preocupante: la situación no mejorará pronto, pues los suministros de memoria se regularán en aproximadamente 4 años. Esto significa que el panorama mejorará hasta 2029 o 2030.

Esto supone muy malas noticias para los jugadores que están a la espera de la próxima generación de consolas. Ni Microsoft ni Sony han revelado su estrategia ni han hablado sobre el precio de sus nuevas consolas, pero seguramente la crisis afectará sus planes para el debut de PS6 y XBOX Project Helix.

Fuentes afirman que los sistemas estarán listos para finales de 2027 o algún momento de 2028, por lo que debutarán antes de que mejoren los suministros de memoria y otros componentes a nivel mundial.

Las consolas de PlayStation, XBOX y Nintendo podrían subir de precio en 2027

Dell no es la única compañía que ha alertado sobre un inminente aumento de precio de la tecnología. Micron, uno de los mayores fabricantes de memoria, también anticipa subidas en los costos de productos de consumo masivo, como las consolas de videojuegos.

Sanjay Mehrotra, presidente de la compañía, advirtió que los consumidores tendrán que pagar “precios mucho más altos” en 2027. Así pues, consolas actuales como PS5, Nintendo Switch 2 y XBOX Series X|S podrían aumentar de precio otra vez en los próximos meses. En la actualidad, incluso las consolas usadas alcanzan precios de hasta $1500 USD en algunas tiendas, lo que pinta un panorama oscuro para el próximo año.

“Tanto en 2027 como en 2028, prevemos que la demanda superará a la oferta. De hecho, observamos una mayor escasez en el sector en 2027 y 2028 en comparación con 2026. En general, la relación entre oferta y demanda se está volviendo cada vez más ajustada”, explicó el ejecutivo.

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En una entrevista reciente, varios desarrolladores del estudio celebraron lo atractiva que es Rose Belmont y demás personajes del nuevo Castlevania. Están tan orgullosos de sus diseños, que propusieron la creación de un premio en The Game Awards para los protagonistas más “calientes” de los videojuegos. Asimismo, celebraron los fanarts atrevidos que la comunidad ha creado con sus personajes.

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Creadores de Castlevania: Belmont’s Curse presumen lo atractivo de sus personajes

Desde hace algunos años, en la industria hay un intenso debate sobre la representación de la belleza en los videojuegos. Las conversaciones más recientes se centran en la aparición de protagonistas que muchos jugadores califican como “poco atractivos”. Incluso, hay quienes opinan que las grandes compañías, como PlayStation, están sacrificando el atractivo de sus personajes para transmitir un mensaje social.

En medio de esta discusión, Evil Empire decidió celebrar lo atractivo que son los personajes femeninos y masculinos de Castlevania: Belmont’s Curse. En una charla con Fall Damage (vía Games Radar), el estudio habló sobre los fanarts subidos de tono que hay de Rose Belmont, Trevor Belmont, Carmilla y demás personajes que se ganaron el corazón de muchos jugadores.

Sandro Bordier, diseñador principal del juego, se mostró orgulloso de las creaciones de los fans y aceptó que los protagonistas de Castlevania: Belmont’s Curse son atractivos. Explicó que los diseñaron así de manera intencional para que fueran llamativos para los fanáticos de la saga.

“Sí, sabemos que algunos personajes son atractivos. En realidad, es una elección. Es una cuestión de estilo. Estamos muy orgullosos de ello. Sinceramente, nos alegraron mucho las reacciones de los fans respecto a los personajes que se revelaron. El equipo puso mucho empeño en diseñarlos de una manera que gustara a los fans”, señaló Bordier.

Bérenger Dupre, director de marketing del estudio, también se mostró entusiasmado con el arte erótico que la comunidad ha creado. Recalcó que no tienen problemas con ese tipo de contenido, pues entienden que los fans se sienten atraídos por su diseño de personajes. Incluso, sugirió que The Game Awards debería tener un premio para reconocer a los protagonistas más sexys de los videojuegos.

“Siempre es divertido ver los dibujos de los fans porque sabemos lo importantes y queridos que son estos personajes para ellos. Y estamos intentando crear historias nuevas y originales con ellos, así que siempre es bastante estresante, y por ahora la recepción es muy, muy emotiva”, concluyó Dupre.

El futuro de Castlevania parece garantizado

Konami ha tenido un éxito considerable al revivir franquicias que estaban en el olvido. El ejemplo perfecto es Silent Hill, que ahora apostará por más proyectos originales luego del éxito del remake de su segunda entrega. Castlevania se mantuvo vigente con relanzamientos y colecciones de títulos clásicos, pero todo indica que su futuro ahora también está garantizado.

Isao Taniguchi, productor de la franquicia de cazavampiros, insinuó recientemente que no pasarán otros 10 años sin nuevos títulos de Castlevania. De hecho, Konami sugirió hace poco que una colección con algunos títulos 3D de la saga podría lanzarse en el futuro, pero el proyecto aún no está confirmado.

En agosto de este año, Hideki Hayakawa, presidente de Konami, se mostró satisfecho con el resurgimiento que han tenido Metal Gear, Silent Hill y Castlevania con sus más recientes proyectos, así que seguirán demostrando su apoyo a las IP.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con Castlevania.

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The decree gives digital platforms a deadline to improve and adjust their systems. The goal is to prevent certain types of content from reaching minors through social media, video games, and other digital environments where they interact with other people. Companies will have to demonstrate compliance with the requirements and will also be required to remove content when necessary.

Mexico will create safe digital environments for children and teenagers. What content will the government regulate?

On October 9, Mexico’s president presented her plan to regulate content on digital platforms. The announcement came after at least four violent incidents were reported at schools in different states across the country. According to authorities, all of these cases involved communication through social media and other digital platforms.

As a result, the government considered it urgent to introduce restrictions on digital platforms regarding the distribution of content related to hate speech, violent extremism, abuse, exploitation, and sexual violence. Authorities also want to regulate content related to suicide, deliberate self-harm, eating disorders, school violence, harassment, illegal activities, and explicit sexual material.

The government’s proposal is for companies operating digital platforms to voluntarily join the initiative. As a result, there will be no penalties for the time being, but companies are expected to commit to fulfilling the new obligations.

“What this establishes is that they have an obligation to take down content and report it to the authorities through a permanent connection with the National Guard and the Secretariat of Security and Citizen Protection. If they fail to comply, further regulations will be considered. It is mandatory; it is not a matter of whether they want to comply or not. We will engage in dialogue with them to determine what they need to do to comply with the decree,” the president stated.

Following discussions with Meta, Microsoft, Apple, TikTok, Google, X, and other companies, an agreement was reached to regulate violent content. Sheinbaum stressed that several recent crimes involving minors were organized through social media, which is why she believes it is important to control the “promotion of violence,” including in video games.

Luisa María Alcalde Luján and Claudia Sheinbaum during the signing of the Safe Digital Environments Decree.

The decree was published this week in the Official Gazette of the Federation (DOF), meaning digital platforms are now required to “restrict exposure by design to content involving violence, harassment, or sexual abuse, as well as immediately remove any harmful material from minors’ profiles.”

During her morning press conference on October 14, Mexico’s president confirmed that companies had agreed to make changes to their platforms to protect minors. She reiterated that if companies fail to comply, the government will propose legislation to penalize them.

Luisa María Alcalde Luján, legal adviser to the federal executive branch, explained that companies will have 30 calendar days to make the necessary adjustments to their platforms and document the measures they have implemented for submission to the authorities.

How will the decree affect social media and video games?

Authorities highlighted that more than 85% of the population between the ages of 6 and 14, as well as 97% of people between the ages of 15 and 24, use the Internet. For this reason, they consider regulating violent content a priority across all digital platforms where young people can interact and communicate.

Officially, the regulatory initiative will affect social media, video games, app stores, and other digital environments. One of its main requirements is to restrict content that threatens young people’s safety and mental health.

To achieve this, social media platforms and gaming platforms will have to implement effective age-verification mechanisms, as well as criteria for classifying users by age. Companies will also be required to immediately remove inappropriate content from minors’ accounts and provide reporting tools.

Digital platform owners will have to report their progress to the authorities.

Digital environments will also have to strengthen their parental control tools and general security measures, and ensure that new user accounts have the strongest privacy settings enabled by default.

“Effective protection for children and teenagers in the digital environment requires coordinated action by the authorities and the cooperation of individuals and legal entities that operate or manage digital platforms, particularly through mechanisms that make it possible to identify, report, and promptly address content involving forms of violence that affect the rights of children and teenagers,” Claudia Sheinbaum added.

All seasons of the show have joined the platform shortly after the digital release of Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle, the first movie in the trilogy that will adapt the series’ final arc. And yes, that film is also available on the new subscription service.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Arrives on Prime Video With Every Episode

Crunchyroll is one of the most popular anime-focused platforms in the world, so it is no surprise that it has become the home of some of the industry’s most iconic and important series. After all, it is the only service that will simulcast the new episodes of Dragon Ball Super: Beerus.

Sony’s platform also hosts every episode of Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba, as well as its TV specials. Fortunately, fans now have another way to enjoy Tanjiro Kamado’s adventures, as every season of the anime has joined a popular streaming service that many people already subscribe to.

We are talking about Prime Video, the service included at no additional cost with every Amazon Prime membership. The platform has just added more than 60 episodes of Ufotable’s series, allowing fans to follow the entire story from beginning to end.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba joined Prime Video’s catalog in mid-October 2026. The franchise’s official account confirmed that all five seasons of the anime are now available in the United States and other regions, including Latin America, with the exception of Venezuela.

