Super Mario Galaxy y su secuela son uno de los mejores juegos de plataforma de toda la historia. De eso nadie tiene duda, ¿verdad? Lo que algunos han puesto en tela de juicio es si vale la pena pagar $70 USD por tenerlos en Nintendo Switch.

Desde que se anunciaron en el Nintendo Direct de septiembre de 2025, muchos usuarios se han quejado del relanzamiento de Super Mario Galaxy + Super Mario Galaxy 2, argumentando que es innecesario o señalando que Nintendo se volvió loco por ofrecerlos en paquete con un precio de juego de actual generación.

Clásicos renovados

Lo primero que debes saber es que, más allá de lo que estas versiones hagan bien o mal, Super Mario Galaxy y su secuela son fantásticos. Fueron los responsables de alejar la serie del collecthaton de Super Mario 64 y Super Mario Sunshine para entregar una nueva fórmula 3D que entendió la forma ideal de adaptar la esencia de las entregas 2D a un mundo con una dimensión completamente nueva.

Esto lo consigue con un diseño de niveles variado y creativo que parece que nunca se queda sin ideas nuevas; en especial, gracias a un excelente ritmo que combina escenarios grandes donde hay diferentes coleccionables y desafíos, con otros que están conformados por pequeños planetas que sirven como probaditas de experimentos que buscaron expandir los límites de lo que Mario podía hacer. 

También es un deleite disfrutarlos y ver cómo la filosofía de 4 pasos de Nintendo cobra vida de una forma tan clara. Los fans del género seguramente amarán ver la manera en que el juego presenta conceptos sencillos que poco a poco van evolucionando hasta convertirse en desafíos entretenidos que pondrán a prueba todo lo que aprendieron en secciones anteriores. 

Super Mario Galaxy y Super Mario Galaxy 2 existen desde hace más de una década, se ha dicho mucho sobre ellos y quiero evitar a toda costa hacerte el cuento largo, así que sólo diré que son algunas de las mejores aventuras de Mario. Si aún no son parte de tu colección, es importante que eso cambie lo antes posible. Son clásicos por una buena razón.

Con eso fuera del camino, es momento de destacar que ambos fueron adaptados para aprovechar el hardware de Nintendo Switch y su sucesor. Es decir, no son simples ports, sino versiones nativas para las más recientes consolas de Nintendo. ¿Qué significa esto? Que están hechos para que puedas jugar en televisor con los Joy-Con o con Pro Controller, así como en modo portátil en cualquier lugar. 

Es en esto último donde la adaptación verdaderamente brilla. Es muy cómodo jugar en modo portátil, en especial porque todos los aspectos de control de movimiento se adaptaron a la pantalla táctil para que no tengas que estar moviendo la consola para agarrarte de estrellas o aprovechar la larga lengua de Yoshi. Por otro lado, te recomiendo jugar en modo televisor con los Joy-Con separados, puesto que así se replica la experiencia de jugar con Wiimote y Nunchuck.  Usar el Pro Controller también es una opción viable, pero hay cierta curva de aprendizaje y está lejos de ser tan natural como sólo mover uno de los Joy-Con con ligeros movimientos de muñeca. 

¿Qué tanto cambian Super Mario Galaxy 1+2?

Cuando hablamos de relanzamientos con retoques, lo que los fans más esperan es que se vean mucho mejor o que, por lo menos, las diferencias visuales sean evidentes, ¿verdad? En el caso de Super Mario Galaxy + Super Mario Galaxy 2 las cosas no son tan así.

Mira, te estaría mintiendo si te dijera que no hay diferencia... Es indudable que se hizo un trabajo de retoque y que se aumentó la resolución de ambos títulos. Gracias a esto estamos ante las versiones más limpias de estos juegos. 

La pregunta es: ¿esto es suficiente? Por un lado, sí. La dirección de arte de ambos Super Mario Galaxy es atemporal y eso permite que se sigan viendo bien pese a que su lanzamiento fue hace más de 15 años. Entonces, ¿qué sucede si ponemos material del nuevo Super Mario Galaxy y de la versión de 3D All Stars que llegó a Switch hace unos años? ¿Eres capaz de notar la diferencia?

