¿Son los videojuegos arte?

Como sabemos en los últimos años han existido debates con respecto al papel de los videojuegos en el arte, si serán o no, que papel juegan y que necesitan en realidad. Muchos comúnmente les suelen presentar la misma dinámica más aquí presentare una visión un poco distinta.
Para entender de lo que hablamos necesitamos entender el arte, sus disciplinas y conceptos. Saber por qué son arte y cual es el valor agregado que le dan al mundo artístico.
Como sabemos el arte es un concepto complicado de abordar, y si bien existen puntos a partir de diferentes visualizaciones mencionare algunas.
Según León Tolstoi el arte es una “forma de la actividad humana, que consiste en transmitir a otro los sentimientos de un hombre, consciente y voluntariamente por medio de ciertos signos exteriores”
“El arte es toda forma de expresión de carácter creativo que puede tener un ser humano. Se trata de expresar lo que una persona siente a través de una infinidad de formas y técnicas”
“El arte (del latín ars) es el concepto que engloba todas las creaciones realizadas por el ser humano para expresar una visión sensible acerca del mundo, ya sea real o imaginario. Mediante recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, el arte permite expresar ideas, emociones, percepciones y sensaciones.”
Como vemos los tres conceptos son similares y si bien todos coinciden en transmitir sentimientos también podemos darnos cuenta que en este caso, Tolstoi se enfoca más al mensaje, la segunda definición a las disciplinas y el tercero un poco más abierto a cualquier creación humana.
Desde este punto sería fácil suponer el que un videojuego es arte y si bien posee el circuito básico de la comunicación, y es elaborado por el ser humano realmente la disciplina del videojuego (la que pudiera representar) aun es realmente joven y poco elaborada como para ser considerada una disciplina.
Analicemos las diferentes disciplinas artísticas y cual es el valor agregado que dan.
La división de las disciplinas se suele hacer en 7, las denominadas 7 bellas artes las cuales son el anglomerado general de las cosas (realmente la división es un poco más amplia), por lo que tomaremos en primera manera estas disciplinas.
Las 7 bellas artes se encuentran divididas en: Arquitectura, Escultura, Pintura, Música, Literatura, Artes escénicas y la Cinematografía. Desde este punto ya podemos ver puntos distintos, puesto que en concepción la arquitectura es el arte y la técnica de proyectar, diseñar y construir edificios. En lo que la escultura el escultor se expresa creando volúmenes y conformando espacios.
La pintura es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas.
La música es el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios respetando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo.
En cambio la literatura es el arte de la expresión verbal y las artes escénicas son el arte donde se utiliza el movimiento del cuerpo como una forma de expresión y de interacción social. Y el cine es la creación de secuencias de imágenes que simulan movimiento.
Como podemos ver cada bella arte agrego un factor, las edificaciones, los volúmenes y figuras, el dibujo, el sonido, las letras, el cuerpo y el movimiento. Factores simples pero importantes para entender la situación con el videojuego, el cual agrega a la formula la interacción.
Los recursos recurrentes para intentar adjuntarle el termino arte al videojuego suelen provenir de las otras artes, dejando fuera de enfoque la interacción y si bien es crucial en el videojuego no se le da ni se le busca esté apartado artístico. Si bien por parte de recursos utilizados los videojuegos entrarían en la clasificación de nuevas tecnologías como mixtas y temporales, sigue careciendo del desarrollo de su disciplina.
Los videojuegos serán considerados arte cuando por la simple interacción se te logren expresar ideas y sentimientos sin recurrir a la necesidad de elementos visuales o auditivos de por medio. Los videojuegos no expresan sentimientos por la interacción en si misma (o al menos por ahora), no puedes sentir tristeza, alegría, melancolía, pesar, excitación, furia por parte de la interacción por si misma sin que se recurra a los elementos de las bellas artes. Dejando un punto un tanto complicado y si bien los videojuegos tienen la capacidad de expresar sentimientos en su conjunto, el factor agregado es ineficiente en este punto. Más no todo está perdido, con el desarrollo en la tecnología puede que se habrá una posibilidad para que algo así se haga realidad, con la inversión en tecnología como los joycon con su vibración HD la cual puede ser tan precisa de sentir hielos en un vaso nos abre las puertas a un futuro en el cual, cuando la circunstancia del juego emane tristeza se pueda sentir alguna pesadez en el control, o ligerez en momentos alegres, vibraciones conforme su estado emocional partiendo desde 0 en situaciones en las que este en condiciones y una vibración cada vez más agresiva, pesada, o delicada mientras mas vayas pasando desde la tristeza hasta el enojo o miedo.
Por más mi conclusión es está, pese a que los videojuegos tienen la capacidad de expresión a partir de los distintos elementos que toma de las bellas artes, carece de un desarrollo real en la propia disciplina que introdujera al medio dependiendo de los recursos corporales, visuales u sonoros de otras disciplinas. Y si bien los videojuegos ya poseen la capacidad de elaborar historias profundas y bien elaboradas que poseen una buena relación de recursos (pondré a hellblade de ejemplo) se sigue dependiendo de las otras artes para expresar ese sentimiento y no de la interacción misma. El control o el teclado sigue siendo el motor de la interacción y en si mismo carece de poder expresar sentimientos.
Sin más sé que existen las normales quejas de las artes conceptuales y en este punto se desconoce mucho del arte y sus clasificaciones fuera de las 7 bellas artes por lo que les daré la clasificación más reciente de las artes:
Artes visuales y espaciales: artes gráficas (dibujo, grabado), pintura, escultura, arquitectura.

Artes auditivas temporales: música, literatura

Artes mixtas (audiovisuales) y temporales (o artes escénicas): danza, teatro

Artes de nuevas tecnologías: mixtas y temporales (cinematografria), visual y espacial (diseño, fotografía)

Artes conceptuales: mixtas temporales espaciales (arte objeto, performance, instalación, body art, land art,happening, flash mob)