This makes the series based on Koyoharu Gotouge’s manga more accessible than ever in Mexico and other Latin American countries. Fans should also know that the show arrived on Prime Video with a Latin American Spanish dub, allowing them to follow the story with Spanish voices provided by Iván Bastidas, Annie Rojas, José Luis Piedra, and others.

As mentioned above, what makes this release special is that every season is available on Amazon’s platform. This means viewers can follow the story from Tanjiro Kamado’s training during the Unwavering Resolve Arc all the way to the battle against Hantengu in the Swordsmith Village Arc.

Here are all the seasons of Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba that are now available on Prime Video at no additional cost:

• Unwavering Resolve Arc
• Mugen Train Arc (anime version)
• Entertainment District Arc
• Swordsmith Village Arc
• Hashira Training Arc

All episodes of the Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba anime are now available on Prime Video.

It is also worth noting that both movies in the franchise are available on Prime Video, including the first installment of the new trilogy.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle Is Now Available on Streaming in Latin America

Ultimately, the arrival of Demon Slayer on Prime Video will make it easier for more people to catch up with the anime and follow its story. It is important to remember that the animated series does not cover the entire story, as the manga’s final arc will be adapted into a trilogy of theatrical films.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle, the first installment, premiered in 2025 and was a massive commercial success at the international box office, grossing more than $793 million worldwide. The film has also performed exceptionally well on streaming platforms.

The movie, directed by Haruo Sotozaki, arrived on Crunchyroll in August 2026, while its release on HBO Max, Netflix, and Prime Video followed in September of that year. It currently has thousands of positive reviews and has accumulated millions of views.

Naturally, fans are wondering when Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle Part 2 will premiere. Although Ufotable has yet to confirm an official release date, a rumor suggests that the movie could arrive toward the end of next year. We should receive an official update soon, as the franchise is expected to be one of the major highlights of Jump Festa 2027, which will take place in December.

La comunidad entusiasta de la IA está usando Claude, ChatGPT y otras muchas herramientas para clonar, modificar, fusionar y portear una infinidad de títulos mediante vibe coding e ingeniería inversa. Lo que antes demoraba años en hacerse realidad, hoy se puede hacer en cuestión de días, lo que pone en aprietos a todos los estudios de desarrollo ante la falta de regulaciones.

Debido al auge de la IA, ahora los demos de videojuegos también están en riesgo. Las compañías temen que alguien use la tecnología para clonar sus juegos antes de su estreno oficial, sólo con el contenido que ofrecen en las versiones de prueba. Recientemente, un desarrollador decidió cancelar el demo de su próximo juego por este motivo.

Video relacionado: ¡La IA se salió de control! Nvidia y Epic Games contra los gamers

Desarrolladores temen que sus nuevos juegos sean clonados con AI por un simple demo

Internet está lleno de proyectos que nunca imaginamos ver: mods que mezclan los universos de varias franquicias en un mismo juego, versiones nativas de juegos de consolas que funcionan en PC y ports con mejoras posibles gracias a la inteligencia artificial. Para muchos jugadores, esto es una especie de Navidad adelantada, pero para las compañías puede convertirse en un pesadilla.

No sólo es un problema para las grandes empresas, sino también para los desarrolladores independientes que buscan una oportunidad en la industria. El ejemplo perfecto es Alliance Arts, estudio indie que trabaja en el lanzamiento de Drunken Goddess Reflux, un peculiar título que mezcla los peligros de la ruleta rusa con una waifu estilo anime.

El concepto del título para PC llamó bastante la atención de la comunidad, por lo que Drunken Goddess Reflux está en la lista de deseos de miles de usuarios de Steam. Por ello, sus creadores decidieron anunciar un demo para el próximo 19 de octubre; sin embargo, lo cancelaron a pocos días de su estreno. ¿La razón? La inteligencia artificial.

Alliance Arts teme que alguien use el contenido del demo para clonar o imitar Drunken Goddess Reflux antes de su estreno. Es una medida precautoria, pues una copia podría afectar las ventas del título y, por supuesto, arruinar parte del trabajo de sus desarrolladores.

“Nos preocupa que el contenido del demo pueda utilizarse para imitar o replicar rápidamente la presentación y la jugabilidad del juego con IA u otras herramientas, y que dichas obras puedan publicarse antes de nuestro lanzamiento”, reveló Alliance Arts.

La compañía sabe que promocionar su juego es muy importante, así que cambió su estrategia. Ahora, organizará sesiones cerradas para que un número limitado de jugadores pruebe Drunken Goddess Reflux antes de su debut.

Los clones de videojuegos hechos con IA son un problema real

Desde mediados de este año, diversos creativos independientes han denunciado algo que puede salirse de control: la clonación de videojuegos con inteligencia artificial. Muchos de ellos afirmaron que varias de sus ideas fueron robadas, incluso antes del estreno oficial de sus juegos.

La desarrolladora Freya Holmér fue víctima de esta práctica luego de que únicamente compartiera un video, en el que mostraba un título inspirado en Tetris. El proyecto sólo era un prototipo, pero esto no impidió que alguien lo copiara con IA.

Esto va más allá cuando son las mismas compañías de videojuegos las que recurren a estas prácticas para crear títulos de forma acelerada. Un exempleado de Midnight Works, empresa acusada de crear clones de populares videojuegos, denunció que el estudio copia títulos de forma acelerada con IA para ofrecerlos con un precio atractivo y generar ganancias.

Además de ser clones, los juegos Midnight Works se caracterizan por su poca calidad y tiene un sólo propósito: engañar a los jugadores y hacerles creer que están adquiriendo un título atractivo por un precio irresistible.

En esta página encontrarás todas las noticias relacionadas con los inteligencia artificial y los videojuegos.

Video relacionado: La IA ya logró hackear PS5… y tu consola favorita podría ser la siguiente

Fuente 1, 2

The game in question is a remaster of a classic strategy title, so fans of the original expected changes and quality-of-life improvements. Instead, players received a new version plagued by poor optimization, dozens of technical issues, and, allegedly, AI-generated artwork.

Total War: Shogun 2 – Complete Edition Is a Disaster and Launches to Very Negative Reviews

Many have probably already guessed that we are referring to Total War: Shogun 2 – Complete Edition, the enhanced and updated version of the 2011 title. This re-release promised to bring the original experience up to modern standards with visual improvements, modernized controls, and other adjustments.

According to its official description, this remaster features revamped lighting, higher-quality shadows, and new textures. It also adds in-game mod support, a user interface scaled for 1440p and 4K resolutions, improvements for 64-bit systems, and changes to the Japanese and Chinese voice tracks.

Likewise, Total War: Shogun 2 – Complete Edition aims to expand the original experience by introducing 50 new minor factions. All of this sounds great, but there was one problem: the launch was riddled with technical issues and other shortcomings that left players raising their eyebrows.

SEGA announced the project in September 2026 and released it just a month later, on October 13. Steam’s review page was immediately flooded with negative feedback, as dozens of players complained about optimization problems, technical glitches, and the new interface.

To make matters worse, Total War: Shogun 2 – Complete Edition faced accusations of using AI-generated artwork. Although it has yet to be confirmed whether the game uses AI, fans noticed some bizarre designs, ranging from samurai helmets seemingly merging with characters’ faces to individuals with extra fingers.

And the icing on the cake? The original 2011 version of the classic was removed from sale, making the remaster the only edition available for purchase. The community made its anger clear in reviews and on social media. SEGA listened to the complaints and decided to take action.

SEGA Pulls Total War: Shogun 2 – Complete Edition From Sale Following Backlash

At the moment, the new version of the strategy game developed by Creative Assembly in collaboration with MATABOO has overwhelmingly negative reviews on Steam, with a dismal approval rating of just 16%. This means that 84% of players do not recommend it.

We are looking at one of the worst games of 2026, and it is a shame that this is happening to a re-release of such a beloved title. Fortunately, SEGA is already aware of the controversy.

On social media, the Japanese company issued a statement acknowledging that Total War: Shogun 2 – Complete Edition failed to meet fans’ expectations or the company’s quality standards. As a result, it decided to temporarily remove the game from sale.

Players who have already purchased the game will still be able to download it on PC. Everyone else will have to wait for SEGA to release it again, although the company has yet to announce when that will happen. The announcement came just 2 days after the remaster’s launch.

“We agree that the current experience is not where it needs to be (...) We are now working closely with our development partner to identify the causes of these issues, make improvements, and ensure that Shogun 2 – Complete Edition meets the quality standards players expect from Total War,” the company said.

SEGA also revealed that the original 2011 version of Total War: Shogun 2, which was removed from digital storefronts shortly before the remaster’s launch, will return to sale.

Before we know it, the year will be coming to an end. Looking back, we will realize that even though there are still major releases to look forward to, such as GTA VI and the remake of The Legend of Zelda: Ocarina of Time, several games have already emerged as clear GOTY contenders.

Sadly, one of 2026’s most celebrated releases so far will be missing from Xbox. It is possible that this title will never arrive on the platform unless Microsoft changes its policies regarding a highly controversial and sensitive issue that extends far beyond gaming.

Big Walk Developers Join the Boycott Against Xbox and Microsoft

The game in question is Big Walk. It is a cooperative adventure in which players must work together with their friends to explore a vast world and solve all kinds of puzzles. Despite its simple concept, the game received praise from critics and players alike and unexpectedly became one of the highest-rated releases of 2026.