Es probable que después de ver ambos juegos en acción notes algunos cambios. Por ejemplo, la tipografía de algunos menús cambió, además de que hay unas texturas ?como las de ciertas partes del piso? que fueron actualizadas.

Son cambios que se agradecen y estos juegos nunca se habían visto tan bien, el problema es que hay que pagar $70 USD por obtener cambios visuales que simplemente se quedan lejos de cumplir las expectativas. Ojalá hubieran trabajado con más profundidad este apartado para que el relanzamiento fuera un verdadero homenaje y no un simple paquete de continuidad comercial.

Relanzamientos de este tipo son una oportunidad perfecta para hacer algo más que mejorar los gráficos de un juego. Permiten que los desarrolladores los traigan a la era moderna con ajustes o mejoras de calidad de vida para convertirlos en juegos atemporales que puedan disfrutar jugadores de antaño y aquellos que están acostumbrados a las comodidades modernas.

La cosa está en que Super Mario Galaxy y su secuela no requieren este tipo de tratamiento; son juegos sencillos a los cuales es fácil entrar, además de que tienen un esquema de control que funciona a la perfección con sus mecánicas, incluso cuando se trata de jugar con el Wii Mote.

Así pues, Nintendo tuvo que hacer poco para traerlo a la era moderna, y aprovechó la ocasión para introducir algunas novedades con el objetivo de hacerlo sentir como un paquete más completo. ¿Lo logra? No realmente. Diría que son novedades que caben perfectamente en la definición de “meh”.La novedad más significativa es que el libro de Rosalina llega expandido. No voy a compartir detalles, ya que es contenido que llega como un premio para aquellos que lleguen al final de estas aventuras. Lo que sí puedo adelantar es que se siente como una novedad escueta que, aunque es linda y bienvenida, simplemente falla porque está lejos de sentirse como un añadido significativo. 

Por otro lado, el modo asistencia da más vida a Mario y reduce la dificultad porque las caídas te castigan menos. Es bienvenido para que el juego sea accesible para más personas, pero pasará desapercibido para gran parte de nuestra audiencia. Lo mismo sucede con la llegada de soporte para amiibo, el cual te deja escanear tus figuras de colección para obtener objetos como vidas o monedas. Wow, definitivamente lo que Super Mario Galaxy necesitaba para elevarse a otro nivel.

La novedad que sí disfruté es la llegada de un modo soundtrack que te da acceso a las más de 150 canciones de Super Mario Galaxy y su secuela. Es difícil que vaya a usarlo alguna vez porque estos temas ya están en Nintendo Music y si quiero escuchar este soundtrack en el MetroBus no pienso sacar un Nintendo Switch 2.

Un relanzamiento que se agradece, pero que pudo dar más

Entiendo por qué muchas personas ven los relanzamientos como un sacadinero. Después de todo, es emocionante pensar en propuestas nuevas, y que te ofrezcan juegos del pasado a precio de nuevo puede sentirse como una estafa. 

En este sentido, hay que recordar que esta continuidad comercial es importante. ¿Te imaginas que la única manera de jugar clásicos de Nintendo u otras compañías fuera comprando una consola vieja y pagando los abusivos precios de los vendedores de juegos retro? Sería una pesadilla. Con esto quiero decir que relanzamientos de este tipo siempre serán bienvenidos, en especial, si vienen acompañados de una manita de gato que ayuda a que se vean y se sientan mejor. 

Ahora bien, ¿esto quiere decir que vale la pena pagar $70 USD por Super Mario Galaxy 1 y 2? Sí y no.  Como mencioné en el inicio, son 2 de los mejores juegos de plataformas de toda la historia y, por lo mismo, imprescindibles para cualquier fanático de los videojuegos que sepa apreciar el género. Si lo vemos así, vale mucho la pena tenerlos, porque, además, son las mejores versiones que han salido hasta ahora.

Sabemos que hay otras remasterizaciones que se venden por $40 USD, pero ofrecen mejoras visuales más sustanciales. Y teniendo ese antecedente, la verdad es que el tratamiento que Nintendo le dio a este par de clásicos es bueno para respetar su esencia, pero insuficiente para usuarios que los jugaron hasta el cansancio en otras plataformas. 

Entonces, ¿lo recomendaría? Si nunca has jugado alguno de los Super Mario Galaxy, ¡¿qué rayos estás esperando?! Hazte un favor y disfruta estos clásicos de una buena vez. Por otro lado, si los jugaste en Wii y aún los conservas, tu tiempo y dinero estarán mejor invertidos en otro lado. Claro, siempre y cuando no mueras de ganas de volver a jugarlos o tenerlos en tu estantería coleccionando polvo.

La historia de Nintendo no se puede escribir sin considerar a uno de sus personajes más importantes: Donkey Kong. Sin él, tal vez no tendríamos a Mario, además de que la presencia de la marca en Norteamérica podría ser muy distinta.

Pese a la relevancia del apasionado de las bananas, llevamos 11 años sin un nuevo Donkey Kong, y eso cambiará pronto con el estreno de Bananza. La pregunta es ¿este lanzamiento demuestra que DK merece mucha más atención? ¿O será mejor que quede relegado a un segundo plano?

Ya lo jugamos y hay mucho que decir. Sigamos sin rodeos.

Un arenero lleno de sorpresas

Voy a ir al grano: lo especial de Donkey Kong Bananza es que sus mecánicas crean un bucle de juego que te toma y hace que olvides lo demás. Me alejo de usar adjetivos como “enganchante” o “adictivo” —este último me parece odioso— por la sencilla razón de que nunca me pidió más de lo que estaba dispuesto a darle.

Es decir, no es como que en el trabajo estuviera constantemente pensando en él o que mis sesiones de juego se extendieran con el clásico “una banana más y ya”. Me atrapó de una forma diferente, una en la que el tiempo dejaba de existir y todo lo que importaba era golpear y saltar; algo similar a esa sensación de la infancia de salir a jugar con amigos sin que nadie se diera cuenta de cómo las horas pasaban por estar ocupados con lo único que importa: la diversión. 

Desconozco si el objetivo de Nintendo era entregar esa sensación, pero ahora que lo escribo me cae el 20 de que el diseño de niveles es como un arenero. No en el sentido en el que utilizamos el término “sandbox”, sino en la manera en que funcionan los areneros para niños; piensa en la última vez que viste uno, ¿estaba lleno de construcciones creativas y bien hechas? ¿O más bien con agujeros, pisadas y montañas mal hechas? ¡Exacto! 

Llevamos ya un buen rato con diferentes juegos donde tu forma principal de interactuar con el mundo es construyendo, y Donkey Kong Bananza toma esta fórmula y la gira 180°. El bucle de juego gira en torno a destruir, lo cual es impresionante técnicamente y también impresionantemente divertido. No es un juego donde cada problema tiene mil soluciones; de hecho, muchas veces sólo tiene una: destruir. Sin embargo, tener la oportunidad de destruir a todo lo que se te antoje es emocionante y entretenido.

Aquí, más que Donkey, somos King Kong con la capacidad de romper casi todo, trepar por un montón de lugares y hacer el caos que se nos antoje. Ése es el gran acierto de Bananza: Donkey Kong se siente como un gorila y aprovecha al máximo todo lo que puede hacer. Más allá de su torpeza y poca agilidad, está diseñado para que sus movimientos aprovechen sus brazos largos y fuerza bruta. Esto entrega una experiencia de juego única que se aleja de lo que vimos en Super Mario Odyssey, pese a que su estructura es la misma y la filosofía de diseño es similar. Tampoco se trata de una simple secuela con skin, sino de una experiencia con las bases para mejorarlas y adaptarlas a nuevas ideas.