At the moment, the project from House House, the studio behind the equally hilarious Untitled Goose Game, boasts an average score of 91 on Metacritic. This makes it the fourth-highest-rated release of the year so far, or the second-highest-rated game if the re-releases of Resident Evil 2 and The Witcher 3 are excluded.

In short, Big Walk is one of the best games of 2026 and a must-play for fans of cooperative experiences. Unfortunately, Xbox Series X|S players will miss out on the fun, as the developers have made it clear that they have no intention of bringing the game to those consoles.

In a statement published on its official website and social media, House House acknowledged that many Xbox players had requested a port for the consoles in recent weeks. However, the company confirmed that it had joined the boycotts against Microsoft and, as a result, would not release the game on the American tech giant’s consoles.

The studio behind Big Walk supports the BDS campaign, which is backed by Palestinian organizations. The initiative aims to pressure Israel through economic, institutional, and cultural means, including boycotts against companies that support the Israeli government during its military offensives in Palestine.

Microsoft has been at the center of controversy since 2025 because of its technological ties to the Israeli military, reportedly providing Azure Cloud and artificial intelligence systems. In this context, Xbox has become one of the main targets of the BDS campaign.

House House decided not to release Big Walk on Xbox Series X|S, despite wanting as many people as possible to enjoy the multiplayer title.

“This decision means that some people will miss out on the opportunity to play Big Walk with their friends, and we understand their disappointment. We are disappointed, too. We made this decision because we believe meaningful change is possible in the world, that coordinated collective action can stand up to even the most powerful interests, and that one day, Palestine will be free.”

More Companies Support the Boycott Against Xbox

House House is just one of many studios and creatives that have joined this cause. Earlier this year, numerous developers and independent creators began removing their games from the Xbox digital store and even encouraged players to cancel their Game Pass subscriptions.

Among those participating in the protests is Badru, the creator of Tenderfoot Tactics. In a statement, the company expressed its support for the BDS campaign and revealed that its titles were no longer available on Microsoft platforms. “We call on our community to do everything they can to fight this historical injustice,” the company stated.

One of the most notable cases involves Arkane Studios, the company responsible for the Dishonored series. Through its union, STJV, the team sent an open letter to Microsoft and ZeniMax executives demanding that the companies stop providing technological support to the Israeli government and military.

Does this mean Big Walk will never come to Xbox? Not necessarily. However, House House made it clear that Microsoft would have to distance itself from Israel for a potential port to see the light of day.

“We would love for people to be able to play the game on Xbox, but not until Microsoft and/or Xbox are no longer targets of the BDS boycott,” the statement reads.

But tell us, what do you think about this controversy? Let us know in the comments.

As usual, The Game Awards will recognize the best games of the past 12 months this December, but it was unclear whether GTA VI would qualify due to its release date. That question has finally been answered, as Jason and Lucia’s adventure will indeed be eligible to compete and become a contender.

Of course, Rockstar Games has its sights set on winning the biggest award at Geoff Keighley’s show. To prove it, the studio released GTA VI’s launch trailer, once again showcasing just how impressive its upcoming game will be.

GTA VI Can Compete for and Win GOTY at The Game Awards 2026

Over the years, The Game Awards has become one of the most important events in the gaming industry. Every developer wants its game to make the event’s exclusive list of nominees and compete for recognition as one of the year’s best titles. However, several standout games have missed out on the GOTY race because of their release dates.

GTA VI will launch on PS5 and Xbox Series X|S on November 19, so there had been speculation that it would miss the eligibility cutoff imposed by The Game Awards. That won’t be the case, however, as Rockstar Games’ title will be eligible to compete for GOTY and other awards at this year’s ceremony.

The event’s official website confirmed this week that the eligibility cutoff for its 2026 edition will be November 20. This means any game released before that date can enter the competition. As a result, GTA VI will undoubtedly be among the nominees for The Game Awards 2026, although it came dangerously close to missing out on the prestigious event.

The eligibility cutoff for The Game Awards changes every year, sparking controversy on several occasions. This is because some high-profile games have been left out of the ceremony for launching just one day after the deadline.

It is still too early to know the nominees for The Game Awards 2026, but GTA VI is all but certain to appear in several categories and will likely compete for GOTY alongside other critically acclaimed games released this year.

GTA VI’s Launch Trailer Builds Even More Hype

After years of development, GTA VI is finally just weeks away from release. Rockstar surprised fans this morning by dropping the game’s launch trailer, offering another look at its action-packed gameplay and the intense relationship between its protagonists, Jason and Lucia.

In just over a minute, the studio gives us a glimpse into Lucia’s troubled past and the consequences it will have for her partner, who will also get into plenty of trouble across Leonida. The trailer features “Flower in a Hurricane,” a track by the electronic music duo Justice.

Rockstar Games also confirmed that artists and bands such as Tame Impala, SZA, and King Gizzard & The Lizard Wizard will be featured on the game’s soundtrack.

Se trata de Vixen 357, un título de estrategia y ciencia ficción que debutó originalmente en el SEGA Genesis en 1992. Después de permanecer exclusivo de Japón durante más de 30 años, el juego por fin tendrá su primer lanzamiento occidental y estará disponible para PS5, Xbox Series, PS4, Xbox One, Nintendo Switch y PC.

¿De qué trata Vixen 357?

La aventura de esta entrega nos transporta a un universo de ciencia ficción donde los soldados manejan unidades blindadas de combate conocidas como Vector. Estas máquinas fueron desarrolladas en secreto para reemplazar al antiguo armamento SERD, pero una misteriosa unidad ataca la base donde se entrenan los pilotos.

A partir de ese incidente comienza una historia llena de secretos, personajes particulares y enfrentamientos tácticos. La campaña cuenta con 16 niveles que pondrán a prueba la capacidad de los jugadores para tomar decisiones y dirigir sus fuerzas en el campo de batalla.

Uno de sus elementos más interesantes es la libertad estratégica, pues será posible asignar cualquier unidad Vector a cualquier personaje. Eso permitirá experimentar con diferentes combinaciones para darle a los desafíos de cada misión como se debe.

El clásico tendrá mejoras para facilitar la aventura

La nueva versión de Vixen 357 no se limitará a traducir el juego al inglés. También incluirá diversas funciones de calidad de vida para adaptar la experiencia a las expectativas actuales.

Entre ellas destacan la posibilidad de acelerar la acción y guardar el progreso en cualquier momento. Además, habrá trucos para activar ventajas como vidas infinitas e invulnerabilidad, así como filtros visuales para modificar la apariencia del juego.

La nueva edición también incorporará una galería con ilustraciones, carteles y diseños de la caja original, un detalle atractivo para quienes disfrutan conocer la historia detrás de los lanzamientos clásicos.

¿Cuándo llegará y cuánto costará Vixen 357?

El título estará disponible en formato digital por $5.99 USD. Su estreno está programado para el 23 de octubre, por lo que los interesados podrán disfrutarlo en cuestión de días.

Cabe mencionar que este lanzamiento representa una nueva oportunidad para descubrir una producción que durante décadas estuvo fuera del alcance de buena parte del público occidental.

¿Conocías Vixen 357 o será tu primera oportunidad de jugarlo? ¿Qué otros clásicos del SEGA Genesis te gustaría ver disponibles en Occidente? Cuéntanos en los comentarios.

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Se trata de When Sirens Fall Silent, el nuevo proyecto de LKA, estudio conocido por sus trabajos anteriores dentro del género. La aventura estaba prevista para PC, pero ahora confirmó versiones para algunas consolas.

When Sirens Fall Silent llegará a PS5 y Xbox Series

Wired Productions, la compañía encargada de publicar el título, y LKA, su desarrolladora, confirmaron que When Sirens Fall Silent estará disponible para PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC, mediante Steam, Epic Games Store y Microsoft Store.

Por ahora, el proyecto no tiene una fecha de estreno confirmada. Tampoco se compartieron detalles adicionales sobre posibles diferencias entre las versiones para consolas y PC.

Sin embargo, lo que se sabe es que la propuesta nos transportará a Italia a principios de la década de los 90, donde tomaremos el control de Mila, una policía decidida que carga con un pasado del que quiere escapar. Su trabajo la llevará a investigar un caso de alto perfil relacionado con secuestros y asesinatos, pero pronto descubrirá que resolver el misterio no será su único problema.

Una investigación que va más allá de encontrar pistas

De acuerdo con la descripción oficial, When Sirens Fall Silent apostará por una narrativa oscura que abordará asuntos como la trata de personas y la misoginia. La historia también explorará los conflictos personales de su protagonista, mientras la investigación se adentra en un entorno marcado por la violencia y la confusión.

La aventura incluirá interrogatorios, análisis de escenas del crimen, acertijos y decisiones que influirán en el desarrollo de la historia. Las expresiones y el lenguaje corporal de los personajes también tendrán importancia, pues algunas respuestas podrían esconderse en aquello que no dicen.

LKA utilizará Unreal Engine 5 para recrear escenarios y personajes inspirados en lugares reales de Italia. Además, el estudio destacó que desarrolló un sistema de diálogos ramificados que busca dar mayor peso a las interacciones verbales y emocionales.