Pero las cosas van más allá, puesto que Donkey Kong Bananza resultó una oportunidad que Nintendo aprovechó para mejorar algunos elementos de Super Mario Odyssey. Una de las críticas hacia la más reciente aventura de Mario es la cantidad de coleccionables y que la mayoría carece de utilidad; encontrabas lunas a diestra y siniestra, pero sólo quienes querían completarlo 100% tenían motivación para conseguirlas todas. Con Donkey Kong Bananza las cosas son diferentes porque cada coleccionable tiene sentido.

El objeto más importante son los plátanos, fruta que es equivalente a las lunas de Odyssey o a las estrellas de Super Mario 64, con la gran diferencia de que sirven para mejorar las habilidades de Donkey Kong. Cuando consigues cierto número de bananas obtienes un punto de habilidad que te permite aumentar alguna característica del gorila o de sus transformaciones.

Además, en tu camino también encuentras fósiles que puedes intercambiar por prendas para Donkey Kong o Pauline. Y si bien hay que reconocer que vestir a Donkey Kong es menos divertido que cambiarle el traje a Mario, existe una diferencia que lo hace mucho más emocionante: cada prenda entrega una ventaja como nadar más rápido, moverse más rápido por el lodo o ser resistente al daño de algunos elementos. Esto funciona porque se trata de mejoras que van más allá de un número en pantalla porque representan diferencias a la hora de jugar. Por supuesto, esto motiva a cambiar de traje en distintas situaciones y a explorar el mundo para encontrar más coleccionables. 

Ahora bien, ningún plataformero puede sobrevivir sin algo esencial: un buen diseño de niveles. ¿Qué tal está el de Bananza? No es lo mejor que han hecho los equipos de Nintendo, pero está muy bien logrado y hace brillar sus conceptos de diseño.  

Cada nivel de Donkey Kong Bananza es un espacio abierto diseñado para que lo explores a tu antojo. Claro que hay obstáculos en el camino y, si quieres progresar, será necesario que aproveches las habilidades de DK al máximo. El bucle del juego te lleva a explorar para que encuentres objetos coleccionables, participes en retos especiales o completes los desafíos necesarios para poder progresar en la historia. Hay un montón de esto en el juego, con momentos emocionantes, niveles nostálgicos y un ritmo fantástico que mantiene tu atención en todo momento. También quiero destacar que, pese a la libertad que ofrece, el juego mantiene la filosofía de 4 pasos que poco a poco te presenta nuevos desafíos antes de volverlos más complejos e interesantes. Esto hace que el juego sea muy entretenido, pero también es un ejemplo de buen diseño de niveles, por lo que los entusiastas del tema estarán felices de analizarlo a profundidad.

Antes mencioné que la mecánica principal de Donkey Kong Bananza es la destrucción, y por eso resulta curioso que el juego lleve la construcción en el alma. No, en ningún momento se vuelve Minecraft, pero tiene una narrativa que involucra construir vínculos significativos con otras personas y confianza en estas colecciones y en lo que somos capaces de hacer. Ten en cuenta que estamos hablando de un plataformero de Nintendo, así que tampoco esperes una narrativa muy desarrollada; lo que sí se nota es el esfuerzo por decir algo más que “chango salta y consigue banana”. Resulta especial la forma en que se fortalece el vínculo entre Donkey Kong y Pauline con el avance de la aventura.

Un plátano cerca de madurar

Ahora bien, que Bananza brille no quiere decir que todo lo que tiene sea oro. Hay algunos elementos que afectan negativamente la experiencia, aunque algunos me parecen inevitables y una simple consecuencia del tipo de juego. 

Lo que quiero decir es que Donkey Kong Bananza tiene problemas de cámara. No son severos, pero cuando estás cavando túneles hay momentos en los que resulta incómodo ubicarte, lo cual puede hacerte fallar en algún salto. Ahora bien, teniendo en cuenta que la tierra cubre toda la pantalla y que es un juego en tercera persona, es difícil saber cómo evitar eso. Lo digo para que estés preparado cuando suceda.

Por otro lado, las batallas contra jefes carecen de gracia. Es cierto que están diseñadas para ser la prueba final de cada escenario y que demuestres tu dominio sobre las transformaciones Bananza de DK, pero en la práctica distan de serlo. Esto se debe principalmente a que la dificultad es muy baja, así que jugadores experimentados podrán terminarlos sin mucho problema. Es una lástima porque debería ser un examen final y queda únicamente como un paseo por el parque. 

Antes elogié el diseño de niveles de Donkey Kong Bananza porque son escenarios muy divertidos, pero desafortunadamente, son imperfectos. Lo que pasa es que en sus mundos falta ese factor especial que los haga destacar como verdaderas joyas que se quedan para siempre en tu mente y corazón.

Nintendo es una compañía que a lo largo de las décadas ha sobresalido por crear a personajes memorables y mundos que despiertan la imaginación. En este caso, fallaron. Sí hay personajes entrañables y escenarios preciosos, pero muchos parecen destinados al olvido. 

En el caso de los niveles, llama la atención que algunos están repletos de personalidad con pequeños elementos, pero muchos otros son simplones y grises. Esto sorprende puesto que Odyssey destacó precisamente porque la mayoría de sus niveles estaban llenos de personalidad, y resulta un tanto extraño. 

Tampoco quiero ser demasiado duro. Donkey Kong Bananza es un viaje al centro de la Tierra, así que tiene sentido que muchos de sus personajes y mundos sean rocas, rocas y rocas. No obstante, también me parece una oportunidad perdida para hacer cosas alocadas; vamos, si Nintendo decidió que Donkey Kong puede transformarse en avestruz y que hay una playa a kilómetros debajo de la superficie terrestre, ¿por qué no perder un poco la cabeza con la variedad de personajes no jugables?

Igual hay algo rescatable y es que, de forma extraña, las piedras que habitan debajo de la Tierra en Bananza tienen algo especial. Su diseño es sencillo, sí; sin embargo, su forma con ojos saltones les da un aire a los NPC de Banjo-Kazooie. ¿Estoy viendo cosas donde no las hay? Es posible, pero me resulta difícil verlo como algo más que un pequeño reconocimiento a Rare por todo lo que hicieron por esta franquicia en la era del SNES y el Nintendo 64.

Una enorme razón para querer un Nintendo Switch 2

Cuando reseñé Nintendo Switch 2 mencioné que la consola era una promesa más que una realidad, esto debido principalmente a una alineación de lanzamiento sólida, pero con muy pocas emociones. Con el lanzamiento de Donkey Kong Bananza, la nueva consola empieza a mostrar que es cuestión de tiempo para que tenga un catálogo de juegos variado y entretenido.

Al final, lo que más me deja marcado de Donkey Kong Bananza es que no se queda satisfecho con ser un excelente juego de plataformas, sino que aprovecha para reconocer toda la historia de este emblemático gorila y las personas que lo hicieron posible. En una reciente entrevista, Kazuya Takahashi, director del juego, dijo que rejugó toda la franquicia cuando se le asignó el proyecto Bananza, y eso se nota. Estamos hablando de un título que entiende lo que ha hecho especial a Donkey Kong durante más de 30 años de historia, no sólo con guiños que apapachan el corazón de los fans, sino con otros que reconocen la importancia de Rare al hacer de Donkey Kong uno de los personajes más importantes de Nintendo.

Bananza es un plataformero fantástico que brilla con una propuesta diferente que entiende que Donkey Kong debe ser Donkey Kong para poder destacar en el género de plataforma. Con esto, estamos ante una propuesta bien lograda y divertida que te deja con una gran sonrisa. Tiene todo para ser un fantástico nuevo inicio para un icono del gaming que nunca debería ser enjaulado. 

Donkey Kong Bananza llegará a Nintendo Switch 2 el 17 de julio.

Sin embargo, durante mi tiempo como fanático de Final Fantasy XIV hubo algo que siempre me hizo falta: una versión para Nintendo Switch. Eso no pasó, ni pasará; sin embargo, terminamos con algo mejor: un port para Nintendo Switch 2 que llevaría el pasado, presente y futuro del MMORPG a la consola de Nintendo.