Los creadores de Martha Is Dead regresan con una historia muy oscura

El proyecto forma parte de Storie Senza Voce, una serie centrada en historias de personas olvidadas, y tendrá conexiones con trabajos anteriores del estudio, incluidos The Town of Light y Martha Is Dead.

Con este nuevo lanzamiento, LKA busca evolucionar su fórmula mediante una investigación más compleja y decisiones narrativas con mayor profundidad.

¿Te interesa esta nueva propuesta de terror psicológico? ¿Crees que sus temas y mecánicas podrían convertirla en uno de los lanzamientos más llamativos del género? Cuéntanos en los comentarios.

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Square Enix y TOSE compartieron nuevos detalles de la nueva entrega de la saga que contará con varias actividades para disfrutar tanto en línea como sin conexión a Internet, por lo que te invitamos a seguir leyendo para conocerlos.

Enfréntate a monstruos gigantes con jugadores de todo el mundo

Después de avanzar en la historia, podrás acceder a diferentes modalidades en línea. Una de las más llamativas son los combates cooperativos, donde unirás fuerzas con otros entrenadores para derrotar monstruos gigantes. Habrá misiones diarias y eventos especiales protagonizados por criaturas de Dragon Quest con recompensas para quienes consigan la victoria.

Estas actividades tendrán 3 niveles de dificultad para adaptarse a la fuerza de tu equipo. También podrás comunicarte con tus compañeros mediante mensajes predeterminados y mejorar el daño del grupo con habilidades de curación y apoyo.

Además, conseguirás huevos de monstruo como recompensa, los cuales podrán eclosionar para incorporar nuevas criaturas a tu colección.

El juego también tendrá combates clasificatorios, partidas privadas con reglas personalizables y la Wranglers Society, un espacio donde podrás enfrentar a los equipos de otros jugadores. Las victorias en este último modo te darán acceso a una ruleta con premios, objetos y medallas.

Asimismo, habrá una tienda en línea cuyo inventario cambiará según el día y tu progreso, por lo que siempre habrá novedades para canjear.

La Battle Arena te permitirá competir sin conexión

Si prefieres jugar sin depender de otros usuarios, Dragon Quest Monsters: The Withered World incluirá una Battle Arena completamente offline. Bianca y Nera descubrirán este lugar al visitar el castillo de Witherwood, donde podrás participar en torneos para demostrar quién es el mejor entrenador del reino.

La arena ofrecerá combates normales y enfrentamientos conjuntos, ambos con 7 categorías de dificultad, desde G hasta A. En los encuentros regulares tendrás que ganar 3 batallas para completar cada categoría.

Un modo roguelike te exigirá ganar 50 combates consecutivos

La gran novedad será Wrangler’s Gauntlet, un modo que desbloquearás al avanzar más en la historia. Aquí recibirás una selección de monstruos que cambiará en cada intento y tendrás que formar un equipo capaz de ganar 50 combates consecutivos.

Después de cada victoria podrás modificar monstruos para fortalecer tu grupo y gastar los puntos obtenidos en una tienda con objetos útiles. Como los rivales y las criaturas disponibles cambiarán en cada partida, tendrás que adaptar tu estrategia constantemente. Eso sí, los monstruos y objetos que consigas en este modo no podrán utilizarse durante la aventura principal.

Dragon Quest Monsters: The Withered World debutará el 3 de diciembre para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2, Nintendo Switch y PC, mediante Steam y Microsoft Store.

¿Te gustaría probar el nuevo modo roguelike o prefieres los combates cooperativos contra monstruos gigantes? ¿Qué criatura de la franquicia te gustaría sumar a tu equipo? Cuéntanos en los comentarios.

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Hablamos de Dementium II, el FPS de terror desarrollado por Renegade Kid, que llegará a Steam. Atooi, responsable del lanzamiento, presentó esta nueva edición con una frase que resume su propuesta: “El clásico de culto, remasterizado”.

¿De qué trata Dementium II?

La historia sigue a William Redmoor, quien despierta en el Centro de Tratamiento Bright Dawn con grapas en el cráneo y acusado de asesinar a su esposa. No obstante, pronto descubre que algo mucho peor ocurre dentro de la institución: la realidad comienza a deformarse y los pasillos del hospital esconden horrores que desafían toda explicación.

Una postal con su propia letra le advierte que debe escapar. A partir de ese momento, tendrá que luchar contra criaturas monstruosas, resolver acertijos y explorar lugares cada vez más perturbadores. Su búsqueda también lo llevará a una aldea abandonada y otros escenarios donde la pesadilla apenas comienza.

¿Qué novedades tendrá esta versión para PC?

La remasterización conservará los elementos del lanzamiento original de Nintendo DS, pero adaptará la experiencia a una sola pantalla. También incluirá un minimapa, controles con teclado y mouse, compatibilidad con mandos y logros de Steam.

Entre las opciones visuales destaca la posibilidad de jugar hasta en resolución 4K o elegir una presentación retro con gráficos pixelados. Además, los jugadores podrán alternar entre una linterna moderna y el efecto de iluminación inspirado en la versión original.

Otro detalle interesante es que será posible desactivar la música que advierte sobre enemigos cercanos. Así, quienes busquen una experiencia más tensa podrán explorar sin esa ayuda. El juego también permitirá guardar el progreso en puntos específicos y administrar un inventario portátil para utilizar objetos curativos cuando sea necesario.

Por si fuera poco, Dementium II contará con la verificación para Steam Deck, por lo que también se podrá disfrutar en la portátil de Valve.

¿Cuándo debutará Dementium II en Steam?

El juego estará disponible el próximo 20 de octubre. Cabe mencionar que, aunque tuvo un lanzamiento original para Nintendo DS el 4 de mayo de 2010, posteriormente llegó a PC en diciembre de 2013. Ahora, esta nueva edición mejorada buscará ofrecer una forma más accesible de experimentar su terror.

¿Te gustaría regresar a esta pesadilla o será tu primera vez en Bright Dawn? ¿Crees que los clásicos de terror de Nintendo DS merecen más remasterizaciones? Cuéntanos en los comentarios.

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Tras su salida de la compañía japonesa, el otrora directivo se dedica a disfrutar y opinar de todas las marcas de videojuegos del mercado, pues ya no tiene ningún compromiso ni límites al respecto.

Recientemente, e desvivió en elogios por el nuevo modelo del dispositivo portátil que creó ASUS en colaboración con XBOX y asegura que ya es su pieza de hardware portable favorita.

NO TE LO PIERDAS: Advierten sobre un clon fraudulento de WhatsApp que ya tiene más de 500,000 descargas en la Google Play Store, ¿cómo distinguirlo y evitarlo?

Shuhei Yoshida quedó maravillado con el ROG Xbox Ally X20

Por medio de una publicación en su cuenta oficial de X, Shuhei Yoshida reveló que recientemente adquirió una ROG Xbox Ally X20.

Se trata del nuevo modelo del dispositivo de gaming portátil de ASUS y XBOX que brinda una experiencia enfocada en el ecosistema de juego de Microsoft, pero mantiene el resto de las características que la vuelven una opción para los usuarios de PC.

Al respecto, el exdirectivo de PlayStation aseguró que la pantalla OLED le encantó y su experiencia fue tal que ya se convirtió en su dispositivo portátil de juego favorito.

My new favorite portable gaming PC, ROG Xbox Ally X20! A larger, beautiful OLED display is a big upgrade :D @ASUS_ROG pic.twitter.com/FaUd5OCdBq

— Shuhei Yoshida (@yosp) October 16, 2026

¿Qué es la ROG Xbox Ally X20?

La ROG Xbox Ally X20 es la nueva consola portátil de gama alta de ASUS y XBOX, diseñada para celebrar los 20 años de ROG. El equipo utiliza Windows 11 Home y combina el procesador AMD Ryzen AI Z2 Extreme con gráficos Radeon, 24 GB de memoria LPDDR5X y un SSD NVMe de 1 TB. Su principal novedad frente a la ROG Xbox Ally X es la pantalla OLED de 7.4 pulgadas, con resolución Full HD, 120 Hz, HDR y hasta 1400 nits de brillo en HDR.

También incorpora una batería de 80 Wh, controles rediseñados y una construcción enfocada en mejorar la experiencia portátil. Entre sus novedades están los joysticks TMR con iluminación RGB, gatillos de impulso, cruceta transformable de 4 a 8 direcciones, dos botones traseros configurables y conectividad USB 4.

Estas son las especificaciones completas de la ROG Xbox Ally X20 y su precio

• Sistema operativo: Windows 11 Home
• Procesador: AMD Ryzen AI Z2 Extreme
• CPU: 8 núcleos / 16 hilos, hasta 5.0 GHz
• NPU: AMD XDNA, hasta 50 TOPS
• Gráficos: AMD Radeon
• Pantalla: OLED de 7.4 pulgadas
• Resolución: 1920 × 1080
• Relación de aspecto: 16:9
• Frecuencia: 120 Hz
• Brillo: 600 nits SDR / hasta 1,400 nits HDR
• Color: 100% DCI-P3
• HDR: Dolby Vision
• VRR: AMD FreeSync Premium Pro
• Memoria: 24 GB LPDDR5X
• Almacenamiento: SSD NVMe PCIe 4.0 de 1 TB
• Expansión: microSD Express
• Batería: 80 Wh
• Conectividad: Wi-Fi 6E y Bluetooth 5.4
• Puertos: USB 4 Type-C, USB 3.2 Gen 2 Type-C y jack de 3.5 mm
• Controles: joysticks TMR, gatillos Hall Effect, gatillos de impulso y cruceta transformable
• Iluminación: Aura RGB en los joysticks y LED en el botón Xbox
• Audio: 2 altavoces, Dolby Atmos y cancelación de ruido mediante IA
• Peso: 756 g
• Dimensiones: 30 × 12.1 × 2.75–5.13 cm
• Seguridad: sensor de huellas y Microsoft Pluton
• Precio en México: $26,999 MXN

ENTÉRATE: Gratis: Steam está regalando un título con reseñas positivas que fusiona los juegos de deportes y los shooters en partidas multijugador muy caóticas

Recuerda que en este enlace encontrarás toda la información relacionada con la industria de los videojuegos y el entretenimiento.