Cuando esta noticia se confirmó en el Final Fantasy XIV Fan Festival 2026 obviamente me emocione, pero una vez que los químicos felices de esta noticia desaparecieron de mi cerebro sólo me quedó preguntarme: ¿tiene la consola de Nintendo la capacidad de entregar una experiencia satisfactoria? En especial después de que jugarlo en Steam Deck me dejara con un sabor agridulce.

Bueno, pues el juego ya tiene unos cuantos días disponibles y, honestamente, es difícil un panorama donde pueda sentirme más contento con el resultado. Vamos a ver las razones.

Eorzea en la palma de tu mano

Antes de empezar, quiero dejar bien en claro que este texto no será una reseña en forma del tipo de experiencia que ofrece Final Fantasy XIV. Eso ya lo hemos hecho en varias de sus expansiones y me parece que tiene poco sentido en esta ocasión. Es por esto que por ahora me voy a concentrar en hablar sobre la experiencia que ofrece en Nintendo Switch 2.

Seamos honestos: cuando compras un Nintendo Switch 2 para jugar Final Fantasy XIV no lo estás haciendo para tener la versión con mayor fidelidad gráfica. Para eso existen otras opciones mucho mejores. Dicho esto, si compras Final Fantasy XIV sí estás esperando un juego que corra de manera competente y el cual puedas disfrutar sin sentir que te dieron gato por liebre.

Afortunadamente, Square Enix hizo un trabajo fantástico y Final Fantasy XIV para Nintendo Switch 2 cumple exactamente con esas expectativas. El port es una manera genial para jugar el MMORPG y meterte de lleno en lo que Eorzea tiene por ofrecer.

Para empezar, vamos con la calidad de los gráficos la cual, honestamente, está muy bien. Los ambientes lucen lo suficientemente bien detallados, así como los modelos de personajes. Ya comparando directamente con las versiones para PC y PlayStation 5 si pude notar algunas diferencias en calidad de las sombras y textura de los suelos, pero es un detalle mínimo. Igual hay que reconocer que es algo que importa realmente poco en un juego de este género; no obstante, da gusto ver que se entregó una versión que se ve bonita y no a medio cocinar.

Ahora si, vamos con algo verdaderamente importante para un MMO: el framerate. Se trata de un tema complicado, por lo que primero quiero decir que es completamente jugable y que en ningún momento vi que bajará de 30 cuadros por segundo, incluso en los raids más ocupados. Dicho esto, la realidad es que tampoco puedes esperar una experiencia que vaya en todo momento a 60 cuadros por segundo. De hecho en varios momentos ronda los 40 fps, lo que queda de maravilla con la pantalla con tasa de refresco variable del Switch 2. Por eso precisamente es una lástima que carezca de un modo que te permita bloquear el framerate a 40 fps para evitar esas variaciones de 60 a 40 fps que pueden ser molestas para algunos.

Lo que verdaderamente tengo que aplaudir de esta versión es que resultó increíble poder jugarlo en portátil sin tener que sufrir por eso. No lo digo únicamente por el desempeño, sino porque la interfaz fue adaptada de manera genial a la experiencia de Nintendo Switch 2. Cuando instalé Final Fantasy XIV en mi Steam Deck me lleve una poco grata sorpresa al ver que apenas y podía leer lo que estaba en pantalla; si claro que pude adaptar los elementos de la interfaz y todo para jugar bien, pero el mal sabor de boca ya estaba ahí. Sin embargo, las cosas fueron completamente diferentes en Nintendo Switch 2, con una interfaz completamente legible que, además, funciona a la perfección con la pantalla táctil.

Bueno… ¿pero qué tal se juega?

Otra de las preguntas que tenía antes de jugarlo era cómo funcionaría Final Fantasy XIV con los controles de Switch 2. Después de todo, estamos hablando de un juego con una cantidad absurda de habilidades, menús y acciones que deben estar disponibles rápidamente, especialmente cuando empiezas a meterte en contenido más complicado.

La respuesta es que el sistema simplemente funciona. No necesariamente es intuitivo desde el primer minuto, pero el cross hotbar termina demostrando por qué Final Fantasy XIV lleva tantos años utilizando controles de consola. Después de configurar tus habilidades y acostumbrarte a las combinaciones, puedes jugar cómodamente sin sentir que estás peleando contra el mando. Incluso en combates donde necesitas reaccionar rápidamente, el sistema permite tener suficientes habilidades al alcance sin convertir el control en una colección de botones imposibles de memorizar.

Por otro lado, Final Fantasy XIV tiene tantos sistemas que navegar por sus menús puede sentirse como perderse en un centro comercial gigantesco. Inventario, mapas, equipo, misiones, habilidades, configuraciones, profesiones y todas las demás cosas que se han añadido durante años terminan acumulándose en una interfaz que nunca fue particularmente sencilla. La pantalla táctil del Switch 2 ayuda en algunas situaciones y hace más cómoda la navegación, pero tampoco puede solucionar un problema que viene directamente de la enorme cantidad de contenido que tiene el juego. Eso sí, esto termina siendo menos grave mientras más juegas. Al principio todo parece un desastre, pero después de varias horas empiezas a aprender dónde está cada cosa y cuáles son las funciones que realmente necesitas. Final Fantasy XIV tiene una curva de aprendizaje importante, pero buena parte de ella no tiene que ver con entender cómo funciona el MMORPG, sino con aprender a moverte dentro de él.

Por último, quiero aplaudirle a Square Enix por implementar diferentes esquemas de control. Sí, como dije antes, funciona de maravilla con un esquema de control que lleva siendo una maravilla durante años en PlayStation, pero siempre es bueno tener un montón de opciones, ¿no? La primera es la oportunidad de conectar un teclado y mouse a tu consola para jugar como los de PC, pero lo verdaderamente interesante no está ahí. Lo que me encantó es que Square Enix no perdió la oportunidad de aprovechar al máximo el Nintendo Switch 2, permitiéndote utilizar el Joy-Con 2 derecho como mouse y el izquierdo como un control tradicional.

No es el esquema de control perfecto, pero lo interesante es saber aprovecharlo. Es decir, realmente no lo veo como una opción fantástica si te falta un teclado; sin embargo, puedes usar el Joy-Con 2 de forma regular y únicamente activar el modo mouse para determinadas acciones, como navegar por los menús cuando estás en modo televisor con la consola en el dock.

En resumen: es la misma experiencia que en PlayStation, pero súmale la pantalla táctil y la oportunidad de usar tu control como un mouse improvisado.

Una nueva manera de jugar Final Fantasy XIV

Con lo que acabo de decir queda claro que Final Fantasy XIV no cambia radicalmente en Switch 2. No tiene un sistema exclusivo que transforme el MMORPG ni una característica que haga que esta versión sea superior a las demás. Lo que cambia es la relación que tienes con el juego.

Hay actividades que no necesitan toda tu atención durante horas. Puedes entrar para completar una misión, avanzar un poco en la historia, fabricar algunos objetos, hacer una mazmorra o simplemente recorrer Eorzea. Antes necesitabas sentarte frente a una televisión o una computadora para hacerlo; ahora puedes hacerlo mientras estás en el sofá, en la cama o durante un rato libre.

Puede parecer una diferencia pequeña, pero en un juego que tiene tanto contenido cambia bastante la experiencia. Final Fantasy XIV siempre ha sido un juego al que puedes dedicarle cientos de horas, pero también uno que puede exigirte demasiado compromiso. La posibilidad de llevarlo contigo hace que sea mucho más sencillo entrar, hacer algo y salir. Y cuando tienes un juego que literalmente puede ocupar más de 117 GB de almacenamiento, resulta apropiado que también pueda ocupar una buena parte de tu tiempo en sesiones pequeñas.

Lo mejor es que esto no significa que tengas que jugarlo de esa manera. Si quieres conectar el Switch 2 al televisor y pasar toda la tarde haciendo raids, puedes hacerlo. Si quieres jugar en portátil durante 30 minutos, también. La versión simplemente te da más opciones.