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Millones de jugadores mexicanos están al tanto de las novedades y los juegos más populares y una de las franquicias más queridas es Call of Duty.

En unos días, se estrenará CoD: Modern Warfare 4 y hay grandes noticias para los fans de la Ciudad de México pues habrá una gran experiencia inspirada en la saga y aquí te contamos todos los detalles.

NO TE LO PIERDAS: Advierten sobre un clon fraudulento de WhatsApp que ya tiene más de 500,000 descargas en la Google Play Store, ¿cómo distinguirlo y evitarlo?

¿Cuándo y dónde se llevará a cabo el evento de Call of Duty: Modern Warfare 4 en Ciudad de México?

La llegada de Call of Duty: Modern Warfare 4 a México tendrá una celebración especial. Activision prepara la MW4 Pop-Up Xperience, un evento presencial que durante 3 días llevará actividades relacionadas con el nuevo juego a Plaza Carso, frente al Museo Soumaya, en Ciudad de México.

El evento se realizará del domingo 18 al martes 20 de octubre de 2026, de 2:00 p.m. a 8:00 p.m. Los asistentes podrán encontrarse con otros seguidores de la franquicia y participar en diferentes dinámicas, incluyendo espacios para fotografías, regalos, exhibiciones de cosplay y encuentros con creadores de contenido.

Uno de los principales atractivos será la participación de integrantes del equipo de desarrollo de Infinity Ward, quienes estarán presentes para firmar posters especiales de Modern Warfare 4.

También habrá sesiones meet & greet con creadores como Rivers_gg, AGBIN3R y Marmota Espacial, además de otros invitados relacionados con la comunidad de Call of Duty.

El Museo Soumaya se convertirá en escenario de Modern Warfare 4

La celebración tendrá uno de sus momentos más llamativos durante la noche del domingo 18 de octubre. La fachada del Museo Soumaya será utilizada para un espectáculo de Projection Mapping, con imágenes relacionadas con Call of Duty: Modern Warfare 4 proyectadas sobre el emblemático edificio.

Además, durante el espectáculo existirá la posibilidad de conseguir un código del juego, por lo que los asistentes tendrán una oportunidad adicional de llevarse contenido relacionado con la nueva entrega.

El evento también tendrá una actividad especial para quienes quieran acudir caracterizados como sus Operadores favoritos, pues se realizará una exhibición de cosplay en la que los participantes podrán competir por un código de Modern Warfare 4 Edición Bóveda.

Activision también adelantó que habrá regalos exclusivos para las primeras personas que lleguen durante cada una de las jornadas.

Fight. Loot. Survive.

Take on Story Missions, face new threats, and earn rewards. DMZ Early Access begins October 20. pic.twitter.com/yLQ8rfdW0b

— Call of Duty (@CallofDuty) October 9, 2026

¿Cuáles son los días y horarios de la MW4 Pop-Up Xperience?

La experiencia será en Plaza Carso, frente al Museo Soumaya, en Ciudad de México, y tendrá las siguientes actividades principales:

• 18 al 20 de octubre: evento general de 2:00 PM a 8:00 PM
• 18 de octubre: Projection Mapping en el Museo Soumaya, de 8:00 PM a 10:00 PM
• 19 y 20 de octubre: firma de posters con desarrolladores de Infinity Ward, de 2:30 PM a 3:30 PM
• 20 de octubre: exhibición de cosplay, de 6:00 PM a 7:00 PM
• Durante los 3 días: fotografías, regalos, actividades y encuentros con creadores de contenido

El acceso estará limitado a personas mayores de 18 años, quienes deberán presentar una identificación oficial vigente. Activision también señala que la entrada al evento implica la autorización para utilizar fotografías y videos de los asistentes con fines promocionales.

ENTÉRATE: Gratis: Steam está regalando un título con reseñas positivas que fusiona los juegos de deportes y los shooters en partidas multijugador muy caóticas

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Dicho programa ya acumula medio millón de descargas, pues logró posicionarse en la tienda de Android. Si bien se desconoce si representa alguna amenaza para los datos y la privacidad de los usuarios, lo mejor será tomar las precauciones correspondientes para evitar una estafa. A continuación, compartiremos cómo distinguirlo.

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Imitación de WhatsApp se hace pasar por la app real y engaña a miles de personas

Este clon peligroso de la aplicación de Meta sigue disponible, según los últimos informes. Esto quiere decir que las personas despistadas aún pueden descargarlo por accidente al creer que se trata del programa real, lo que no es difícil al tener en cuenta que el imitador hizo un gran trabajo para disfrazar el engaño.

El clon de WhatsApp proviene de un desarrollador llamado “Agment Assets sallu”, y actualmente es la única app disponible desde esa cuenta. El primer paso para distinguir la app fraudulenta es, precisamente, revisar el nombre del creador. Si no coincide con el de Meta, es una imitación.

La aplicación falsa también se llama “WhatsApp Messenger”, igual que la contraparte real. Actualmente no tiene calificación de usuarios, y se cree que utiliza el programa de acceso anticipado de Google Play para deshabilitar las reseñas públicas y evitar que las personas publiquen sus puntuaciones.

Ante la ausencia de calificaciones, es más probable que las personas caigan en la estafa. Tampoco ayuda el hecho de que el clon aparece primero como resultado patrocinado en las búsquedas de la tienda digital, lo que hace ayuda a que el engaño descarado pase desapercibido.

La ficha de la aplicación fraudulenta también imita al pie de la letra la página de la app real, pues incluso utiliza las mismas capturas de pantalla, textos descriptivos e iconos. La imitación se publicó en septiembre de 2026 en la Play Store de dispositivos móviles, y desde entonces ya ha acumulado más de 500,000 descargas.

Precisamente, ese es otra característica a tener en cuenta para distinguir el clon. El programa real de WhatsApp tiene más de 10,000 millones de descargas, cuenta con más de 246 millones de reseñas y presume la insignia “Elección del editor”; cualquier software que carezca de esos elementos, es una falsificación que quiere engañar a los usuarios.

Play Store se llena de apps falsas y clones peligrosos

Por ahora, se desconoce si Google tomará medidas en contra de la imitación de WhatsApp. Lo cierto es que los usuarios empiezan a perder la paciencia, ya que las aplicaciones falsas predominan en la Play Store y poco a poco se convierten en un problema muy serio que podría tener graves consecuencias en la seguridad de las personas.

Esta misma semana, también se dio a conocer el caso de un clon de Google Chrome. La aplicación, desarrollada por Hizbartech, se posicionó en los primeros puestos de los resultados de búsqueda mediante campañas de publicidad. Durante su breve tiempo disponible, consiguió más de 100,000 descargas.

Al igual que como sucedió con el caso de WhatsApp, el imitador de Chrome replicaba las imágenes y descripciones oficiales para hacerse pasar como la aplicación real. Google eliminó la falsificación poco después, pero estos incidentes demuestran la facilidad con la que los desarrolladores no verificados pueden publicar apps engañosas en la tienda digital.

Recordamos que muchas de esas aplicaciones se utilizan para robar datos personales, incluidas contraseñas, credenciales bancarias, archivos, fotografías, etcétera. Es importante verificar la información antes de descargar cualquier software o app en la Google Play Store.

Pero cuéntanos, ¿alguna vez caiste en una estafa por culpa de una app falsa? Déjanos leerte en los comentarios y comparte tu experiencia.

Encontrarás más información sobre las últimas actualizaciones de WhatsApp si visitas esta página.

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En México, ya existen esfuerzos para que las compañías no abusen de los consumidores y los jugadores puedan conservar el acceso a los títulos que ya pagaron en un futuro totalmente digital. Ahora, políticos de Estados Unidos también alertaron sobre la desaparición del formato físico y los riesgos que implica para los jugadores en términos de posesión.

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Así es la Ley de Poder para los Jugadores, propuesta de EUA para garantizar los derechos de propiedad de los videojuegos

Ritchie Torres, miembro de la Cámara de Representantes de los Estados Unidos, presentó una propuesta de ley para defender a los jugadores y garantizar sus derechos de propiedad en una industria que lo apostará todo por lo digital.

La propuesta de la llamada Ley de Poder para los Jugadores es simple: los consumidores deben tener derecho de poseer, jugar y transferir los juegos que compran. Bajo el lema de “si pagas por algo, es tuyo”, Torres propone una legislación que permita a los jugadores ser dueños de lo que compran.

La ley haría que la Comisión Federal de Comercio (FTC) proponga regulaciones sobre los derechos de propiedad de los videojuegos. Esto obligaría a compañías como PlayStation, XBOX, Nintendo y muchas otras ha otorgar a los jugadores más que una simple licencia de uso al momento de adquirir un juego.