Eso sí, te recomiendo que no seas un pobre iluso como yo. Cuando juego en Nintendo Switch 2 es común que al distraerme del juego para atender algo ponga la consola en suspensión. Dicho esto, si haces eso en Final Fantasy XIV no reaparecerás en el punto en el que te encontrabas puesto que el juego se desconectará. Esto es natural y normal ya que se trata de un juego online que no mantendrá la conexión si tu le estás diciendo adiós al suspender tu consola. Lo dejo como algo para que tengas en consideración cuando lo juegues.

Muchas horas y un mundo que no deja de crecer

Una de las cosas más difíciles de explicar sobre Final Fantasy XIV es su escala. No estamos hablando simplemente de un RPG con una campaña enorme, sino de un juego que lleva años construyendo sobre sí mismo. La versión Complete Edition para Switch 2 incluye A Realm Reborn y todas las expansiones hasta Dawntrail, mientras que la prueba gratuita también ofrece una cantidad considerable de contenido para quienes apenas están pensando en entrar a Eorzea. O sea, fácilmente podrías jugar mil horas sin tener que meterle ni un centavo.

El problema es que esto tiene un costo puesto que todo ese contenido también puede ser intimidante. Final Fantasy XIV no tiene ninguna intención de recibirte con calma y explicarte durante unas horas cómo funciona su universo. Desde los primeros momentos empiezas a escuchar nombres de personajes, ciudades, organizaciones y conflictos que probablemente no vas a recordar, mientras el juego continúa agregando conceptos como si asumiera que tienes una libreta al lado para tomar apuntes. En algunos momentos la cantidad de información puede resultar agotadora, especialmente si nunca has jugado un MMORPG.

Sin embargo, aquí es donde Final Fantasy XIV demuestra por qué su comunidad lleva tantos años hablando de él. Lo que inicialmente parece una montaña de nombres y conceptos poco a poco empieza a conectar. Personajes que parecían secundarios adquieren importancia, acontecimientos que parecían simples terminan teniendo consecuencias y la historia empieza a construir una relación contigo que pocos MMORPG consiguen. No todo funciona igual de bien y el ritmo puede ser lento, pero cuando Final Fantasy XIV consigue que te importe lo que sucede, es muy difícil no querer saber qué ocurrirá después.

Y quizá lo más impresionante es que todo esto está disponible en Switch 2 desde el primer día. No estamos ante una versión recortada para Nintendo ni frente a una experiencia diseñada específicamente para jugar unas cuantas horas. Es el mismo universo gigantesco que existe en otras plataformas, con sus virtudes y defectos, simplemente adaptado para funcionar en una consola portátil. Lo mejor de todo es que el plan de Square Enix es siempre ofrecer paridad de versiones, por lo que la idea es que Evercold, siguiente expansión, también llegue a Nintendo Switch 2 al mismo tiempo que a otras plataformas.

No es la mejor versión de Final Fantasy XIV, pero tampoco está lejos del podio

Final Fantasy XIV para Nintendo Switch 2 no es la versión definitiva del juego ni pretende competir técnicamente con una PC de gama alta. Sin embargo, consigue algo mucho más importante: conserva prácticamente intacta la experiencia que hace especial al MMORPG de Square Enix y, al mismo tiempo, encuentra una nueva manera de disfrutarlo. Ahora puedes continuar tu aventura en el televisor, en una mesa o acostado en la cama, y esa libertad termina teniendo un impacto mucho mayor del que imaginaba.

Square Enix tomó uno de los MMORPG más grandes y complejos del mercado y consiguió trasladarlo a una consola que puedes llevar contigo sin destruir aquello que lo hace especial. La experiencia sigue teniendo la misma cantidad absurda de contenido, la misma historia gigantesca, el mismo sistema de combate y el mismo mundo que ha conseguido mantener ocupados a millones de jugadores durante años.

Final Fantasy XIV ya está disponible para Nintendo Switch 2. Puedes saber más sobre este MMORPG si haces clic aquí.