“Los consumidores deben tener derecho a poseer, a jugar y a transferir los juegos que compran”, declaró Torres en un comunicado. “Un juego que puede desaparecer en el momento en que una compañía cierra no es una compra. Es un alquiler disfrazado de venta”.

La Ley de Poder para los Jugadores también propone que los títulos con funciones online siempre tengan modos sin conexión, para que sean jugables incluso si sus servidores se desactivan en algún momento. El proyecto sólo incluye videojuegos, pero Torres espera que su iniciativa haga reflexionar a las autoridades sobre los derechos de propiedad en “una economía digital”.

“Las familias del Bronx y de todo el país ahorran para comprar estos juegos y merecen algo mejor que una licencia que puede desaparecer en cualquier momento. La Ley de Poder para los Jugadores garantiza que los consumidores sean dueños de lo que compran y puedan seguir jugando mucho después de que la compañía deje de operar”, añadió el político.

México también lucha por los derechos de los jugadores ante un futuro totalmente digital

La diputada federal Iraís Reyes y Luis Donaldo Colosio Riojas, presidente de la Comisión de Derechos Digitales del Senado, han impulsado iniciativas para proteger a los jugadores mexicanos ante la desaparición del formato físico y el dominio digital.

Uno de los puntos centrales de su propuesta coincide con la de Ritchie Torres y el movimiento Stop Killing Games: garantizar el acceso al contenido que los jugadores ya pagaron. Los políticos mexicanos exigen a las compañías dejar claro sus políticas respecto a propiedad cuando se habla de un producto digital. La propuesta de Colosio Riojas se resume en estos 3 puntos:

• Que las plataformas extranjeras que venden en México tengan un domicilio aquí, para que las autoridades pueda actuar cuando algo sale mal.
• Que cuando compres algo digital (un juego, un libro, una película) te digan la verdad: si es tuyo o si es solo una licencia que te pueden quitar cuando quieran.
• Que si una plataforma retira un contenido digital que ya pagaste, como un videojuego, te dé una alternativa para que puedas seguir utilizándolo.

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De hecho, Steam tiene otro regalo para los amantes del PC gaming: un peculiar juego que fusiona los títulos de deportes con los shooters, en una singular mezcla que ofrece partidas caóticas que pueden ser muy divertidas si las disfrutamos con amigos.

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Este juego que combina voleibol y disparos está disponible gratis en Steam

Los deportes y los shooters son 2 de los géneros más populares de videojuegos, así que el estudio Todd’s Team decidió mezclarlos en una experiencia única. El resultado es un título bastante singular que mezcla la diversión del voleibol con el caos de los juegos de disparos.

Nos referimos a Volley Guns, título que debutó en Steam el pasado 31 de agosto. Como lo mencionamos, combina las reglas tradicionales del voleibol con armas de fuego y acción muy caótica. Sus partidas se desarrollan como una competencia deportiva normal, pero podrás disparar para cambiar el rumbo de cada competencia.

En Volley Guns, la pelota tiene una barra de vida que funciona como cuenta regresiva. Deberás llevar el esférico a la cancha de tu rival antes de que su vida se agote con los disparos, pues de lo contrario explotará. Al inicio de cada partida, deberás seleccionar a uno de los peculiares personajes del título, que se distinguen por su personalidad, su armamento y estilo de combate único.

El título gratuito tiene partidas multijugador en línea, así como un modo local con pantalla dividida. Volley Guns recibió reseñas positivas por parte de la comunidad de Steam, pues ofrece buenas dosis de diversión si se juega con amigos.

Volley Guns está disponible gratis en Steam, pues sus creadores decidieron ofrecerlo como una experiencia free-to-play. Para conseguirlo, basta con que visites su página en Steam y des clic en el botón “Jugar”. De esta forma, se sumará a tu librería y podrás disfrutarlo cuando quieras.

¿Qué ofrece Volley Guns?

Como los juegos deportivos y los shooters, Volley Guns se disfruta más en compañía. Ofrece partidas de 2 contra 2, así que hasta 4 jugadores se pueden sumar a sus modos locales y online. Esto significa que es una experiencia competitiva y cooperativa por igual.

Además de un variado elenco de personajes, el título tiene una selección de 4 clases de armas, cada una con ataques poderosos que te favorecerán en el terreno de juego. Volley Guns se ambienta en Block City, lugar donde hay 6 canchas para competir.

Lo más interesante es la forma en que rompe las reglas del deporte: sus partidas tienen bloqueos especiales, plataformas de salto y, además, es posible dispararle a la pelota en pleno vuelo, lo que aumenta el dinamismo y la adrenalina de las partidas.

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Aunque es fácil asumir que GTA VI dominará el mercado y eclipsará a cualquier juego que se atreva a ponerse en su camino, los datos de Amazon demuestran que el remake del videojuego clásico de Nintendo es uno de los lanzamientos más esperados de los últimos meses.

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Las preventas del remake de Zelda: Ocarina of Time superan con creces a las de GTA VI

De acuerdo con los analistas y expertos, Grand Theft Auto VI venderá millones de copias sólo en sus primeras 24 horas. Con esto en mente, muchos estudios huyeron desesperadamente de él y optaron por lanzar sus proyectos en septiembre u octubre; en algunos casos, las compañías decidieron retrasar sus juegos hasta 2027 con el objetivo de mantenerse lo más alejado del título de mundo abierto.

En consecuencia, noviembre está particularmente vacío en lo que respecta a nuevos estrenos. Eso sí, hubo un juego que no tuvo miedo: The Legend of Zelda: Ocarina of Time, que debutará apenas 2 semanas antes que el sandbox ambientado en Vice City. ¿Acaso el exclusivo de Nintendo Switch 2 tiene todas las de perder? En lo absoluto.

Según los reportes, el remake del videojuego de N64 domina sin dificultad en Amazon Estados Unidos. Los datos revelan que el título de aventura protagonizado por Link superó la marca de las 60,000 preventas en la tienda en línea sólo durante el último mes.

The Legend of Zelda: Ocarina of Time es el juego más vendido de Nintendo Switch 2, y el segundo producto de videojuegos más popular en el mercado estadounidense de Amazon. Por su parte, sólo 11,000 personas reservaron GTA VI durante el mismo periodo: 9000 lo hicieron en PlayStation 5, y apenas 2000 en XBOX.

Grand Theft Auto VI es el juego más vendido de PS5, pero baja hasta la posición número 16 en la lista de los títulos más populares en la clasificación de gaming. Dicho listado también considera hardware, tarjetas de regalo, controles, consolas, juegos y demás accesorios.

De acuerdo con estas cifras, el remake del videojuego de 1998 supera ampliamente al sandbox de Take-Two Interactive y logró vender casi 6 veces más copias que él durante el último mes. Es una hazaña impresionante.

Ahora bien, hay que matizar la información. Los datos anteriores corresponden al mercado de Estados Unidos, y la situación cambia en función del país y el territorio. Además, Amazon es apenas una de los comercios que venden ambos juegos. También hay que considerar que, por obvias razones, es imposible saber cuántas unidades vendieron los títulos de Nintendo y Rockstar Games en las tiendas digitales.

Call of Duty: Modern Warfare 4 está en la sombra de GTA VI y Zelda

Ahora bien, ¿por qué The Legend of Zelda: Ocarina of Time vende casi 6 veces más que Grand Theft Auto VI en Amazon? La respuesta parece obvia: el formato físico. Mientras las cajas de exclusivo de Nintendo Switch 2 sí incluyen un cartucho con el juego, los paquetes del título de Rockstar Games no tienen discos y sólo ofrecen un código de descarga.

Es lógico pensar en que muchos jugadores consideran que es innecesario adquirir la edición física de GTA VI.

Tampoco hay que olvidar que el 23 de octubre debutará otro de los grandes títulos AAA del año: Call of Duty: Modern Warfare 4, la última entrega de la franquicia de Activision. Los datos revelan que sólo 3300 jugadores reservaron el juego en Amazon Estados Unidos durante el último mes.

Es un hallazgo curioso, especialmente al recordar que el director de Marketing de Activision menospreció a The Legend of Zelda: Ocarina of Time y afirmó que Call of Duty: Modern Warfare 4 y Grand Theft Auto VI son los juegos más importantes de 2026. Al menos en Amazon, ese no es el caso.

Pero cuéntanos, ¿cuál título jugarás en noviembre? Comparte tus pensamientos en la sección de comentarios y únete a la conversación.

Encontrarás más información sobre GTA VI si visitas esta página, y podrás leer las últimas noticias sobre el remake de Zelda: Ocarina of Time si das clic aquí.

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La nueva serie será una colaboración con otro manga de la vieja escuela, lo que tomó por sorpresa a un gran sector de la comunidad. Al final del día, se esperaba que el show, que se unió por primera vez hace un par de años con motivo del 20.° aniversario, se enfocara en su totalidad en la obra de Masashi Kishimoto.

Paree que ese proyecto simplemente no cumplió con las expectativas de sus realizadores, por lo que se tomó la decisión de cancelarlo y apostar por el crossover. Ese cambio de planes decepcionó a muchos fanáticos.

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¿Qué sucedió con el anime anunciado de Naruto?

Fue en 2023 cuando Studio Pierrot dio a conocer que trabajaba en un anime original de corta duración que estaría conformado por sólo 4 episodios. Este show sería una especie de homenaje a la franquicia para celebrar el 20.° aniversario del anime, que comenzó su emisión original en 2004.

El estreno de esta producción ambientada en el universo de Naruto estaba previsto para septiembre de 2023, justo a tiempo para celebrar los 20 años de la serie original; sin embargo, el 29 de agosto de ese mismo año, poco después de la revelación del proyecto, los responsables anunciaron un retraso indefinido.

Studio Pierrot informó en aquel entonces que el comité de animación tomó esa decisión porque se necesitaba más tiempo para mejorar la calidad del producto, aunque jamás se profundizó en los detalles. Si bien la compañía japonesa indicó que eventualmente compartiría la nueva fecha de lanzamiento, eso jamás sucedió.

Tras 3 años de ausencia, finalmente se confirmó que el nuevo anime de Naruto será un crossover con Ninku, el manga creado por Koji Kiriyama y que también tuvo su propia adaptación animada de la mano de Studio Pierrot en 1995. Esta noticia sorprendió a los fanáticos, quienes no esperaban un crossover.

Aunque el estudio jamás confirmó los detalles sobre la historia del anime de 20.° aniversario, la primera y única imagen promocional permitía observar versiones más jóvenes de Naruto Uzumaki, Sakura Haruno, Sasuke Uchiha y Kakashi Hatake.

Además, el sitio web oficial reveló que la serie mostraría cómo el Equipo 7 se embarcaba en una nueva misión. Parece que esa idea inicial se desechó por completo en aras de la próxima serie crossover con Ninku, cuyo estreno oficial está previsto para algún punto de 2027.

El anime de Naruto habría sido cancelado definitivamente para hacer el crossover con Ninku

De acuerdo con supuestas fuentes confiables (vía GameRant), Studio Pierrot tomó la decisión de cancelar para siempre el anime conmemorativo. Se dice que el comité de producción y el propio Masashi Kishimoto fueron los principales responsables detrás de ese cambio de planes.

Según la información, el comité, que se encarga de financiar, producir y comercializar series y películas de anime, optó por cancelar en su totalidad la idea original para crear algo totalmente nuevo, que terminó por ser la serie colaborativa con Ninku. Eso explicaría por qué hubo un silencio de 3 años, pues el proyecto se habría reiniciado desde 0.

Al parecer, el anime original no cumplió con las expectativas de la organización. Se desconocen los detalles, pero es posible que la calidad de la trama, el estilo de animación o la dirección simplemente no estuvieran a la altura. Masashi Kishimoto también intervino y se mantuvo firme en su deseo de que Ninku se incorporara a la nueva serie.

Resulta lógico que el mangaka decidiera abandonar la primera idea para apostar por el crossover. Se sabe de antemano que el artista japonés es un gran admirador de la obra de Koji Kiriyama, e incluso la considera una de sus grandes inspiraciones. Naturalmente, está muy emocionado por la próxima colaboración.

“Hice Naruto porque personalmente quería ver la continuación de Ninku. Creo que muchos de ustedes ya se habrán dado cuenta, pero Naruto recibió una enorme influencia de Ninku. Sin él, Naruto no existiría. En pocas palabras, Fusuke es el mentor secreto de Naruto”, comentó Masashi Kishimoto.

Es importante señalar que los informes sobre la supuesta cancelación no están confirmados, así que deben tomarse con cautela. Asimismo, se desconoce si algunos elementos de la serie original estarán presentes en el crossover.

Pero cuéntanos, ¿te hubiera gustado un anime enfocado en el universo de la obra de Kishimoto? ¿Te emociona la colaboración? Déjanos leerte en los comentarios.

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I know I’m averse to change, but that doesn’t mean I’m apathetic or stubborn enough to refuse to change my mind. So, even though the announcement of the Ocarina of Time remake left me skeptical, I decided to give it a try to see whether I could revel in being the only critic with good taste or if I would have to eat my words.

Well, here I am, putting on an apron to eat my disgusting words. I’ve already played a few hours of Ocarina of Time, and I’m very excited for its release. Why? Stick around, and I’ll tell you exactly what changed my perspective on the remake of this legendary game.

Ocarina of Time Feels the Same, but You Don’t Need the Lens of Truth to See What Has Changed

First, let’s talk about the kind of remake The Legend of Zelda: Ocarina of Time is. Nintendo describes it as a faithful remake of the original, and it certainly is. However, it’s not a carbon copy.

There are some important differences. VERY important ones. Of course, at its core, it’s the same game, but certain decisions change the foundations of its design language. For example, could you jump in the original Ocarina of Time on the N64? No, and I’m not talking about that little automatic hop Link performed when approaching the edge of a platform. I mean actually jumping. Right? Well, now you can.

This fundamentally changes how you interact with the world and even its structure. It’s not as if the game has become a platformer, but this adjustment makes movement feel freer and more fluid. It also slightly changes the tutorial sequence that leads us to obtain the Kokiri Sword, since it is now designed to teach you that you can jump in the fullest sense of the word.

These are the kinds of details that show how this remake dares to be different when it comes to modernizing the experience or simply making things make more sense. I say this because another part of the tutorial, specifically the room where you obtain the slingshot inside the Great Deku Tree, features two important changes.

The first is that the disappearing platform is now a massive branch that breaks when Link walks across it. This fits the rest of the environment much better thematically because, let’s be honest, what the heck is a floating stone platform doing inside an ancient tree? The branch does a much better job of conveying that we’re inside a living being that is losing its life force.

The second change concerns what we do with the slingshot. In the original, we had to shoot a ladder to make it fall. There’s nothing wrong with that, except that, if my memory serves me correctly, it’s the only time in the entire game we do that. The remake replaces the ladder with one of the eye-shaped switches that appear throughout the game. This way, we learn from the very beginning that these interactive elements will be essential throughout the adventure.

Now, I’m not saying that the original Nintendo 64 version did anything wrong. However, what I’ve played of the remake makes it clear that the developers paid attention to the small details that could be changed to deliver a more elegant experience or simply make things more logical. You can feel the deep love for the original release, along with a clear decision to make adjustments that were considered necessary.

That said, I’d be lying if I said some of these changes didn’t worry me a little. In the Forest Temple, known as the Forest Sanctuary in the new Spanish localization, one of the rooms has been changed. In the original, there were rotating platforms that we had to position ourselves on to aim an arrow at a frozen switch and shoot it through a fire. Now, all we have is a torch pedestal and the eye switch. No rotating or aiming required. Look, it’s not as if the original puzzle was particularly difficult, but I don’t quite understand this simplification. In fact, I think the challenge was a good way to continue making use of the jump button. The developers surely have their reasons, and perhaps the change will make sense once I’ve played the full game.

On the other hand, I want to highlight that these design changes go beyond temples and puzzles. Some parts of Kokiri Forest are different, while Lon Lon Ranch is now integrated into Hyrule, meaning there’s no loading screen when entering it. Hyrule Castle Town is also much larger and feels truly alive. There are several places to explore, and the fact that it’s a 3D space where we have full control over the camera makes it feel much bigger.

Speaking of which, I want to elaborate on something: it’s wonderful that Ocarina of Time is no longer limited by the clunky camera controlled by the Nintendo 64’s C buttons. Now you can view every area and sanctuary from whatever angle you like, allowing you to appreciate a wealth of details while adding dynamism to the adventure. As soon as I stepped into Hyrule Field for the first time, I couldn’t help but take a moment to look around at the world I was about to explore before immediately running to a pond to jump around. I had as much fun as a little kid, because I was finally seeing the Ocarina of Time that my younger self had imagined by filling in the gaps and limitations of the original version.

But how does it actually play? Beyond the changes to movement and design I mentioned, Ocarina of Time on Nintendo Switch 2 feels just like the Nintendo 64 version. Z-Targeting remains its core mechanic for exploration and combat. Link still performs those sideways and backward jumps that make fights against bipedal enemies feel like a brutal dance, and dungeon puzzles still force you to dig deep into your brain to solve them. All of this comes with a fluid control system that never once made me miss the feel of playing the original version.

This is possible because the remake preserves what made Ocarina of Time special while also taking lessons from everything the series has learned throughout its history. No more constantly pressing Start to open the menu and change the items assigned to one of the C buttons. In the remake, you can only have one item equipped, but switching is as simple as pressing R to open a quick menu and change your equipment in an instant. It feels very much like Breath of the Wild or Echoes of Wisdom. The Ocarina is no longer an equippable item, either. Instead, you can pull it out by pressing left on the D-pad. I’m curious to see how changing tunics and boots will work with this quick-switching system.

The Legend of Zelda: Ocarina of Time Has Modern Graphics, but Does It Look Good?

Of course, one of the biggest changes in this new version of The Legend of Zelda: Ocarina of Time is its graphics. The game has been completely overhauled and now looks like a high-end production. It doesn’t settle for simply looking like a game from 2026; the scale is much larger, and the presentation has a cinematic quality.

As I said, a Zelda remake with an Unreal Engine-style aesthetic did very little to excite me. These projects can severely alter the original’s visual identity when they’re developed by people who simply don’t understand the sensibilities of an art direction constrained by hardware. When I saw the first trailer for Ocarina of Time, I thought that was exactly what would happen, but I was wrong.

The opening scenes captivated me. Beyond looking great, they make the world feel much more organic and expansive. It’s hard to describe the feeling of being in Kokiri Forest and seeing the imposing Great Deku Tree looming in the depths of the woods. The same goes for running across Hyrule and seeing the mighty Death Mountain towering over every corner of Kakariko Village. The game has that wow factor that draws you in and makes you feel as though you’re about to embark on an epic adventure. Yes, it’s the same feeling the original gave us all those years ago.

This is also apparent in the dungeons. Both the Great Deku Tree and the Forest Temple feature several visual changes that add personality and atmosphere. The fog and other details transform these places into imposing environments that command respect and make you feel immersed within their walls. Enemy designs also remain faithful to the original concept art, which means Skulltulas now look more like actual spiders and less like giant skulls.

On another note, Ocarina of Time feels more theatrical in every sense. I noticed this immediately in sections where the soundtrack becomes dynamic and reacts to what’s happening in certain scenes, not to mention that the music has been fully orchestrated. The voice performances and Latin American Spanish dubbing are also very well done. Keep in mind, though, that just like Breath of the Wild and Tears of the Kingdom, the game isn’t fully voiced, a decision I applaud.

A Remake That Respects a Legend

Ultimately, all I can say is that what I’ve played of the Ocarina of Time remake left me feeling good about the project. I went in with plenty of doubts and skepticism and came away smiling. Yes, I’m still concerned that some sections may have been changed too much, but I also recognize that this is a project being developed with care and love.

We’re only a few weeks away from the game’s release, when we’ll finally be able to experience it in its entirety. That said, I believe fans of the original will be very satisfied with what Nintendo has been developing.

The Legend of Zelda: Ocarina of Time launches exclusively on Nintendo Switch 2 on November 5. Follow this link for more news about the game.

Precisamente, un hallazgo reciente preocupó a los fanáticos. Y es que la comunidad notó que Take-Two Interactive modificó material oficial de la nueva entrega. Si bien se desconoce si existe la intención de modificar la experiencia jugable, los últimos descubrimientos activaron las alarmas.

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Censuran oficialmente a GTA VI, y los jugadores tienen dudas

Parece que el lanzamiento de Grand Theft Auto VI para el 19 de noviembre ya está tallado en piedra, por lo que un cambio en la fecha de estreno luce improbable. Con esto en mente, es totalmente lógico que Rockstar Games y Take-Two Interactive ya hayan puesto en marcha las estrategias de publicidad.

Strauss Zelnick, jefe de la compañía matriz del estudio desarrollador, afirmó hace un par de meses que la nueva entrega tendría una campaña de marketing única. Como parte de esos esfuerzos, se compartió un avance extendido a través de Netflix, y más recientemente se colocaron carteles en ciudades de todo el mundo.

Lo curioso es que los fanáticos descubrieron que el material promocional de GTA VI sufrió una censura, y es una situación que se observa en al menos 2 países. Se desconoce el motivo detrás del cambio, pero la comunidad no dudó en expresar su preocupación ante la posibilidad de que Rockstar Games decida recortar contenido.

Los fanáticos con ojo de águila notaron de inmediato que algunos carteles oficiales de Grand Theft Auto VI eliminan por completo todas las referencias a armas. Ese fenómeno se observó por primera vez en una de las torres Les Mercuriales de París, en Francia. Dicha pancarta se colocó esta semana, y de inmediato llamó la atención.

Al mirar la portada con atención, podremos ver que Lucía no sujeta la pistola que sí tiene en el arte original. Algo similar ocurre con la ilustración de Raúl Bautista, quien ya no posee en sus manos el rifle de asalto que aparece en la imagen oficial.

Es fácil creer que esa censura sutil se debe a una regulación local con respecto a la representación de las armas en la publicidad; sin embargo, y tal como señalaron los usuarios en foros y redes sociales, algo similar ocurre en múltiples ciudades de Estados Unidos.

Por ejemplo, la misma imagen censurada de GTA VI aparece en Times Square en Nueva York, así como en un autobús de pasajeros en Chicago. Quizás el caso más curioso es el del Hard Rock Stadium de Miami, que también muestra el arte promocional con los cambios visuales. Recordemos que Leonida está inspirada parcialmente en Florida.

De nueva cuenta, se desconoce si estos ajustes responden a una normativa publicitaria o si Rockstar Games simplemente publicó versiones editadas para evitar problemas. Los jugadores recordaron que un mural oficial de la ciudad de Nueva York en Estados Unidos sí muestra las armas sin modificaciones.

China también censuró Grand Theft Auto VI

Por ahora, no hay información oficial que indique que Rockstar Games eliminará contenido o censurará la experiencia jugable de GTA VI. Al menos por ahora, los fanáticos pueden respirar con tranquilidad. Eso sí, la situación podría cambiar en función del país o la región.

Pocos días después de que Take-Two Interactive compartió el avance extendido de Grand Theft Auto VI, los fanáticos de China notaron un cambio molesto en el video que se publicó en el canal oficial de la compañía en la plataforma Bilibili. En dicha versión, aparece un efecto de difuminado que oculta casi en su totalidad algunas escenas.

Rockstar Games jamás se pronunció sobre esta situación, así que se desconoce si la censura sólo estará presente en el avance o sí los jugadores de aquella región pueden esperar que algo así suceda una vez que empiecen a jugar. De nueva cuenta, es posible que el cambio sólo responda a una normativa de publicidad.

Esta semana, la compañía compartió el trailer de lanzamiento de GTA VI. El nuevo adelanto permitió ver secuencias inéditas protagonizadas por Jason y Lucía, quienes tendrán una dinámica de pareja. También se reafirmó la fecha de estreno: el 19 de noviembre, lo que significa que la nueva entrega podrá competir por el GOTY.

Pero cuéntanos, ¿crees que el juego será censurado en todo el mundo? ¿Crees que los ajustes sólo estarán presente en la publicidad? Déjanos leerte en los comentarios.

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Nuevas filtraciones parecen indicar que la serie de Toei Animation celebrará muy pronto un crossover con un querido free-to-play. Se espera el lanzamiento de nuevo contenido inspirado en el show de televisión, y se cree que el anuncio que confirme esta esperada colaboración está muy cerca.

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Fortnite celebraría una colaboración con One Piece

Por supuesto, el título al que nos referimos es Fortnite, que, a pesar de su decadencia, permanece como uno de los máximos exponentes en el terreno de los juegos como servicio. Esta experiencia gratuita es mucho más que un simple Battle Royale, y uno de sus principales atractivos es su enorme catálogo de colaboraciones.

La Temporada 4 del Capítulo 7 finalizará pronto, así que llegó el momento de prepararse para la minitemporada anual. Esos eventos de corta duración sirven como episodios intermedios entre la transición de capítulos, que generalmente traen consigo una gran cantidad de cambios en el mapa y otros aspectos de la jugabilidad.

La minitemporada del año pasado se basó en Los Simpson. En aquel entonces, Fortnite transformó su arena de combate en una representación bastante fiel de Springfield, e introdujo un minipase que incluía numerosas recompensas temáticas inspiradas en la caricatura estadounidense.

En las últimas semanas, empezaron a circular rumores que indican que el videojuego de Epic Games celebrará una colaboración especial con One Piece, la franquicia creada por el mangaka japonés Eiichiro Oda. Se cree que Monkey D. Luffy, Nami y quizás otros personajes del anime llegarán al free-to-play.

Los primeros informes que daban cuenta de este esperado crossover son muy antiguos, y datan de 2024. En ese entonces, el insider Nick “Shpeshal Nick” Baker señaló que Fortnite recibiría contenido basado en Fallout, Peacemaker, Los 4 Fantásticos y, por supuesto, One Piece.

Más recientemente, en septiembre de 2026, el dataminer conocido como SamLeakss reveló que en los archivos internos de Rocket League se encontró una referencia al anime de Toei Animation, lo que aumentó la posibilidad de ver una colaboración. Desde entonces, otras fuentes han afirmado que los rumores son reales.

One Piece llegaría pronto a Fortnite con una minitemporada especial

Al momento de la publicación de este artículo, ni Epic Games ni Toei Animation han confirmado la realización de este crossover; sin embargo, la más reciente actualización de Fornite agregó nuevos archivos que, una vez más, adelantan la llegada de contenido inspirado en el anime.

El 15 de octubre de 2026, se lanzó la última actualización de la Temporada 4 del Capítulo 7. Este parche añadió el contenido final de Fortnitemares antes de Halloween, y se cree que también incorporó material que se utilizará en el futuro.

Mientras los dataminers analizaban los archivos internos de la última actualización, descubrieron un interesante cofre pirata. Si bien el baúl no incluye alguna decoración que haga referencia de alguna manera a One Piece, se cree que sí está relacionado con el evento final, que se espera que lleve a los jugadores a un nuevo mapa.

La teoría más acertada es que los fanáticos serán trasladados al Planeta Azul, nombre que recibe el mundo ficticio en el que se desarrolla el manga de Eiichiro Oda. Y aún hay más.

Otro hallazgo que llamó la atención de la comunidad fue una nueva pantalla de carga que expande la narrativa general de Fortnite. La imagen muestra a Hope, quien yace en el suelo tumbada con un aspecto de confianza. También es posible observar a Jonesy, quien está sentado sobre un barril.

Los fanáticos de One Piece recordaron que, en el episodio 2 del manga, Luffy emerge de un barril arrestado por la marea hasta una playa. Se cree que el Battle Royale de Epic Games replicará esa mítica escena en la cinemática de introducción de la próxima minitemporada anual.

Pronto saldremos de dudas, pues la Temporada 4 del Capítulo 7 finalizará el 1 de noviembre.

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